Osip Afanasyevich Petrov |

Osip Petrov

«Artista hau Errusiako operaren sortzaileetako bat izan daiteke. Bera bezalako abeslariei esker bakarrik, gure operak duintasun handiz har zezakeen italiar operaren lehiari aurre egiteko». Horrela da VV Stasov Osip Afanasyevich Petrov-en lekua arte nazionalaren garapenean. Bai, abeslari honek misio benetan historikoa zuen: antzerki musikal nazionalaren sorreran bihurtu zen, Glinkarekin batera bere oinarriak ezarri zituen.

1836an Ivan Susanin-en estreinaldi historikoan, Osip Petrovek egin zuen zati nagusia, Mikhail Ivanovich Glinkaren gidaritzapean prestatu zuena. Eta harrezkero, artista nabarmena nagusitu da opera nazionalaren eszenatokian.

Petrov-en lekua Errusiako operaren historian honela definitu zuen Mussorgski konpositore errusiar handiak: “Petrov titan bat da, bere sorbalda homerikoan eraman zuen ia musika dramatikoan sortu zen guztia – 30eko hamarkadatik hasi… Zenbat zen. legatua, zenbat arte ahaztezin eta sakon irakatsi zuen aitona maiteak.

Osip Afanasyevich Petrov 15ko azaroaren 1807ean jaio zen Elisavetgrad hirian. Ionka (orduan hala deitzen zioten) Petrov kaleko mutil gisa hazi zen, aitarik gabe. Amak, bazarreko merkatariak, lan gogorrarekin zentimoak irabazten zituen. Zazpi urterekin Ionka elizako abesbatzan sartu zen, non bere agudo soinudun eta oso ederra nabarmentzen zen, azkenean baxu indartsu bihurtu zena.

Hamalau urterekin, aldaketa bat gertatu zen mutilaren patuan: amaren anaiak Ionka eraman zuen, negozioetara ohitzeko. Konstantin Savvich Petrov astuna zen eskuan; mutilak osabaren ogia ordaindu behar izaten zuen lan gogorrarekin, askotan gauez ere. Gainera, nire osabak bere zaletasun musikalak alferrikako zerbait bezala ikusten zituen, mimoa. Kasuak lagundu zuen: erregimentuko banda-zuzendaria etxean kokatu zen. Mutilaren musika gaitasunei arreta erakarririk, bere lehen tutore bihurtu zen.

Konstantin Savvichek kategorioki debekatu zituen klase hauek; iloba gogor jipoitu zuen instrumentua praktikatzen harrapatu zuenean. Baina Ionka egoskorrak ez zuen amore eman.

Laster nire osaba bi urtez joan zen negozioetan, bere iloba atzean utziz. Osip adeitasun espiritualagatik bereizten zen, merkataritzarako oztopo argia. Konstantin Savvichek garaiz itzultzea lortu zuen, zoritxarreko merkatariak bere burua guztiz hondatzen utzi gabe, eta Osip "kasutik" zein etxetik kanporatu zuten.

"Nire osabarekiko eskandalua Zhurakhovskyren taldea Elisavetgraden bira egiten ari zen unean piztu zen", idatzi du ML Lvov-ek. - Bertsio baten arabera, Zhurakhovskyk ustekabean entzun zuen Petrovek gitarra zein trebetasunarekin jotzen zuen, eta taldera gonbidatu zuen. Beste bertsio batek dio Petrov, norbaiten babesaren bitartez, estra gisa igo zela eszenatokira. Eskarmentu handiko ekintzaile baten begi zorrotzak Petrov-en berezko presentzia eszenikoa antzeman zuen, berehala oholtzan gustura sentitu zena. Horren ostean, Petrovek tropelean jarraitzen zuela zirudien.

1826an, Petrovek bere debuta egin zuen Elisavetgradeko eszenatokian A. Shakhovskyren “Poeta kosako” antzezlanean. Bertan dagoen testua hitz egin eta bertsoak abestu zituen. Arrakasta handia izan zen oholtza gainean «bere Ionka» jo zuelako ez ezik, batez ere Petrov «oholtza gainean jaio zelako».

1830era arte, Petroven sormen-jardueraren probintziako etapak jarraitu zuen. Nikolaev, Kharkov, Odessa, Kursk, Poltava eta beste hiri batzuetan aritu zen. Abeslari gaztearen talentuak entzuleen eta adituen arreta gero eta gehiago erakarri zuen.

1830eko udan Kursken, MS-k Petrov-en arreta erakarri zuen. Lebedev, San Petersburgoko Operako zuzendaria. Artista gaztearen abantailak ukaezinak dira: ahotsa, antzezpena, itxura ikusgarria. Beraz, hiriburuaren aurretik. «Bidean», esan zuen Petrovek, «Moskun egun batzuk gelditu ginen, MS Shchepkin aurkitu genuen, harekin jada ezagutzen dudana... Balentria zail baterako erabakia goraipatu zuen eta, aldi berean, animatu ninduen, ohartu zela esanez. artista izateko gaitasun handia dut. Zein poztu nintzen halako artista handi baten hitz hauek entzutean! Hainbeste indar eta indar eman zidaten, ez nekien nola adierazi bisitari ezezagun bati egindako adeitasunagatik. Horrez gain, Bolshoi antzokira eraman ninduen, Madame Sontag-en gutunazalera. Guztiz poztu nintzen bere kantuarekin; ordura arte ez nuen sekula horrelakorik entzun eta ez nuen ulertzen giza ahotsa zein perfekzioraino irits daitekeen ere.

San Petersburgon, Petrovek bere talentua hobetzen jarraitu zuen. Mozarten Txirula Magikoan Sarastroren partearekin hasi zen hiriburuan, eta aldeko erantzuna eragin zuen debut honek. "Northern Bee" egunkarian zera irakur daiteke: "Oraingoan, Flauta magikoa operan, Petrov jauna, artista gaztea, gure eszenatokian agertu zen lehen aldiz, abeslari-aktore on bat agintzen zigun".

"Beraz, Petrov herriko abeslari bat etorri zen Errusiako opera gaztera eta herri kantuaren altxorrekin aberastu zuen", idatzi du ML Lvov-ek. – Garai hartan, halako soinu altuak eskatzen zitzaizkion opera abeslari bati, entrenamendu berezirik gabe ahotsarentzat eskuraezinak zirenak. Zailtasuna soinu altuak sortzeak teknika berri bat eskatzen zuelako zetzan, ahots jakin bati ezagunak diren soinuen eraketan ez bezalakoa. Noski, Petrovek ezin izan zuen teknika konplexu hori menperatu bi hilabetetan, eta kritikariak arrazoia zuen estreinako kantuan "goiko notetara trantsizio zorrotza" adierazi zuenean. Trantsizio hori leuntzeko eta soinu oso altuak menderatzeko trebetasuna izan zen Petrovek Kavosekin etengabe ikasi zuena hurrengo urteetan.

Horren ondoren, Rossini, Megul, Bellini, Aubert, Weber, Meyerbeer eta beste konpositore batzuen operetako baxu zati handien interpretazio bikainak egin ziren.

"Oro har, nire zerbitzua oso pozik zegoen", idatzi zuen Petrovek, "baina asko lan egin behar izan nuen, draman zein operan jokatzen nuelako, eta edozein opera ematen zuten arren, lanpetuta nengoen nonahi... Pozik nengoen arren. aukeratutako eremuan nire arrakasta, baina oso gutxitan zegoen bere buruarekin konforme emanaldiaren ostean. Batzuetan, oholtza gainean porrot txikiena pairatzen nuen eta lorik gabeko gauak pasatzen nituen, eta hurrengo egunean entsegu batera etortzen zinen – Lotsa handia ematen zuen Kavosi begiratzea. Nire bizimodua oso apala zen. Ezagun gutxi nituen... Gehienetan, etxean esertzen nintzen, egunero eskalak abesten, paperak ikasi eta antzerkira joaten nintzen.

Petrovek Mendebaldeko Europako opera-errepertorioko lehen mailako interpretea izaten jarraitu zuen. Berez, Italiako operaren emanaldietan parte hartzen zuen maiz. Atzerriko lankideekin batera, Bellini, Rossini, Donizetti operetan abestu zuen, eta hemen aurkitu zituen bere aukera artistiko zabalenak, antzezpen trebetasunak, estilo zentzua.

Atzerriko errepertorioan izandako lorpenek miresmen zintzoa eragin zioten bere garaikideei. Lazhechnikov-en Basurman eleberriko lerroak aipatzea merezi du, Meyerbeerren operari erreferentzia egiten diona: «Gogoratzen al duzu Petrov Robert deabruan? Eta nola ez gogoratu! Behin bakarrik ikusi dut rol honetan, eta gaur arte, beragan pentsatzen dudanean, soinuek jasaten naute, infernuko deiak bezala: "Bai, patroia". Eta begirada hau, zure arimak askatzeko indarrik ez duen xarmatik, eta azafraizko aurpegi hau, pasioen zorabioak desitxuratua. Eta ile-baso hau, antza denez, suge-habi oso bat ateratzeko prest dago... "

Eta hona hemen AN Serov-ek: “Mireste ezazu Petrovek bere ariosoa lehen ekitaldian egiten duen arima, Robertekin eszenan. Aitaren maitasunaren sentimendu onak infernuko jaiotzaren izaerarekin bat egiten du, beraz, bihotzaren isurketa horri naturaltasuna ematea, papera utzi gabe, zaila da. Petrovek erabat gainditu zuen zailtasun hori hemen eta bere rol osoan.

Serovek batez ere Errusiako aktorearen jokoan nabarmendu zuen Petrov rol honetako beste antzezle bikainetatik bereizten zuena: gaiztoaren ariman gizatasuna aurkitzeko eta horrekin gaizkiaren botere suntsitzailea azpimarratzeko gaitasuna. Serovek esan zuen Bertramen paperean Petrovek Ferzing, Tamburini, Formez eta Levasseur gainditu zituela.

Glinka konpositoreak gertutik jarraitu zituen abeslariaren sormen arrakastak. Harritu egin zuen Petrov-en ahotsak soinu ñabarduretan aberatsak, baxu lodi baten indarra eta baritono argi baten mugikortasuna uztartzen zituena. "Ahots honek zilarrezko kanpai handi baten soinu baxuaren antza zuen", idazten du Lvovek. "Nota altuetan, tximistak bezala egiten zuen distira gaueko zeruko iluntasunean". Petroven sormen-aukerak kontuan hartuta, Glinkak bere Susanin idatzi zuen.

27ko azaroaren 1836a data esanguratsua da Glinkaren A Life for the Tsar operaren estreinaldirako. Hori izan zen Petrov-en ordurik ederrena: bikain agertu zuen errusiar abertzalearen izaera.

Hona hemen kritikari sutsuen bi iritzi besterik ez:

«Suzaninen paperean, Petrov bere talentu izugarriaren gailurreraino iritsi zen. Aspaldiko mota bat sortu zuen, eta Susaninen paperean Petroven soinu bakoitza, hitz bakoitza urrutiko ondorengoetara pasatuko da.

"Sentimendu dramatikoa, sakona, zintzoa, patetismo harrigarria, sinpletasuna eta egiazkotasuna lortzeko gai dena, sutsutasuna - horixe da berehala Petrov eta Vorobyova gure interpreteen artean lehen postuan jarri eta Errusiako publikoa jendez gainezka joan" Life for the emanaldietara. Tsar “”.

Guztira, berrehun eta laurogeita hamahiru aldiz abestu zuen Petrovek Susaninen partea! Rol honek bere biografian etapa berri eta esanguratsu bat ireki zuen. Bidea konpositore handiek zabaldu zuten: Glinka, Dargomyzhsky, Mussorgsky. Egileek beraiek bezala, rol tragikoak zein komikiak berdin-berdin zeuden haren menpe. Bere gailurrak, Susaninen atzetik, Farlaf Ruslan eta Lyudmila, Melnik Rusalkan, Leporello Stone Guest-en, Varlaam Boris Godunov-en dira.

C. Cui konpositoreak Farlafen atalaren antzezpenari buruz idatzi zuen: “Zer esan dezaket Petrov jaunaz? Nola adierazi harridurazko omenaldi guztia bere aparteko talentuari? Nola transmititu jokoaren sotiltasun eta tipikotasun guztia; Tonu txikienekiko adierazpenaren fideltasuna: kantu adimentsu handikoa? Esan dezagun Petrov-ek sortutako hain talentu eta jatorrizko roletatik Farlafen papera onenetakoa dela.

eta VV Stasov-ek zuzentzat hartu zuen Petrov-ek Farlafen papera interpretatzea, rol honen antzezle guztiak berdinak izan behar dituen eredutzat.

4ko maiatzaren 1856an, Petrovek Melniken papera egin zuen lehen aldiz Dargomyzhskyren Rusalkan. Kritikak honela ikusi zuen bere jokoa: «Segurtasun handiz esan dezakegu rol hori sortuz, Petrov jaunak artista titulurako eskubide berezi bat eskuratu duela, zalantzarik gabe. Bere aurpegi-adierazpenak, errezitazio trebea, ezohiko ahoskatze argia... bere mimika-artea hain perfekzio-mailaraino eramaten du non hirugarren ekitaldian, bere agerpen hutsean, hitz bakar bat ere entzun gabe, aurpegiaren espresioarekin, konbultsiboarekin. bere eskuen mugimendua, argi dago Miller zorigaiztokoa erotu zela».

Hamabi urte beranduago, honako erreseina hau irakur daiteke: «Melniken papera Petrovek hiru opera errusiaretan sortutako hiru mota paregabeetako bat da, eta nekez iritsi zen bere sormen artistikoa Melniken muga gorenetara. Melnik-en hainbat posiziotan, zeinetan gutizia, printzeari morrotasuna, dirua ikustean poza, etsipena, eromena agerian uzten dituen, Petrov berdin da.

Horri gehitu behar zaio abeslari handia ganbera ahotsaren interpretazioaren maisu paregabea ere izan zela. Garaikideek Petrov-ek Glinka, Dargomyzhsky, Mussorgskiren erromantzei buruz egindako interpretazio harrigarri sarkorren froga asko utzi zizkiguten. Musikaren sortzaile bikainekin batera, Osip Afanasyevich Errusiako ahots-artearen sortzailea dei daiteke, bai opera eszenatokian, bai kontzertuen eszenatokian.

Artistaren azken eta aparteko gorakada intentsitate eta distira 70eko hamarkadakoa da, Petrovek ahots eta eszenako maisulan ugari sortu zituenean; horien artean daude Leporello (“Harrizko gonbidatua”), Ivan Izugarria (“Pskoven neskamea”), Varlaam (“Boris Godunov”) eta beste batzuk.

Bere egunen amaiera arte, Petrovek ez zuen eszenatokitik alde egin. Mussorgskiren adierazpen figuratiboan, "heriotza ohean, bere rolak alde batera utzi zituen".

Abeslaria 12ko martxoaren 1878an hil zen.

References: Glinka M., Oharrak, “Errusiar antzinatasuna”, 1870, liburukia. 1-2, MI Glinka. Literatura ondarea, liburukia. 1, M.-L., 1952; Stasov VV, OA Petrov, liburuan: Errusiako figura modernoak, liburukia. 2, San Petersburgo, 1877, or. 79-92, bera, bere liburuan: Artikuluak musikari buruz, vol. 2, M., 1976; Lvov M., O. Petrov, M.-L., 1946; Lastochkina E., Osip Petrov, M.-L., 1950; Gozenpud A., Errusiako antzerki musikala. Jatorrietatik Glinkara. Saiakera, L., 1959; berea, I. mendeko Errusiako Opera Antzokia, (1. liburukia) – 1836-1856, (2. liburukia) – 1857-1872, (3. liburukia) – 1873-1889, L., 1969-73; Livanova TN, Opera kritika Errusian, liburukia. 1, ez. 1-2, liburukia. 2, ez. 3-4, M., 1966-73 (1 alea VV Protopopov-ekin batera).