Johann Christian Bach |

Johann Christian Bach

Johann Christian Bachek, beste meritu batzuen artean, graziaren eta graziaren lore bat elikatu eta landu zuen lur klasikoan. F. Rohlic

“Sebastianen seme guztien artean galanteena” (G. Abert), Europa musikalaren pentsamenduen agintaria, modako irakaslea, konpositore ezagunena, bere garaikideetako edozeinekin ospearekin lehia dezakeena. Halako patu inbidiagarria izan zen JS Bachen seme gazteena, Johann Christian, “Milanese” edo “Londres” Bach izenarekin historiara pasatu zena. Johann Christianen gazteak bakarrik igaro ziren Alemanian: 15 urte arte gurasoen etxean, eta gero Philip Emanuelen anaiorde nagusiaren –«Berlin» Bach-aren tutoretzapean Potsdamen, Frederiko Handiaren gortean. 1754an, gazteak, familia osoko lehena eta bakarra, aberria betiko uzten du. Bere bidea Italian dago, XVIII. izan Europako musika-meka. Musikari gazteak klabezin jotzaile gisa Berlinen izandako arrakastaren atzean, baita konposaketa esperientzia txiki baten atzean, jada Bolognan hobetu zuena, Padre Martini ospetsuarekin. Sortuak hasiera-hasieratik irribarre egin zion Johann Christianri, eta horrek asko erraztu zuen katolizismoa hartzeak. Napoliko gomendio-gutunek, gero Milangoak, baita Padre Martiniren ikaslearen ospeak ere, Milango katedraleko ateak ireki zizkion Johann Christianri, organo-joleetako baten lekua hartu baitzuen. Baina elizako musikari baten ibilbideak, bere aita eta anaiak zirenak, ez zituen batere erakarri Bachen gazteenak. Oso laster, opera-konpositore berri batek bere burua aldarrikatu zuen, Italiako antzerki agertoki nagusiak azkar konkistatuz: bere obrak Turinen, Napolin, Milanen, Parman, Perugian eta 60ko hamarkadaren amaieran taularatu ziren. eta etxean, Braunschweigen. Johann Christianen ospea Vienara eta Londresera iritsi zen, eta 1762ko maiatzean elizako agintariei baimena eskatu zien Londresko Errege Antzokiko opera agindu bat betetzeko.

Garai berri bat hasi zen maisuaren bizitzan, zeina… Ingalaterrako musikaren aintza egin zuten musikari alemaniarren hirukote ospetsuan bigarrena izatera zuzendua zena: GF Haendelen oinordekoa, Johann Christian, ia 3 hamarkada aurreratu zuen. Albion I. Haydn-en ertzean agertzea... Ez litzateke gehiegizkoa izango 1762-82 Ingalaterrako hiriburuko musika-bizitzan kontuan hartzea Johann Christian-en garaian, "Londres" Bach ezizena behar bezala irabazi baitzuen.

Bere konposaketa eta jarduera artistikoaren intentsitatea, nahiz eta XVIII. erraldoia zen. Kementsua eta xedea – horrela begiratzen digu bere lagun T. Gainsboroughren (1776) erretratu zoragarritik, Padre Martiniren enkarguz, garai hartako bizitza musikaleko ia forma posible guztiak biltzea lortu zuen.

Lehenik eta behin, antzerkia. Bai Royal Courtyard, non maisuaren opus “italiarrak” antzezten baitziren, bai Royal Covent Garden, non 1765ean The Mill Maiden ingelesezko balada opera tradizionalaren estreinaldia egin zen, eta horrek ospe berezia ekarri zion. “The Servant”-en doinuak abestu zituen publiko zabalenak. Ez da hain arrakastatsua izan italiar ariak, banan-banan argitaratu eta zabaldutakoak, baita 3 bildumatan bildutako abestiak ere.

Johann Christian-en bigarren jarduera-eremu garrantzitsuena musika jotzea eta irakastea izan zen aristokraten musikazaleen zirkuluan, batez ere Charlotte erreginaren patroia (bide batez, Alemaniakoa). Musika sakratuarekin ere egin behar izan nuen, garizuman antzokian tradizio ingelesaren arabera egina. Hona hemen N. Iommelli, G. Pergolesiren oratorioak, baita bere konposizioak ere, konpositorea Italian idazten hasi zirenak (Requiem, Meza laburra, etab.). Onartu beharra dago genero espiritualek interes gutxikoak eta arrakastatsuak izan ez zirela (porrot kasuak ere ezagutzen dira) “Londreseko” Bach-i, musika profanoari erabat dedikatzen baitzen. Hein handienean, hau maisuaren esparrurik garrantzitsuenean agertu zen, agian, "Bach-Abel kontzertuak", bere nerabezaroko lagun, konpositore eta ganbo-jotzailearekin, Johann Sebastian CF-ko ikasle ohiarekin, oinarri komertzialean ezarri zituenak. Abel. 1764an sortua, Bach-Abel Kontzertuek Londresko musika munduaren doinua ezarri zuten luzaroan. Estreinaldiak, onurazko emanaldiak, instrumentu berrien erakustaldiak (adibidez, Johann Christian-i esker, pianoak lehen aldiz egin zuen debuta Londresen bakarkako instrumentu gisa) - hori guztia Bach-Abel enpresaren ezaugarri nagusi bihurtu zen, zeinak eman zuen. denboraldiko 15 kontzertu gehienez. Errepertorioaren oinarria antolatzaileen beraren lanak izan ziren: kantatak, sinfoniak, oberturak, kontzertuak, ganbera-konposizio ugari. Hemen Haydnen sinfoniak entzun zitezkeen, Mannheim kapera ospetsuko bakarlariekin ezagutzea.

Bestalde, "ingelesaren" lanak zabalkunde handia izan zuten Europan. 60ko hamarkadan jada. Parisen egin zuten. Europako musikazaleek Johann Christian konpositore gisa ez ezik, talde zuzendari gisa ere lortu nahi izan zuten. Arrakasta berezia espero zuen Mannheimen, eta horretarako hainbat konposizio idatzi ziren (tartean, flauta, oboe, biolin, biola eta baxu jarraiturako 6 boskote op., Karl Theodor hautesle ospetsuari eskainiak). Johann Christian Mannheimera ere joan zen denbora batez, non bere Themistocles (11) eta Lucius Sulla (1772) operak arrakastaz antzeztu zituzten.

Konpositore instrumental gisa Frantziako zirkuluetan duen ospean oinarrituz, Pariserako (Musika Errege Akademiaren enkarguz) idatzi zuen Amadis de Galia opera, 1779an Maria Antonieta baino lehen antzeztua. amaieran ekintza bakoitza – opera ez zen arrakastarik izan, eta horrek maisuaren sormen eta jarduera artistikoaren gainbehera orokor baten hasiera markatu zuen. Bere izena errege-antzokiko errepertorio-zerrendetan agertzen jarraitzen du, baina porrot egin zuen Amadis Johann Christianen azken opera-opus bihurtu zen. Pixkanaka-pixkanaka, “Bach-Abel Kontzertuak”-ekiko interesa ere galtzen doa. Johann Christian bigarren mailako rolengatik baztertu zuten auzitegiko intrikek, osasuna okertuz, zorrek konpositorearen heriotza goiztiarra ekarri zuten, laburki bakarrik bizirik iraun zuen bere aintza lausotua. Publiko ingelesak, berritasun zaleak, berehala ahaztu zuen.

Bizitza labur samar baterako, "Londres" Bach-ek konposizio ugari sortu zituen, bere garaiko espiritua osotasun osoz adieraziz. Garaiko izpiritua r to about to about. Ezagunak dira aita handiari "alte Perucke" (lit. - "peluka zaharra") esapideak. Hitz hauetan, ez dago hainbeste familia-tradizio zahar bati jaramonik egiten, berriarekiko bira zorrotzaren seinale, zeinean Johann Christian bere anaiak baino askoz urrunago joan zen. WA Mozart-en gutunetako batean ohar bat da ezaugarria: "Oraintxe nabil Bachen fugak biltzen. “Sebastian bezala, Emanuel eta Friedemann-ek ere egin zuten” (1782), horrela ez baitzuten aita bere seme zaharrenetatik bereizi estilo zaharra aztertzerakoan. Eta Mozartek bere Londresko idoloarekiko guztiz bestelako sentipena zuen (ezagutza 1764an gertatu zen Mozartek Londresen egindako biran), zeina beretzat musikaren artearen aurreratuenen erdigunea zen.

"Londres" Bach-en ondarearen zati esanguratsu bat 60-70eko hamarkadaren amaieran bizitako serie generoko operek osatzen dute batez ere. XVIII mendea J. Sarti, P. Guglielmi, N. Piccinni eta deituriko beste ordezkari batzuen lanetan. eskola neo-napolitarra bigarren gaztea. Prozesu honetan eginkizun garrantzitsu bat Johann Christian-i dagokio, bere opera-ibilbidea Napolin hasi zuen eta, hain zuzen ere, aipatutako zuzendaritza gidatu zuen.

70eko hamarkadan sututa. "Glukkists eta picchinnists"en arteko gerra famatuan, "Londres" Bach ziurrenik azken hauen alde zegoen. Ez zen alferrik, zalantzarik gabe, Glucken Orfeoren bertsio propioa eskaini zuena, Guglielmirekin elkarlanean lehen opera erreformista hau zenbaki txertatuekin (!) hornituz, arratsaldeko aisialdirako beharrezkoa den eskala bereganatu zuen. "Nobedadeak" arrakastaz iraun zuen Londresen hainbat denboralditan (1769-73), gero Bach-ek Napolira esportatu zuen (1774).

Johann Christianen beraren operak, "jantziz egindako kontzertuaren" eskema ezagunaren arabera egokituak, existitzen dira XNUMX. mendearen erdialdetik. Metastasiar motako libretoa, kanpotik ez oso ezberdina mota honetako beste dozenaka opusengandik. Konpositore-antzerkigile baten sorkuntzarik txikiena da. Haien indarra beste nonbait dago: eskuzabaltasun melodikoan, formaren perfekzioan, «harmoniaren aberastasunean, zatien ehun trebean, haize instrumentuen erabilera zoriontsu berria» (C. Burney).

Bachen instrumentu-lanak berebiziko barietate batek markatzen du. Bere idazlanen ospe zabala, zerrendetan banatzen ziren (orduan “dibertsio-zaleei” esaten zieten bezala, herritar arruntetatik hasi eta errege-akademiako kideetaraino), atribuzio kontraesankorra (Johann Christianek bere abizenaren 3 aldaera zituen gutxienez: gainera. alemanera.Bach, italiera. Bakki, ingelesa. Bakk) ez dute onartzen konpositoreak sortutako guztia guztiz kontuan hartzea, garaikide ia instrumental genero guztiak biltzen baitzituen.

Bere orkestra-lanetan –obertura eta sinfonietan– Johann Christian-ek posizio preklasizisten gainean egon zen bai osotasunaren eraikuntzan («Napolitar» eskem tradizionalaren arabera, azkar – poliki – azkar), bai orkestrako soluzioan, normalean araberakoa. musikaren lekuari eta izaerari buruz. Horretan ezberdindu zen bai Mannheimerengandik eta bai Haydn goiztiarrengandik, zikloaren eta konposizioen kristalizazioaren ahaleginarekin. Hala ere, komun asko zegoen: oro har, "Londres" Bach-en muturreko atalak, hurrenez hurren, sonata allegro moduan eta "garai galantaren forma gogokoena - rondoa" (Abert) idatzi zituen. Johann Christianek kontzertuaren garapenari egindako ekarpenik esanguratsuena bere lanean hainbat barietatetan agertzen da. Hainbat instrumentu bakarlari eta orkestra baterako kontzertu-sinfonia da, kontzertu grosso barroko baten eta klasizismo helduaren bakarkako kontzertu baten arteko gurutzaketa. Op famatuena. 18 lau bakarlarirentzat, aberastasun melodikoa, birtuosismoa, eraikuntza askatasuna erakarriz. Johann Christianen errezitaldi guztiak, egurrerako hasierako opusak izan ezik (flauta, oboea eta fagota, Philipp Emanuel-en eskutik Potsdamgo kaperan ikasitakoan sortutakoak), klaberako idatzi ziren, berarentzat esanahi benetan unibertsala zuen tresna. . Bere lehen gaztetan ere, Johann Christian oso talentu handiko klabe jotzailea zela erakutsi zuen, eta horrek, itxuraz, onena merezi zuen, anaien iritziz, eta haien inbidia ez txikirako, herentziaren zati bat: 3 klabezin. Kontzertu musikaria, modan dagoen irakaslea, bere instrumentu gogokoena jotzen eman zuen bere bizitzaren zatirik handiena. Klaberako miniatura eta sonata ugari idatzi dira (besteak beste, ikasle eta afizionatuentzako lau eskuko "ikasgaiak", jatorrizko freskotasun eta perfekzioarekin liluragarriak, aurkikuntza original ugari, grazia eta dotorezia). Ez da hain azpimarragarria klabezin edo “piano-forte”rako Sei sonata zikloa (1765), Mozartek klabe, bi biolin eta baxurako moldatutakoa. Klabearen papera ere oso handia da Johann Christianen ganbera musikan.

Johann Christian-en sormen instrumentalaren perla bere talde-opusak dira (laukoteak, boskoteak, sextetoak) partaideetako baten parte birtuoso nabarmen batekin. Genero hierarkia honen gailurra klabe eta orkestrarako Kontzertua da (ez zen kasualitatez Johann Christianek 1763an erreginaren “musika maisu” titulua irabazi zuen klabe kontzertuarekin). Berari dagokio meritua klabe-kontzertu mota berri bat sortzeari dagokio erakusketa bikoitz batekin mugimendu bakarrean.

Johann Christian-en heriotza, londresek ohartu ez zena, musika munduarentzat galera izugarria zela ikusi zuen Mozartek. Eta mende batzuk geroago, Mozartek bere aita espiritualaren "mereziak" ulertzea unibertsala bihurtu zen. "Graziaren eta graziaren lore bat, Sebastianen seme galantenak bere lekua hartu zuen musikaren historian".

T. Frumkis