Mario Rossi |

Mario Rossi

“Italiar zuzendari tipiko bat imajinatzen saiatzen denean, berezkotzat hartzen dira brio eta sentsualtasun tipikoak, tenpo odoltsuak eta azalekotasun distiratsuak, “antzerkia kontsolan”, tenperamendu ateraldiak eta zuzendariaren makil-haustura. Mario Rossi itxura honen guztiz kontrakoa da. Ez dago ezer zirraragarri, ezinegon, sentsaziorik edo, besterik gabe, duintasunik gabekorik», idatzi du A. Viteshnik musikologo austriarrak. Eta, hain zuzen ere, bai bere erari dagokionez –negoziozkoak, inolako ikusgarritasunik eta goraipamenik gabekoak, bai idealak interpretatzeko aldetik, bai errepertorio aldetik–, Rossi litekeena da Alemaniako eskola zuzendariengana hurbiltzea. Keinu zehatza, egilearen testua ezin hobeto betetzea, ideien osotasuna eta monumentaltasuna: horiek dira bere ezaugarri bereizgarriak. Rossik bikain menperatzen ditu hainbat musika-estilo: Brahmsen zabaltasun epikoa, Schumann-en zirrara eta Beethovenen patetismo dotorea gertu ditu. Azkenik, tradizio italiarretik ere aldenduz, lehenik eta behin sinfonikoa da, eta ez opera zuzendaria.

Eta, hala ere, Rossi benetako italiarra da. Orkestra esaldiaren arnasa melodiosorako (bel canto estiloko) zaletasunean eta ikusleei miniatura sinfonikoak aurkezten dizkien grazia dotorean ageri da hori, eta noski, bere errepertorio berezian, zeinean zaharra - mendea baino lehen - leku bereziki esanguratsua hartzen du. mendean– eta italiar musika modernoa. Zuzendariaren emanaldian Gabrieli, Vivaldi, Cherubiniren maisulanak, Rossiniren obertura ahaztuak bizitza berria aurkitu dute, Petrassi, Kedini, Malipiero, Pizzetti, Casellaren konposizioak interpretatu dira. Hala ere, Rossi ez da arrotza XNUMX. mendeko opera-musika: garaipen asko ekarri zizkion Verdiren lanen emanaldiak, eta bereziki Falstaff-i. Opera-zuzendari gisa, kritikarien arabera, "hegoaldeko tenperamentua iparraldeko zuhurtzia eta zorroztasuna, energia eta zehaztasuna, sua eta ordenaren zentzua konbinatzen ditu, hasiera dramatikoa eta obraren arkitektonia ulertzeko argitasuna".

Rossiren bizitza-bidea bere artea bezain sinplea eta sentsazionalismorik gabekoa da. Erroma jaioterrian hazi eta ospea lortu zuen. Hemen Rossi Santa Cecilia Akademian lizentziatu zen konpositore (O. Respighirekin) eta zuzendari gisa (D. Settacholirekin). 1924an, B. Molinariren oinordeko izateko zortea izan zuen Erromako Augusteo orkestrako buru gisa, eta ia hamar urtez aritu zen. Orduan Rossi Florentziako Orkestrako zuzendari titularra izan zen (1935etik) eta Florentziako jaialdiak zuzendu zituen. Orduan ere Italia osoan aritu zen.

Gerraostean, Toscanini-k gonbidatuta, Rossik denbora batez La Scala antzokiko zuzendaritza artistikoa egin zuen, eta, ondoren, Turingo Italiako Irrati Orkestrako zuzendari nagusi izan zen, Erromako Irratiko Orkestra ere zuzenduz. Urteen poderioz, Rossi irakasle bikaina zela frogatu zuen, eta horrek asko lagundu zuen Turingo Orkestraren maila artistikoa igotzen, eta horrekin Europan bira egin zuen. Rossi kultur zentro garrantzitsu askotako talde onenekin ere aritu zen, Vienako, Salzburgoko, Pragako eta beste hirietako musika jaialdietan parte hartu zuen.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969