Nola ikasi sintetizadorea jotzen?

Nola ikasi sintetizadorea jotzen, eta baita asmatu ere zure kabuz? Horixe da gaur hitz egingo duguna. Elkarrizketa hasi aurretik, bi ezarpen besterik ez dizkizugu emango.

Tira, lehenik eta behin, arau unibertsal bat dago: teklak jotzen ikasteko, egun batean hartu eta jotzen hastea besterik ez duzu behar. Izan ere, jolasa jarduera praktikoa da, eta nolabaiteko maltzurkeria mentala dakar.

Bigarrenik, entrenatu behar da, “gazte, bihurri” eta guztiz berde hasiberrientzako sintetizadorea jokatzea futbolean jokatzea bezalakoa baita. Imajinatu futbol jokalari batek zenbat gol sartuko dituen partida batean bere entrenamendua "sarritzen" badu. Oso gutxi pentsatzen dut, zer iruditzen zaizu? Baina etengabeko prestakuntzak zure gaitasunak hobetzeko eta hobetzeko aukera ematen du. Emaitzak, normalean, ez dira denbora asko behar agertzeko - gaur funtzionatu ez duena, literalki, biharamunean oso ondo ateratzen da!

"Ezarpen" horietaz gain, ohartzen gara sintetizadorea jotzen ikasten hasteko eta entrenamendurako trebetasunak hobetzeko, sintetizadore hau bera eduki behar duzula. Zure instrumentua, nahi duzuna egiteko aske zarenarekin. Nahiz eta eredu merkeena izan (merkeak ez du txarra esan nahi) edo baita “jostailu-sintetizadore” bat ere, hori izango da hasiera batean. Tresna freskoago bat erosi nahi baduzu, sintetizatzaile bat nola aukeratu artikulu honetan irakur dezakezu. Orain, itzul gaitezen gure galdera nagusira eta ikus gaitezen hurbilagotik.

Tresna ezagutzea

Oro har, nahikoa da instrumentua piztearekin jotzen hasteko, baina sintetizadorearen oinarrizko gaitasunak hobeto ezagutzea ez da txarra. Instrumentu honi sintetizadore deitzen zitzaion, askotariko musika-tresnen ehunka tonu eta prest egindako ehunka moldaketa konbinatzen dituelako musika instrumentalaren estilo posible guztietan.

Ikus dezagun botoi hau edo beste tekletako zer funtzioz arduratzen den. Beraz, zer egin dezakete gure sintetizadoreek:

1. Hainbat instrumental-tonu jo (tresna-bankua). Behar dugun tinbrea errazago aurkitzeko, sintetizadoreen fabrikatzaileek irizpide batzuen arabera taldekatzen dituzte: instrumentu mota (haizea, soka...), instrumentuaren materiala (egurra edo kobrea). Edozein tinbrek serie-zenbaki bat du (fabrikatzaile bakoitzak bere numerazioa du - zerrenda laburtuak normalean gorputzean bistaratzen dira, tresna-banku baten kode-zerrenda osoak erabiltzailearen eskuliburuan argitaratzen dira).
2. Akonpainamendu automatikoa edo "auto-erritmoa" - funtzio honek sintetizadorea erreproduzitzea errazten du. Berarekin edozein estiloko pieza (bluesa, hip-hopa, rocka eta beste) edo generoa (valsa, polka, balada, martxa, etab.) jo dezakezu. Onena da partiturak jakin beharrik ere ez duzula autoerreproduzitzeko musika sortzeko. Prozesua hasi berri duzu: inprobisatu eta gozatu.
3. Prestatutako moldaketen estiloez gain, jotzen ari den akonpainamenduaren tempoarekin eta tonuarekin (tekla) esperimentatu dezakezu.
4. Grabatzeko botoiak erreproduzitutako melodia gordeko du. Zure konposizioaren bigarren zati gisa erabil dezakezu: grabazioa piztu eta gainean beste zerbait erreproduzitu besterik ez dago.

Ikus dezagun orain sintetizadore sinpleenaren funtzionamendu-panela. Bertan dena sinplea eta logikoa da, ez dago ezer soberan. Sintetizatzaileen mahaigainak mota berekoak dira gehienetan. Begiratu argazkia - beste eredu guztietan dena ia berdina dago:

Musika-notaziorako sarrera

Benetan tekletan eseri baino lehen, komeni da oinarrizko musika-ezagutzei buruz galdetzea. Lasai, ez daude horrenbeste! Laguntzeko: musika-notazioari buruzko testu-liburua, gure webguneak guztioi ematen diona. Bete formularioa (orriaren goiko eskuinaldean) zientzia basati hau sutsuki ulertu nahi dutenentzat testu liburu erraz eta ulergarri bat jasotzeko.

Zer egin zuk zeuk sintetizadorea jotzen ikastea erabakitzen baduzu?

Dena bere kabuz menperatzea erabaki dutenentzat hona hemen aholku batzuk. Ez duzu teoriarekin eraman behar, bideo-hitzaldiak ikusten eta manikientzako milaka liburu irakurtzen. Zure musika-pertzepzioa hain da freskoa, intuizioz asko ikas dezakezula, gauza nagusia gehiago praktikatzea da. Hau da lehen aholkua.

Zerbait funtzionatzen hasteko, instrumentua lantzeko denbora eman beharko duzu - oso adiktiboa da, literalki "teilatua botatzen du", beraz, gau osoan instrumentuan eserita ez egoteko, galdetu senideei. noizean behin sintetizadoretik aldendu eta oheratu. Hau izan zen bigarren aholkua.

Txantxak alde batera utzita, hasiberriek dituzten benetako arazoak daude. Hasiberri askok beraientzat aldi baterako gogorra den zerbait hartzen dute - ez dago hori egin beharrik. Zerbait konplexua jo nahi baduzu, bilatu pieza honen bertsio sinplifikatu bat, edo hobeto esanda, hasi ahots bakarreko doinuekin, ariketa sinpleekin eta agian eskalekin (batzuei eskalak jotzea gustatzen zaie; orduak esertzen dira gelditu gabe) .

Musikariek badute halako kontzeptu bat fingering. Hitz ikaragarri honek nota jakin bat hatz batekin edo bestearekin jotzearen komenigarritasunari egiten dio erreferentzia. Laburbilduz: zein hatzekin sakatu botoiak? Hau guztia barregarria dela irudituko zaizu, baina ezin dugu nahikoa esan hatz-printzipioen garrantziaz.

Imajinatu: bost nota segidan jo behar dituzu, teklatuan bata bestearen atzetik kokatzen diren bost tekla. Zein da hori egiteko modurik errazena eta azkarrena? Azken finean, ezin duzu hatz bera erabili bost botoiak sakatzeko? Noski ezetz! Askoz erosoagoa da eskuko bost hatz jartzea (bat tekla bakoitzaren gainean), eta gero bost teklak ukitzeko "mailu antzeko" mugimendu arinak erabiltzea.

Bide batez, teklatu-jotzaileen hatzak ez dira izen propioz deitzen (erpurua, aurkibidea, erdikoa, etab.), baina zenbakituta daude: 1 – thumb, 2 – index, 3 – middle, 4 – ring, 5 – little hatz. . Hasiberrientzako partitura onak nota bakoitzaren gainean hatz bat dauka (hau da, nota horiek jotzeko behar dituzun hatz-zenbakiak).

Ikasi behar duzun hurrengo gauza akordeak jotzea da (aldi berean jotzen diren hiru soinu). Landu zure mugimenduak argi, hatzak tekla batetik bestera mugituz. Zatiren batek ez badu funtzionatzen, erreproduzitu behin eta berriro, eraman mugimendua automatismora.

Behin noten kokapena ikasita, bistaz irakurri (hau da, saiatu pieza ezezagun bat batez besteko erritmoan jotzen, ahalik eta akats gutxien eginez). Partiturak irakurtzea ezinbesteko trebetasuna da etorkizunean memorizatutako doinuak mekanikoki interpretatu ez ezik, bizkor eta inolako zailtasunik gabe partituratik zuzenean pieza guztiz berriak jo nahi dituztenentzat (hau bereziki erabilgarria da familiako bileretan, festetan; zure lagunek agindutako abestiak interpretatu).

Nola jokatu sintetizadorea notak ezagutu gabe?

Ez al dakizu partiturak, are gutxiago sintetizadore bat nola jo behar den ideiarik? Mimatu zaitez, sentitu mega-teklatu-jole gisa - akonpainamendu automatikoak lagunduko dizu horretan. "Samograika" baten laguntzaz sintetizadorea jotzeko trebetasuna menperatzea udareak astintzea bezain erraza da, bete zereginak puntuen arabera:

1. Aktibatu akonpainamendu funtzioa. Behar ditugun botoi guztiak aurkituko ditugu oraindik.
2. Jakin ezazu ezkerreko eskua dela akonpainamenduaren arduraduna, eta eskuinekoa dela lerro melodiko nagusiaren arduraduna (ez da beharrezkoa melodia jotzea ere).
3. Hautatu interpretatuko duzun piezaren estiloa. Erabaki bere erritmoa.
4. Hautatu instrumentuaren tinbrea bakarkako zatirako (melodia bat jotzen baduzu, ez bada, saltatu).
5. Aktibatu "PLAY" edo "HASI" bezalako botoi bat eta sintetizadoreak sarrera bera erreproduzituko du.
6. Ezkerreko eskua teklatuaren ezkerreko aldean dagoela (zenbat eta ertzetik hurbilago, hobe), jo akordeak edo sakatu, besterik gabe, edozein tekla. Instrumentuak erritmoa, baxua, akonpainamendua, pedala eta beste guztia joko ditu zuretzat.
7. Saia zaitezke eskuineko eskuarekin melodia bat jotzen. Printzipioz, hori ez da ezinbesteko baldintza, zuk egindako akonpainamenduarekin abestu dezakezulako!
8. Abestia amaitzen al da? Sakatu "STOP" eta sintetizadoreak berak amaiera interesgarri bat joko dizu.

Modu hauek guztiak erabiltzeko, bilatu irudian agertzen direnen antzeko botoi batzuk zure modeloan:

Gure kabuz ikasten dugu edo klaseak hartzen ditugu?

Hainbat prestakuntza aukera daude, ikus ditzagun horietako bakoitza.

1. Irakasle baten klase partikularrak. Aukera ona diziplina egiten ez dakitenentzat. Klasetara derrigorrezko joateak eta ohiko etxeko lanak sintetizadorean zerbait jotzera behartuko zaituzte lehenago edo beranduago.
2. Sintetizadoreak jotzeko ikastaroak. Klaseak partikularrak bezala ematen dira, bakarrik pertsona baten ordez, irakasleak hainbat irakasten ditu aldi berean, eta hori ez da hain eraginkorra.
3. Bideo ikasgaiak. Irakaskuntza metodo ona: ikasgaia deskargatu, hainbat aldiz ikusi eta dena jarraitu irakaslearen gomendioen arabera. Zuk zeuk ezartzen dituzu klaseko ordua eta materiala aztertzeko epeak.
4. Jolasen tutoriala (liburua, webgunea, online aldizkaria, etab.). Sintetizadorea jotzearen ezaugarriak ikasteko beste modu on bat. Aukeratu nahi duzun materiala eta joan musika barrikadetara. Abantaila handia da beti atzera egin dezakezula eta irakurri (ikusi) ulertu ez duzun materiala behin eta berriz.
5. Sintetizatzaile baten laguntzaz “entrenatzeko makina”. Pantailan, programak zein teklak zein esku eta hatzekin sakatu esango dizu. Metodo hau entrenamendua bezalakoa da. Zalantzarik gabe, "Pavlov-en txakurra" bezalako erreflexuak izango dituzu, baina horrek ez dizu lagunduko sintetizadorearen errendimendurako trebetasunetan urrun aurreratzen.

Jakina, ezinezkoa da aldi berean sintetizadorea jotzen ikasteko dena ikastea. Baina hasiberri guztiek dituzten arazoak konpontzen lagundu dugu.