Wilhelm Friedemann Bach |

Wilhelm Friedemann Bach

… musikari buruz eta WF Bach izeneko organista handi bati buruz hitz egin zidan… Musikari honek entzun dudan (edo imajina dezakedan guztiagatik) dohain bikaina du, ezagutza harmonikoaren sakontasunari eta interpretazioaren ahalmenari dagokionez… G. van Swiegen – Printzea. Kaunitz Berlin, 1774

JS Bach-en semeek marka distiratsua utzi zuten XNUMX. mendeko musikan. Lau anai-konpositoreen galaxia loriatsua zuzentzen du haietako zaharrenak Wilhelm Friedemann, historian Bach "galiarrak" goitizena duena. Lehen-semea eta gogokoena, baita bere aita handiaren lehen ikasleetako bat ere, Wilhelm Friedemann-ek heredatu zituen tradizioak hein handienean. "Hona hemen nire seme maitea", esan ohi zuen Johann Sebastianek, kondairaren arabera, "nire borondate ona bere baitan dago". Ez da kasualitatea JS Bach-en lehen biografoak, I. Forkelek, uste izana "Wilhelm Friedemann, melodiaren originaltasunari dagokionez, bere aitarengandik hurbilena zela" eta, aldi berean, bere semearen biografoek artean kokatzen zuten " organo barrokoaren tradizioko azken zerbitzariak». Hala ere, beste ezaugarri bat ez da gutxiagorako: "Rococo musikalaren maisu alemaniarren artean erromantikoa". Egia esan, hemen ez dago kontraesanik.

Wilhelm Friedemann zorroztasun arrazionalaren eta fantasia neurrigabearen, patetismo dramatikoa eta lirismo sarkorra, pastoraltasun gardena eta dantza-erritmoen elastikotasunaren menpe zegoen. Txikitatik, konpositorearen musika heziketa profesionalean jarri zen. Harentzat, lehen JS Bach klaberako "ikasgaiak" idazten hasi zen, beste egile batzuen lan hautatuekin batera, "WF Bach-en Clavier Book" ospetsuan sartu zirenak. Ikasgai hauen mailak –hemen preludioak, asmakizunak, dantza-piezak, koralaren moldaketak, ondorengo belaunaldi guztien eskola bihurtu direnak– Wilhelm Friedemann klabezin jotzaile gisa izandako garapen azkarra islatzen du. Nahikoa da liburuxkaren parte ziren Klabe Ondo Tenperatuaren I. liburukiko aurreskuak hamabi urteko (!) musikari bati zuzenduta zeudela. 1726an, IG Braun-ekin biolin-ikasketak klabe-ikasketei gehitu zitzaizkien, eta 1723an Friedemann Leipzig-eko Thomasschule-n graduatu zen, Leipzigeko Unibertsitatean musikari baterako hezkuntza orokor sendoa jaso zuelarik. Aldi berean, Johann Sebastianen (garai hartan Santo Tomas elizako kantorea zen) laguntzaile aktiboa da, zeinak entseguak eta festen ordutegiak gidatu zituen, askotan organoan aita ordezkatuz. Seguruenik, Bach-ek idatzitako Sei Organo Sonatak agertuko ziren orduan, Forkelek dioenez, "bere seme zaharrenarentzat Wilhelm Friedemannentzat, organoa jotzen maisu bihurtzeko, beranduago bihurtu zena". Ez da harritzekoa prestaketa horrekin Wilhelm Friedemannek Dresdengo Santa Sofia elizako organo-jole lanposturako proba bikain gainditu izana (1733), non, ordea, lehendik batera emandako clavirabendaren bidez aitortzea lortu baitzuten. Johann Sebastian. Aita-semeak kontzertu bikoitzak interpretatu zituzten, antza denez Bach Sr.-k bereziki okasio honetarako konposatuak. 13 Dresden urte musikariaren sormen-hazkunde biziko garaia da, eta hori asko erraztu zuen Europako musika-zentro bikainenetako baten giroak. Leipzigiar gaztearen ezagun berrien zirkuluan, Dresdeko Operako burua I. Hasse ospetsua eta bere emazte ez hain famatua, F. Bordoni abeslaria da, baita gorteko musika instrumentalak ere. Aldi berean, Wilhelm Friedemann klabezin-jole eta organo-jolearen abileziak liluratu zituen Dresdentarrak. Moda hezitzaile bihurtzen da.

Aldi berean, eliza protestanteko organo-jotzaileak, zeinari Wilhelm Friedemann oso leial jarraitu zion aitaren aginduz, ezin izan zuen Dresden katolikoan nolabaiteko alienazioa bizi izan, eta horrek ziurrenik eremu entzutetsuago batera mugitzeko bultzada izan zuen. mundu protestantea. 1746an, Wilhelm Friedemann-ek (epaiketarik gabe!) Halleko Liebfrauenkirche-ko organista ohorezko postua hartu zuen, F. Tsakhov (GF Handel irakaslea) eta S. Scheidt-en oinordeko duin bihurtuz, garai batean beren parrokia goraipatu zutenak.

Bere aurreko aipagarriekin bat etortzeko, Wilhelm Friedemannek artaldea erakarri zuen bere inprobisazio inspiratuekin. Bach “galikoa” hiriko musika-zuzendari ere bihurtu zen, bere eginkizunen artean hiriko eta elizako jaiak antolatzea, non hiriko hiru eliza nagusietako abesbatzek eta orkestrek parte hartzen zuten. Ez ahaztu Wilhelm Friedemann eta bere jaioterria Leipzig.

Galiar garaia, ia 20 urte iraun zuena, ez zen hodeirik gabekoa izan. «Wilhelm Friedemann jaun agurgarri eta jakintsuenak», bere garaian galiar gonbidapenean deitzen zioten bezala, hiriko gurasoentzat gaitzesgarria den ospea lortu zuen, zalantzarik gabe bete nahi ez duen gizon pentsalari askearena. "bizitza bertutetsu eta eredugarri baterako gogoa" kontratuan zehazten da. Era berean, elizako agintarien atsekaberako, sarri joaten zen leku onuragarriago baten bila. Azkenik, 1762an, musikari “zerbitzuan” estatusa erabat alde batera utzi zuen, eta, agian, musikaren historiako lehen artista librea bihurtu zen.

Wilhelm Friedemannek, ordea, ez zion bere aurpegi publikoaz arduratzeari utzi. Beraz, epe luzeko erreklamazioen ondoren, 1767an Darmstadt-eko gortearen Kapellmeister titulua jaso zuen, eta, ordea, leku hau hartzeko eskaintzari uko egin zion ez nominalki, baizik eta errealitatean. Hallen egonik, apenas lortu zuen bizimodua irakasle eta organista gisa, oraindik ere ezagutzaileak harritzen zituen bere fantasien esparru sutsuarekin. 1770ean, pobreziak bultzatuta (bere emaztearen ondasunak mailupean saldu ziren), Wilhelm Friedemann eta bere familia Braunschweigara joan ziren bizitzera. Biografoek Brunswick garaia bereziki kaltegarritzat jotzen dute konpositorearentzat, zeinak bere burua bereizi gabe gastatzen baitu etengabeko ikasketen kontura. Wilhelm Friedemannen arduragabekeriak eragin tristea izan zuen aitaren eskuizkribuak gordetzean. Preziorik gabeko Bach-en autografoen oinordekoa, erraz banatzeko prest zegoen. Lau urteren buruan bakarrik gogoratu zuen, adibidez, bere hurrengo asmoa: “... Braunschweig-etik irtetea hain presazkoa izan zen, non ezin izan nuen bertan utzitako nire ohar eta liburuen zerrenda osatu; nire aitaren The Art of Fugue-ri buruz... Oraindik gogoan dut, baina beste eliz-konposizio eta urteko multzo batzuk... Bikaintasuna... enkante batean diru bihurtuko nindutela agindu zidaten, halako literatura ulertzen duen musikari baten inplikazioarekin.

Gutun hau Berlinetik bidalia zen jada, non Wilhelm Friedemann Anna Amalia printzesaren gortean jaso zuten, Federiko Handiaren arreba, musikazale eta arteen zaindari handia, maisuaren organo inprobisazioekin poz-pozik zegoena. Anna Amalia bere ikasle bihurtzen da, baita Sarah Levy (F. Mendelssohnen amona) eta I. Kirnberger (gorteko konpositorea, Johann Sebastianen ikasle izandakoa ere, Berlinen Wilhelm Friedemannen mezenas izan zena). Esker onaren ordez, irakasle sortu berriak Kirnbergerren lekuari buruzko ikuspegiak zituen, baina intrigaren punta bere aurka egiten du: Anna-Amaliak Wilhelm Friedemann-i grazia kentzen dio.

Konpositorearen bizitzako azken hamarkadan bakardadeak eta etsipenak markatu dute. Jakintsuen zirkulu estu batean musika egitea (“Jotzen zuenean, ikara sakratuak hartu ninduen”, gogoratzen du Forkelek, “dena hain dotorea eta solemnea zen...”) zen egun ilunak alaitzen zituen gauza bakarra. 1784an, Wilhelm Friedemann hil da, bere emaztea eta alaba bizibiderik gabe utziz. Jakina da 1785ean Berlingo Haendelen Mesias antzezlanaren bilduma bat haien mesedetan oparitu zutela. Halakoa da Alemaniako lehen organistaren amaiera tristea, nekrologoaren arabera.

Askoz zailagoa da Friedemannen ondarea aztertzea. Lehenik eta behin, Forkelen arabera, "idatzi baino gehiago inprobisatzen zuen". Gainera, eskuizkribu asko ezin dira identifikatu eta datatu. Friedemannen apokrifoa ere ez da guztiz ezagutarazi, zeinaren balizko existentzia konpositorearen bizitzan zehar aurkitutako ordezkapen guztiz sinesgarriek adierazten baitute: kasu batean, bere aitaren obrak bere sinadurarekin zigilatu zituen, beste batean, aitzitik, ikusirik. Johann Sebastianen eskuizkribuaren ondareak zein interesa pizten duen, bere bi obra gehitu zizkion. Denbora luzez Wilhelm Friedemannek organorako Kontzertua ere egotzi zion Re minorrean, Bachen kopia batean heldu zaiguna. Gertatu zenez, egiletza A. Vivaldirena da, eta kopia JS Bach-ek egin zuen Weimarko urteetan, Friedemann umea zenean. Horregatik guztiagatik, Wilhelm Friedemannen lana nahiko zabala da, baldintzapean 4 alditan bana daiteke. Leipzigen (1733 baino lehen) batez ere klabezko hainbat pieza idatzi ziren. Dresdenen (1733-46), batez ere konposizio instrumentalak (kontzertuak, sonatak, sinfoniak) sortu ziren. Hallen (1746-70), musika instrumentalarekin batera, 2 dozena kantata agertu ziren, Friedemannen ondarearen zatirik interesgarriena.

Johann Sebastianen atzetik jarraituz, sarritan konposatzen zituen bere aitaren nahiz bere hasierako lanen parodietatik abiatuta. Ahots-lanen zerrenda hainbat kantata sekularrekin osatzen da, alemaniar meza, aria indibidualak, baita amaitu gabeko Lausus eta Lydia (1778-79, desagertua) opera ere, Berlinen jada pentsatua. Braunschweig eta Berlinen (1771-84) Friedemann klabezinera eta ganbera-konposizio ezberdinetara mugatu zen. Esanguratsua da oinordeko eta bizitza osoko organo-jotzaileak ia organo-ondarerik utzi ez izana. Inprobisatzaile burutsuak, ai, ezin izan zuen (eta beharbada ez zuen ahalegindu), jadanik aipaturiko Forkelek egindako oharra ikusita, bere musika ideiak paperean finkatu.

Generoen zerrendak, ordea, ez du maisuaren estiloaren bilakaera behatzeko arrazoirik ematen. Fuga “zaharra” eta “berria” sonata, sinfonia eta miniatura ez zuten elkarren ordez ordena kronologikoan. Hala, 12 polonesa “pre-erromantikoak” idatzi ziren Hallen, eta 8 fuga, aitaren benetako semearen idazkera saldatzen duten bitartean, Berlinen sortu ziren Amalia printzesari dedikazioarekin.

“Zaharrak” eta “berriak” ez zuten estilo organiko “mixto” hori osatzen, Philipp Emanuel Bachentzat ohikoa dena, adibidez. Wilhelm Friedemann-ek "zaharraren" eta "berriaren" arteko etengabeko gorabeherak ezaugarritzen ditu batzuetan konposizio baten esparruan. Esaterako, bi zembalorako kontzertu ezagunan, 1. mugimenduko sonata klasikoari amaierako kontzertu-forma tipikoki barrokoari erantzuten zaio.

Izaeraz oso anbiguoa da Wilhelm Friedemannen hain bereizgarria den fantasia. Batetik, jatorrizko tradizio barrokoaren garapenaren jarraipen bat da, edo hobeto esanda. Mugarik gabeko pasarteen jarioarekin, pausa librearekin, errezitazio adierazgarriarekin, Wilhelm Friedemannek ehundurazko gainazal "leuna" lehertzen duela dirudi. Bestetik, adibidez, biola eta klaberako Sonatan, 12 polonesetan, klabeko sonata askotan, tematismo bitxiak, ausardi harrigarria eta harmoniaren saturazioa, argi-ilun nagusien-txikiaren sofistikazioa, hutsegite erritmiko zorrotzak, originaltasun estrukturala. Mozart, Beethoven eta batzuetan Schubert eta Schumann orrialde batzuen antza dute. Friedemannen izaeraren alde hau da Friedemannen izaeraren alde hau helarazteko modurik onena, bide batez, espiritu nahiko erromantikoa, F. Rochlitz historialari alemanaren behaketa: “Fr. Bach, denetik urrundua, hornitua eta zeruko fantasia handi bat besterik ez zuena, noraezean ibili zen, bere artearen sakonean erakartzen zuen guztia aurkituz.

T. Frumkis