Dreadnought (gitarra): instrumentuaren diseinu-ezaugarriak, soinua, erabilera

Joan den mendeko lehen hamarkadetan moldaketak egin zituzten musika kulturan. Norabide berriak agertu ziren: folk, jazz, country. Konposizioak egiteko, akustika arruntaren soinuaren bolumena ez zen nahikoa, zeinaren zatiak taldeko beste kide batzuen atzealdean nabarmendu behar ziren. Horrela jaio zen Dreadnought gitarra. Gaur egun, beste mota batzuen artean ezagunena bihurtu da, bai profesionalek bai etxeko musika jotzeko erabiltzen dutena.

Zer da dreadnought gitarra

Familia akustikoko ordezkaria egurrezkoa da, klasikoak baino gorputz masiboagoa du, lepo mehea eta metalezko hariak. "Gerriaren" koskak ez dira hain nabarmenak, beraz, kasu motari "laukizuzena" deitzen zaio.

Christopher Frederick Martin jatorri alemaniar maisu estatubatuarrak asmatu zuen diseinua. Goiko oholtza malgukiekin sendotu zuen, gurutzatuta jarriz, gorputzaren tamaina handitu zuen eta aingura-torlojua erabili zuen lepo mehe estu bat lotzeko.

Hori guztia beharrezkoa zen akustika metalezko hariz hornitzeko, gogor tiratzean soinu ozena emango duena. Maisuak diseinatutako gitarra berria estandarra da oraindik gitarra eraikitzeko, eta Martin munduko soka fabrikatzaile ospetsuenetako bat da.

Dreadnought moderno bat egur mota ezberdinetatik ez ezik egin daiteke. Musikariek karbono-zuntzetan eta erretxinetan oinarritutako gorputz sintetikoa duten aleak erabiltzen dituzte. Baina mendeko erabilerak erakutsi du izeizko soinu-taula duten aleek soinu ozenago, distiratsuagoa, aberatsagoa dutela.

Gitarra klasiko batena baino dimentsio handiagoarekin eta soinu ozenarekin Martinek proposatutako tresna “laukizuzena” berehala hartu zuten folk eta jazz interpreteek. Dreadnought country musikako kontzertuetan jotzen zuen, pop interprete eta bardoen eskuetan agertu zen. 50eko hamarkadan, blues akustikoko interpreteek ez zuten alde egin.

subespezie

Hamarkadetan zehar, musikariek dreadnought gitarrarekin esperimentatu dute, soinua findu nahian, jotzeko estiloarekin bat zedin. Mota desberdinak daude, ezagunenak hauek dira:

• western - maiztasun baxuen zati bat "jaten" duen ebakidura du, traste altuak hartzeko aukera ematen du;
• jumbo - ingelesetik itzulita "erraldoia" esan nahi du, gorputzaren forma biribilduagatik bereizten da, soinu ozenarekin;
• saloia - dreadnought-ak ez bezala, klasikoen antzeko gorputz trinkoa du.

Saltokiko gitarren soinu orekatua egokia da etxean jotzeko, gela txikietan musika jotzeko.

Fonetiker

Dreadnought-a gitarra elektro-akustiko eta elektrikoetatik desberdina da, ez duelako elikadura-iturri batera konektatu behar. Aldi berean, instrumentuak oso soinu ozena eta sustain esanguratsua du - nota bakoitzaren soinuaren iraupena.

Materiala ere garrantzitsua da. Maiztasun altuak eta baxuak izei-taula duen instrumentu baten ezaugarriak dira, ertainak nagusitzen dira mahoizko aleetan.

Ezaugarri nagusia harien tentsio indartsua da, pikotez jotakoa. Soinua aberatsa da, orroa, baxu eta kutsu nabarmenekin.

erabiliz

Joan den mendearen lehen erdian mendebalde basatian agertu zenez, instrumentua aurrerapauso bihurtu zen garai hartako musikan. Folk, etno, country, jazz - bere soinu ozen eta distiratsuari esker, dreadnought edozein interpretazio estilo eta inprobisaziorako egokia zen.

50eko hamarkadaren erdialdean, blues musikariek bere ezaugarriak nabarmendu zituzten. Dreadnought Gibson gitarra King of the Blues-en gogokoena zen, BB King-en, behin ere "salbatu" zuen su batetik. Instrumentuaren gaitasunak hard eta rock bezalako arloetarako egokiak dira, baina gitarra elektrikoen etorrerarekin musikariek erabiltzen dituzte batez ere.