Jean-Marie Leclair |

Jean Marie Leclair

mendearen lehen erdiko Jean-Marie Leclerc biolin-jole frantsesaren sonatak aurki daitezke oraindik kontzertu-biolin-joleen programetan. Bereziki ezaguna da Do minorrekoa, “Oroitzapena” azpititulua daramana.

Hala ere, bere eginkizun historikoa ulertzeko, Frantziako biolin artea garatu zen ingurunea ezagutu beharra dago. Beste herrialde batzuetan baino luzeagoa, biolina instrumentu plebeo gisa baloratzen zen hemen eta horren aldeko jarrera arbuiagarria zen. Biola bizitza musikal noble-aristokratikoan nagusitu zen. Bere soinu leun eta isilduak musika jotzen zuten nobleen beharrak bete zituen. Biolinak jai nazionalak zerbitzatzen zituen, geroago - aristokratiko etxeetan pilotak eta maskaradak, hura jotzea umiliagarritzat jotzen zen. mendearen amaierara arte, bakarkako kontzertu-biolin-emanaldirik ez zegoen Frantzian. Egia da, 24. mendean, jendearengandik atera eta trebetasun nabarmena zuten hainbat biolin-jotzailek ospea lortu zuten. Jacques Cordier dira, Bokan eta Louis Constantin ezizena dutenak, baina ez ziren bakarlari gisa aritu. Bokanek dantza eskolak eman zituen kantxan, Constantinek gorteko aretoko taldean lan egin zuen, "XNUMX Violins of the King" izenekoan.

Biolin joleek dantza-maisu gisa jardun zuten askotan. 1664an, Dumanoir biolin-jotzailearen The Marriage of Music and Dance liburua agertu zen; 1718. mendearen lehen erdiko biolin eskoletako baten egileak (XNUMX-en argitaratua) Dupont-ek "musika eta dantza irakasle" deitzen du bere burua.

Hasieran (1582. mendearen amaieratik) Gorteko musikan erabili izana “Stable Ensemble” delakoan biolinarekiko mespretxua frogatzen du. Ukuiluko multzoari («korua») haize-tresnen kapera deitzen zitzaion, errege-ehizak, bidaiak, piknikak zerbitzatzen zituena. 24an, biolin-instrumentuak "Stable Ensemble"-tik eta "Large Ensemble of Violinists"-tik bereizi ziren, edo bestela "XNUMX Violins of the King" sortu ziren haietatik balletetan, pilotak, maskaradak jotzeko eta errege-otorduak zerbitzatzeko.

Balletak garrantzi handia izan zuen biolin arte frantsesaren garapenean. Gorteko bizimodu oparoa eta koloretsua, antzerki-emanaldi mota hau bereziki hurbila zen. Ezaugarria da geroago dantzagarritasuna Frantziako biolin musikaren ezaugarri estilistiko ia nazional bihurtu izana. Dotorezia, grazia, trazu plastikoak, grazia eta erritmoen elastikotasuna dira biolin musika frantsesaren berezko ezaugarriak. Gorteetako balletetan, batez ere J.-B. Lully, biolina instrumentu bakarlari postua irabazten hasi zen.

Mundu guztiak ez daki XVI. mendeko konpositore frantses handienak, J.-B. Lullyk bikain jotzen zuen biolina. Bere lanarekin, tresna hori Frantzian aitortzen lagundu zuen. Biolin-joleen “Ensamble Txiki” gortean (16etik, orduan 21 musikari) sortzea lortu zuen. Bi konpartsak uztartuz, ballet zeremonialekin lagundutako orkestra ikusgarria jaso zuen. Baina garrantzitsuena, ballet horietan biolinari bakarkako zenbakiak agintzen zizkion; The Ballet of the Muses-en (1866), Orfeo eszenatokira joan zen biolina jotzen. Lullyk rol hori pertsonalki jokatu zuela frogatuta dago.

Lully-ren garaiko biolin-jole frantsesen trebetasun-maila bere orkestran interpreteak instrumentuaren jabe izan zirelako lehen postuan soilik epai daiteke. Anekdota bat gorde da biolin zatietan nota bat topatzen zenean to bosgarrenean, lehen postutik irten gabe laugarren hatza luzatuz "irits zitekeena", orkestra zeharkatu zuen: "kontuz - to!"

1712. mendearen hasieran ere (1715ean), Frantziako musikarietako batek, Brossard teoriko eta biolin-jotzaileak, posizio altuetan biolinaren soinua behartua eta desatsegina dela argudiatu zuen; “Hitz batean. jada ez da biolina». XNUMX-en, Corelliren hirukote sonatak Frantziara iritsi zirenean, biolin-joleetako inork ezin zituen jo, ez baitziren hiru posturen jabe. "Orleanseko dukea, musika zale handia zen errejidoreak, haiek entzun nahi zituena, hiru abeslari haiek abesten utztzera behartu zuten... eta handik urte gutxira hiru biolin-jole zeuden haiek interpretatu ahal izan zituztenak".

mendearen hasieran, Frantziako biolin-artea azkar garatzen hasi zen, eta 20-en biolin-joleen eskolak sortu ziren jada, bi korronte osatuz: "Frantsesa", Lully-tik datozen tradizio nazionalak heredatu zituena, eta " Italian”, Corelliren eragin handia izan zuena. Borroka gogorra piztu zen haien artean, etorkizuneko bufoien gerrarako partida, edo “glukisten” eta “pitxinisten” liskarrak. Frantsesak beti izan dira zabalak euren musika-esperientzian; gainera, garai honetan entziklopedisten ideologia heltzen hasi zen, eta gizarte, arte, literatur fenomeno ororen inguruan eztabaida sutsuak sortu ziren.

F. Rebel (1666–1747) eta J. Duval (1663–1728) biolin-jole lulistenak izan ziren, M. Maschiti (1664–1760) eta J.-B. Senaye (1687-1730). "Frantziar" joerak printzipio bereziak garatu zituen. Dantza, dotoretasuna, trazu labur markatuak zituen ezaugarri. Aitzitik, biolin-joleek, biolin arte italiarrak eraginda, doinutasuna bilatzen zuten, kantilena zabal eta aberatsa.

Bi korronteen arteko desberdintasunak zenbaterainokoak izan ziren 1725ean Francois Couperin klabezin-jole frantziar ospetsuak "Lullyko apoteosia" izeneko lana kaleratu zuela ikusi daiteke. Bertan “deskribatzen” da (zenbaki bakoitza azalpen testuarekin hornitzen da) nola Apolok Lullyri Parnasoko bere lekua eskaini zion, nola ezagutu zuen Corelli bertan eta Apolok biak konbentzitzen ditu musikaren perfekzioa musak frantsesak eta italiarrak uztartuz soilik lor daitekeela.

Talentu handieneko biolin-joleen talde batek hartu zuen halako elkarte baten bidea, eta horien artean Francoeur Louis (1692-1745) eta Francois (1693-1737) anaiak eta Jean-Marie Leclerc (1697-1764) anaiak nabarmendu ziren.

Horietako azkena arrazoi osoz Frantziako biolin eskola klasikoaren sortzailetzat har daiteke. Sormenean eta interpretazioan, organikoki sintetizatu zituen garai hartako korronte anitzenak, Frantziako tradizio nazionalei omenaldirik sakonena eginez, biolin eskolek italiar konkistatu zituzten espresio bide haiekin aberastuz. Corelli – Vivaldi – Tartini. Leclerc-en biografoak, Lionel de la Laurencie jakintsu frantsesak, 1725-1750 urteak Frantziako biolinaren kulturaren lehen loraldiaren garaitzat hartzen ditu, ordurako biolin-jole bikain asko zituena. Horien artean, Leclerc-i esleitzen dio erdiko lekua.

Leclerc Lyonen jaio zen, artisau maisu baten familian (lanbidez galoi bat). Bere aita Benoist-Ferrier neskatilarekin ezkondu zen 8eko urtarrilaren 1695an, eta zortzi seme-alaba izan zituen berarengandik, bost mutil eta hiru neska. Kume honen zaharrena Jean-Marie izan zen. 10ko maiatzaren 1697ean jaio zen.

Antzinako iturrien arabera, Jean-Marie gazteak 11 urterekin egin zuen debut artistikoa Rouenen dantzari gisa. Oro har, ez zen harritzekoa izan, Frantzian biolin-jole asko dantzan aritzen baitziren. Hala ere, arlo honetan egindako jarduerak ukatu gabe, Laurencyk zalantzak azaltzen ditu Leclerc benetan Rouenera joan ote zen. Ziurrenik, bere jaioterrian ikasi zituen bi arteak, eta orduan ere, itxuraz, pixkanaka-pixkanaka, batez ere aitaren lanbidea hartzea espero baitzuen. Laurencyk frogatzen du Jean Leclerc izena zeraman Rouengo beste dantzari bat zegoela.

Lyonen, 9ko azaroaren 1716an, Marie-Rose Castagnarekin ezkondu zen, likore saltzaile baten alabarekin. Hemeretzi urte pasatxo zituen orduan. Dagoeneko garai hartan, bistan denez, galoiaren artisautzaz gain, musikariaren lanbidea ere menperatzen zuen, 1716tik Lyongo Operara gonbidatutakoen zerrendetan baitzegoen. Seguruenik biolinaren hasierako heziketa aitarengandik jaso zuen, hark ez ezik, bere seme guztiak musikan sartu zituen. Jean-Marie anaiek Lyongo orkestratan jotzen zuten, eta bere aita biolontxelo-jole eta dantza irakasle gisa ageri zen.

Jean-Marieren emazteak senideak zituen Italian, eta beharbada haien bitartez Leclerc gonbidatu zuten 1722an Turinera hiriko balletaren lehen dantzari gisa. Baina Piamonteko hiriburuan egin zuen egonaldia laburra izan zen. Urtebete beranduago, Parisera joan zen, eta bertan argitaratu zuen baxu digitalizatudun biolinerako lehen sonata bilduma, Languedoc probintziako estatuko diruzain zen Bonnier jaunari eskainiz. Bonnierrek diruagatik erosi zuen Baron de Mosson titulua, bere hotela zeukan Parisen, bi landa-egoitza: Montpellierren "Pas d'etrois" eta Mosson gaztelua. Turinen antzokia itxi zutenean, Piamonteko printzesaren heriotzarekin lotuta. Leclerc bi hilabetez bizi izan zen patroi honekin.

1726an berriz ere Turinera joan zen bizitzera. Hiriko Errege Orkestra Corelliren ikasle famatuak eta Somis lehen mailako biolin irakasleak zuzendu zuten. Leclerc beregandik ikasgaiak hartzen hasi zen, aurrerapen harrigarriak eginez. Ondorioz, jada 1728an Parisen eman ahal izan zuen arrakasta bikainarekin.

Aldi horretan, berriki zendu den Bonnier semea babesten hasten da. Santa Dominikako bere hotelean jartzen du Leclerc. Leclerc-ek 6ean argitaratutako biolin bakarlari baxuarekin eta 2 biolinetarako 3 sonata baxurik gabeko bigarren sonata bilduma eskeini dio Leclerc-ek. Leclerc-ek Kontzertu Espiritualean jotzen du sarritan, bakarlari gisa duen ospea indartuz.

1733an gorteko musikariekin bat egin zuen, baina ez luzaroan (1737 ingurura arte). Bere alde egiteko arrazoia bere eta bere arerioaren, Pierre Guignon biolin-jole nabarmenaren artean gertatutako istorio dibertigarri bat izan zen. Bakoitza hain zen jeloskor bestearen loriaz, non ez baitzen ados bigarren ahotsa jotzearekin. Azkenik, hilero lekuz aldatzea adostu zuten. Guignonek hasiera eman zion Leclairi, baina hilabetea amaitu eta bigarren biolinara aldatu behar izan zuenean, zerbitzua uztea aukeratu zuen.

1737an, Leclerc Holandara bidaiatu zuen, eta han XNUMX. mendearen lehen erdiko biolin-jotzailerik handiena ezagutu zuen, Corelliren ikaslea, Pietro Locatelli. Konpositore original eta indartsu honek eragin handia izan zuen Leclercengan.

Holandatik, Leclerc Parisera itzuli zen, eta bertan egon zen hil arte.

Lanen edizio ugariek eta kontzertuetan sarri emanaldiek biolin-jolearen ongizatea indartu zuten. 1758an, bi solairuko etxe bat erosi zuen, lorategiarekin, Carem-Prenant kalean, Parisko aldirietan. Parisko txoko lasai batean zegoen etxea. Leclerc bakarrik bizi zen bertan, zerbitzaririk eta bere emaztearik gabe, gehienetan hiriguneko lagunak bisitatzen zituena. Leclerc-en egonaldiak hain urruneko leku batean kezkatu zituen bere miresleak. Grammontko dukeak behin eta berriz eskaini zion harekin bizitzea, Leclerc-ek bakardadea nahiago zuen bitartean. 23ko urriaren 1764an, goizean goiz, lorezain bat, Bourgeois izenekoa, etxe ondotik pasatzen zela, ate ireki bat ikusi zuen. Ia aldi berean, Leclerc-en lorezaina, Jacques Peizan, hurbildu zen eta biak ikusi zituzten musikariaren kapela eta ileordea lurrean etzanda. Beldurtuta, auzokideei deitu eta etxera sartu ziren. Leclerc-en gorpua atarian zegoen. Bizkarrean labankada eman zioten. Hiltzailea eta krimenaren arrazoiak argitu gabe zeuden.

Poliziaren erregistroek Leclerc-ek utzitako gauzen deskribapen zehatza ematen du. Horien artean, urrez apaindutako antzinako estiloko mahai bat, lorategiko hainbat aulki, bi aulki, txertatutako komoda bat, beste komoda txiki bat, tabako kutxa gogokoena, espineta bat, bi biolin, etab. Balio garrantzitsuena izan zen. liburutegia. Leclerc gizon ikasia eta irakurlea zen. Bere liburutegiak 250 liburuki zituen eta Ovidioren Metamorfosiak, Miltonen Paradisua galdua, Telemako, Molière, Virgilioren lanak zituen.

Leclerc-en erretratu bakarra Alexis Loire margolariarena da. Parisko Liburutegi Nazionaleko inprimategian gordetzen da. Leclerc ageri da erdi aurpegia, eskuan marraztutako musika-paper orri bat duela. Aurpegi osoa, aho potoloa eta begi biziak ditu. Garaikideek diote izaera sinplea zuela, baina pertsona harro eta gogoetatsua zela. Necroletako bat aipatuz, Loranceyk honako hitz hauek aipatzen ditu: “Jeinu baten soiltasun harroagatik eta izaera argiagatik bereizten zen. Serio eta pentsakor zen eta ez zuen mundu handia gustatzen. Malenkoniatsua eta bakartia, bere emaztea baztertu zuen eta nahiago zuen berarengandik eta bere seme-alabengandik urrun bizi.

Bere ospea apartekoa zen. Bere lanei buruz, poemak idatzi ziren, kritika gogotsu idatzi ziren. Leclerc sonata generoaren maisu aitortua izan zen, frantziar biolin kontzertuaren sortzailea.

Bere sonatak eta kontzertuak oso interesgarriak dira estilo aldetik, biolin musika frantses, alemaniar eta italiarraren bereizgarri diren intonazioen finkapen zintzoa. Leclerc-en, kontzertuen zati batzuk nahiko «bachian» jotzen dute, nahiz eta, oro har, estilo polifonikotik urrun egon; intonazio txanda asko aurkitzen dira, Corelli, Vivaldiren maileguan hartuta, eta “aria” patetikoetan eta amaierako rondo distiratsuetan benetako frantsesa da; Ez da harritzekoa garaikideek hain estimatzen zuten haren lana hain nazio izaeragatik. Tradizio nazionaletatik dator “erretratua”, sonaten atal indibidualen irudikapena, zeinetan Couperinen klabezinen miniaturen antza duten. Meloen elementu oso desberdin horiek sintetizatuz, estilo monolitiko aparta lortzen duen moduan fusionatzen ditu.

Leclerc-ek biolin-lanak baino ez zituen idatzi (Scylla and Glaucus opera izan ezik, 1746) –baxudun biolinentzako sonatak (48), hiruko sonatak, kontzertuak (12), baxurik gabeko bi biolinentzako sonatak, etab.

Biolin-jole gisa, Leclerc garaiko jotzeko teknikaren maisu ezin hobea zen eta batez ere akordeak, nota bikoitzak eta intonazioaren erabateko garbitasunagatik ospetsua zen. Leclerc-en lagun eta musikaren ezagutzaile bikain batek, Rosoisek, "jokoaren mekanika bera arte bihurtzen duen jeinu sakona" deitzen du. Askotan, «zientzialari» hitza erabiltzen da Leclerc-i dagokionez, eta horrek bere performancearen eta sormenaren intelektualismo ezagunaren lekukotasuna ematen du eta bere arteak entziklopedistaengana hurbildu zuela eta klasizismorako bidea marraztu zuela pentsarazi egiten du. «Bere jokoa jakintsua zen, baina jakinduria honetan ez zegoen zalantzarik; aparteko gustuaren ondorioa izan zen, eta ez ausardia edo askatasun faltarena.

Hona hemen beste garaikide baten errepasoa: «Leclerc izan zen atsegina eta erabilgarria lotzen lehena bere lanetan; oso konpositore ikasia da eta nota bikoitzak jotzen ditu zaila den perfekzioarekin. Arkuaren hatzekin (ezkerreko eskua. – LR) lotura zoriontsua du eta aparteko garbitasunarekin jokatzen du: eta, beharbada, batzuetan bere transmisioan nolabaiteko hoztasuna duela errieta egiten badiote, hori gabeziatik dator. tenperamentuarena, ia pertsona guztien jabe absolutua izan ohi dena». Iritzi horiek aipatuta, Loranceyk Leclerc-en jotzearen ezaugarri hauek nabarmentzen ditu: «Nahitako ausardia, birtuosismo paregabea, zuzenketa perfektuarekin konbinatuta; agian lehortasun pixka bat argitasun eta argitasun batekin. Horrez gain, maiestate, irmotasuna eta samurtasun mugatua.

Leclerc irakasle bikaina izan zen. Bere ikasleen artean Frantziako biolin-jole ospetsuenak daude: L'Abbe-son, Dovergne eta Burton.

Leclerc-ek, Gavinier eta Viottirekin batera, XNUMX. mendeko biolin arte frantsesaren aintza egin zuen.

L. Raaben