Zer da tempoa musikan?

Musikan berria bazara, beste musikari bat bere instrumentua jotzen ikustea zirraragarria eta beldurgarria izan daiteke neurri berean. Nola lortzen dute musika hain zehatz jarraitzea? Non ikasi zuten aldi berean erritmoa, melodia eta ahotsa orekatzen?

Uste baino errazagoa da. Musikariek tempo izeneko kontzeptuan oinarritzen dira musikari egitura eta soinu-esperientzia orokorra hobetzen duen kadentzia erakargarria emateko. Baina zer da tempoa musikan? Eta nola erabil dezakegu musikan sentimendu desberdinak transmititzeko?

Jarraian, dena banatuko dugu eta tempo-konbentzio garrantzitsuenetako batzuk aztertuko ditugu, denboraren indarra zure abestietan aprobetxatzen has zaitezen. Has gaitezen!

Zer da erritmoa?

Zentzu sinpleenean, musikan tempoak konposizio baten tempoa edo abiadura esan nahi du. Italiatik itzulita, tempok "denbora" esan nahi du, eta horrek adierazten du musika-elementu honek konposizioari eusteko duen gaitasuna. Leku batetik bestera noiz mugitzen diren esateko erlojuetan oinarritzen garen bezala, musikariek tempoa erabiltzen dute musika baten zati desberdinak non jo behar diren jakiteko.

Konposizio klasikoagoetan, tempoa minutuko taupadetan edo BPMtan neurtzen da, eta baita tempo marka edo metronomo marka batekin ere. Musika pieza batean minutuko zenbat taupada dagoen zehazten duen zenbakia izan ohi da. Partituran, tempo zuzena lehen neurriaren gainean adierazten da.

Musika modernoan, abestiek etengabeko tempoa izaten dute, salbuespen nabarmen batzuk salbu. Hala ere, erritmoa alda daiteke. Musika klasikoko konposizio tradizionaletan, tempoa hainbat aldiz alda daiteke piezan zehar. Esaterako, lehenengo mugimenduak erritmo bat izan dezake eta bigarren mugimenduak beste tempo bat izan dezake, nahiz eta dena pieza berdina izan.

Tempoa berdin mantentzen da doikuntza argi bat nabaritu arte. Piezaren tempoa giza bihotz baten taupadarekin alderatu daiteke. Tempoak konstante eta berdina izaten jarraitzen du, baina zure energia handitzen hasten bazara, taupadak azkarrago etorriko dira, tempo aldaketak sortuz.

Erritmoa versus BPM

Baliteke minutuko taupadak topatzea, laburbilduz bpm, zure DAWn. Mendebaldeko musikan, BPM-k abiadura berdinean banatutako erritmoetan tempoa neurtzeko modu gisa balio du. Zenbat eta kopurua handiagoa izan, orduan eta azkarrago joango dira hits, segmentu bakoitzeko hit gehiago baitaude.

Hala ere, kontuan izan behar da minutuko taupadak ez direla erritmoa berdina. Erritmo edo tempo berean erritmo desberdinak jo ditzakezu. Beraz, tempoa ez da nahitaez esplizitua musika-lanean, baizik eta abestiaren egitura zentral gisa balio du eta sentitu daiteke. Posible da zure tempoaren taupadekin bat datorren erritmo bera izatea, baina ez da beharrezkoa denboran jarraitzea.

Normalean minutuko taupadak aurki ditzakezu zure DAWren goiko menu-barran, Ableton-en goiko ezkerreko izkinan dago:

Laburbilduz, minutuko taupadak tempoa neurtzeko modu bat da. Tempo kontzeptu integralagoa da, tempo eta kadentzia kalitate mota ezberdinak barne.

BPM musika herrikoian

Musikan BPM-k sentimendu, esaldi eta genero osoak ere helarazi ditzake. Edozein generotako abesti bat sor dezakezu edozein tempotan; hala ere, badaude zenbait generotan sartzen diren tempo-tarte orokor batzuk, eta gida erabilgarria izan daiteke. Orokorrean, tempo azkarragoak abesti energetikoagoa esan nahi du, eta tempo motelak pieza lasaiagoa sortzen du. Hona hemen genero nagusietako batzuk minutuko taupadei dagokienez:

• Rock: 70-95 bpm
• Hip Hop: 80-130 taupada minutuko
• R&B: 70-110 bpm
• Pop: 110-140 bpm
• EDM: 120-145 bpm
• Teknoa: 130-155 bpm

Noski, gomendio hauek gatz ale batekin hartu behar dira. Desbideratze asko daude horietan, baina ikusten da nola tempoak abestiak ez ezik, dauden generoak ere zehazten dituen. Tempoa melodia eta erritmoaren elementu musikal bera da.

Nola funtzionatzen du tempoak denbora zeinuekin?

Tempoa minutuko taupadetan edo BPMtan neurtzen da. Dena den, musika lan bat interpretatzerakoan, abestiaren behin-behineko sinadura ere kontuan hartu behar da. Denbora sinadurak funtsezkoak dira musikan erritmoa sortzeko, neurri bakoitzeko zenbat taupada dauden adieraziz. Bata bestearen gainean pilatutako bi zenbaki itxura dute, 3/4 edo 4/4 bezalakoak.

Goiko zenbakiak zenbat taupada dauden erakusten du neurri bakoitzeko, eta beheko zenbakiak zenbat denbora irauten duen erakusten du. 4/4ren kasuan, denbora arrunt bezala ere ezaguna, neurri bakoitzeko 4 kolpe daude, eta horietako bakoitza nota laurden gisa adierazten da. Horrela, 4 taupada minutuko 4/120 denboran jotzen den pieza batek nahikoa leku izango du minutu batean 120 laurdenetarako.

Tempo izendapenak nahiko konstanteak dira, mugimendu batetik besterako trantsizioa izan ezik. Behin-behineko sinadurak, berriz, atzerako zenbatzen desberdinak egiten dituzte piezaren beharren arabera. Modu honetan, tempoak beste leku batzuetan leunagoak eta askeagoak izateko aukera ematen duen elementu konstante eta lotesle gisa balio du.

Tempoa aldatzen denean, konpositoreak lerro eten bikoitza erabil dezake partituran, tempo-notazio berri bat sartuz, askotan tekla-sinadura berri batekin eta agian aldi baterako sinadura batekin.

Musika teorian berria izan arren, intuizioz ulertuko duzu tempo desberdinak nola funtzionatzen duten. Horregatik, ia edozein abesti zapaltzeko gai zara, "esanahia" izan dezan. Denok dakigu erritmoa hartzen eta erritmoaren parametroen testuinguruan lan egiten.

Tempoa eta BPM ere konparatu ditzakezu erloju baten martxarekin. Minutu batean 60 segundo daudenez, erlojuak zehazki 60 BPM-n markatzen du. Denbora eta erritmoa erabat lotuta daude. Logikoa denez, 60tik gorako tempoan jotako abesti batek kementsu sentiarazten gaitu. Erritmo berri eta azkarrago batean sartzen ari gara literalki.

Musikariek sarritan metronomoa edo klik-pista bezalako instrumentuak erabiltzen dituzte goiko DAWetan, denbora eta erritmoa mantentzen laguntzeko, musika pieza bat jotzen duten bitartean, nahiz eta kasu gehienetan zenbaketa hori zuzendariak egiten duen.

Tempo-moten sailkapena tempo-notazioa erabiliz

Tempoak tempo markak izeneko tarte zehatzetan ere sailka daitezke. Tempo notazioa italiar, aleman, frantses edo ingelesezko hitz batek adierazten du, abiadura eta umorea zehazten lagun dezakeena.

Behean tempo-notazio tradizional batzuk landuko ditugu, baina kontuan izan tempo-esamolde desberdinak elkarren artean nahastu eta lotu ditzakezula. Musika klasikoko adibiderik deigarrienetako bat Gustav Mahlerren konposizioetan aurki daiteke. Konpositore honek zenbaitetan alemaniar tempo-notazioak eta italiar tradizionalak konbinatzen zituen norabide deskribatzaileagoa sortzeko.

Musika hizkuntza unibertsala denez, komeni da ondoko terminoetako bakoitza ulertzea, pieza nahi zen bezala jo ahal izateko, tempoari dagokionez exekuzio azkarrarekin.

Italiako tempo marka

Ohartuko zara Italiako tempo-notazio tradizional batzuek tarte zehatz bat dutela. Beste musika termino batzuek tempoaren kalitateari egiten diote erreferentzia, emandako abiadurari baino. Gogoratu tempo izendapenak tarte jakin bati ez ezik, lanaren tempoaren kalitate orokorra adierazteko beste hitz batzuei ere erreferentzia egin diezaiekeela.

• Hilobia: Astiro eta solemne, 20 eta 40 taupada minutuko
• luzea: Oro har, 45-50 taupada minutuko
• Motela: Motela, 40-45 bpm
• Esaera: Motela, 55-65 bpm
• Adante: oinezko erritmoa 76tik 108ra minutuko
• Adagietto: Nahiko motela, 65 eta 69 taupada minutuko
• Moderatzailea: moderatua, 86 eta 97 taupada minutuko
• Alegrettoa: nahiko azkarra, 98-109 taupada minutuko
• Allegro: Azkarra, azkarra, alaia 109 eta 132 taupada minutuko
• Biziak: Bizia eta azkarra, 132-140 taupada minutuko
• Presto: Oso azkarra, 168-177 taupada minutuko
• Pretissimo: Preso baino azkarrago

Alemaniako tempo-markak

• Kräftig: Energetikoa edo indartsua
• Langsam: Pixkanaka
• Lebhaft: Aldarte alaia
• Maila: Abiadura moderatua
• Rasch: ia
• Schnell: ia
• Bewegt: Animatua, zuzenean

Frantziako tempo marka

• Post: Abiadura motela
• Moderea: Erritmo moderatua
• Azkar: ia
• Vif: Bizirik
• Bizitzak: ia

Ingeleseko tempo markaketa

Termino hauek ohikoak dira musika-ekoizpenaren munduan eta ez dute azalpen gehiago behar, baina merezi du zerrendatzea, harrituko zaituelako hitz horietako batzuek tempo zehatz bat dutela.

• Pixkanaka
• Balada
• Laid Back
• media: Hau ibiltzeko, edo andantearen erritmoaren parekoa da
• arroka egonkorra
• Ertain Gora
• brisk
• distiratsu
• Up
• Quick

Baldintza osagarriak

Goiko tempo-notazioak tempo-abiadura normalari buruz hitz egiten du gehienbat, baina badira beste hitz batzuk adierazpideetarako. Izan ere, ez da arraroa tempo-adierazpena eta behean zerrendatzen diren hitzetako bat edo gehiago batera erabiltzen ikustea tempo zehatzago adierazteko.

Esaterako, allegro agitato tonu bizkor eta zirraragarria esan nahi du. Molto allegro oso azkarra esan nahi du. Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, motion pic Mosso bezalako terminoekin, zerua da muga. Aro Klasiko eta Barrokoko pieza batzuk denbora markengatik soilik izendatu zirela ikusiko duzu.

Italiako hitz gehigarri hauek musika-testuinguru gehiago eskaintzen dute, edozein pieza jotzeko konposizioaren jatorrizko esanahia eta sentimendua transmititzeko.

• Picard: Ondo pasatzeko
• Agitazioa: Modu ilusioz
• Kon Moto: Mugimenduarekin
• Assai: Oso
• Energia: energiarekin
• Iguala: Abiadura berdinarekin
• Ma non troppo: Ez gehiegi
• Marcia: Martxa baten estiloan
• Oso: Oso
• Ni ez: Gutxiago azkar
• Mossoak: Animazio azkarra
• Piu: gehiago
• Hemendik gutxira: Txikia
• Subito: Bat-batean
• Denbora comodoa: Abiadura erosoarekin
• Tempo Di: Abiaduran
• Denbora Giusto: Abiadura konstantearekin
• Tempo-semplice: Abiadura normala

Erritmo aldaketa

Musikak atalen artean tempoa alda dezake, baina libreki ere egokitu daiteke, bpm-a zati batetik bestera leunki igaroz. Zaila da adibide modernoak aurkitzea, baina ASHWARYAren pop ilun abesti honetan bertsoen eta koruen arteko erritmo aldaketa sumatzen duzu:

Tempo-aldaketak konposizio klasiko guztietan aurkitzen dira:

Goiko adibidean, piezaren lehen mugimenduaren ondoren erritmoa hartzen da. Badaude italierazko beste hitz batzuk musikariek tempo aldaketa hau edo bestea nola jotzen duten ulertzen lagun diezaieketenak. Konpositore askok gaur egun oraindik erabiltzen dituzte termino hauek, beraz, merezi du horiek ulertzea jotzerakoan adierazgarritasun gehiago lehenetsi nahi baduzu:

• Bizkortzea: Azkarrago lortzea
• Allargando: Jaitsi denbora piezaren amaiera aldera
• Doppio più mosso: Abiadura bikoitza
• Doppio più lento: abiadura erdia
• Lentando: Pixkanaka gero eta motelagoa
• Meno mosso: Mugimendu gutxiago
• Meno moto: Mugimendu gutxiago
• Ralentando: Pixkanaka Moteltzea
• Ritardando: Pixkanaka
• Rubato: Aske unean uneko beharren arabera tempoa egokituz
• Tempo Primo edo A Tempo: jatorrizko tempora itzuli

Denok intuizioz ulertzen dugu tempoa, baina musika-aukera berri asko aurki ditzakezu nola funtzionatzen duen ulertzeko eta musika-teoria gure eguneroko produkzioetan txertatzeko denbora hartzen baduzu. Italiako terminoa ezezaguna izango zaizu, berez, baina zenbat eta musika gehiago jotzen duzun eta denbora-konbentzio zahar horiekin topo egin, orduan eta bigarren izaera bihurtuko dira zure jotzeko eta adierazteko.

Ondo pasa zure musikan tempoarekin jolasten, eta ziurtatu musikaren teoria ulertzeko gure beste baliabideak ikustea.