Anton Stepanovitx Arensky |

Anton Arensky

Arensky. Biolin kontzertua (Jascha Heifetz)

Arensky harrigarria da musikan... Oso pertsona interesgarria da! P. Txaikovski

Berrienetatik, Arensky da onena, sinplea, melodikoa... L. Tolstoi

mendearen amaierako eta honen hasierako musikari eta musikazaleek ez zuten sinetsiko Arenskyren lana eta baita Arenskyren izena bera ere mende laurdenaren ostean gutxi ezagutuko zirenik. Azken finean, bere operak, sinfoniko eta ganbera-konposizioak, batez ere piano-lanak eta erromantzek, etengabe jotzen zuten, antzoki onenetan antzezten zuten, artista ospetsuek antzezten zuten, kritikak eta publikoak harrera beroa... Etorkizuneko konpositoreak hasierako musika-heziketa familian jaso zuen. . Bere aita, Nizhny Novgorod medikua, musikari afizionatua zen, eta ama piano-jole ona zen. Arenskyren bizitzaren hurrengo etapa San Petersburgorekin lotuta dago. Bertan musika ikasketak jarraitu zituen eta 1882an kontserbatorioan graduatu zen N. Rimsky-Korsakov-en konposizio klasean. Desorekatuan aritu zen, baina talentu distiratsua erakutsi zuen eta urrezko domina eman zioten. Musikari gaztea berehala Moskuko Kontserbatoriora gonbidatu zuten irakasgai teorikoen irakasle gisa, geroago konposizioa. Moskun, Arensky Tchaikovsky eta Taneyev lagun minak egin zituen. Lehenengoaren eragina erabakigarria izan zen Arenskyren sormen musikalerako, bigarrena lagun min bat izan zen. Taneiev-ek eskatuta, Tchaikovskyk Arenskyri lehen suntsitutako The Voyevoda operaren libretoa eman zion, eta Dream on the Volgan opera agertu zen, 1890ean Moskuko Bolshoi Antzokiak arrakastaz antzeztua. lekuak ere bikaina Errusiako opera” eta gaineratu zuen: “Voievodaren ametsaren eszenak malko gozo asko isuri zizkidan”. Arenskyren beste opera bat, Raphael, musikari profesionalak zein publikoa berdin gozatzeko gai zen Taneiev zorrotzari; Sentimentalik gabeko pertsona honen egunkarian, Rafaelekin lotuta, Txaikovskiren aitorpenean agertzen den hitz bera aurkitzen dugu: "Negarretara hunkitu nintzen..." Agian agertoki atzean dagoen abeslariaren abesti oraindik ezagunari ere aplikatzen zaio hori: "Bihotza dar-dar egiten du". pasioa eta zoriontasuna”?

Arenskyk Moskun egin zituen jarduerak askotarikoak izan ziren. Kontserbatorioan lanean ari zela, hainbat belaunalditako musikariek erabiltzen zituzten testuliburuak sortu zituen. Rachmaninov eta Scriabin, A. Koreshchenko, G. Konyus, R. Glierrek ikasi zuten bere klasean. Azken honek gogoratu zuen: "... Arenskyren oharrak eta aholkuak izaera artistikoagoak ziren teknikoak baino". Dena den, Arenskyren izaera irregularrak -eraman eta gogo bizia zen pertsona bat zen-, batzuetan gatazkak sortzen zituen bere ikasleekin. Arensky zuzendari gisa aritu zen, bai orkestra sinfoniko batekin, bai Errusiako Koral Elkartea gaztearen kontzertuetan. Laster, M. Balakirev-en gomendioz, Arensky San Petersburgora gonbidatu zuten Gorte Abesbatzako zuzendari kargura. Kargua oso ohoretsua zen, baina oso astuna ere bai eta ez zetorren bat musikariaren joerarekin. 6 urtez lan gutxi sortu zituen eta, soilik, 1901ean zerbitzutik kaleratuta, berriro hasi zen kontzertuetan ematen eta konposatzen intentsiboki. Baina gaixotasun bat zegoen haren zain: biriketako tuberkulosia, urte batzuk geroago hilobira eraman zuena...

Arenskyren lanen interpretatzaile ospetsuen artean F. Chaliapin zegoen: “Otsoak” balada erromantikoa abestu zuen, berari eskainia, eta “Haurren abestiak”, eta – arrakasta handienarekin – “Minstrel”. V. Komissarzhevskaya mende hasieran hedatuta zegoen melodeklamazio genero berezi batean aritu zen, Arenskyren obrak interpretatuz; entzuleek “Ze onak, zein freskoak ziren arrosak...” musikaren irakurketa gogoratu zuten. Lanik onenetako baten balorazioa – Trio Re minorrean Stravinskyren “Dialogues”-n aurki daiteke: “Arensky... atsegin handiz tratatu ninduen, interes handiz. eta lagundu zidan; Beti gustatu izan zait bera eta bere lanetako bat behintzat, piano hirukote famatua. (Bi konpositoreen izenak geroago elkartuko dira – S. Diaghilev-en Parisko kartelean, Arenskyren “Egiptoko gauak” balletaren musika jasoko duena).

Leo Tolstoik beste errusiar konpositore garaikideen gainetik baloratzen zuen Arensky, eta bereziki bi pianorako suiteak, benetan Arenskyren idazlan onenetakoak direnak. (Ez haien eraginik gabe, geroago Rachmaninov-en konposizio bererako suiteak idatzi zituen). 1896ko udan Yasnaya Polyanan Tolstoirekin bizi izan zen eta, A. Goldenweiserrekin batera, idazlearentzat arratsaldeetan jo zuen Taneiev-en gutunetako batean, hauxe dio: «Duela bi egun, gizarte handi batean,… jotzen genuen Anton Stepanovitxeren “Siluetas” (Suite E 2. – LK) bi pianotan, arrakasta handia izan zuten eta Lev Nikolaevich musika berriarekin uztartu zuten. Bereziki gustatu zitzaion The Spanish Dancer (azken zenbakia), eta denbora luzez pentsatu zuen. Suiteak eta pianorako beste pieza batzuk bere antzezpen-jarduera amaitu arte –1940 – 50eko hamarkadara arte. – Belaunaldi zaharragoetako piano-jole sobietarren errepertorioan gordea, Arensky-ko ikasle – Goldenweiser eta K. Igumnov. Eta oraindik ere soinuak kontzertuetan eta irratian Fantasia Ryabinin pianorako eta orkestrarako gaiei buruz, 1899an sortua. 90eko hamarkadaren hasieran. Arenskyk Moskun idatzi zituen ipuin kontalari aipagarri batengandik, Ivan Trofimovitx Ryabinin Olonet nekazariak, hainbat epopeia; eta horietako bi –Skopin-Shuisky boiarrari eta “Volga eta Mikula”ri buruzkoak– bere Fantasiaren oinarritzat hartu zituen. Fantasia, Trio eta Arenskyren beste hainbat instrumental eta ahots piezak, euren eduki emozional eta intelektualean oso sakonak ez direnez, berrikuntzagatik bereizten ez direnak, aldi berean adierazpen lirikoen –askotan elegiako– zintzotasunez erakartzen dituzte, melodia eskuzabala. Tenperamentalak, dotoreak, artistikoak dira. Propietate hauek entzuleen bihotzak Arenskyren musikara makurtu zituzten. aurreko urteetan. Gaur egun ere poza ekar dezakete, talentua eta trebetasunaz markatuta baitaude.

L. Korabelnikova