Byron Janis (Jaynis) (Byron Janis) |

Byron Janis

60ko hamarkadaren hasieran Byron Jainis sobietar orkestra batekin Moskun diskoak grabatu zituen lehen artista estatubatuarra bihurtu zenean, musika munduak sentsaziotzat hartu zuen albiste hori, baina sentsazioa naturala zen. «Piano-jakin guztiek diote jainismo hau errusiarrekin grabatzeko sortua dela dirudien piano-jole amerikar bakarra dela, eta ez da kasualitatea bere grabazio berriak Moskun egin izana», mendebaldeko berriemaileetako batek.

Izan ere, McKeesfort-eko (Pensilvania) jaiotako bati Errusiako piano-eskolako ordezkari dei daiteke. Errusiako etorkinen familia batean jaio zen, eta bere abizena - Yankelevich - pixkanaka yanki bihurtu zen, gero Junks bihurtu zen, eta azkenean gaur egungo forma bereganatu zuen. Familia, ordea, musikatik urrun zegoen, eta herria kultur etxeetatik urrun, eta lehen eskolak eman zizkion haurtzaindegiko irakasle batek xilofonoarekin. Orduan, mutilaren irakaslea Errusiako jaiotzez zen, A. Litov irakaslea, lau urte geroago bere ikaslea Pittsburghera eraman zuen bertako musikazaleen aurrean jotzera. Litovek Moskuko Kontserbatorioko bere lagun zaharra, Iosif Levin pianista eta irakasle nabarmena, gonbidatu zuen kontzertura. Eta berak, Jainisen talentu apartaz berehala konturatuta, bere gurasoei New Yorkera bidaltzeko aholkatu zien eta gomendio gutun bat eman zion bere laguntzaileari eta hiriko irakasle onenetako bati, Adele Marcusi.

Hainbat urtez, Jainis “Chetem Square” musika eskola pribatuko ikaslea izan zen, non A. Markusek irakasten zuen; eskolako zuzendaria, S. Khottsinov musikari ospetsua, bere patroi bihurtu zen hemen. Orduan, gaztea, bere irakaslearekin batera, Dallasera joan zen bizitzera. 14 urte zituela, Jainisek arreta erakarri zuen lehen aldiz NBC Orkestrarekin F. Black-en zuzendaritzapean joz, eta irratian beste hainbat aldiz jotzeko gonbidapena jaso zuen.

1944an profesionaletan debuta egin zuen Pittsburghen, eta bertan Rachmaninov-en Bigarren Kontzertua jo zuen. Prentsaren kritikak gogotsu izan ziren, baina beste zerbait askoz ere garrantzitsuagoa zen: kontzertuan zeudenen artean Vladimir Horowitz zegoen, piano-jole gaztearen talentua hainbeste gustatzen zitzaiona, bere arauen aurka, hura hartzea erabaki zuen. ikasle bat. «Gaztaroan neure burua gogorarazten didazu», esan zuen Horowitzek. Maisuarekin urteetako ikasketek artistaren talentua leundu zuten azkenean, eta 1948an New Yorkeko Carnegie Hall-eko ikusleen aurrean agertu zen musikari heldu gisa. O. Downs kritikari agurgarriak honakoa adierazi zuen: “Denbora luzean, lerro hauen egileak ez du musikalitatearekin, sentimenduaren indarrarekin, adimenarekin eta oreka artistikoarekin uztartutako talentua ezagutu behar izan 20 urteko piano-jotzaile honen neurri berean. Seriotasunak eta berezkotasunak markatutako emanaldi paregabeak dituen gazte baten kontzertua izan zen».

50eko hamarkadan, Jainisek AEBetan ez ezik, Hego Amerikan eta Europan ere lortu zuen ospea. Hasierako urteetan bere jolasa Horowitz irakaslearen jokoaren kopia bat besterik ez zela iruditu bazitzaien batzuei, orduan pixkanaka artistak independentzia, indibidualtasuna lortzen du, zeinaren ezaugarri bereizgarriak tenperamenezko, erabat “horowitziako” birtuosismoa eta lirikoa uztartzen dituena. kontzeptu artistikoen sartze eta seriotasuna, sakontasun intelektualeko bultzada erromantikoa. Artistaren ezaugarri hauek oso estimatuak izan ziren 1960 eta 1962an SESBn egin zituen biretan. Hiri asko bisitatu zituen, bakarkako eta kontzertu sinfonikoetan aritu zen. Bere programen artean, Haydn, Mozart, Beethoven, Chopin, Copland-en sonatak, Mussorgsky eta Sonatine Ravel-en Pictures at an Exhibition, Schubert eta Schumann, Liszt eta Debussy, Mendelssohn eta Scriabinen antzezlanak, Schumann, Rachmaninoff, Prokofiev eta Gershwinen kontzertuak. Eta behin Jainisek jazz arratsalde batean ere parte hartu zuen: 1962an Leningradon B. Goodman-en orkestrarekin elkartu zenean, Gershwinen Rhapsody in Blue jo zuen talde honekin arrakasta handiz.

Sobietar publikoak oso bero onartu zuen Dzhaynis: nonahi aretoak gainezka zeuden eta ez zen txaloen amaierarik izan. Arrakasta horren arrazoiei buruz, honako hau idatzi zuen Grigory Ginzburgek: “Polita izan zen Jainisen ezagutzea ez birtuoso hotz bat (gaur egun Mendebaldeko leku batzuetan modan dagoena), zeregin estetikoen larritasunaz jabetzen den musikari bat baizik. berari begira. Interpretearen sormen-irudiaren kalitate horrek gure publikoaren harrera beroa eskaini zion. Musika-adierazpenaren zintzotasunak, interpretazioaren argitasunak, emozionaltasunak gogorarazten zuten (hain maite genuen Van Cliburnen emanaldietan bezala) Errusiako piano-eskolak, eta batez ere Rachmaninov-en jeinuak, talentu handienetan izan zuen eragin onuragarria. pianojoleak.

SESBn jainien arrakastak oihartzun handia izan zuen bere jaioterrian, batez ere ez zuelako zerikusirik Cliburnen garaipenekin batera zetorren lehiaketako “egoera apartekoekin”. "Musika politikan faktore bat izan badaiteke, orduan Jainis jaunak bere burua adiskidetasunaren enbaxadore arrakastatsutzat har dezake Gerra Hotzaren hesiak apurtzen laguntzen duena", idatzi zuen garai hartan New York Times-ek.

Bidaia honek asko areagotu zuen mundu osoan jainisen ospea. 60ko hamarkadaren lehen erdian, bira asko egin zuen eta etengabeko garaipenarekin, areto handienak eskaintzen dira bere emanaldietarako – Buenos Airesen, Colon Theatre, Milanen – La Scala, Parisen – Champs Elysees Theatre, Londresen. – Errege Jaialdi Aretoa. Garai honetan grabatu zituen disko ugarien artean, Txaikovskiren (1. zk.), Rachmaninoff (2. zk.), Prokofiev (3. zk.), Schumann, Liszt (1. zk. eta 2. zk.) kontzertuak nabarmentzen dira, eta bakarkako lanetatik, D. Kabalevskyren Bigarren Sonata. Geroago, ordea, piano-jolearen ibilbidea pixka bat eten zen gaixotasunagatik, baina 1977an berriro ekin zitzaion, nahiz eta intentsitate berdinarekin ez, osasun txarrak ez dio beti ahalbidetzen bere gaitasun birtuosoen mugan aritzea. Baina gaur egun ere bere belaunaldiko pianista erakargarrienetako bat izaten jarraitzen du. Horren lekuko berriak Europan zehar egindako kontzertu bira arrakastatsuak ekarri zuen (1979), zeinean Chopinen obrak distira bereziz interpretatu zituen (bi valse barne, zeinen bertsio ezezagunak artxiboan aurkitu eta argitaratu zituen), baita miniaturak ere. Rachmaninoff-en eskutik, L M. Gottschalk-en piezak, A. Copland Sonata.

Byron Janis-ek herriaren zerbitzura jarraitzen du. Duela gutxi liburu autobiografiko bat osatu du, Manhattan School of Music-en eskolak ematen ditu, klase magistralak ematen ditu eta aktiboki parte hartzen du musika lehiaketetako epaimahaiaren lanetan.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990