Forshlag |
Musikaren baldintzak

Forshlag |

Hiztegi-kategoriak
terminoak eta kontzeptuak

German Vorschlag, ital. appoggiatura, frantses port de voix appoggiatur

Melisma mota (apaingarri melodikoak); apaintzeko soinu laguntzailea edo soinu-talde bat soinu nagusi eta apainduaren aurretik. Nota txikien bidez adierazten da eta ez da kontuan hartzen erritmikoa denean. notak neurri batean taldekatzea. F laburra eta luzea bereiztea. Laburra, normalean, zortzigarren moduan idatzi ohi da gurutzatutako lasaitasunarekin. Vienako klasikoen musikan, F. labur bat egiten zen batzuetan soinu apaindu bateko denbora indartsu batean, baina labur-labur. Geroago, F. laburra egin zen bh aurreko partaidetzaren kontura, hots, soinu apainduaren denbora indartsua baino lehen. F. luze bat atxiloketa bat da benetan. Nota txikian idatzita dago gurutzatu gabeko patxadaz eta nagusiaren denboraren kontura egiten da. soinua, bere denboraren erdia bi zatiko iraupenerako eta heren bat, batzuetan bi heren, hiru zatiko iraupenerako. F. luzea nota baten aurretik, gehiago errepikatzen dena, klasikoan. eta hasierako musika erromantikoak bere iraupen osoa hartu zuen. F., hainbatez osatua. soinuak, 16 edo 32 nota txikitan grabatzen da.

F.-ren prototipoa Erdi Aroko seinale da. musika-notazioa, melodiko berezi bat adierazten duena. dekorazioa eta “plika” izena (plica, lat. plicotik – gehitzen dut). Dekorazio hau derrigorrezko idazkeran erabilitako zeinuetatik zetorren

, "plica ascendens"-en oinarria izan zen

(“plika goranzkoa”) eta “plica descendens”

(“beheranzko plike”). Zeinu hauek soinu luzeen eta laburraren goranzko eta beheranzko sekuentziak adierazten zituzten (normalean bigarren proportzioan). Geroago, The shapes of the plique zeinuaren bitartez bere soinuen iraupena izendatzen hasi zen. F. zentzu modernoan 1. solairuan agertu zen. XVII. mendea Oharretan ez zen beti adierazi; askotan, beste apaingarri batzuk bezala, interpreteak berearen arabera sartzen zuen. diskrezioa. F. Ch. esan nahi zuen. arr. melodikoa egiten. Funtzionatu azturarik gabeko soinua downbeat baino lehen. F. behetik F. goitik baino ohikoagoa zen; bi genero hauek nabarmen desberdinak ziren. F. behean (frantsesez port de voix eta accont plaintif laute musikan, ingelesezko beat, half-beat eta fore-fall) lanpetuta, alderantzizko koma, barra eta beste zeinu batzuekin adierazi zuten. Hasieran, aurreko soinuaren kontura egiten zen.

F. eta ondoko soinua portamento edo legato kolpe batekin lotzen ziren; soketan. instrumentuek, arkuaren mugimendu bat hartzen zuten abesten, silaba batekoa. Gerora, lautearen musikan eta teklatu-instrumentuen musikan, F. notari jarraituz denbora indartsuan hasi zen jotzen. F. goitik ( frantsesez coulé , chute , cheute , coulement , port de voix descendant , ingelesez back-fall ) melodia heren baten bolumenean mugitzen denean iraganeko soinutzat hartzen zen; berak sartutako soinuaren aurretik bakarrik egiten zen, eta beti portamentorik gabe.

mendean nagusitasuna F.-k hartu zuen, berak sartutako soinuaren denboraren kontura egina eta atxiloketa moduko bat irudikatuz. Aldi berean, goragoko F. arruntago bihurtu zen; behetik F. erabilera arau zorrotzek mugatzen zuten (aurreko soinuaren bidez prestatzea, disonantziaren bereizmen «zuzena» bermatzen duten apaingarri-soinu gehigarriekin lotura, etab.). F.ren luzera bera askotarikoa zen eta bh ez zetorren bat notaren iraupenarekin, zeina izendatua zegoen. Ser-en bakarrik. mendeko arauak garatu ziren F. motei eta haien luzerari buruz. F. guztiak azentudun eta iragankorretan banatu ziren. Lehenengoak, berriz, labur eta luzeetan banatu ziren. II Kvanz-en arabera, F. luze batek bere denboraren 18/18 hartzen zuen hiru zatiko iraupenean. Soinu apainduari hari loturiko pausa edo iraupen laburragoko nota bat jarraituz gero, F.-ak bere iraupen osoa hartzen zuen.

F. laburra, zeinaren emanaldian notetan adierazitako erritmoa ez zen aldatzen, 16 edo 32 nota txikiz adierazten zen ( и orduan idazteko modu arrunta zen и ). F. beti laburtzat hartzen zen soinu apainduak baxuarekin disonantzia bat osatzen bazuen, baita soinu-errepikapenekin eta irudi batekin ere; gisa edo . F. igarotzea 2 generotan erabili zen – hurrengo soinuarekin fusionatua (XVII. mendeko F. iragankorrarekin bat egiten du) eta aurreko soinuarekin fusionatu, izenekoa. “nachschlag” ere (alemanez: Nachschlag). 17 nakhshlag mota zeuden: ryukschlag (alemanez: Rückschlag - kolpea itzultzeko; ikus oharren adibidea, a) eta uberschlag (alemanez: überschlag), edo uberwurf (alemanez: überwurf - kolpea botatzea; ikus oharren adibidea, b):

2. solairuan komuna. mendean F. bikoitza ere bazegoen (Alemaniako Anschlag); tonu apaindua inguratzen duten 18 soinuz osatuta zegoen. F. bikoitza nota txikien bidez adierazten zen eta denbora indartsuan egin zen. Halako ph baten 2 forma zeuden. – Iraupen berdineko 2 notaz osaturiko bat laburra eta erritmo puntudun bat luzea:

F. forma berezi bat deitzen zena. train (Alemaniera Schleifer, frantsesezko coulé, tierce coulée, coulement, port de voix double, ingelesezko diapositiba, baita kota, atzera-jaitsiera bikoitza, etab.) – P. 2 soinu edo gehiagoko sekuentzia mailakatu batetik. Hasieran, teklatu-instrumentuetan aritzean, F. soinu nagusia mantentzen zen:

mendean F. luzea oharretan idazten hasi zen eta horrela desagertzen joan zen pixkanaka.

KV Gluck. “Iphigenia in Aulis”, II. akta, 2. eszena, 21. zk. Klitemnestraren errezitatiboa.

F. laburrak ordurako galdua zuen melodiaren esanahia. elementua eta hurrengo soinua azpimarratzeko erabiltzen hasi zen, baita ezaugarrian ere. helburuak (ikus, adibidez, Liszt-en "Round Dance of the Dwarves" piano-forterako egindako kontzertu-ikasketak). Ia mendearen erdialdera arte, Ch. arr. hurrengo soinurako. 18etan eta hasieran errezitatiboa egitean. mendeetan ohikoa zen tonu bereko soinu errepikatuetan F. luzea sartzea, nahiz eta konpositoreak adierazi ez zituen (ikus 19. zutabea, beheko adibidea).

Ikus Apainketa, Modus, Mensural notation.

VA Vakhromeev

Utzi erantzun bat