Charles Ives |

Charles Ives

Seguruenik, XX.mende hasierako musikariek bada. eta Lehen Mundu Gerraren bezperan, C. Ives konpositorea Ameriketan bizi dela jakin zuten eta bere lanak entzun zituzten, esperimentu moduko bat bezala tratatuko zituzten, bitxikeria gisa, edo ez ziren batere ohartuko: berak bera eta hazi den lur hori. Baina orduan inork ez zuen Ives ezagutu; denbora luzez ez zuen ezer egin bere musika sustatzeko. Ivesen "aurkikuntza" 30eko hamarkadaren amaieran bakarrik gertatu zen, orduan ikusi zen musika-idazkera berrienaren metodo asko (eta, gainera, oso desberdinak) jadanik probatu zituela jatorrizko estatubatuar konpositore batek A-ren garaian. Scriabin, C. Debussy eta G. Mahler. Ives ospetsu bihurtu zenerako, urte asko zeramatzan musikarik konposatu gabe eta, larriki gaixorik, kanpoko munduarekin harremana moztu zuen. "Tragedia amerikarra" Ivesen patua bere garaikideetako bat deitu zuen. Ives zuzendari militar baten familian jaio zen. Bere aita esperimentatzaile nekaezina zen. Ezaugarri hori bere semeari pasatu zitzaion (adibidez, bi orkestrari elkarrengana zihoazen obra desberdinak jotzeko agindua eman zion.) Bere lanaren "irekitasuna"; horrek, ziurrenik, inguruan entzuten zuen guztia xurgatzen zuen. Bere konposizio askotan, puritanoen ereserki erlijiosoen oihartzunak, jazza, juglare antzerki soinua. Txikitatik, Charles bi konpositoreren musikarekin hazi zen: JS Bach eta S. Foster (Ivesen aitaren laguna, "bardo" estatubatuarra, abesti ezagunen eta baladen egilea). Serioa, musikarekiko edozein jarrera hutsalekiko arrotza, pentsamendu eta sentimenduen egitura sublimea, Ives Bachen antza izango du gero.

Ivesek banda militar baterako idatzi zituen bere lehen lanak (perkusio instrumentuak jotzen zituen bertan), 14 urterekin bere jaioterriko elizako organo-jotzaile bihurtu zen. Baina pianoa ere jotzen zuen antzerkian, ragtime eta bestelako piezak inprobisatzen. Yale Unibertsitatean lizentziatu ondoren (1894-1898), non X. Parker (konposizioa) eta D. Buck (organoa) ikasi zuen, Ives elizako organo-jole gisa lan egiten du New Yorken. Gero urte askotan aseguru-etxe batean eskribau gisa aritu zen eta pasio handiz egin zuen. Gerora, 20ko hamarkadan, musikatik aldenduz, Ives enpresaburu arrakastatsua eta aseguruetan espezialista nabarmena (lan ezagunen egilea) bihurtu zen. Ivesen lan gehienak orkestra eta ganbera musika generokoak dira. Bost sinfonia, obertura, orkestrarako programa lan (Three Villages in New England, Central Park in the Dark), bi hari laukote, biolinentzako bost sonata, pianoforterako bi, organorako, abesbatzako piezak eta 100 baino gehiagoren egilea da. abestiak. Ivesek bere lan nagusi gehienak denbora luzez idatzi zituen, hainbat urtetan. Bigarren Piano Sonata-n (1911-15), konpositoreak bere aurreko espiritualei omenaldia egin zien. Bere zati bakoitzak filosofo amerikar baten erretratu bat irudikatzen du: R. Emerson, N. Hawthorne, G. Topo; sonata osoak filosofo hauek bizi ziren tokiaren izena darama (Concord, Massachusetts, 1840-1860). Haien ideiak Ivesen mundu-ikuskeraren oinarria izan ziren (adibidez, gizakiaren bizitza naturaren bizitzarekin bat egiteko ideia). Ivesen artea jarrera etiko handikoa da, bere aurkikuntzak ez ziren inoiz formal hutsak izan, baina soinuaren izaerari dagozkion aukera ezkutuak agerian jartzeko saiakera serioa izan ziren.

Beste konpositore batzuen aurretik, Ives espresiobide moderno askotara iritsi zen. Aitak orkestra ezberdinekin egindako esperimentuetatik bide zuzena dago politonalitaterako (hainbat teklaren aldibereko soinua), soinu inguratzailea, “estereoskopikoa” eta aleatoriorako (musika testua zurrun finkatuta ez dagoenean, baina elementuen konbinaziotik sortzen den bakoitzean. berriz, kasualitatez bezala). Ivesen azken proiektu nagusiak (amaitu gabeko “World” sinfonia) orkestrak eta abesbatzak aire zabalean, mendian, espazioko puntu ezberdinetan antolatzea izan zuen. Sinfoniaren bi zati (Lurraren musika eta Zeruko musika) soinua behar zuten... aldi berean, baina bi aldiz, entzuleek txandaka arreta bakoitzari arreta jarri ahal izateko. Lan batzuetan, A. Schoenberg baino lehenago hurbildu zen Ives musika atonalaren antolakuntza seriera.

Soinu-materiaren erraietan sartu nahiak musika klasikoarentzat guztiz ezezaguna den tonu laurdeneko sistema batera eraman zuen Ives. Three Quarter Tone Pieces for Two Pianos (egoki afinatuta) eta "Quarter Tone Impressions" artikulua idazten ditu.

Ivesek 30 urte baino gehiago eman zituen musika konposatzen, eta 1922an bakarrik argitaratu zituen hainbat lan bere kontura. Bere bizitzako azken 20 urteetan, Ives negozio guztietatik erretiratu da, itsutasuna, bihotzeko gaixotasunak eta nerbio sistema areagotzeak errazten baitu. 1944an, Ivesen 70. urteurrena zela eta, jubileu kontzertu bat antolatu zen Los Angelesen. Bere musika oso estimatua izan zen gure mendeko musikari handienek. I. Stravinskyk esan zuen behin: "Ivesen musikak Amerikako Mendebaldea deskribatzen zuten eleberrigileek baino gehiago esan zidan... Amerikaren ulermen berri bat aurkitu nuen bertan".

K. Zenkin