Alexander Abramovich Txernov |
Konpositoreak

Alexander Abramovich Txernov |

Alexander Txernov

Jaiotze-data
07.11.1917
Heriotza data
05.05.1971
Lanbidea
konposatzen
Herriko
SESB

Chernov Leningradoko konpositore, musikologo, irakasle eta irakaslea da. Bere ezaugarri bereizgarriak aldakortasuna eta interesen zabaltasuna, hainbat musika-generori arreta, gai modernoen ahalegina dira.

Alexander Abramovich Pen (Txernov) 7ko azaroaren 1917an jaio zen Petrograden. 30eko hamarkadaren erdialdean hasi zen musika konposatzen, Leningradoko Kontserbatorioko Musika Eskolan sartu zenean, baina orduan oraindik ez zuen musika lanbide gisa aukeratu. 1939an, Peng Leningrado Unibertsitateko Kimika Fakultatean lizentziatu zen eta espezialitate honetan lanean hasi zen, eta hilabete batzuk geroago armadan sartu zuten. Ekialde Urrunean sei urteko soldadutza eman zuen, 1945eko udazkenean desmobilizatu eta Leningradora itzuli zen. 1950ean Peng Leningradoko Kontserbatorioan graduatu zen (M. Steinberg, B. Arapov eta V. Voloshinov-en konposizio klaseak). Orduz geroztik, Pan-en musika-jarduera anitza hasi zen, Chernov abizena konpositore ezizen gisa hartuz, bere aitaginarreb M. Chernov, Leningradoko konpositore eta irakasle ospetsuaren oroimenez.

Chernov-ek bere lanean hainbat musika-genero aipatzen ditu, argi eta garbi musikologo gisa agertzen da, musikari buruzko liburu eta artikuluen egilea, irakasle eta irakasle talentu gisa. Konpositoreak opereta generora jo zuen birritan 1953-1960 urteetan ("Gau Zuriak kalea" eta, A. Petrov-ekin batera, "Hiru ikasle bizi izan ziren").

5ko maiatzaren 1971ean amaitu zen AA Pan-en (Thernov) bizi-bidea. Aipatutako operetaz gain, hogeita bost urtean sortutako sormen-jardueraren zerrendan "Danko" poema sinfonikoa, "Lehen Pozak" opera, a Prevert-en poemetan oinarritutako ahots-zikloa, “Icarus”, “Gadfly”, “Tragedia optimista” eta “Herrian erabaki zen” (azken biak G. Hungerrekin batera idatzitakoak), abestiak, askotariko piezak. orkestra, emanaldietarako eta filmetarako musika, liburuak — “I. Dunayevsky”, “Nola entzun musika”, “Musika forma” testu liburuko kapituluak, “Musika arinaz, jazzaz, gustu onaz” (Bialik-ekin batera idatzia), aldizkari eta egunkarietako artikuluak, etab.

L. Mikheeva, A. Orelovich


Andrey Petrov Alexander Chernov-i buruz

Gerraosteko lehen urteetan, Leningradoko Musika Eskolan ikasi nuen. NA Rimsky-Korsakov. Solfeoaz eta harmoniaz, teoriaz eta musikaren historiaz gain, gai orokorrak hartu genituen: literatura, aljebra, atzerriko hizkuntza...

Gizon gazte eta oso xarmanta etorri zitzaigun fisikako ikastaro bat ematera. Iseka eginez guri —etorkizuneko konpositoreei, biolin-joleei, piano-joleei— zoragarri hitz egin zuen Einsteini buruz, neutroi eta protoiei buruz, azkar arbelean formulak marraztu zituen eta, benetan gure ulermenean fidatu gabe, bere azalpenen limurtasun handiagoagatik, termino fisiko nahasi dibertigarriak. musikalekin.

Orduan, Kontserbatorioko Areto Txikiko eszenatokian ikusi nuen, lotsaz makurtuta, bere “Danko” poema sinfonikoa interpretatu ostean –gaztetasun erromantikoa eta oso hunkigarria den konposizioa–. Eta orduan, egun hartan bertaratutako guztiak bezala, bere hitzaldi sutsuak liluratu ninduen sobietar musikari gazte baten betebeharrari buruzko ikasleen eztabaidan. Alexander Chernov zen.

Berari buruzko lehen inpresioa, polifazetikoa eta arlo askotan distiratsua den pertsona gisa, ez zen inolaz ere ustekabekoa izan.

Badaude beren talentua, ahaleginak jarduera-esparru batean, sormen-genero batean kontzentratu dituzten musikariak, musika-artearen edozein geruza etengabe eta etengabe garatzen dutenak. Baina badira hainbat esparru eta generotan euren burua frogatzen ahalegintzen diren musikariak ere, azken finean musika kulturaren kontzeptua osatzen duen guztian. Musikari unibertsal mota hau oso ezaugarria da gure mendean: jarrera estetikoen borroka ireki eta zorrotzaren mendea, musikaren eta entzuleen harreman bereziki garatuen mendea. Halako konpositore bat musikaren egilea ez ezik, propagandista, kritikaria, irakaslea eta irakaslea ere bada.

Halako musikarien papera eta egindakoaren handitasuna euren lana osotasunean baloratuz bakarrik uler daiteke. Hainbat musika-generotako konposizio dotoreak, liburu adimentsuak eta liluragarriak, irrati eta telebistan emanaldi bikainak, konpositoreen plenoetan eta nazioarteko sinposioetan, hau da, horren emaitza da Alexander Chernov-ek musikari gisa bere bizitza laburrean egin zuena epaitzeko.

Gaur egun, nekez da saiatu zehazten zein arlotan egin zuen gehiago: konposaketa lanetan, kazetaritzan edo musika eta hezkuntza jardueretan. Gainera, musikarien ahozko emanaldi nabarmenenak ere, Orfeoren abestiak bezala, entzun zituztenen oroimenean geratzen dira. Gaur bere lanak ditugu aurrean: opera bat, balletak, poema sinfoniko bat, ahots-ziklo bat, Fedpn-en dilogiak eta Ikaroren kondaira beti modernoak, Voynichen The Gadfly, Remarque-ren eleberri antifaxistak eta Prevert-en letra filosofikoak. Eta hona hemen “Nola entzun musika”, “Musika arinaz, jazzaz, gustu onaz” liburuak, amaitu gabe geratzen diren “Musika modernoaren eztabaidaz”. Honetan guztian, gai artistikoak, gaur egun gure bihotzerako zirraragarrienak diren irudiak eta etengabe burutzen ditugun arazo musikalak eta estetikoak gorpuztu ziren. Txernov mota intelektual nabarmeneko musikaria zen. Hori agerian geratu zen bai bere kazetaritza musikalean, bere pentsamenduaren sakontasuna eta zorroztasunagatik bereizten zena, bai bere konpositorearen obran, non literatura filosofiko handira jo zuen etengabe. Bere ideiak eta planak aurkikuntza zoriontsuak izan ziren beti, freskotasuna eta esanahi sakona zekartzatela beti. Bere sormen praktikarekin, Pushkinen hitzak baieztatzen zituela zirudien ideia arrakastatsua borrokaren erdia dela.

Bai bizitzan, bai bere lanean, bakartzea arrotza zen musikari honi. Oso jatorra zen eta jendearengana zikoiztasunez heltzen zen. Etengabe lan egin zuen haien ingurunean eta giza komunikazioaren aukerarik handienaz konta zezakeen halako musika-esparru eta generoen alde egin zuen ahalegina: asko idatzi zuen antzerkirako eta zinemarako, hitzaldiak eman zituen eta hainbat eztabaidatan parte hartu zuen.

Miaketa, eztabaid, liskar bateratuetan, Txernovek su hartu zuen eta eraman zuen. Bateria bat bezala, zuzendari eta poetekin, aktoreekin eta abeslariekin komunikatzeagatik «kargatuta» zegoen. Eta agian horrek ere azal dezake hainbatetan –Ikaro balletean, Hiru ikasle bizi ziren operetan, Musika arinean, Jazzaz, gustu onez liburuan– bere lagunekin batera idatzi izana.

Gizaki modernoaren mundu intelektuala okupatzen eta hunkitzen duen oro interesatzen zitzaion. Eta ez bakarrik musikan. Fisikako azken lorpenen berri jaso zuen, literaturaren ulermen bikaina zuen (bere operarako libreto bikaina egin zuen K. Fedinen eleberrian oinarrituta), eta zine modernoaren arazoez oso interesatuta zegoen.

Txernovek oso sentibera jarraitu zuen gure bizitza musikal nahasi eta aldakorren barometroa. Beti kezkatuta zegoen musikazaleen, eta batez ere gazteen, behar eta gustuekin. Musika-fenomeno eta joera askotarikoenetatik abiatuta, musikari sobietar gisa beretzat eta entzuleentzat garrantzitsu eta beharrezkotzat jotzen zuen guztia erabiltzen eta aplikatzen saiatu zen. Laukoteen musika eta abestiak idatzi zituen, jazza eta “bardoen” folklorea larriki interesatzen zitzaizkion, eta bere azken partituran – “Icarus” balleta- teknika serieko teknika batzuk erabili zituen.

Alexander Chernov urriaren adin berekoa da, eta eraketa urteak, gure herriaren kemenak ezin izan zuen bere itxura zibil eta musikalaren eraketari eragin. Bere haurtzaroa lehen bost urteko planen urteekin bat egin zuen, bere gaztaroa gerrarekin. 50eko hamarkadaren hasieran bakarrik hasi zuen bizitza independentea musikari gisa, eta lortu zuen guztia bi hamarkadatan egin zuen. Eta hori guztia gogoaren, talentuaren eta sormen-grinaren zigiluak markatzen du. Bere idazlanetan, Txernov, batez ere, letragilea da. Bere musika oso erromantikoa da, bere irudiak erliebeak eta adierazgarriak dira. Bere idazlan asko malenkonia arin batez estalita daude —egunetako hauskortasuna sentitzen zuela zirudien—. Ez zuen gauza handirik egin. Sinfonia batean pentsatu zuen, beste opera bat idatzi nahi zuen, Kurtxatovi eskainitako poema sinfoniko batekin amestu zuen.

Bere azken konposizioa, hasi berria, A. Blok-en bertsoetako amodioa izan zen.

… Eta ahotsa gozoa zen, eta habea mehea, Eta altua baino ez, errege-ateetan, Sekretuetan sartuta, umeak oihukatu zuen ez dela itzuliko inor.

Amodio hau Alexander Txernov-en zisne-kantua bihurtuko zen. Baina bertsoak baino ez ziren geratzen... Epitafio distiratsu bat dirudite musikari adimentsu eta talentutsu bati.

Utzi erantzun bat