Pianoa jotzeko teknika lantzea, abiadura lortzeko

Pianoa jotzeko teknika trebetasun, trebetasun eta teknika multzo bat da, zeinen laguntzarekin soinu artistiko adierazgarri bat lortzen da. Instrumentu baten menperatze birtuosoa ez da pieza baten interpretazioa teknikoki konpetentea izatea, baizik eta bere ezaugarri estilistikoak, izaera eta tempoa betetzea.

Piano teknika teknika sistema oso bat da, sistema honen osagai nagusiak hauek dira: ekipamendu handiak (akordeak, arpegioak, zortzidun, nota bikoitzak); ekipamendu txikia (eskala pasarteak, hainbat melisma eta entsegu); teknika polifonikoa (hainbat ahots elkarrekin jotzeko gaitasuna); artikulazio-teknika (trazuen exekuzio zuzena); pedalei buruzko teknika (pedalak erabiltzeko artea).

Musika egiteko teknika lantzeak, ohiko abiaduraz, erresistentziaz eta indarraz gain, garbitasuna eta adierazkortasuna dakar. Honako urratsak barne hartzen ditu:

Atzamarren gaitasun fisikoen garapena. Pianista hasiberrien zeregin nagusia eskuak askatzea da. Eskuilak leunki eta tentsiorik gabe mugitu behar dira. Zaila da zintzilik dauden bitartean eskuen kokapen zuzena lantzea, beraz, lehenengo ikasgaiak hegazkinean egiten dira.

Teknika eta jolas-abiadura garatzeko ariketak

Ez da hain garrantzitsua!

Teklatuko kontaktua. Pianoaren teknika lantzeko hasierako faseetan, garrantzitsua da laguntza sentimendua garatzea. Horretarako, eskumuturrak teklen mailatik behera jaisten dira eta soinuak eskuen pisua erabiliz sortzen dira, hatzen indarraz baino.

Inertzia. Hurrengo urratsa lerro batean jotzea da - eskalak eta pasarte sinpleak. Garrantzitsua da gogoratzea jokoaren erritmoa zenbat eta azkarragoa izan, orduan eta pisu gutxiago izango duzula eskuan.

Sinkronizazioa. Esku osoarekin harmoniatsu jolasteko gaitasuna triloak ikasten hasten da. Ondoren, ondoan ez dauden bi hatzen lana egokitu behar duzu, hirugarrenak eta hautsitako zortzidunak erabiliz. Azken fasean, arpeggiato-ra pasa zaitezke, eskuz aldatzeko joko jarraitua eta ahots osokoa.

Akordeak. Akordeak ateratzeko bi modu daude. Lehenengoa "teklaetatik" da: hasiera batean hatzak nahi diren noten gainean jartzen direnean, eta gero akorde bat jotzen da bultzada labur eta energetiko batekin. Bigarrena –“teklen gainean”– pasabidea goitik egiten da, lehen behatzak jarri gabe. Aukera hau teknikoki konplexuagoa da, baina piezari soinu arin eta azkarra ematen diona da.

Atzamarra. Hatz txandakatuen ordena pieza ikasteko hasierako fasean hautatzen da. Honek jokoaren teknika, jariotasuna eta adierazkortasuna lantzen lagunduko du. Musika-literaturan ematen diren autore eta argitalpen argibideak kontuan hartu behar dira, baina askoz garrantzitsuagoa da norberaren hatzamarra hautatzea, interpretaziorako erosoa izango dena eta obraren esanahi artistikoa ahalik eta gehien helarazteko aukera emango duena. Hasiberriek arau errazak jarraitu behar dituzte:

• Edozein ariketa edo pasarte egiteko, hatzamarratzea idatzi behar da.
• Behatzen karga berdina izan behar du. Sekuentzia azkarretan, kontuz ibili behar da errepikapenak ahalik eta gutxien edukitzeko.
• Diziplina. Piano-jole gazteek hatz ahulagoak, eraztuna eta hatz txikiak, erdiko hatz indartsu batekin ordezkatzeko tentazioa dute. Beharrezkoa da esku osoaren garapen harmoniatsua prestatzeari arreta egokia ematea.

Dinamika eta artikulazioa. Pieza berehala ikasi behar duzu zehaztutako erritmoan, adierazpen seinaleak kontuan hartuta. Ez da “entrenamendu” erritmorik egon behar.

Pianoa jotzeko teknika menderatuta, piano-jotzaileak musika naturaltasunez eta lasaitasunez jotzeko trebetasuna eskuratzen du: obrek betetasuna eta adierazkortasuna hartzen dute, eta nekea desagertzen da.