Khomus: instrumentuaren deskribapena, konposizioa, soinua, motak, nola jokatu

Instrumentu hau ez da musika eskoletan irakasten, bere soinua ezin da entzun orkestra instrumentaletan. Khomus Sakha herrien kultura nazionalaren parte da. Bere erabileraren historiak bost mila urte baino gehiago ditu. Eta soinua nahiko berezia da, ia "kosmikoa", sakratua, autokontzientziaren sekretuak agerian uzten dizkie Yakut khomus-en soinuak entzuten dituztenei.

Zer da khomus

Khomus juduen harpen taldekoa da. Hainbat ordezkari biltzen ditu aldi berean, kanpotik soinu mailan eta tinbrean desberdinak. Lamelar eta arkudun judu-harpak daude. Tresna munduko hainbat herrik erabiltzen dute. Bakoitzak diseinuari eta soinuari zerbait ezberdina ekarri zion. Beraz, Altai-n marko obaloarekin eta mihi mehearekin komuzak jotzen dituzte, beraz, soinua arina da, dei egiten duena. Eta vietnamdar dan moi plaka moduan soinu altuagoa du.

Soinu berezia eta harrigarria sortzen du Nepalgo murchung-ak, alderantzizko diseinua duena, hau da, mihia kontrako noranzkoan luzatzen da. Yakut khomus-ek mihia handitua du, hots, txirrindulari eta ibilaldi soinua ateratzeko aukera ematen duena. Tresna guztiak altzairuzkoak dira, nahiz eta hainbat mendez egurrezko eta hezurrezko aleak egon.

Erreminta gailua

Khomus modernoa metalezkoa da. Itxuraz, nahiko primitiboa da, oinarri bat da, eta horren erdian libreki oszilatzen duen mihi bat dago. Bere muturra kurbatua da. Soinua mihia mugitzean sortzen da, hariak tira, ukitu edo hatz batekin kolpatzen den. Markoa alde batetik biribila da eta bestetik konikoa. Markoaren zati biribilduan, mihi bat lotzen da, bizkarretik igaroz, mutur kurbatua duena. Hura joz, musikariak dardar-soinuak egiten ditu arnastutako airearen laguntzaz.

Harparekiko aldea

Bi musika-tresnek jatorri bera dute, baina ezberdintasun kualitatiboa dute elkarrengandik. Yakut khomus eta juduen arparen arteko aldea mihiaren luzeran dago. Sakhako Errepublikako herrien artean, luzeagoa da, beraz, soinua ez da soilik soinuduna, baina baita karraskari berezi bat ere. Khomus eta juduen harpa soinu-taulen eta mihiaren arteko distantzian desberdinak dira. Yakut instrumentuan, oso hutsala da, eta horrek soinuari ere eragiten dio.

Historia

Tresna gure aroaren etorrera baino askoz lehenago hasten da bere historia, pertsona batek arkua, geziak, tresna primitiboak eusten ikasten zuen garaian. Antzinakoek animalien hezurrez eta egurrez egiten zuten. Bada bertsio bat yakutarrek tximistak hautsitako zuhaitz batek egiten zituen soinuei erreparatzen ziela. Haize bolada bakoitzak soinu ederra egiten zuen, egur zatituaren artean airea bibratuz. Siberian eta Tyvako Errepublikan, egur txirbiletan oinarrituta egindako tresnak kontserbatu dira.

Khomus ohikoena turkiar hiztunen herrien artean zegoen. Kopirik zaharrenetako bat Mongoliako xiongnu herrien tokian aurkitu zuten. Zientzialariek ziurtasunez uste dute K.a. III. mendean erabili zela. Yakutian, arkeologoek kanaberazko musika-tresna asko aurkitu dituzte ehorzketa xamanikoetan. Apaingarri harrigarriz apainduta daude, historialariek eta arte historialariek oraindik ezin duten esanahia argitu.

Xamanek, juduen harpen tinbrezko errodadura soinua erabiliz, beste mundu batzuetarako bidea ireki zuten, gorputzarekin erabateko harmonia lortu zuten, bibrazioak hautematen zituena. Soinuen laguntzaz, Sakhako herriek emozioak, sentimenduak erakusten, animalien eta txorien hizkuntza imitatzen ikasi zuten. Khomus soinuak entzuleak eta interpreteak beraiek kontrolatutako trantze egoera batean sartu zituen. Horrela xamanek sentsorial estrako efektua lortzen zuten, eta horrek gaixotasun mentalak tratatzen laguntzen zuen eta gaitz larriak ere arintzen zituen.

Musika tresna hau ez zen asiarren artean bakarrik banatu. Latinoamerikan ere nabaritu da haren erabilera. XNUMX-XNUMX mendeetan kontinenteen artean aktiboki bidaiatu zuten merkatariek ekarri zuten bertara. Garai berean, harpa agertu zen Europan. Berarentzat ezohiko musika-lanak Johann Albrechtsberger konpositore austriarrak sortu zituen.

Nola jokatu khomus

Instrumentu hau jotzea beti da inprobisazioa, zeinetan interpreteak emozioak eta pentsamenduak jartzen ditu. Baina badira khomusa menperatzeko eta melodia harmoniatsua nola ekoizten ikasteko menperatu beharreko oinarrizko trebetasunak. Ezkerreko eskuarekin, musikariek markoaren zati biribilduari eusten diote, soinu-taulak hortzen kontra estutzen dituzte. Eskuineko eskuko hatz erakuslearekin mihia jotzen dute, hortzak ukitu gabe libreki bibratu beharko lukeen mihia. Soinua areagotu dezakezu ezpainak gorputzaren inguruan bilduta. Arnasak paper garrantzitsua betetzen du melodiaren eraketan. Airea poliki-poliki arnastuz, interpreteak soinua luzatzen du. Eskala aldaketa, bere saturazioa ere mihiaren bibrazioaren, ezpainen mugimenduaren araberakoa da.

Sobietar boterearen etorrerarekin partzialki galdutako khomusekiko interesa hazten ari da mundu modernoan. Instrumentu hau Yakuten etxeetan ez ezik, talde nazionalen emanaldietan ere entzun daiteke. Folk eta etno generoetan erabiltzen da, aukera berriak irekiz esploratu gabeko instrumentu bati amaiera emateko.