Snare drum teknikak bateria jotzeko oinarri gisa

Ikus Danborrak Muzyczny.pl dendan

Posizioaz hitz eginez joko-aparatuaren beraren zentzuan, eskuen kokapen zuzena eta haien biraketa modu jakin batean esan nahi dut, haien ardatzaren inguruan.

Biraketa-angeluaren arabera, eskuaren zati egokiak edo gutxiago erabiltzen ditugu: behatzak, eskumuturra, besaurrea:

• Alemaniako posizioa (ang. German Grip) – Martxa eta rocka jotzeko erabiltzen den heldulekua. Eskuaren posizioa zehazten du diafragmarekiko 90 graduko angeluan, erpuruaren eta hatz erakuslearen artean erpurua duela. Eskuineko eta ezkerreko eskuen hatz erpuruak elkarri begira daude, eta hirugarren, laugarren eta bosgarren hatzak diafragmarantz.

Eskumutur horri esker, eskumuturretik, besaurretik edo besoetatik askoz kolpe indartsuagoa egiteko aukera ematen du. Eskuaren kokapen honekin, hatzen lana zertxobait zailagoa da; kasu honetan, makilaren mugimendua horizontalean egingo da.

• Frantziako jarrera (French Grip) - pianoaren dinamika jotzerakoan erabilgarria den heldulekua, makilaren pisua hatz delikatu/sentikor eta arinagoetara transferitzen delako. Esku-ahurra elkarri begira eta erpuruak gora begira ditu. Makila eta ertz-zentroa hatz erpuruaren eta erakuslearen artean dago, eta hirugarren, laugarren eta bosgarren hatzek garrantzi handia dute.

Eskuaren posizioaren angelua aldatzeak esan nahi du ukondoak eta makilen muturrak apur bat barrurantz zuzentzen direla, eta horri esker, hatz bizkorren abiadura eraginkortasunez erabiltzea posible da inpaktuaren indarraren kontura. Oso posizio eraginkorra musika akustikoan, non abiadura, zehaztasuna eta artikulazio sotila dinamika baxuetan oso estimatzen diren.

• Amerikako posizioa (American Grip) - Aurretik deskribatutako alemana eta frantsesa lotzen dituen posizio bat dago, hots, tranpa-danborraren gaineko eskuak 45 graduko angeluan jartzen dira. Heltze hau erosotasuna hobetzeko egina dago, eskumuturren eta besoen indarra erabiliz, hatzen abiadura mantenduz.

summation Erakusten diren elementuek ezaugarri komunak dituzte, bakoitzak bere aplikazioa du. Nire ustez, bateria modernoan, malgutasuna eta aldakortasuna oso baloratzen dira, bizi dugun musika egoerara egokitzeko gaitasuna. Nahiz eta sinetsita nago ezinezkoa dela dena (aniztasun estilistikoa esan nahi dut) teknika bakarrarekin jotzea. Eszenatoki handietan pop gogorra edo rocka jotzeak klub txiki batean girotutako jazz txiki bat jotzeko beste modu bat eskatzen du. Dinamika, artikulazioa, estiloa, soinua – musika-merkatu profesionalean jakin gabe funtzionatzea zaila den balioak dira, beraz, jokoaren oinarriak ezagutzea eta zehatz-mehatz ikastea –teknikatik hasita, hau da, gure lan-tresnak–. – aurrerago garatzeko eta gero eta hobeto izateko ateak zabalduko dizkigu. musikari kontzienteagoa.