Percussion Grip - Grip tradizionala eta helduleku parekatua

Zer da heldulekua, nola eusten diezu makilei? Zer da amarruaren teknika eta benetan horren garrantzitsua al da? Zergatik eusten dituzte batzuek makilak estilo tradizionalarekin, eta beste batzuek estilo simetrikoarekin? Nondik sortu zen zatiketa hau eta zer esan nahi du? Jarraian galdera hauei erantzungo diet!

Jokoaren teknika

Zanpa-teknika perkusio-tresnak jotzeko oinarrizko ezagutza da, izan amarrua, xilofonoa, tinbala edo kit bat. “Instrumenta desberdinak modu jakin batean erabiltzeko gaitasuna esan nahi du…”, hau da, gure kasuan, tresna bat jotzeko trebetasun batzuk erabiltzea, adibidez bateria bat. Jokoan zehar gertatzen den prozesu osoaren printzipioari buruz ari gara: besoaren, ukondoaren, eskumuturraren arteko harremana, eskuko hatzekin amaitzen dena. Bateria-jotzailearen eskua makilaren mugimendua eta errebotea kontrolatzen dituen palanka jakin bat da. Leku egokian (grabitate-zentroa) mantenduz, erritmo jakin batera errebotatzen laguntzen du, dinamika eta artikulazio egokiarekin.

Bizitzako arlo askotan, kirola, musika edo beste lanbideren bat izan, teknika egokirik gabe ezin izango da jarduera jakin bat zuzen eta eraginkortasunez burutu. Dauden jokatzeko moduen ezagutza eta ulermen sakonak soilik ahalbidetuko digu askeago eta profesionaltasun handiagoz jokatzeko, ez bakarrik alderdi teknikotik, baita soinuaren ikuspuntutik ere.

Korapiloaren teknikaren zati batek heldulekua, fulcroa, posizioa eta jotzeko teknika bezalako gaiak barne hartzen ditu, eta gaurko artikuluan horietako lehenengoaz arituko gara: harrapaketa.

Hevilla

Gaur egun, bi makil mota erabiltzen dira: Traditional Grip oraz Matched Grip. Lehenengoa tradizio militarretik eratorritako trikimailua da. Martxan zebilen danbor-joleek, tranpan jotako erritmo zehatzen laguntzaz, agindu zehatzak seinalatzen zituzten, baina martxan zehar korapiloaren gorputzak errebote egiten zuen jotzaileen hanken kontra, eta, beraz, gerrikoan zintzilikatzen zen apur bat alborantz biratuta. Horri esker, jotzeko teknika ere aldatu behar izan zen –ezkerreko eskua apur bat altxatuta zegoen, makila erpuru eta erakuslearen artean eta hirugarren eta laugarren hatz artean–. Grip asimetriko hau bateria-jole askok gaur egun erabiltzen duten irtenbide eraginkorra izan zen. Abantaila? Makilaren gaineko kontrola gehiago dinamika gutxiagotan eta zati tekniko gehiago irabaztean. Dinamika baxuetan kontrol handia behar duten jazz bateria-joleek erabili ohi dute.

Beste harrapaketa bat da helduleku simetrikoa – makilak bi eskuetan ispilu irudi batean bezala. Garrantzitsua da eskuak uniformeki lanean mantentzea. Grip horri esker, eragin askoz indartsuagoa eta kontrolatuagoa lortzen duzu. Musika sinfonikoan (timpania, xilofonoa, tranpa) eta entretenimenduko musikan erabiltzen da, adibidez, rock, fusio, funk, pop, etab.

Dennis Chambers bateria-jotzaile estatubatuar bikainari "Serious Movies" bere eskolan argitaratutako elkarrizketa batean galdetu zioten pieza bakarrean zergatik alda ditzakeen heldulekuak eta helduleku tradizionalak, txandaka tratatu? Zein da honen arrazoia?:

Tira, lehenik eta behin, Tonny Williams gertutik ikusten hasi nintzen: bi trikimailuak txandaka erabiltzen zituen. Geroago ohartu nintzen helduleku simetriko bat erabiliz kolpean indar gehiago sor naitekeela, eta helduleku tradizionalera itzuli nintzenean, zenbat eta gauza teknikoagoak errazago jokatu, jokoak fintasun handiagoa hartzen zuen.

Bi euskarrietako bat aukeratzea beti izango da puzzle handia. Dena den, komeni da bi jotzeko moduak sakon ulertzea, askotan haietako baten erabilera musika-egoera zehatz batek behartuta egon daitekeelako. Neurri bakarreko edo kolore bakarreko pintzela duen margolari batekin alderatu daiteke. Gure araberakoa da jotzerakoan zenbat pintzel eta kolore erabiliko ditugun, beraz, jotzeko moduen ezagutzan sakontzea oso alderdi garrantzitsua da (garrantzitsuena ez bada) musikariaren garapenean!