Angelika Kholina: balletarik gabeko balleta

Xarma berezia dago artista gazte bati buruz idatzi behar duzunean, edozein dela ere nor den: abeslaria, dantzaria, musikaria. Bere lanari buruzko ikuspegi finkaturik ez dagoenez, indarrez beteta dago oraindik, eta, azkenik, asko espero daiteke maisu gaztearengandik.

Zentzu honetan, oso interesgarria da Vakhtangov Antzokiko (Mosku) koreografoa - Angelika Kholina ikustea.

Bere bizitza eta sormen biografia mini-deskribapen generoan sartzen dira:

– 1990 – Vilnius (Lituania) oraindik hastapenetan dagoen fenomenoa da;

– 1989 – Vilnius Ballet Eskolan graduatu zen;

– 1991tik balletak eszenaratzen hasi zenetik, hau da – hau da (21 urteko) koreografo gazte baten jaiotzaren gertaera;

– bidean, Moskuko GITIS (RATI) graduatu zen 1996an, Lituanian sortua – Angelika Kholina Dance Theatre (|) – 2000, eta 2008tik Vakhtangov Antzokiarekin kolaboratzen du, non zuzendari-koreografoa deitzen dioten ;

– dagoeneko lortu du 2011n Lituaniako Zaldunen Gurutze-Ordena jasotzea, baina askoz garrantzitsuagoa dena da bere ikasleak (Vilniuskoak) nazioarteko ballet lehiaketetan ezagunak direla jada, eta Angelika Kholinaren izena Europan eta Ameriketan ezaguna dela. ballet zirkuluak.

Zergatik izan zuen zortea Vakhtangov Antzokiak Angelika Kholinarekin?

Antzerki honen historia, musikarekin estuki lotua, ezohikoa da, tragedia klasikotik vaudeville bihurrirainoko generoen nahasketa da, aktore distiratsuak ditu, antzezpen ahaztezinak. Hau burleskoa da, barrea, txantxa, baina baita pentsamenduaren sakontasuna eta hasiera filosofikoa ere aldi berean.

Gaur egun antzerkia historian eta tradizioz aberatsa da, Rimas Tuminasek zuzentzen du. Talentua izateaz gain, lituaniarra ere bada. Horrek esan nahi du errusiar aktoreek, nahi edo nahi ez, "beste odolaren" zati jakin batekin "infusioa" dutela. Zuzendari gisa, R. Tuminas Errusiar Federazioko Estatu Sariaren saridun bihurtu zen eta Herrien Adiskidetasunaren Ordena eman zioten. Tuminasek errusiar kulturari egindako ekarpenari buruzkoa da.

Eta horrela A. Kholina zuzendaria ingurune honetan aurkitzen da, eta koreografo gisa aktore errusiarrekin lan egiteko aukera izaten du. Baina baliteke bere lanera tradizio nazional batzuk ere ekartzea eta enfasia modu ezberdinean jartzea.

Emaitza nahasketa harrigarria da, ezohiko zaporeko "koktel bat", betidanik Vakhtangov Antzokiaren ezaugarria izan dena. Beraz, Anzhelika Kholina koreografoak bere antzerkia aurkitu zuen, eta antzerkiak zuzendari eta koreografo talentu bat jaso zuen.

Koreografiari eta interpreteei buruz

A. Kholinaren dantza emanaldietan aktore dramatikoek baino ez dute egiten, atzean eskola koreografikoa duen O. Lerman izan ezik.

Aktoreek egindako “fantasia” koreografiko hauek deskribatuz, zera esan behar da:

– eskuen lana oso adierazgarria da (eta aktore dramatikoek ondo egin dezakete hori), eskuko lanari ere erreparatu behar zaio (solo eta taldeetan);

– koreografoak askotariko jarrerak (dinamikoak zein estatikoak), marrazkiak, gorputzaren “taldekatzea” zaintzen ditu, hau da bere lana;

– oin-jokoa ere nahiko adierazgarria da, baina hau ez da balleta, antzerki forma ezberdina da, baina ez gutxiago interesgarria;

– oholtza gainean aktoreen mugimenduak arrunt samarrak dira, ohiko ballet urratsak baino. Baina garapen eta zorroztasun batzuk jasotzen dituzte. Emanaldi dramatiko arrunt batean ez dago horrelako mugimendurik (barrutian, esparruan, adierazkortasunean), ez dira hor behar. Horrek esan nahi du hitzik eza aktorearen gorputzaren plastikotasunak ordezkatzen duela, baina ballet-dantzari batek ziurrenik ez luke egingo (dantzatuko) halako “multzo” koreografikorik (batzuetan sinpletasunagatik). Eta antzerki aktoreek atsegin handiz egiten dute;

– baina noski ballet-adierazpen huts batzuk ikusi eta aztertu ditzakezu (biraketak, igoerak, urratsak, jauziak)

Beraz, dramatik balleterako bidean hitzik gabeko emanaldietarako aukera posibleak, ballet dramatikoa, etab., Angelica Kholinak arrakastaz eta talentu handiz egiten dituenak.

Zer ikusi

Gaur Vakhtangov Antzokian Angelica Kholinaren 4 emanaldi daude: "Anna Karenina", "Emakumeen kostaldea", "Otelo", "Gizonak eta emakumeak". Beraien generoa hitzik gabeko (ahozkorik gabeko) emanaldi gisa definitzen da, hau da, ez dago elkarrizketarik edo bakarrizketarik; ekintza mugimenduaren eta plastikotasunaren bidez transmititzen da. Berez, musikak jotzen du, baina aktore dramatikoek soilik "dantzatzen dute".

Dirudienez, horregatik izendatzen dira emanaldiak ez ballet gisa, baizik eta bestela, adibidez, "konposizio koreografikoa" edo "dantza drama" gisa. Interneten emanaldi hauen tamaina handiko bideoak aurki ditzakezu, eta "The Shore of Women" bertsio ia oso batean aurkezten da.

“Carmen” bideo bat ere badago Interneten:

Anzhelika Kholina Ballet Antzokiaren (|) emanaldi bat da, baina Vakhtangov Antzokiko aktoreak lanean ari dira, edo hobeto esanda, "dantzan".

“Carmen” eta “Anna Karenina” bideoak honela definitzen dira, hau da, zatirik deigarrienak aurkezten dira eta aktoreek eta koreografoek hitz egiten dute:

Beraz, forma honek, aktoreek “dantzatzen” eta gero hitz egiten dutenean, oso arrakastatsua dirudi, asko ulertzea posible egiten duelako.

Zer gauza interesgarri esan zuten Angelica Kholina berak eta bere aktoreek:

Musikaz eta beste gauzez

A. Kholina-n musikaren papera handia da. Musikak asko azaltzen du, azpimarratzen du, nabarmentzen du, eta, hortaz, musika-materialari ezin zaio goi-klasikoak baino dei egin.

"Carmen"-en Bizet-Shchedrin da, "Anna Karenina"-n Schnittke antzerki distiratsua da. “Othello”-n Jadamsen musika agertzen da, eta “The Coast of Women”-n Marlene Dietrich-en maitasun abestiak ingelesez, alemanez, frantsesez eta hebreeraz.

"Gizonak eta emakumeak" - ballet klasiko erromantikoen musika erabiltzen da. Emanaldiaren gaia Maitasuna eta jendeak bizi dituen eszenatokiak dira, hau da, hitzez ez den artearen bidez sentimendu gorenei buruz hitz egiteko saiakera da eta, agian, beste ulermen bat aurkitzeko ahalegina da.

Othellon, dantzari kopuruagatik eta bola formako egitura sinboliko handiagatik lortzen da eszenaren betetasuna.

"Othello" eta "The Shore..." azken emanaldietan jendetza-eszenen papera areagotu egiten da, koreografoak gustua hartuko balu bezala.

Eta beste ukitu txiki bat, baina oso esanguratsu bat: Anzhelika Kholina-k antzezpenaz eta aktoreez hitz egiten duenean, bere "Baltikoko" eusteak nahi gabe harrapatzen du begia. Baina nola kontrajartzen du horrek guztiak bere emanaldietako mugimendu, pasio eta emozio dinamikekin. Benetan zerua eta lurra da!

Gaur egun, ballet modernoari buruzko hitzak entzuten direnean, oso emanaldi ezberdinez hitz egin dezakegu. Eta asko dago zuzendariaren, antzezlanaren sortzailearen eta lan egiten duen aktoreen arabera. Eta maisu-zuzendariari talentua kentzen ez bazaio, antzerki-generoaren fenomeno berri baten aurrean gaude, Anzhelika Kholina koreografoaren adibidean argi ikusten dena.

Eta azken aholkua: hasi Angelica Cholina ezagutzen "Carmen" interpretazioarekin, eta gero, plazera eta gozamena baino ez.

Alexander Bychkov.