Sinfonismoa

Sinfonismoa "sinfonia" terminotik eratorritako kontzeptu orokortzailea da (ikus Sinfonia), baina horrekin identifikatu gabea. Zentzurik zabalenean, sinfonismoa musikaren artearen bizitzaren isla filosofikoki orokortu dialektikoaren printzipio artistikoa da.

Sinfonia estetika gisa printzipioa gizakiaren existentziaren arazo kardinaletan arreta jartzen du bere deskonposizioan. alderdiak (sozio-historikoak, emozional-psikologikoak, etab.). Zentzu honetan, sinfonismoa musikaren alde ideologiko eta edukiarekin lotzen da. Aldi berean, "sinfonismo" kontzeptuak musen barne-antolamenduaren kalitate berezi bat barne hartzen du. ekoizpena, bere dramaturgia, moldaketa. Kasu honetan, sinfonismoaren propietateak eraketa eta hazkuntza prozesuak bereziki sakon eta eraginkorrean agerian utzi ditzakeen metodo gisa, printzipio kontraesankorren borroka intonazional-tematikoen bidez. kontrasteak eta loturak, musen dinamismoa eta organikotasuna. garapena, bere ezaugarriak. emaitza.

“Sinfonismo” kontzeptuaren garapena musikologia sobietarraren meritua da, eta batez ere BV Asafiev, musen kategoria gisa planteatzen zuena. pentsatzen. Lehen aldiz, Asafievek sinfonismoaren kontzeptua sartu zuen "Etorkizunerako bideak" (1918) artikuluan, bere funtsa "kontzientzia musikalaren jarraikortasuna" gisa definituz, elementu bakar bat ere gainerakoen artean independente gisa ulertzen edo hautematen ez denean. ” Ondoren, Asafievek sinfonismoaren teoriaren oinarriak garatu zituen L. Beethoven-i buruz egindako adierazpenetan, PI Tchaikovsky, MI Glinka-ri buruz lan egiten du, "Musical Form as a Process" ikerketan, sinfonismoa "kontzientzian eta teknikaren iraultza handia" dela erakutsiz. konpositorearen , ... ideien musikaren eta gizateriaren pentsamendu kuttunaren bidez garapen independentearen garaia ” (BV Asafiev, “ Glinka ” , 1947). Asafieven ideiak beste hontzak sinfonismoaren arazoak aztertzeko oinarria izan zen. egileak.

Sinfonismoa eratze prozesu luzea izan duen kategoria historikoa da, ilustrazioaren klasizismoaren garaian aktibatua, sonata-sinfonia zikloaren eta bere forma tipikoen kristalizazioari lotuta. Prozesu honetan, bereziki handia da Vienako eskola klasikoaren garrantzia. Pentsamolde berri baten konkistaren jauzi erabakigarria XVIII eta XIX. Frantses Handiaren ideietan eta lorpenetan pizgarri indartsua jaso izana. 18-19ko iraultza, haren garapenean. filosofia, irmoki dialektikarantz jo zuena (pentsamendu filosofikoaren eta estetikoaren garapena I. Kanten dialektikaren elementuetatik GWF Hegel-era), S. Beethovenen obran kontzentratu zen eta bere artearen oinarri bihurtu zen. pentsatzen. S. metodo gisa asko garatu zen XIX eta XX.

S. maila anitzeko kontzeptua da, beste hainbat estetika orokorrekin lotua. eta kontzeptu teorikoak, eta batez ere musika kontzeptuarekin. dramaturgia. Bere adierazpen eraginkorrenetan, kontzentratuetan (adibidez, Beethovenen, Tchaikovsky-n), S.-k dramaren ereduak islatzen ditu (kontraesana, bere hazkuntza, gatazkaren fasera igarotzea, klimaxa, konponbidea). Hala ere, oro har, S. zuzenagoa da. “dramatologia” kontzeptu orokorrak, dramaren gainetik S. sinfoniaren gainetik dagoen bezala, erlazio bat du. Sinp. metodoa agerian geratzen da musa mota honen edo bestearen bitartez. dramaturgia, hau da, irudien elkarreragin sistema bat haien garapenean, kontrastearen eta batasunaren izaera, ekintza-etapen segida eta horren emaitza konkretatzen duena. Aldi berean, dramaturgia sinfonikoan, trama zuzenik ez dagoen, pertsonaiak-pertsonaiak, konkrezio hori adierazpen musikal orokortu baten esparruan geratzen da (programarik ezean, hitzezko testu bat).

Musika motak. dramaturgia ezberdina izan daiteke, baina horietako bakoitza sinfonia mailara eramatea. metodoak behar dira. kalitatea. Sinp. garapena azkarra eta zorrotz gatazkatsua izan daiteke edo, alderantziz, motela eta pixkanaka, baina beti da emaitza berri bat lortzeko prozesu bat, bizitzaren mugimendua bera islatzen duena.

Garapenak, S.ren funtsa den, berritze prozesu koherente bat ez ezik, kualitateen esangura ere dakar. jatorrizko musikaren eraldaketak. pentsamenduak (gaiak edo gaiak), berezko propietateak. Gai-irudi kontrastatuen suite juxtaposizioaren aldean, haien juxtaposizioa, sinfoniarako. Dramaturgiaren ezaugarria da halako logika (norabidea), zeinaren bidez ondorengo fase bakoitza –kontrastea edo errepikapena maila berrian– aurrekotik “bere beste” gisa (Hegel) jarraitzen baitu, “espiral batean” garatuz. "Formaren norabidea" aktibo bat sortzen da emaitza, emaitza, bere eraketaren jarraitutasunari begira, "zentrotik zentrora, lorpenetik lorpenera, azken osatzeraino, etengabe erakartzen gaituzte" (Igor Glebov, 1922). Sinfonia mota garrantzitsuenetako bat. dramaturgia kontrako printzipioen talka eta garapenean oinarritzen da. Tentsioa igotzen, gailurra eta gainbehera, kontrasteak eta identitateak, gatazkak eta haren konponbideak harreman-sistema dinamikoki integral bat osatzen dute bertan, zeinaren xedea intonazioaz azpimarratzen dena. lotura-arkuak, klimaxa “gainditzeko” metodoa, etab. Sintomen prozesua. garapena hemen dialektikoena da, bere logika hirukotearen menpe dago funtsean: tesia – antitesia – sintesia. Sinfaren dialektikaren adierazpen kontzentratua. metodoa – fp. Beethovenen 23. zk. sonata, heroiaren ideiaz betetako sonata-drama. borroka. 1. atalaren zati nagusiak kontrajarritako irudi guztiak biltzen ditu, gero elkarren arteko konfrontazioan sartzen direnak («norberaren bestearen» printzipioa), eta haien azterketak garapenaren barne-zikloak (esposizioa, garapena, errepikapena) eratzen ditu. areagotu baina tentsioa, gailurrera eramanez: gatazka-printzipioen sintesia kodean. Maila berri batean, dramaturgiaren logika. 1. mugimenduaren kontrasteak ageri dira sonataren konposizioan bere osotasunean (Andante nagusi sublimearen lotura 1. mugimenduaren alboko zatiarekin, zurrunbiloaren finala azken zatiarekin). Kontraste eratorri horren dialektika da sinfoniaren azpian dagoen printzipioa. Beethovenen pentsamendua. Eskala berezi batera iristen da bere drama heroikoan. sinfoniak – 5 eta 9. S.ren adibiderik argiena erromantizismoaren alorrean. sonatak – Chopin-en b-moll sonata, dramaturgiaren garapenean oinarritutakoa ere. 1. zatiaren gatazka ziklo osoaren barnean (hala ere, garapen-ibilbide orokorraren beste norabide batekin Beethovenena baino –ez amaiera heroikorantz– gailurra, epilogo tragiko labur baterako baizik).

Terminoak berak erakusten duenez, S.-k sonata-sinfonian kristalizatu diren eredu garrantzitsuenak laburbiltzen ditu. zikloa eta musika. bere atalen formak (horrek, beste forma batzuetan jasotako garapen-metodo bereiziak xurgatzen zituzten, adibidez, aldaerazkoak, polifonikoak), – figuratiboki tematikoak. kontzentrazioa, askotan 2 esfera polarretan, kontrastearen eta batasunaren arteko menpekotasuna, garapenaren xedea kontrastetik sintesira. Dena den, S. kontzeptua ez da inola ere sonata eskemara murrizten; sinp. metodoa mugaz kanpo dago. generoak eta formak, oro har, musikaren funtsezko propietateak prozedurazko eta denborazko arte gisa erakusten dituen moduan (Asafiev-en ideia bera, musika-forma prozesu gisa hartzen duena, adierazgarria da). S. anitzenean aurkitzen du agerpena. generoak eta formak – sinfonia, opera, balleta amodioa edo instr. antzezlanak (adibidez, Tchaikovsky-ren amodioa "Berriro, lehen bezala..." edo Chopinen preludioa d-moll-en tentsio emozionalaren eta psikologikoaren areagotze sinfonikoaren ezaugarriak dira, gorenera ekarriz), sonatatik, bariazio handira estrofiko txikira. formak (adibidez, Schuberten “Double” abestia).

Bere ikasketak-bariazioak piano sinfonikotzat jo zituen. R. Schumann (gero pianorako eta orkestrarako bere bariazioei S. Frank izena eman zion). Irudien garapen dinamikoaren printzipioan oinarritutako forma bariazionalen sinfoniaren adibide biziak dira Beethovenen 3. eta 9. sinfonien finalak, Brahmsen 4. sinfoniaren azken pasakaglia, Ravelen Boleroa, sonata-sinfonian pasakaglia. DD Xostakovitxen zikloak.

Sinp. metodoa ahots-instr handietan ere agertzen da. generoak; Beraz, Bachen h-moll masan bizitzaren eta heriotzaren ideien garapena sinfonikoa da kontzentrazio aldetik: irudien antitesia ez da hemen sonataren bidez gauzatzen, hala ere, kontraste intonatibo eta tonalaren indarra eta izaera. sonatetara hurbildu. Ez da Mozarten Don Giovanni operaren oberturara (sonata forman) mugatzen, zeinaren dramaturgia errenazentistaren bizitzeko maitasunaren eta rockaren, ordainaren, botere tragikoki lotzen duen talka dinamiko eta zirraragarriarekin. Deep S. Tchaikovskyren “The Queen of Spades” amodioaren eta pasio-jolasaren antitesitik abiatuta, psikologikoki “argumentatzen” eta zuzentzen du antzerkigilearen ibilbide osoa. tragediarako garapena. agerraldia. S.ren kontrako adibidea, dramaturgiaren bidez ez bizentriko batena, ordena monozentrikoarena baizik, Wagnerren Tristan eta Isolda opera da, tragikoki hazten ari den tentsio emozionalaren jarraipenarekin, ia ebazpen eta atzeraldirik ez duena. Hasierako intonazio iraunkorretik abiatzen den garapen osoa - "kimu" "Laka-erregina"ren aurkako kontzeptutik jaiotzen da - maitasunaren eta heriotzaren fusio saihestezinaren ideia. Def. S.-ren kalitatea, melodiko organiko arraroan adierazia. hazkuntza, wok txiki batean. forma, Belliniren “Norma” operako “Casta diva” arian jasota dago. Horrela, S. opera generoan, horren adibiderik distiratsuenak opera dramaturgo handien lanetan daude: WA ​​Mozart eta MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Tchaikovsky eta MP Mussorgsky, SS Prokofiev eta DD Xostakovitx - ez da inola ere orkora murriztu. musika. Operan, sinfonian bezala. prod., musen kontzentrazio-legeak aplikatzen dira. ideia orokortzaile esanguratsu batean oinarritutako dramaturgia (adibidez, Glinka-ren Ivan Susanin-en herri heroikoaren ideia, Mussorgskiren Khovanshchinan jendearen patu tragikoa), bere hedapenaren dinamika, gatazkaren korapiloak osatzen dituena (batez ere multzoetan) eta haien ebazpena. Operan sekularismoaren adierazpen garrantzitsu eta bereizgarrietako bat leitmotiv printzipioaren ezarpen organiko eta koherentea da (ikus Leitmotiva). Printzipio hau sarritan intonazio errepikakorren sistema oso batean hazten da. formazioak, zeinen elkarrekintzak eta haien eraldaketak dramaren bultzatzaileak agerian uzten ditu, indar horien kausa-ondorio harreman sakonak (sinfonia batean bezala). Forma bereziki garatuan, sinf. Dramaturgiaren antolaketa leitmotiv sistemaren bidez adierazten da Wagnerren operetan.

Sintomen agerpenak. metodoa, bere forma espezifikoak oso anitzak dira. Ekoizpenean hainbat genero, estilo, lstorich. 1. planeko garai eta eskola nazionalak sinfaren ezaugarri horiek edo beste dira. metodoa – gatazka-lehergarritasuna, kontrasteen zorroztasuna edo hazkunde organikoa, kontrakoen batasuna (edo batasunean aniztasuna), prozesuaren dinamika kontzentratua edo bere dispertsioa, gradualtasuna. Sinfoniaren metodoen desberdintasunak. garapenak bereziki nabarmenak dira gatazka-dramak alderatzean. eta bakarrizketa lirikoa. ikur motak. dramaturgia. Ikur mota historikoen arteko lerroa marraztea. dramaturgia, II Sollertinskyk horietako bati Shakespearen, dialogikoa (L. Beethoven) deitu zion, besteak – bakarrizketa (F. Schubert). Bereizketa horren konbentzionaltasun ezaguna izan arren, fenomenoaren bi alderdi garrantzitsu adierazten ditu: S. gatazka-drama gisa. ekintza eta S. lirika gisa. edo enich. narrazioa. Kasu batean, kontrasteen dinamika, kontrakoak, lehen planoan dago, bestean, barne-hazkundea, irudien garapen emozionalaren batasuna edo haien kanal anitzeko adarkatzea (S. epikoa); batean – sonataren dramaturgiaren printzipioen enfasia, motibo-tematika. garapena, printzipio gatazkatsuen elkarrizketa-konfrontazioa (Beethoven, Tchaikovsky, Xostakovitx-en sinfonismoa), beste batean, bariantzaz, intonazio berrien pixkanaka ernetzea. formazioak, adibidez, Schuberten sonatetan eta sinfonietan, baita beste askotan ere. prod. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

Sinfonia motak bereiztea. Era berean, dramaturgia logika funtzional zorrotza edo garapen-ibilbide orokorraren askatasun erlatiboa nagusi den erabakitzen da (adibidez, Liszten poema sinfonikoetan, Chopinen baladetan eta f-moll-en fantasietan), akzioa sonatetan hedatzen den. - sinfonia. zikloa edo zati bakarrean kontzentratuta (ikus, adibidez, Liszt-en zati bakarreko obra nagusiak). Musikaren eduki figuratiboaren eta ezaugarrien arabera. dramaturgia, dec. S. motak – dramatikoa, lirikoa, epikoa, generoa, etab.

Arte ideologikoaren konkrezio-maila. ekoizpen kontzeptuak. hitzaren laguntzaz, musen lotura elkartuen izaera. bizitzaren fenomenoak dituzten irudiek S. programatiko eta ez programatuetan bereiztea zehazten dute, askotan elkarri lotuta (Tchaikovsky, Xostakovitx, A. Honeggerren sinfonismoa).

S.-ren motak aztertzean, garrantzitsua da sinfonian agerpenaren auzia. antzerki-printzipioan pentsatuz –ez soilik dramaren lege orokorrei lotuta, baizik eta batzuetan zehatzago, barne-trama moduko batean, sinfonien “fabularitatea”. garapena (adibidez, G. Berliozen eta G. Mahlerren lanetan) edo egitura figuratiboaren karakterizazio eszenikoa (Prokofiev, Stravinskyren sinfonismoa).

S. motak elkarren arteko harreman estuan agertzen dira. Bai, dram. S. XIX. heroiko-dramatikoaren (Beethoven) eta liriko-dramatikoaren norabideetan garatua (lerro honen gailurra Tchaikovskyren sinfonismoa da). Austriako musikan S. liriko-epiko mota kristalizatu zen, Schuberten C-dur sinfoniatik obrara igaroz. Brahms eta Bruckner. Epikoak eta dramak elkarreragiten dute Mahlerren sinfonian. Epikaren, generoaren eta letren sintesia errusieraren oso ezaugarria da. S. klasikoa (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), errusierari zor zaiona. nat. elementu tematikoa, melodikoa. kantua, irudi soinua. Sintesi deskonposaketa. ikur motak. dramaturgia – XX. mendean modu berri batean garatzen ari den joera. Horrela, adibidez, Xostakovitxen sinfonismo zibiko-filosofikoak historikoki aurretik izan ziren ia sinfonia mota guztiak sintetizatu zituen. dramaturgia dramatikoaren eta epikoaren sintesiari garrantzia berezia emanez. mendean S. musikaren printzipio gisa. pentsamendua, batez ere, beste arte mota batzuen propietateak jasaten ditu, hitzarekin, antzerkiarekin, lotura-modu berriek ezaugarri dituztenak. akzioa, zinematografiako teknikak bereganatuz. dramaturgia (sarritan deskontzentrazioa ekartzen duena, obran berezko logika sinfonikoaren proportzioa gutxitzea), etab. Ez da anbiguotasunik gabeko formula batera murrizten, S. musen kategoria gisa. pentsamendua aukera berrietan agertzen da bere garapenaren aro bakoitzean.

References: Serov A. N., Beethovenen Bederatzigarren Sinfonia, bere ekarpena eta esanahia, “Kronika Modernoa”, 1868, maiatzak 12, bera argitalpenean: Izbr. artikuluak, etab. 1, M.-L., 1950; Asafiev B. (Igor Glebov), Etorkizunerako bideak, in: Melos, XNUMX. zk. 2 San. Petersburg, 1918; berea, Tchaikovsky's Instrumental Works, P., 1922, bera, liburuan: Asafiev B., About Tchaikovsky's Music, L., 1972; bere, Symphonism as a problem of modern musicology, liburuan: Becker P., Symphony from Beethoven to Mahler, itzul. ed. ETA. Glebova, L., 1926; berea, Beethoven, bilduman: Beethoven (1827-1927), L., 1927, bera, liburuan: Asafiev B., Izbr. lanak, alegia 4, M., 1955; bere, Musical Form as a Process, Vol. 1, M., 1930, 2. liburua, M., 1947, (1-2 liburua), L., 1971; berea, Piotr Ilitx Txaikovskiren oroimenez, L.-M., 1940, bera, liburuan: Asafiev B., O Txaikovskiren musika, L., 1972; berea, Konpositore-dramaturgia – Pyotr Ilitx Tchaikovsky, bere liburuan: Izbr. lanak, alegia 2, M., 1954; berdin, liburuan: B. Asafiev, Tchaikovskyren musikari buruz, L., 1972; bere, On the Direction of Form in Tchaikovsky, in Sat: Soviet Music, Sat. 3, M.-L., 1945, berea, Glinka, M., 1947, berdina, liburuan: Asafiev B., Izbr. lanak, alegia 1, M., 1952; berea, “The Enchantress”. Opera P. ETA. Tchaikovsky, M.-L., 1947, berdina, liburuan: Asafiev B., Izbr. lanak, alegia 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; berea, Beethovenen Sinfonia, Fav. op., liburukia. 2, M., 1965; Danylevich L. V., Sinfonia dramaturgia musikal gisa, liburuan: Musikologiako galderak, urtekaria, XNUMX. zk. 2, M., 1955; Sollertinsky I. I., Dramaturgia sinfonikoaren tipo historikoak, bere liburuan: Estudios musicales y históricos, L., 1956; Nikolaeva N. S., Sinfoniak P. ETA. Txaikovski, M., 1958; bere, Beethovenen Metodo Sinfonikoa, liburuan: XVIII mendeko Frantziako Iraultzaren Musika. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Chopinen forma libreetan konposizioaren ezaugarri batzuk, liburuan: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven and the Problem of Shakespeare's Music, in: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Sinfoniak Prokofieva, M.-L., 1964, kap. bat; Yarustovsky B. M., Gerra eta bakeari buruzko sinfoniak, M., 1966; Konen V. D., Antzerkia eta Sinfonia, M., 1968; Tarakanov M. E., Prokofieven sinfonien estiloa. Ikerketa, M., 1968; Protopopov V. V., Beethovenen forma musikalaren printzipioak. Sonata-ziklo sinfonikoa edo. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven and the Philosophical Revolution in Germany, liburuan: Questions of Theory and Aesthetics of Music, liburukian. 10, L., 1971; Lunacharsky A. V., Musikari buruzko liburu berria, liburuan: Lunacharsky A. V., Musikaren munduan, M., 1971; Ordzhonikidze G. Sh., Beethovenen musikan rockaren ideiaren dialektikaren auziaz, in: Beethoven, vol. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Beethovenen sinfoniaren argumentu dramaturgia (bosgarren eta bederatzigarren sinfoniak), ibid.; Zuckerman V. A., Beethovenen dinamismoa bere agerpen estruktural eta formatiboetan, ibid.; Skrebkov S. S., Musika estiloen printzipio artistikoak, M., 1973; Barsova I. A., Gustav Mahlerren sinfoniak, M., 1975; Donadze V. G., Schuberten sinfoniak, liburuan: Austria eta Alemaniako musika, liburua. 1, M., 1975; Sabinina M. D., Xostakovitx-sinfonista, M., 1976; Chernova T. Yu., Musika instrumentaleko dramaturgiaren kontzeptuaz, in: Musical art and science, vol. 3, M., 1978; Schmitz A., Beethovenen “Bi printzipio”... liburuan: Beethovenen estiloaren problemak, M., 1932; Rollan R. Beethoven. Sormen garai handiak. "Heroiko"tik "Appassionata"ra, Bilduta. op., liburukia. 15, L., 1933); bere bera, bera, (ch. 4) – Amaitu gabeko katedrala: Bederatzigarren sinfonia. Komedia amaituta. Kol.

HS Nikolaeva