Musika estiloa |

Musika-estiloa artearen historiako terminoa da, adierazpide-sistema bat ezaugarritzen duena, eduki ideologiko eta figuratibo bat edo beste gorpuzteko balio duena. Musikan, hau musika-estetikoa da. eta musikaren historia. kategoria. Estiloaren kontzeptua musikan, dialektika islatuz. edukiaren eta formaren arteko erlazioa konplexua eta balio anitzekoa da. Edukiarekiko baldintzarik gabeko menpekotasunarekin, oraindik ere forma-eremuari dagokio, hots, musika-adierazpenen multzo osoa esan nahi dugu. bitartekoak, musikaren elementuak barne. hizkuntza, moldatzeko printzipioak, konposizioak. trikimailuak. Estilo kontzeptuak musikaren ezaugarri estilistikoen komunztadura dakar. produktua, soziohistorikoan errotua. baldintzak, artisten mundu-ikuskeran eta jarreran, haien sorkuntza-lanean. metodoa, musikaren historiako eredu orokorretan. prozesua.

Musikan estilo kontzeptua Errenazimentuaren amaieran (XVI. mendearen amaieran) sortu zen, hau da, benetako musen erregulartasunak eratu eta garatzean. estetikan eta teorian islatutako konposizioak. Bilakaera luzea izan du, eta horrek anbiguotasuna eta terminoaren ulermen lausoa erakutsi ditu. Hontzen musikologian, eztabaidagaia da, eta bertan inbertitutako esanahi aniztasunagatik azaltzen da. Bai konpositorearen idazkeraren ezaugarri indibidualei egozten zaie (zentzu horretan, idazkera sortzailearen kontzeptura hurbiltzen da, moduak), bai k.-l-n jasotako lanen ezaugarriei. genero-taldea (genero-estiloa), eta plataforma komun batek (eskola-estiloa) batutako konpositore-talde baten idazkeraren ezaugarri orokorrei eta herrialde bateko (estilo nazionala) edo historikoko konpositoreen lanaren ezaugarriei. musikaren garapenaren garaia. art-va (direkzio estiloa, garaiko estiloa). "Estilo" kontzeptuaren alderdi hauek guztiak nahiko naturalak dira, baina horietako bakoitzean muga batzuk daude. Maila eta orokortasun-maila desberdinagatik sortzen dira, estilo-ezaugarrien aniztasunagatik eta sailaren lanean ezartzearen izaera indibidualagatik. konpositoreak; horregatik, kasu askotan zuzenagoa da estilo jakin bati buruz ez hitz egitea, estilistikoari erreparatzea baizik. joerak (buruz, lagun) c.-l-ko musikan. garaian edo doktoretza lanean. konpositorea, estilistaren loturak edo estilo komuneko ezaugarriak, etab. “Lana halako eta halako estiloan idatzita dago” esamoldea zientifikoa baino ohikoagoa da. Horiek dira, adibidez, konpositoreek batzuetan beren lanei ematen dizkieten izenak, estilizazioak direnak (Fp. Myaskovskyren “Estilo Zaharrean” antzezlana, alegia, izpiritu zaharrean). Askotan “estilo” hitzak beste kontzeptu batzuk ordezkatzen ditu, adibidez. metodoa edo zuzendaritza (estilo erromantikoa), generoa (opera estiloa), musika. biltegia (estilo homofonikoa), eduki mota. Azken kontzeptua (adibidez, estilo heroikoa) okerra dela aitortu behar da, zeren. ez du kontuan hartzen ez historikoa ez nat. faktoreak eta ezaugarri komun inplizituak, adibidez. tematismoaren intonazio-konposizioa (fanfarrearen intonazioa gai heroikoetan) ez da nahikoa, argi eta garbi, komuntasun estilistikoa finkatzeko. Beste kasu batzuetan, kontuan hartu behar da bai estiloaren eta metodoaren, estiloaren eta generoaren eta abarren kontzeptuen arteko konbergentzia eta elkarreraginaren aukera, bai haien desberdintasuna eta identifikazio osoaren faltsutasuna, zeinak benetan suntsitzen baitu. estilo kategoria.

Genero estiloaren kontzeptua musikan sortu zen. estilistiko indibidualaren eraketan praktika. Motete, meza, madrigal eta abarreko generoetako ezaugarriak (hainbat konposizio-teknika eta teknika, musika-hizkuntzaren bitartekoak horietan erabiltzearekin lotuta), hau da, terminoaren erabileraren hasierako fasean. Kontzeptu honen erabilera zilegiena da genero horiei dagokienez, zeinek, beren jatorriaren eta existentziaren baldintzen arabera, sortzailearen nortasunaren aztarna argirik ez duten edo argi eta garbi adierazitako propietate orokorrak autore indibidualen gainetik argi eta garbi nagusitzen diren. Terminoa aplikagarria da, adibidez, prof. Erdi Aroko eta Errenazimenduko musika (Erdi Aroko estiloa. Organum edo italiarra. Kromatikoa. Madrigal). Kontzeptu hau folklorean erabiltzen da gehien (adibidez, errusiar ezkontza abestien estiloa); zenbait historikotako eguneroko musikari ere aplikagarria da. garaiak (XIX. mendearen 1. erdialdeko errusiar eguneroko amodioaren estiloa, pop modernoaren hainbat estilo, jazz musika, etab.). Batzuetan c.-l-n garatu den genero baten ezaugarrien distira, konkretutasuna eta normatibitate egonkorra. musika-zuzendaritzak, definizio bikoitzak egiteko aukera ematen du: adibidez, esamoldeak ere zilegitzat jo daitezke: “frantses handiaren estiloa. opera erromantikoak” eta “Frantziar genero handia. opera erromantikoak”. Hala ere, ezberdintasunek jarraitzen dute: opera-generoaren kontzeptuak argumentuaren eta haren interpretazioaren ezaugarriak biltzen ditu, eta estilo kontzeptuak, berriz, dagokion generoan historikoki garatu diren ezaugarri estilistiko egonkorrak biltzen ditu.

Generoaren komuntasunak, dudarik gabe, ezaugarri estilistikoen komuntasunaren jarraipenari eragiten dio; hori ageri da, adibidez, estilistikoaren definizioan. produkzioaren ezaugarriak., perform by konbinatuta. konposizioa. Errazagoa da funtzioen komuntasun estilistikoa agerian jartzea. prod. F. Chopin eta R. Schumann (hau da, beren estilo funtzionalaren komuntasuna) beren lanaren komuntasun estilistikoa baino. Erabilienetako bat. "estiloa" kontzeptuaren aplikazioak c.-l erabileraren ezaugarriak finkatzeari egiten dio erreferentzia. aparatu interpretatiboaren egilea (edo horietako talde bat) (adibidez, Chopinen piano estiloa, Mussorgskiren ahots estiloa, Wagnerren orkestra estiloa, klabezin jole frantsesen estiloa, etab.). Konpositore baten lanean, genero-arlo ezberdinetako desberdintasun estilistikoak nabaritzen dira askotan: adibidez, FP estiloa. prod. Schumann bere sinfonien estilotik nabarmen ezberdintzen da. Ekoizpenaren adibidean genero ezberdinek eduki figuratiboen eta ezaugarri estilistikoen elkarrekintza agerian uzten dute: adibidez, jatorri-lekuaren eta interpretearen berezitasunak. Ganbera-musikaren osaerak eduki horri dagozkion eduki filosofiko eta eduki estilistiko sakon baterako aurrebaldintzak sortzen ditu. ezaugarriak - intonazio zehatza. eraikina, ehundura polifonikoa, etab.

Jarraipen estilistikoa argiago ikusten da ekoizpenean. genero berekoak: ezaugarri komunen kate bakar bat eskema daiteke FPn. L. Beethoven, F. Liszt, PI Tchaikovsky, E. Grieg, SV Rachmaninov eta SS Prokofiev taldeen kontzertuak; hala ere, fp-ren analisian oinarrituta. izendatutako egileen kontzertuetan, ez da “piano kontzertuaren estiloa” agerian jartzen, obran jarraitutasuna antzemateko aurrebaldintzak baizik. genero bat.

Historikoki baldintzatutako eta garapenaren deskonposaketa. generoak estilo zorrotz eta libreen kontzeptuen agerpena ere bada, XVII. (JB Doni, K. Bernhard eta beste). Antzinako (antico) eta moderno (moderno) estiloen kontzeptuen berdin-berdinak ziren eta generoen (moteteak eta masak, edo, bestalde, kontzertua eta instr. musika) eta haien teknika polifoniko bereizgarriak sailkatzea inplikatzen zuten. letrak. Estilo zorrotza, ordea, askoz ere erregimentatuagoa da, "estilo librea" kontzeptuaren esanahia Ch. arr. zorrotzaren aurka.

Aldaketa estilistiko indartsuenen garaian, musika berriaren heltze prozesuan, klasikoan. polifonikoaren eta sortzen ari diren homofoniko-harmonikoaren printzipioen elkarrekintza intentsiboan gertatutako erregulartasunak. musika, printzipio horiek beraiek formalak ez ezik, historikoak eta estetikoak ere izan ziren. esanahia. JS Bach eta GF Handelen lanaren garaiari dagokionez (XVIII. mendearen erdialdera arte), polifonikoaren kontzeptua. eta estilo homofonikoek musen definizioa baino zerbait gehiago dakar. biltegia. Dena den, geroko fenomenoekin erlazionatuta erabiltzea nekez dago justifikatuta; estilo homofonikoaren kontzeptuak orokorrean zehaztasunik galtzen du, eta estilo polifonikoak historikoa argitzea eskatzen du. garaia edo ehunduraren ezaugarrien ezaugarri bihurtzen da. Esaterako, “polifonikoa. Xostakovitxen estiloak”, beste esanahi bat hartzen du, hau da, polifonikoaren erabileraren berezitasunak adierazten ditu. teknikak egile honen musikan.

Estiloa zehazteko orduan kontuan hartu beharreko faktore garrantzitsuena faktore nazionala da. Aipatutako alderdiak (Errusiar etxeko erromantizismoaren estiloa edo Errusiako ezkontza abestia) gauzatzeko zeregin handia du. Teorian eta estetikan nat. estiloaren alderdia nabarmentzen da jada XVII-XVIII. Nazionala estiloaren berezitasuna artean nabarmentzen da XIX. mendeaz geroztik, batez ere deituriko musikan. eskola nazional gazteak, Europan eraketa XIX. eta XX.mendean jarraitzen du, beste kontinenteetara hedatuz.

Nazionala komunitatea artearen edukian oinarritzen da batez ere, nazioaren tradizio espiritualen garapenean eta estiloan zeharkako edo zeharkako adierazpena aurkitzen du. Nazio-oinarria Estilo-ezaugarrien komuntasuna folklore-iturrietan eta horiek gauzatzeko moduetan oinarritzen da. Hala ere, folklorearen ezarpen-motak, baita bere denbora- eta genero-geruzen aniztasuna ere, hain dira anitzak, non batzuetan zaila edo ezinezkoa izaten da komuntasun hori ezartzea (jarraitutasunaren presentzian ere), batez ere garai historiko ezberdinetan. etapak: horretaz konbentzitzeko, nahikoa da MI Glinka eta GV Sviridov, Liszt eta B. Bartoken estiloak alderatzea, edo –askoz denbora tarte laburragoan– AI Khachaturian eta modernoa. besoa. konpositoreak, eta Azerbaijanen. musika – U. Gadzhibekov eta KA Karaev-en estiloak.

Eta hala ere, historiko jakin batzuen (batzuetan hedatua) musikarekin. etapak, “estilo nat. eskolak” (baina estilo nazional bakar bat ere ez). Bere seinaleak bereziki egonkortuta daude nat eratzeko unean. klasikoak, tradizioen eta estilistikoen garapenaren oinarria osatuz. jarraitutasuna, denbora luzez ager daitekeena. denbora (adibidez, Glinkaren sormenaren tradizioak Errusiako musikan).

Eskol nazionalekin batera, askotarikoetan sortzen diren beste konpositoreen elkarte batzuk ere badaude. eremuak eta sarritan eskolak ere deitzen zaizkio. Ikastetxe horiei dagokienez “estilo” terminoa aplikatzearen zilegitasun maila elkarte horietan sortzen den orokortasun mailaren araberakoa da. Beraz, adibidez, estilo polifonikoaren kontzeptua nahiko naturala da. Errenazimentuko eskolak (frantses-flandriarrak edo holandarrak, erromatarrak, veneziarrak, etab.). Garai hartan, sormenaren indibidualizazio prozesua hasi besterik ez zen. musika-sailari independente gisa lotutako musikagilearen idazkera. musika aplikatuaren aldarrikapenak eta adierazpide berriak txertatzeaz lagunduta, sorta figuratiboa zabaltzea eta haren bereizketa. Polifonikoaren erabateko nagusitasuna. gutunak prof. musikak bere agerpen guztietan uzten du arrastoa, eta estilo kontzeptua polifonikoaren erabileraren berezitasunekin lotzen da askotan. trikimailuak. Klasikoaren eraketa-aldirako ezaugarria. generoak eta ereduak, orokorraren nagusitasunak norbanakoaren gainean estilo deskontzeptua aplikatzeko aukera ematen digu. mendeko opera musikarako eskolak. (Florentino, Erromako eta beste ikastetxe batzuk) edo instr. mendeetako musika. (adibidez, Bologna, Mannheim eskolak). mendean, sortzaileak artistaren banakotasunak funtsezko garrantzia hartzen duenean, eskola kontzeptuak "gremio" zentzua galtzen du. Sortzen ari diren taldeen aldi baterako izaerak (Weimar eskola) komunitate estilistiko bat konpontzea zailtzen du; errazagoa da irakasle baten (eskola franko) eraginez den tokian ezartzea, nahiz eta kasu batzuetan halako taldeetako ordezkariak ez ziren tradizioaren jarraitzaileak izan, epigonoak baizik (Leipzigeko eskolaren ordezkari pluralak F. Mendelssohn-en lana). Askoz ere zilegiagoa da “Rus Berria” estiloaren kontzeptua. musika eskola”, edo Balakirev zirkulua. Plataforma ideologiko bakarrak, antzeko generoen erabilerak, Glinkaren tradizioen garapenak komunitate estilistiko baten oinarria sortu zuten, gai motan (errusiera eta ekialdekoa) eta garapen eta moldaketa printzipioetan eta erabileran. folklore materiala. Baina faktore ideologiko eta estetikoek, gaien, argumentuen, generoen aukerak neurri handi batean komunitate estilistikoa baldintzatzen badute, ez dute beti sortzen. Adibidez, Mussorgskiren "Boris Godunov" eta Rimsky-Korsakov-en "Pskoven neskamea" operak nabarmen desberdinak dira estiloan. Sormen nabarmena. Zirkuluko kideen nortasunek, zalantzarik gabe, Mighty Handful-en estiloaren kontzeptua mugatzen dute.

mendeko musikan konpositoreen taldekatzeak une ertainetan sortzen dira. estilo-aldaketak (frantsesez “Sei”, Vienako eskola berria). Eskola estiloaren kontzeptua ere oso erlatiboa da hemen, batez ere lehenengo kasuan. Bitartekoak. irakaslearen eraginak, barruti figuratiboaren murrizketak eta bere espezifikotasunak, eta baita espresiobide egokien bilaketak, “Schoenberg eskolaren estiloa” (Vienako eskola berria) kontzeptua konkretatzen laguntzen dute. Hala ere, teknika dodekafonikoa erabiltzeak ere ez ditu izakiak ilundu egiten. desberdintasunak A. Schoenberg, A. Berg, A. Webernen estiloetan.

Musikologian arazo zailenetako bat estiloaren arazoa da kategoria historiko propio gisa, garaiarekin eta arteekin duen korrelazioa. metodoa, norabidea. Historikoa eta estetikoa. estilo kontzeptuaren alderdia kon sortu zen. 19 – eske. 20 mendeetan, musika. estetikak erlazionatutako arte eta literaturaren historiatik “barroko”, “rokoko”, “klasizismo”, “erromantizismo”, gero “inpresionismo”, “espresionismo” eta abar terminoak hartu zituen. G. Adler-ek musika estiloari buruzko bere lanean ("Der Stil in der Musik") 1911n jada historikoen kopurua ekarri zuen. estilo izendapenak 70 arte. Zatiketa handiagoa duten kontzeptuak ere badaude: adibidez, S. C. Skrebkov liburuan. “Musika estiloen printzipio artistikoak”, musikaren historia estilistiko aldaketa gisa kontuan hartuta. aroak, sei nagusi identifikatzen ditu: Erdi Aroa, Lehen Errenazimentua, Goi Errenazimentua, Barrokoa, Klasikoa. garaia eta modernitatea (azken honetan errealista. aldarrikapen modernistaren aurkakoa da). Estiloen sailkapen zehatzegi batek kontzeptuaren esparruaren beraren ziurgabetasuna dakar, batzuetan idazteko erara murriztuz (“sentitzen. estiloa” XVIII. mendeko musikan), gero arte ideologikoan haziz. metodoa edo norabidea (estilo erromantikoa; Egia da, aldea du. azpiespezie). Hala ere, zatiketa handi batek estilistiko aniztasuna berdintzen du. joerak (musika modernoan batez ere), eta metodo eta norabide ezberdintasunak (adib Vienako eskola klasikoaren eta klasizismoaren garaiko erromantizismoaren artean). Arazoaren konplexutasuna areagotu egiten da musen fenomenoak erabat identifikatzea ezin izateagatik. besteetan antzeko fenomenoak dituzten auziak. art-wah (eta, ondorioz, terminoak mailegatzean erreserba egokien beharra), estiloaren kontzeptua sormenaren kontzeptuekin nahastuz. metodoa (Zarub. musikagintzan ez dago halakorik) eta zuzendaritzan, metodo, norabide, joera, eskola, etab. kontzeptuen definizio eta mugapenetan nahikoa argitasunik eza. Hontzen lanak. 1960ko eta 70eko hamarkadetako musikologoak (M. ERA. Mikhailova A. N. Sohor), neurri handi batean otd-n oinarritzen da. definizioak eta behaketak b. AT. Asafyeva, Yu. N. Tulin, L. A. Mazel, baita estetika marxista-leninistaren eta besteen estetikaren inguruko ikerketak ere. epaiketak baldintza hauek argitu eta bereiztera zuzenduta daude. Hiru kontzeptu nagusi identifikatzen dituzte: metodoa, norabidea, estiloa (batzuetan sistema baten kontzeptua gehitzen zaie). Horiek definitzeko, beharrezkoa da estiloaren eta sormenaren kontzeptuak bereiztea. metodoa, zeinaren proportzioa bere dialektikan forma eta eduki kategorien erlaziotik hurbil dagoena. harremanak. Norabidea konkretu-historikotzat hartzen da. metodoaren agerpena. Planteamendu honekin, metodoaren estiloaren edo norabidearen estiloaren kontzeptua planteatzen da. Bai, erromantikoa. errealitatearen isla mota jakin bat eta, ondorioz, sistema ideologiko-figuratibo jakin bat inplikatzen duen metodo bat, musikaren norabide jakin batean konkretatzen da. auzia XIX. Ez du erromantiko bakar bat sortzen. estiloa, baina bere sistema ideologiko eta figuratiboari dagokiona adieraziko du. esan nahi du egonkor ezaugarri estilistiko batzuk osatzen dute, zekale eta erromantiko gisa definitzen dira. estiloaren ezaugarriak. Beraz, adibidez, harmoniaren rol adierazgarri eta koloretsua areagotzea, sintetikoa. melodia mota, forma libreen erabilera, garapenaren bidezko ahalegina, FP indibidualizatu mota berriak. eta orkoa. ehundurak ahalbidetzen du G. bezalako artista erromantiko oso desberdinen komuntasuna nabarmentzea. Berlioz eta R. Schumann, F. Schubert eta F. Zerrenda, F.

Adierazpenen erabileraren zilegitasuna, zeinetan estiloaren kontzeptuak, nolabait, metodo kontzeptua ordezkatzen baitu (estilo erromantikoa, estilo inpresionista, etab.), barnearen araberakoa da. metodo honen edukiak. Beraz, alde batetik, inpresionismoaren marko ideologiko eta estetiko (eta neurri batean nazional) murritzagoa eta, bestetik, berak garatutako sistemaren ziurtasun bizia adierazten dute. bitartekoek arrazoi handiz onartzen dute “inpresionista” terminoa erabiltzeko. estiloa” “erromantikoa” baino. estiloa ”(hemen norabidearen existentziaren iraupen laburragoak ere badu zeresana). Izaki erromantikoa da. Erromantikoaren bilakaera orokor, normatibo eta epe luzerako norbanakoaren nagusitasunari lotutako metodoa. norabideek zaildu egiten dute erromantiko bakar baten kontzeptua ateratzea. estiloa. Aldakortasun errealista. metodoa, batez ere baztertzea proposatuz. espresiobide aniztasunak, estilo aniztasunak, kontzeptua errealista izatea dakar. musikan estiloa, egia esan, inolako ziurtasunik gabe dago; hori ere metodo sozialistari egotzi behar zaio. errealismoa. Haien aldean, estilo klasikoaren kontzeptua (definitzen duen hitzaren anbiguotasun guztiarekin) nahiko naturala da; Vienako klasikoak garatutako estilo gisa ulertu ohi da. eskola, eta eskola kontzeptua norabidearen esanahira igotzen da hemen. Hori bideratzen du inplizitu historiko eta geografikoek norabide hori bere garapenaren faserik gorenean metodo gisa egotearen ziurtasuna, baita metodoaren beraren normatibitatea eta amaierako baldintzetan agertzea ere. genero eta musika forma unibertsal eta egonkorrenen eraketa. bere berezitasuna argi eta garbi agerian uzten zuten auziak. J. Haydn, WA ​​Mozart eta Beethovenen estilo indibidualen distirak ez du suntsitzen Vienako klasikoen musikaren komuntasun estilistikoa. Hala ere, etapa historikoaren adibidean, kontzeptu zabalago baten konkrezioa –garaiko estiloa ere nabaria da–. Estilo orokortu hau argi eta garbi nabarmentzen da historiko indartsuen garaietan. gorabehera, gizartean aldaketa nabarmena denean. harremanak artearen aldaketak eragiten ditu, bere ezaugarri estilistikoetan islatuta. Musikak, behin-behineko aldarrikapen gisa, sentikortasunez erreakzionatzen du halako "leherketei". Frantses handia. 1789-94ko iraultzak “garaiko intonazio hiztegi” berri bat sortu zuen (definizio hori BV Asafiev-ek formulatu zuen, hain zuzen, prozesu historikoaren zati horri lotuta), Beethovenen lanean orokortu zena. Garai berriaren muga Vienako klasikoen garaitik igaro zen. intonazio sistema, Beethovenen musikaren soinuaren izaerak batzuetan FJ Gossec, Marseillaise, I. Pleyel eta A. Gretryren ereserkietara hurbiltzen du, Haydn eta Mozarten sinfonietara baino, haien estilo-estilo dudarik gabe. . komuntasuna eta adierazitako jarraitutasun modurik indartsuena.

Produktu-taldeari dagokionez bada. hainbat konpositore edo konpositore talde baten lana, estilo kontzeptuak argitzea eta argitzea eskatzen du, gero konpositore talde baten lanari dagokionez. konpositoreak konkretutasun handiena du ezaugarri. Arteen batasunari zor zaio hori. nortasuna eta kronologia. bere jarduera-esparruaren definizioa. Hala ere, kasu honetan, ez da beharrezkoa anbiguotasunik gabeko definizioa izatea, baizik eta musikagileak historikoan duen lekua agerian uzten duten ezaugarri eta ezaugarri estilistiko ugari agerian jartzea. estilistikoen ezarpenaren prozesua eta banakotasuna. garaiko, norabide, nat. eskolak, etab. Beraz, sormenaren denbora tarte nahikoa. modu, batez ere bidelagunekin. gertakari historikoak, gizartean aldaketa esanguratsuak. artearen kontzientzia eta garapena, estiloaren ezaugarrien aldaketa ekar dezakete; esate baterako, Beethovenen azken garaiko estiloak izakiak ditu ezaugarri. musika-hizkuntzaren aldaketak, moldatzeko printzipioak, konpositorearen azken sonata eta laukoteetan garai hartan sortzen ari zen erromantizismoaren ezaugarriekin bat egiten dutenak (XIX. mendeko 10-20). 19. sinfonian (9) eta zenbait obratan. beste genero batzuk organikoki behatzen dira. Beethovenen lanaren aldi heldu eta berantiarren ezaugarri estilistikoen sintesia, konpositorearen estilo bateratuaren existentzia zein bilakaera frogatuz. 1824. sinfonia edo op. 9. zk. sonata, bereziki argi dago eduki ideologikoak eta figuratiboak nola eragiten dituen ezaugarri estilistikoek (adibidez, sinfoniaren 32. zatiko borroka heroikoaren irudiak, zeina heldutasun garaiko lanetik estilistikoki hurbilago dagoena, aberastu arren). ezaugarri berriekin, eta filosofikoki kontenplaziozko letrak, azken garaiko estilo-ezaugarriak 1. zatian kontzentratzen). Estilo-aldaketa bizien adibideak sormenak ematen ditu. G. Verdiren bilakaera – 3eko eta 30ko hamarkadetako kartel itxurako operaetatik. "Otelo" letra zehatzari. Erromantikoaren bilakaerak ere azaltzen du hori. opera errealista. musika drama (hau da, metodoaren bilakaera) eta teknikoaren garapena. orko trebetasunak. letrak, eta estilo orokor batzuen isla gero eta koherenteagoa. garaiko joerak (bukaerako garapena). Konpositorearen estiloaren muin bakarra italiar printzipioetan oinarritzen da. musika antzerkia (faktore nazionala), distira melodikoa. erliebea (forma operatikoekin dituen harreman berriek dakarren aldaketa guztiekin).

Halako konpositore estiloak ere badaude, beren eraketa eta garapen osoan zehar zekaleak aldakortasun handia dute; hau kap. arr. musika auzira 2. solairura. mendeak Beraz, I. Brahmsen lanean, Bachen garaiko musikaren ezaugarri estilistikoen sintesia, Vienako klasikoak, erromantizismo goiztiarra, heldua eta berantiarra. Are adibide nabarmenagoa da DD Xostakovitxen lana, non JS Bach, L. Beethoven, PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, SI Taneyev, G. Mahler eta beste batzuen artearekin loturak ezartzen diren; bere musikan, halaber, espresionismoaren, neoklasizismoaren, baita inpresionismoaren zenbait ezaugarri estilistikoren ezarpena ere ikus daiteke, zeinak ez baitituzte kontraesanean sormen lan bakar batekin. konpositorearen metodoa —metodo sozialista. errealismoa. Shostakovichen lanetan horrelako izakiak agertzen dira. estiloaren ezaugarriak, estiloaren ezaugarrien elkarrekintzaren izaera bera, haien ezarpenaren organikotasuna eta banakotasuna. Ezaugarri hauek estilistikoaren aberastasunaren arteko muga marrazteko aukera ematen digute. loturak eta eklektizismoa.

Estilizazioa sintetizatzeko estilo indibidualetik ere desberdina da - kontzientea. k.-l estiloaren ezaugarri den adierazpide-bide konplexu baten erabilera. konpositorea, garaia edo zuzendaritza (adibidez, The Queen of Spades-en interludio pastorala, "Mozarten izpirituan" idatzia). Modelatu deskonposaketaren adibide konplexuak. Iraganeko garaietako estiloek, normalean, sorkuntza garaiko zeinu estilistikoak mantenduz, neoklasizismoaren ildotik idatzitako lanak ematen dituzte (Pulcinella eta Stravinskyren Ratearen abenturak). Modernoaren lanetan, barne. Sobietar, konpositoreak, poliestilistikoaren fenomenoa ezagutu dezakezu - produktu bakarrean konbinazio kontzientea. abendu. Ezaugarri estilistikoak trantsizio zorrotz baten bidez, kontraste zorrotzeko, batzuetan kontraesankorraren “estilismoa. zatiak”.

Komunitate estilistikoaren kontzeptua hertsiki lotuta dago tradizio kontzeptuarekin. Konpositorearen estilo indibiduala “arte berritzaileetan oinarritzen da. aurkikuntzak ”(LA Mazel-en terminoa) otd-en eskalan. prod. edo sormen guztia eta, aldi berean, aurreko garaietako estiloetako elementuak biltzen ditu. Batzuetan, artearen garapenean rol orokortzailea izan zuten edo bere etorkizuneko bideak iragarri zituzten konpositoreen izenekin lotzen dira. Amankomunitate estilistiko bat konpontzea, mekanizatu ezin daitekeena. estiloen zerrenda, historikoa jakiten laguntzen du. lotura estilistikoen izaera, historikoaren ereduak agerian uzten ditu. prozesua, bere nat berezitasunak. manifestazioak eta nazioarteko elkarrekintzak. “Estilo” terminoa tradizio kontzeptuarekin uztartzeak musika-estetika honen historizismoaren lekukotasuna erakusten du. kategoria, alderdi ideologiko eta substantiboarekiko duen mendekotasunaz eta bere deskonposizioarekiko harreman sakonaz. aurpegiak. Horrek ez du jarduera baztertzen eta erlazionatzen du. estiloaren independentzia, tk. musikaren eduki ideologikoak eta figuratiboak. claim-va sistema will express bidez bakarrik adierazi daiteke. esan nahi du, paradisura eta estilistikoaren eramailea da. Ezaugarriak. Ezaugarri estilistiko bihurtu diren adierazpideek historikoan eskuratzen dute. prozesatu eta independenteak dira. esanahia, eduki mota jakin baten “seinale identifikatzaileak” izatea: zeinu horiek zenbat eta distiratsuagoak agertu, orduan eta argiago eta argiago agertzen da edukia. Hortik dialektika ezartzen duen analisi estilistiko baten beharra. garaiko baldintza historikoen arteko harremana, sortzailea. metodoa, artistaren banakotasuna eta berak hautatutakoa adieraziko du. oinordetzak agerian jartzeko bitartekoak. loturak eta orokortze estilistikoak, tradizioen garapena eta berrikuntza. Estiloaren analisia hontzaren eremu garrantzitsu eta emankor garatua da. musikologia, bere historikoaren lorpenak arrakastaz uztartzen dituena. eta industria teorikoak.

Arte eszenikoa ere estiloaren agerpenaren alderdi berezi bat da. Bere ezaugarri estilistikoak zehaztea zailagoa da, zeren. egin. interpretazioa ez da soilik grabatutako testu musikalaren datu objektiboetan oinarritzen behingoz. Nahiz eta gaur egun eskuragarri dauden errendimendu mekaniko eta magnetikoen grabazioen ebaluazioa irizpide arbitrario eta subjektiboagoetatik abiatzen da. Hala ere, halako definizioak existitzen dira, eta haien sailkapena nagusiarekin bat dator gutxi gorabehera. konpositorearen artearen nondik norakoak. Emanaldian. art-ve-k musikariaren estilo indibiduala eta garaiko estilo-joerak ere uztartzen ditu; produktu baten edo bestearen interpretazioa. estetikaren araberakoa da. artistaren idealak, ikuspegia eta jarrera. Aldi berean, "erromantikoa" bezalako ezaugarriak. estiloa edo "klasikoa". performance-estiloa, interpretazioaren kolore emozional orokorrarekin lotzen dira batez ere: askea, kontraste zorrotzekin edo zorrotza, harmoniatsu orekatua. Antzezpen-estilo "inpresionista" deitzen zaio normalean, soinuaren tonu koloretsuak mirestea formaren logikaren gainetik gailentzen den estiloari. Horrela, definizioak beteko dira. estiloa, konpositoreen arteari dagozkion joeren edo joeren izenekin bat eginez, normalean k.-l oinarritzat hartuta. banakako zeinu estetikoak.

References: Asafiev BV, Kontzertuen Gida, liburukia. 1. Notazio musikal-teoriko beharrezkoenaren hiztegia, P., 1919; Livanova TN, Berpizkundetik Ilustraziorako bidean XVIII. (Musika estiloko zenbait problema), in Sat: Errenazimendutik XX. mendera, M., 18; bere, The problema of style in music of the 1963th century, liburuan: Errenazimentua. Barrokoa. Klasizismoa, M., 17; Kremlev Yu. A., Estiloa eta estiloa, in: Questions of theory and aesthetics of music, vol. 1966, L., 4; Mikhailov MK, Estiloaren kontzeptuaz musikan, ibid.; berea, Musika estiloa edukiaren eta formaren arteko erlazioari dagokionez, Sat: Kritika eta Musikologia, L., 1965; berea, Analisi estilistikoaren arazoari, Sat. in: Modern questions of musicology, M., 1975; Raaben LN, Joera estetikoak eta estilistikoak gure egunetako musika-emanaldiaren barruan, in: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 1976, L., 4; berea, System, style, method, in Sat: Criticism and Musicology, L., 1965; Sohor AH, Style, Method, Direction, in: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 1975, L., 4; bere, Generoaren izaera estetikoa musikan, M., 1965; Forma musikala, M., 1968, or. 1965ko 12a; Konen VD, Estiloaren gaia Errenazimenduko musikan, bere liburuan: Atzerriko musikari buruzko ikasketak, M., 1974, 1968; Keldysh Yu.V., The problem of styles in Russian music of the 1976th-17th centurys, “SM”, 18, No 1973; Skrebkov SS, Musika estiloen printzipio artistikoak, M., 3; Druskin MS, Historiografia musikalaren galderak, bilduman: Musikologiaren galdera modernoak, M., 1973.

EM Tsareva