Finala |

ital. finala, lat. finis – amaiera, ondorio

1) Instr. musika – ziklikoaren azken zatia. prod. – sonata-sinfonia, suitea, batzuetan bariazio-zikloaren azken atala ere bai. Eduki eta musika espezifiko anitzekin. azken zatien formek, gehienek ezaugarri komun batzuk ere badituzte, adibidez, erritmo azkarra (askotan zikloko azkarrena), mugimenduaren bizkortasuna, folk-generoaren izaera, soiltasuna eta melodia eta erritmoaren orokortzea (aurrekoarekin alderatuta). zatiak), egituraren errondaltasuna (gutxienez bigarren plano baten moduan edo rondorako “makurdura” moduan, VV Protopopov-en terminologian), hau da, historikoki garaturiko musei dagokiena. zikliko nagusi baten amaieraren sentsazioa eragiten duten teknikak. lanak.

Sonata-sinfonian. zikloa, zeinaren zatiak arte ideologiko bakar baten etapak dira. kontzeptua, F., emaitza den etapa izanik, ziklo osoaren esparruan funtzionatzen duen berezi batez hornituta dago, osatze-funtzio semantikoa, dramaren ebazpena zehazten duena F.. talken zeregin esanguratsu nagusi gisa, eta espezifikoak. . bere musikaren printzipioak. musika orokortzea helburu duten erakundeak. gaiak eta musika. ziklo osoaren garapena. Antzerkigilearen funtzio berezi honek sonata-sinfonia egiten du. F. zikloko lotura izugarri garrantzitsua. prod. – sonata-sinfonia osoaren sakontasuna eta izaera organikoa agerian uzten duen lotura. kontzeptuak.

Sonata-sinfoniaren arazoa. F. beti erakartzen du musikarien arreta. Ziklo osorako F. organiko baten beharra behin eta berriz azpimarratu zuen AN Serovek, oso baloratu baitzituen Beethovenen finalak. BV Asafievek sinfoniko garrantzitsuenen kopuruari egotzi zion F.ren arazoa. art-ve, bereziki bertan dauden alderdi dramatikoak eta eraikitzaileak nabarmenduz (“lehenik... nola bideratu amaieran, sinfoniaren azken fasean, esandakoaren emaitza organikoa, eta, bigarrenik, nola osatu eta itxi pentsamenduak ihes egin eta mugimendua geldiarazi bere abiadura handituz”).

Sonata-sinfonia. F. bere antzerkigile nagusian. funtzioak Vienako klasikoen lanetan eratu zen. Hala ere, bere ezaugarri indibidual batzuk aurreko garai bateko musikan kristalizatu ziren. Beraz, dagoeneko JS Bach-en sonata zikloetan, figuratibo mota bereizgarria, tematikoa. eta F.-ren tonu-harremana aurreko zatiekin, batez ere zikloaren lehen zatiarekin: lirika geldoari jarraituz. zatia, F. lehen zatiaren eraginkortasuna berreskuratzen du (zikloaren “grabitate-zentroa”). Lehen zatiarekin alderatuta, Bachen F. motorra gai nahiko sinpleengatik bereizten da; F.-n 1. zatiaren tonalitatea berreskuratzen da (zikloaren erdian bertatik desbideratu ondoren); F. 1. zatiarekin lotura intonatiboak ere izan ditzake. Bachen garaian (eta gero, Vienako klasizismo goiztiarra arte), sonata-ziklikoa. F. maiz bizi izan zuen F. suite zikloaren eragina – gigi.

Mannheim eskolako konpositoreen sinfonietan, historikoki obertura baten funtzioak betetzen zituzten sinfonia operatikoekin lotzen direnak, F.-k lehen aldiz hartu zuen zikloaren zati bereziaren esanahi berezi bat, bere figuratibo tipikoa duena. edukia (jaietako zalapartaren irudiak, etab.) eta ohiko musika. wokaren tematizismotik hurbileko tematismoa. F. opera buffa eta gigi. Mannheim F., garai hartako sinfoniak bezala, orokorrean eguneroko generoetatik hurbil daude, eta horrek haien edukien eta musen sinpletasunean eragina izan zuen. formak. Mannheim sinfoniaren kontzeptua. zikloa, zeinaren funtsa musa nagusiak orokortzea zen. Garai hartako artean aurkitutako estatu-irudiak, F.-ren tipifikazioa eta aurreko zatiekiko lotura semantikoaren izaera zehazten zituen, suitetik hurbil.

F. Vienako klasikoek guztiz islatu zituzten musetan izandako aldaketak. art-ve, – sonata-sinfoniaren indibidualizazio nahia. kontzeptuak, zeharkako garapena eta dramaturgiara. zikloaren batasuna, musen arsenalaren garapen eta hedapen intentsiboari. funtsak. Finaletan J. Haydn gero eta izaera zehatzagoa da, masa-mugimendu orokor baten (hein batean Mannheim F.-ren ezaugarria dagoeneko) gorpuztearekin lotua, zeinaren iturria buffa operaren azken eszenetan dago. Musika konkretatzeko ahaleginean. irudiak, Haydnek programaziora jo zuen (adibidez, "The Tempest" F. 8. sinfonia), antzerkia erabili zuen. musika (F. 77. sinfonia, lehen 3. ekitaldiko ehiza baten irudia zena. bere opera “Fidelidad saritua”), Nar garatu zuen. gaiak – kroaziera, serbiera (F. NoNo 103, 104, 97 sinfoniak), batzuetan entzuleei behin betikoa eraginez. irudi-elkarteak (adibidez, F. sinfonia zk. 82 – “hartza, herrietan zehar gidatu eta erakusten dena”, horregatik sinfonia osoak “Hartza” izena jaso zuen. Haydnen finalek mundu objektiboa harrapatzeko joera dute, folk-generoaren printzipioa nagusituz. Haydnian F-ren forma ohikoena. rondo bihurtzen da (rondo-sonata ere), Narrera igoz. dantza biribilak eta mugimendu zirkularraren ideia adieraziz. Ohar. Haydnen finalean hain zuzen lehen kristalizatu zen rondo sonataren ezaugarri bat intonazioa da. osatzen duten atalen komunztadura (batzuetan deritzona. Mr. monotematikoa edo deabru bakarreko rondo sonata; ikus, adibidez, 99, 103 sinfoniak). Rondo-forma ere berezkoa da Haydn-ek F-n erabilitako aldaera bikoitzetan. (fp. sonata mi minorrean, Hob. XVI, 34. zenbakia). Forma bariaziorako erakarpena datu esanguratsua da sonata-sinfoniaren historiaren ikuspegitik. F., t. izan ere, forma honek, Asafieven arabera, rondoak baino arrakasta txikiagoan, ideia edo sentimendu baten "hausnarketen" aldaketa gisa agerian uzten du finaltasuna (musika preklasikoko aldaerazko formetan F. zikloak G-ren ezaugarriak ziren. F. Handel; cm. Concerto grosso op. 6 5. zenbakia). Haydnen erabilera F. fuga (laukotea edo. 20 zk. 2, 5, 6, op. 50 No 4), errondalitate elementuak dituena (adibide deigarria da op. 20 No 5) eta bariazioa, F-ren tradizioa berpizten du. sonata zaharrak da chiesa. Zenbait Haydnen azken formen originaltasuna musak zabaltzeko garapen-metodoak ematen du. materiala, jatorrizko konposizioak. aurkikuntzak (adib 3 errepikapen laukotearen fugan op. 20. 5., 45. sinfoniako “agur” Adagioa, non orkestraren instrumentuak txandaka isiltzen diren), adieraziko du. polifoniaren erabilera, ch. arr., azken "banitate" tipiko bat sortzeko baliabide gisa, berpizte alaia (Symphony No. 103), batzuetan eguneroko eszena baten inpresioa sorraraziz («kaleko liskarra» edo «gatazka gogorra» bezalako zerbait F. 99. sinfonia). T. o., Haydn F.ren lanean. bere gaikako garapen-metodo espezifikoekin. materiala 1. mugimenduko sonata allegro mailara igotzen da, sonata-sinfonia bat sortuz. konposizioaren balantzea. Arazo piktoriko-tematikoa. Zikloaren batasuna Haydnek erabakitzen du batez ere bere aurrekoen tradizioan. Arlo honetako hitz berri bat V-ri dagokio. A. Mozart. Mozart F. deskubritu sonaten eta sinfonien batasun semantiko bat, bere garairako arraroa. kontzeptuak, zikloko eduki figuratiboak – hunkituta lirikoa, adibidez. g-moll sinfonian (41 zk.), dolu d-moll laukotean (K.-V. 421), heroikoa “Jupiter” sinfonian. Mozarten finaletako gaiek aurreko mugimenduen intonazioak orokortu eta sintetizatzen dituzte. Mozarten intonazio-teknikaren berezitasuna. orokortzea da F-n. aurreko zatietan sakabanatuta dauden pieza melodiko bereiziak biltzen dira. kantua, intonazioak, moduko pauso jakin batzuk nabarmentzea, erritmikoa. eta harmonikoa. txandak, gaien hasierako eta erraz ezagut daitezkeen ataletan ez ezik, haien jarraipenetan ere, melodiko nagusian ez ezik. ahotsak, baina baita laguntzaileetan ere –hitz batean, konplexu hori tematikoa da–. elementuak, to-ry, zati batetik bestera igaroz, intonazio ezaugarria zehazten du. lan honen agerpena, bere “soinu giroaren” batasuna (V.

Sonata-sinfonia berantiarrean. Mozart F.-ren zikloak ziklo-kontzeptu orokorren interpretazioak bezain bereziak dira, beraiei dagozkionak (g-moll eta C-dur sinfoniekin lotuta, adibidez, TN Livanova-k ohartu egiten du bere aldetik indibidualagoak direla. mendeko beste sinfonia guztiak baino planoak). Garapen figuratiboaren ideia, zikloaren Mozartiar kontzeptuaren berritasuna zehaztu zuena, argi eta garbi islatu zen F-ren egituran. Adieraziko dira. ezaugarri bat sonatarekiko erakarpena da, zeina benetako sonata formaren erabileran (sinfonia g-moll-an), rondo-sonata (fp. kontzertua A-dur, K.-V. 18) erabiltzean eta "sonata-aldarte" berezia ez-sonata motako formetan, adibidez. rondoan (flauta laukotea, K.-V. 488). F. ekoizpenean, sormenaren aldi berantiarrari dagokionean, leku handia hartzen dute garapen atalek, eta musika-tematiko bitarteko garrantzitsuenak. garapena polifonia bihurtzen da, Mozartek berebiziko birtuosismoarekin erabilia (soka boskotea G-moll-an, K.-V. 285, sinfonia G-moll-ean, 516. laukotea). Fuga independentea den arren. forma ez da Mozarten finaletarako ohikoa (F-dur laukotea, K.-V. 21), haien espezifikoa. ezaugarri bat da forma homofonikoen konposizioan fuga (arau orokorrean, forma sakabanatuan) sartzea –sonata, rondo sonata (harizko boskoteak D-dur, K.-V. 168, Es-dur, K.-). V. 593) formazio musikaraino fuga baten eta sonataren ezaugarriak sintetizatzen dituen forma bat (G-dur No164 hari laukotea, K.-V. 1), historikoki oso itxaropentsua izan zen forma bat (F. fp Schumann laukotea Es-dur op.387, Reger-en hari laukotea G-dur op.47 No 54). Horrelako forma sintetiko baten ezaugarri garrantzitsu bat Op. Mozart - polifoniko barreiatuaren batasuna. garapen-lerro bakarreko pasarteak, gailurrerako ahaleginean ("forma polifoniko handia", VV Protopopov-en terminoa). Mota honetako gailurra F. sinfonia "Jupiter" da, non sonata formak (atalen arteko elkarrekintza-plan propioa osatuz) polifoniko barreiatuen arteko barne-konexioen sistema konplexua barne hartzen baitu. DOSen garapenean sortutako pasarteak. sonata formako gaiak. Lerro tematiko bakoitzak (zati nagusiko 1. eta 1. gaiak, konektatzaileak eta bigarren mailakoak) bere polifonikoa lortzen du. garapena-imitazio bidez burutua-kanonikoa. polifonia. Polifonia kontrastearen bitartez tematismoaren sintesia sistematikoa kodan amaitzen da, non gai nagusi osoa bost fugato ilun batean uztartzen den. materiala eta metodo polifoniko orokortuak. garapena (imitazioa eta kontraste-gaikako polifonia konbinazioa).

Beethovenen obran, antzerkigilea. Fren rola. neurrigabe handitu; Bere musikarekin musikologian F.-ren garrantziaz jabetzen da. sonata-sinfoniarako. zikloa "koroa", helburu, emaitza gisa (A. N. Serov), F.ren rola. ziklo bat sortzeko sormen-prozesuan (N. L. Fishmanek, 3. sinfoniaren zirriborroak aztertzearen ondorioz, «Eroicaren lehen zatietan asko bere finalari zor diola jatorria» ondorioztatu zuen, baita teorikoaren beharra ere. sinfonia holistikoaren printzipioen garapena. konposizioak. Heldua Op. Beethoven F. pixkanaka-pixkanaka zikloaren "grabitate-zentroa" bihurtzen da, bere gailurra, zeinari zuzentzen zaion aurreko garapen guztia, kasu batzuetan aurreko zatiarekin lotzen da (attack printzipioaren arabera), harekin batera 2. erdian osatuz. zikloaren kontraste-forma konposatua. Kontrastea handitzeko joerak F-n erabilitakoaren berregituraketa dakar. formak, zekalea tematikoki eta egitura aldetik monolitikoagoa bihurtzen da. Hala, adibidez, Beethovenen amaierako sonata forma jariakortasuna izan zen ezaugarri, atal nagusien eta alboko zatien arteko kadentzia-mugak haien intonazioarekin ezabatzea. hurbiltasuna (feat. sonata zk. 23 “Appassionata”), amaierako errondoan iluntasun zaharreko egituraren printzipioak berpiztu ziren garapen-interludioekin (fp. Sonata zk. 22), bariazioetan mota jarraitua nagusitu zen, egiturazko aldakuntza askea agertu zen, garapen-printzipio ez-aldatzaileak sartu ziren horietan –garapena, fuga (3. sinfonia), rondo-sonatetan garapena duten formen nagusitasuna nabaritu zen. , atalen fusiorako joera ( 6. sinfonia). Beethovenen azken lanetan, F.ren forma bereizgarrietako bat. fuga bihurtzen da (biolontxelo sonata op. 102 2. zenbakia). Intonakoa. prestatzen F. ekoizpenean Beethoven gauzatzen da bai melodiko-harmonikoaren laguntzaz. konexioak eta oroitzapen tematikoak (fp. 13. sonata), monotematismoa (5. sinfonia). Garrantzi handikoak dira konexio tonal-fonikoak («erresonantzia tonalaren» printzipioa, V. AT. Protopopov). organikoa F. ziklo batean, bere forma bitartekoetan. gutxienez aldakuntza, rondo-itxura, polifonikoaren xedezko erabilera elementuak aurreko zatietan metatzearen ondorioz. filosofia baten egitura jakin baten berezitasuna zehazten duten teknikak, hau da, e. 2. planaren forma jakin batzuk bertan egotea, forma-eraikuntzako printzipio ezberdinen sintesia bat edo beste, eta kasu batzuetan –eta nagusiaren aukeraketa–. formak (3. eta 9. sinfonietan aldaerak). Nabarmentzekoa da garapen-eskalaren sinfonia Beethovenengan agertzen dela, ez bakarrik F-n. sinfoniak, baina baita F-n. "ganbera" zikloak - laukoteak, sonatak (adibidez, F. fp. sonatas No 21 - garapena eta koda dituen rondo handi bat, F. fp. sonatak Ez. 29 – tematika bizienarekin ihes bikoitza. garapena - "fugen erregina", F.ren hitzetan. Buzoni). Beethovenen lorpen handienetako bat - F. 9. sinfonia. Hemen forma kontzentratuan aurkezten diren musen formak eta bitartekoak. margolan dotoreen gorpuzketak. jubilation – eraketa dinamikaren ondua, sentimendu bakar baten areagotzea sortuz, bere apoteosirako igoera – fugato bikoitza, ch. pentsatuta (genero eraldaketarekin) 2 gai nagusi – “pozaren gaiak” eta “Besarkada, milioika”; bariazioa, koplara igotzen dena eta ereserki-kanta gauzatzearekin lotua, oso aske zabaltzen dena, ihesaren printzipioez aberastua, rondo itxurakoa, hiru zatiko forma konplexua; abesbatzaren aurkezpena, sinfonia aberastu zuena. oratorioaren konposizioaren legeen arabera eratu; dramaturgia berezia. F. kontzeptua, heroikoaren garaipenaren adierazpena ez ezik. jarrerak (ohi bezala), baina baita aurreko bilaketa dramatikoen etapa eta “oinarri” bat eskuratzea –musa nagusiak–. Gaiak; konposizio-sistemaren perfekzioa. F.-ren orokortzeak, intonazionala, harmonikoa, bariazioa, polifonikoa estuki lotzen zituena, berarengana hedatuz sinfonia osoan zehar. hariak - horrek guztiak zehaztu zuen F-ren inpaktuaren garrantzia. 9. sinfonia geroagoko musikarako eta hurrengo belaunaldietako konpositoreek garatu zuten. Zuzenena. P-ren eragina. 9. sinfonia - G-ren sinfonietan. Berlioz, F. Zerrenda, A. Bruckner, G.

Beethoven osteko artean, musika literaturarekin, antzerkiarekin, filosofiarekin sintesirako joera dago, musen ezaugarri bereizgarrirako. irudiak, kontzeptuen indibidualizazioari F-ren eduki eta egitura espezifikoen barietate handia zehazten du. F. aurreko zatiekin konbinatuz, gaiarekin batera. oroitzapenak, Liszten monotematismoaren eta leitmotivitate operikoaren printzipioak protagonismoa hartzen hasi ziren. Konpositore erromantikoen programa-musikan, antzerki-izaerako musika tresnak agertzen ziren, opera-eszenatokiaren antzera, eta horrek ere eszena emanaldiak ahalbidetzen zituen. enkarnazioa (“Romeo eta Julia” Berliozen), F.-grotesko “deabru” mota bat garatua (“Faust” Liszten sinfonia bat da). Hasiera psikologikoaren garapenak F. berezi bat biziarazi zuen – “postword” FPn. sonata b-moll Chopin, tragikoa. F. Adagio lamentoso Txaikovskiren 6. sinfonian. Halako esaldi indibidualizatuen formak, oro har, oso ez-ohikoak dira (Tchaikovskyren 6. sinfonian, adibidez, hiru mugimendu soil bat, sonataren elementu bat sartzen duen koda batekin); softwarearen egitura F. batzuetan lit-aren menpe dago guztiz. trama, eskala handian forma libreak osatuz (Tchaikovsky Manfred). F. interpretazioa semantiko eta intonazio gisa. zikloaren erdigunea, zeina gorengo orokorra zein dramen ebazpena marrazten baita. gatazka, G. Mahler-en sinfonien ezaugarria, “finaleko sinfoniak” izenekoak (P. Becker). Mahlerren F.-aren egitura, ziklo osoko “formazio-eskala kolosala” (Mahlerren beraren hitzetan) islatzen duena, barnean antolatutako musika-intonazio “trama” sinfonia gorpuzten duena zehazten du. Mahlerren kontzeptua, eta sarritan aldaera-estrofiko handietan garatzen da. formak.

Zikloaren funtsezko zatiaren esanahia F. op. DD Xostakovitx. Eduki oso anitza (adibidez, F. 1. sinfonian borrokarako borondatearen baieztapena, hileta martxa F. 4.ean, mundu ikuskera baikor baten baieztapena F. 5.ean), aurreko zatiei dagokienez. (zenbait kasutan F., etenik gabe sartuz, 11. sinfonian bezala, aurreko gertaeren ibilbide osotik jarraitzen duela dirudi, beste batzuetan nabarmenki aparte agertzen da, 6. sinfonian bezala), zirkuluaren zabalera arraroa agerian utziz. musak erabiliak. esan nahi du (monotematismoa – Beethovenen (5. sinfonia) zein Liszten motakoa (1. sinfonia), gaikako oroitzapen metodoa – bere “errusiako barietatea” barne, PI Tchaikovsky, SI Taneyev, AN Scriabin (koda-apoteosia) erabiltzen zen bezala. 1. mugimenduaren gai nagusi eraldatuan F. 7. sinfonian), intonazio ezaugarri bat ernetzen da, JS Bach eta Mahler-en printzipioak sintetizatuz, bai konposizio klasikoko formetan, metodoetan (6. sinfoniko F.) eta programako argumentuetan ( F., adibidez, 4. sinfoniaren, “programatu gabea”, Xostakovitxen amaierak Ch. saiakera ideien adierazpena dira.

2) Opera musikan, opera osoa zein bere bakarkako ekintzak biltzen dituen talde-eszenatoki handi bat. Opera F. azkar garatzen ari den musika gisa. dramen gorabehera guztiak islatzen dituen multzoa. ekintzak, XVIII. italean. opera buffa; bere F. “pilotak” ezizena zuten, intriga komikoaren eduki nagusia kontzentratzen zutelako. Halako F.-n, tentsioa etengabe handitu zen pertsonaia berrien agertokietan pixkanaka-pixkanaka agertzen zirelako, intriga zailduz, eta salaketa eta haserre ekaitz orokorrera iritsi zen (F. 18. ekitaldian - opera osoaren gailurra, tradizionalki). bi egintza), edo amaiera emateko (azken F.-n). Horren arabera, dram. F.-ren planaren fase berri bakoitzari tenpo, tonalitate eta, neurri batean, tematiko berriek betetzen zuten. materiala; F. bateratzeko bitartekoen artean tonu-itxiera eta rondo itxurako egitura daude. F. talde dinamikoaren adibide goiztiar bat – N. Logroshinoren “The Governor” operan (1); esaldi operikoaren garapen gehiago gertatzen da N. Piccinni (The Good Daughter, 1747), Paisiello (The Miller's Woman, 1760) eta D. Cimarosarekin (The Secret Marriage, 1788). F. klasikoaren perfekzioa Mozarten operetan lortzen da, musak. garapena to-rykh, dramari malgutasunez jarraituz. ekintzak, aldi berean, musa osoen forma hartzen du. egiturak. Beren musetan konplexuenak eta “sinfonikoenak”. garapena gailurra. F. Mozarten operak – 1792. d. “Figaroren ezkontza” eta 2. d. "Don Giovanni".

Operiako fraseo mota berri bat sortu zuen MI Glinkak Ivan Susaninen epilogoan; folk eszena monumentala da, zeinaren osaeran printzipio bariaziozkoa da nagusi; garapen sinfonikoaren metodoak bertan konbinatzen dira errusiarren aurkezpen metodo eta intonazio ezaugarriekin. nar. abestiak.

References: Serov AN, Beethovenen bederatzigarren sinfoniari buruzko “Pentsalari ospetsu moderno baten ohar bat (musikariak ez direnak)” artikuluari buruzko iruzkina, “Era”, 1864, 7. zk., berrargitaratua. art.aren eranskinean. TN Livanova “Beethoven eta Errusiako musika kritika XIX mendeko”, liburuan: Beethoven, Sat. st., alea. 2, M., 1972; berea, Beethovenen Bederatzigarren Sinfonia, bere egitura eta esanahia, “Modern Chronicle”, 1868, maiatzak 12, 16. zk., bera, liburuan: AN Serov, Selected Articles, vol. 1, M.-L. , 1950; Asafiev BV, Forma musikala prozesu gisa, liburua. 1, M., 1930, (1-2 liburuak), L., 1971; berea, Symphony, liburuan: Essays on Soviet music creativity, vol. 1, M.-L., 1947; Livanova T., Mendebaldeko Europako musikaren historia 1789 arte, M.-L., 1940; berea, Mendebaldeko Europako musika XVII-XVIII mendeetako zenbait artetan, M., 1977; Beethovenen 1802-1803rako zirriborroen liburua, NL Fishman, M.-ren ikerketa eta interpretazioa, 1962; Protopopov Vl., Beethovenen Testamentua, “SM”, 1963, 7. zk.; bere, Historia de la polifonia en sus fenómenos más importantes, (2. alea), M., 1965; berea, Beethovenen Principles of Musical Form, M., 1970; bere, Chopinen obretan forma sonata-ziklikoaz, Sat in: Questions of musical form, vol. 2, M., 1972; bere, Rondo Form in Mozarten Instrumental Works, M., 1978; bere, Sketches from the history of instrumental forms of the 1979th – 1975th centurys, M., 130; Barsova I., Gustav Mahlerren Sinfoniak, M., 3; Tsakher I., Finalaren problema B-dur laukotean op. 1975 Beethoven, in Sat: Problems of Musical Science, liburukia. 1976, M., XNUMX; Sabinina M., Shostakovich-sinfonista, M., XNUMX.

TN Dubrovskaya