Ildebrando Pizzetti |
Ildebrando Pizzetti
Konpositore, zuzendari, musikologo, musika kritikari eta irakasle italiar. Italiako Akademiako kidea (1939tik). Txikitatik bere aitarekin –Odoardo Pizzetti (1853-1926), piano eta musika-gai teorikoen irakaslea, 1895-1901– Parmako Kontserbatorioan ikasi zuen T. Riga (harmonia, kontrapuntua) eta J. Tebaldini (konposizioa). ). 1901etik aurrera Parmako zuzendari lanetan aritu zen, 1907tik Parmako Kontserbatorioan (konposizio klasea) irakasle izan zen, 1908tik – Florentziako Musika Institutuan (1917-24an bere zuzendaria). 1910etik aurrera Milango egunkarietarako artikuluak idatzi zituen. 1914an Dissonanza musika aldizkaria sortu zuen Florentzian. 1923-1935 urteetan Milango Kontserbatorioko zuzendaria. 1936az geroztik, Erromako "Santa Cecilia" Akademia Nazionaleko konposizio saileko burua (1948-51n bere presidentea).
Pizzettiren lanen artean, esanguratsuenak operak dira (batez ere antzinako eta Erdi Aroko gaiei buruzkoak, gatazka erlijiosoak eta moralak islatuz). 50 urtez “La Scala” (Milan) antzokiarekin lotuta egon zen, bere opera guztiak estreinatu zituen (Klitemnestrak arrakasta handiena izan zuen).
Pizzettiren lanetan, forma operatiko zaharrak XIX eta XX.mendeetako dramaturgia operikoaren teknikekin uztartzen dira. Italiako Berpizkundeko eta Barrokoko musikaren tradizioetara jo zuen (abesbatza zatiak – interpretazio libreko madrigal baten moduan), kantu gregorianoaren doinuak erabili zituen. Generoari dagokionez, bere operak drama musikal wagneriarretatik hurbilago daude. Pizzettiren dramaturgia operikoaren oinarria garapen dinamiko askea eta geldiezina da, forma musikal itxiek mugatzen ez dutena (R. Wagnerren “melodia amaigabea” gogora ekartzen du horrek). Bere operetan ahots-kanta errezitatibo melodikoarekin uztartzen da. Ahots zatien metrorritmoa eta intonazioa testuaren berezitasunek zehazten dute, beraz, deklamazio-estiloa nagusitzen da zatietan. Pizzetti lanaren alderdi batzuk neoklasizismoaren ibilaldiarekin harremanetan jarri ziren.
Pizzettiren operak Mendebaldeko Europako beste herrialde batzuetan antzeztu zituzten, baita Hego Amerikan ere.
Konposizioak:
opera – Phaedra (1915, Milan), Deborah eta Jael (1922, Milan), Fra Gerardo (1928, Milan), Outlander (Lo straniero, 1930, Erroma), Orseolo (1935, Florentzia), Gold (L'oro, 1947), Milan), Bath Lupa (1949, Florentzia), Ifigenia (1951, Florentzia), Cagliostro (1953, Milan), Yorioren alaba (La figlia di Jorio, D'Annunziorena, 1954, Napoli), Murder in the Cathedral (Assassinio nella cattedrale , 1958, Milan), Silver Slipper (Il calzare d'argento, 1961); balletak – Gizanella (1959, Erroma, G. D'Annunzioren antzezlanerako orkestra-suitea ere, 1913), Venetian Rondo (Rondo Veneziano, 1931); bakarlari, abesbatza eta orkestrarentzat — Epithalames Katuloren hitzei (1935); orkestrarako – sinfoniak (1914, 1940), farsa tragiko baterako obertura (1911), Udako kontzertua (Concerto dell'estate, 1928), Sofoklesen “Oedipus Rex” 3 preludio sinfoniko (1904), T. Tassoren “Aminta” dantzak. (1914); abesbatza – Edipo Colon (orkestrarekin, 1936), Requiem meza (a capella, 1922); instrumenturako eta orkestrarako – Biolinerako poema (1914), pianorako kontzertuak (1933), biolontxeloa (1934), biolina (1944), arpa (1960); ganbera-talde instrumentalak – biolinerako (1919) eta biolontxelorako (1921) sonatak pianoarekin, piano hirukotearekin (1925), 2 hari laukote (1906, 1933); pianorako – Haurrentzako albuma (1906); ahotsa eta pianorako – Petrarkaren 3 soneto (1922), 3 soneto tragiko (1944); antzerki antzerki emanaldietarako musika, D'Annunzio, Sofokles, W. Shakespeare, K. Goldoni antzezlanak barne.
Literatur lanak: Greziarren musika, Erroma, 1914; Musikari Garaikideak, Mil., 1914; Intermezzi kritikoak, Florentzia, (1921); Paganini, Turin, 1940; Musika eta antzerkia, (Erroma, 1945); mendeko Italiako musika, Turin, (1947).
References: Tеbаldini G., I. Pizzetti, Parma, (1931); Galli G., I. Pizzetti, (Mil., 1954); Damerini A., I. Pizzetti – gizona eta artista, “The Music Landing”, 1966, (v.) 21.
LB Rimsky
