Sergei Petrovitx Leiferkus |

Sergei Leiferkus

RSFSRko Herri Artista, SESBko Estatuko Sariaren sariduna, All-Union eta nazioarteko lehiaketetako sariduna.

Leningradon jaio zen 4ko apirilaren 1946an. Aita - Krishtab Petr Yakovlevich (1920-1947). Ama – Leiferkus Galina Borisovna (1925-2001). Emaztea - Leiferkus Vera Evgenievna. Semea - Leiferkus Yan Sergeevich, Zientzia Teknikoetan doktorea.

Leiferkus familia Leningradoko Vasilyevsky uhartean bizi zen. Haien arbasoak Mannheimetik (Alemania) etorri ziren eta Lehen Mundu Gerra baino lehen ere San Petersburgora joan ziren bizitzera. Familiako gizon guztiak itsas ofizialak ziren. Familiaren tradizioari jarraituz, Leiferkus, batxilergoko 4. maila amaitu ondoren, Leningrado Nakhimov eskolara joan zen azterketak egitera. Baina ez zuten onartu ikusmen eskasa zela eta.

Garai berean, Sergeik biolin bat jaso zuen opari gisa, horrela hasi ziren bere musika ikasketak.

Leiferkusek oraindik uste du patua pertsona bat inguratzen eta bizitzan zehar eramaten duten pertsonak direla. 17 urte zituela, Leningradoko Estatu Unibertsitateko koruan sartu zen, GM Sandler abesbatza-maisu zoragarriarengana. Ofizialtasunaren arabera, abesbatza ikasleen abesbatza zen, baina taldearen profesionaltasuna hain zen altua, non edozein lan egin zezakeen, baita gauza zailena ere. Garai hartan oraindik ez zen “gomendatzen” errusiar konpositoreen liturgiak eta musika sakratua abestea, baina Orffen “Carmina Burana” bezalako obra bat inongo debekurik gabe eta arrakasta handiz interpretatu zen. Sandlerrek Sergeiri entzun eta bigarren baxuak esleitu zizkion, baina handik hilabete pare bat beranduago lehen baxuetara eraman zuen... Garai hartan, Leiferkusen ahotsa askoz baxuagoa zen, eta, dakizuenez, ez dago baritonorik koruan. puntuazioa.

Leku berean, Sergei-k Maria Mikhailovna Matveeva irakasle bikaina ezagutu zuen, Sofia Preobrazhenskaya, SESBeko Lyudmila Filatova, SESBeko Jendearen Artista Yevgeny Nesterenko irakatsi zuena. Laster Sergei abesbatzako bakarlari bihurtu zen, eta jada 1964an Finlandiako bira batean parte hartu zuen.

1965eko udan hasi ziren kontserbatoriora sartzeko probak. Sergeik "Don Juan" aria interpretatu zuen eta, aldi berean, besoak astindu zituen amorratuta. AS Bubelnikov Bokal Fakultateko dekanoak esaldi erabakigarria esan zuen: "Ba al dakizu, badela zerbait mutil honetan". Hala, Leiferkus Leningrado Rimsky-Korsakov Kontserbatorioko prestaketa sailean onartu zuten. Eta ikasketak hasi ziren: bi urteko prestaketa, gero bost urteko oinarrizkoa. Beka txiki bat ordaindu zuten, eta Sergey Mimansen lanera joan zen. Maly Opera Antzokiko langileetan sartu zen eta, aldi berean, Kirov-eko mimamse-n lanaldi partziala egin zuen. Ia arratsalde guztiak bete-betean egon ziren - Leiferkus ikusi ahal izan zen "Swan Lake"-ko estraetan pipa batekin zutik, Rothbart-en irteera baino lehen edo Maly Operako "Fadette"ko dantzari laguntzaileetan. Lan interesgarria eta bizia izan zen, ordaintzen zuten, txikia bazen ere, dirua hala ere.

Ondoren, kontserbatorioko opera estudioa gehitu zen, bere onarpen urtean ireki zena. Opera estudioan, Leiferkusek lehenik, ikasle guztiak bezala, abesbatzan abestu zuen, gero paper txikien txanda dator: Zaretsky eta Rotny Eugene Onegin, Morales eta Dancairo Carmenen. Batzuetan bi rolak antzezten zituen antzezlan berean. Baina pixkanaka «goira» joan zen, eta bi zati handi abestu zituen: lehenengo Onegin, gero Offenbach-en Pericola operetan erregeordea.

Abeslari ospetsuak beti poztasunez gogoratzen ditu kontserbatorioan egindako urteak, inpresio berezi asko lotzen baitituzte, eta zintzoki uste du bera eta bere lagunak irakasle bikainek irakatsi zituztela. Ikasleek zorte handia dute aktore irakasleak izateagatik. Bi urtez Georgy Nikolaevich Guryev Stanislavskyren ikasle ohiak irakatsi zuten. Orduan ikasleek oraindik ez zuten euren zortea ulertzen, eta Guryev-ekin klaseak ezin aspergarriak iruditu zitzaizkien. Orain bakarrik Sergey Petrovitx konturatzen hasi zen zein irakasle handia zen: pazientzia izan zuen ikasleengan bere gorputzaren sentsazio zuzena txertatzeko.

Guryev erretiratu zenean, Alexei Nikolaevich Kireev maisu handienak ordezkatu zuen. Zoritxarrez, oso goiz hil zen. Kireev aholku eske eta laguntza jaso zezakeen irakasle mota zen. Beti zegoen zerbait ongi ateratzen ez bazen laguntzeko prest, zehatz-mehatz aztertu, hutsune guztiak adierazi eta pixkanaka-pixkanaka emaitza bikainak lortu zituzten ikasleek. Sergei Leiferkus harro dago bere 3. urtean Kireev-ek urteko bost plus nota jaso zuelako.

Kontserbatorioko lanen artean, Leiferkusek Gounoden The Doctor Against His Will operako Sganarelleren zatia gogoratu zuen. Ikasleen emanaldia sekulakoa izan zen. Noski, opera frantsesa errusieraz abesten zen. Ikasleek ia ez zituzten atzerriko hizkuntzak ikasten, ziur baitzeuden inoiz ez zutela italieraz, frantsesez edo alemanez abestu beharrik izango beren bizitzan. Sergeyk askoz geroago bete behar izan zituen hutsune horiek.

1970eko otsailean, Leiferkus 3. mailako ikasle bati Leningrado Komedia Musikalaren Antzokian bakarlari izateko eskaini zioten. Noski, Sergeyren buruan ez zen beste planik agertu, opera abeslari izateko asmo irmoa izan ezik, baina, hala ere, eskaintza onartu zuen, antzerki hau eszena-eskola ontzat hartzen baitzuen. Entzunaldian, hainbat aria eta erromantze interpretatu zituen, eta beste zerbait arinago abesteko eskaintza egin ziotenean, minutu batez pentsatu zuen... Eta Vadim Mulermanen errepertorioko "The Lame King" abesti ezaguna abestu zuen, berak berak. ibilaldi berezi batekin etorri zen. Emanaldi honen ondoren, Sergei antzerkiko bakarlari bihurtu zen.

Leiferkusek zorte handia izan zuen ahots irakasleekin. Horietako bat Yuri Alexandrovich Barsov irakasle-metodologo bikaina izan zen, kontserbatorioko ahots saileko burua. Beste bat Sergei Nikolaevich Shaposhnikov Maly Opera Antzokiko baritono nagusia izan zen. Etorkizuneko opera izarren patuan, berarekin klaseak zeresan handia izan zuen. Irakasle eta abeslari profesional hau izan zen Sergei Leiferkusi ganbera-konposizio jakin baten interpretazioa zein den ulertzen lagundu ziona. Asko lagundu zion abeslari hasiberriari lanaren formulazio, testu, ideia eta pentsamendu lanetan, aholku eskerga eman zion ahots teknologiari buruz, batez ere Leiferkus programa lehiakorretan lanean ari zenean. Lehiaketetarako prestaketak abeslariari ganberako interprete gisa hazten lagundu zion eta kontzertu-abeslari gisa bere formazioa zehaztu zuen. Leiferkusen errepertorioak hainbat lehiaketa programatako lan ugari gorde ditu, eta orain ere gustura itzultzen da.

Sergei Leiferkusek egin zuen lehen lehiaketa 1971n Viljus-eko V. Batasuneko Glinka Lehiaketa izan zen. Ikaslea Shaposhnikov-en etxera etorri zenean Mahlerren “Aprendiz ibiltaria baten abestiak” aukeratu zuela esan zuenean, irakasleak ez zuen onartu. aukera, uste zuelako Sergei oraindik gaztea zela horretarako. Shaposhnikov ziur zegoen bizitza-esperientzia, jasandako sufrimendua, bihotzarekin sentitu beharrekoa, beharrezkoa dela ziklo hau betetzeko. Hori dela eta, irakasleak hogeita hamar urte barru, ez lehenago, abesteko gai izango dela iritzi dio Leiferkus. Baina abeslari gaztea jada "gaixotu" da musika honekin.

Lehiaketan, Sergei Leiferkusek jaso zuen ganbera saileko hirugarren saria (hau da, lehenengo biak inori eman ez baziren ere). Eta hasiera batean hara joan zen “ordezko” moduan, Komedia Musikaleko antzerkian lan egiten zuelako, eta horrek nolabaiteko arrastoa utzi zuen bereganako jarreran. Azken momentuan bakarrik erabaki zuten Sergei partaide nagusi gisa sartzea.

Leiferkus lehiaketaren ostean etxera itzuli zenean, Shaposhnikov-ek, zorionak emanez, esan zuen: "Orain Mahlerren benetako lana hasiko dugu". Kurt Mazurrek, Leningradora Mravinsky Orkestra zuzentzera etorri zena, Sergei gonbidatu zuen Filarmonikan Kantuak baino ez abestera. Orduan Mazurrek esan zuen Sergei oso ona dela ziklo honetan. Klase honetako zuzendari eta musikari alemaniar baten aldetik, hau oso laudorio handia izan zen.

1972an, S. Leiferkus 5. mailako ikaslea bakarlari gisa gonbidatu zuten Academic Maly Opera eta Ballet Antzokira, non hurrengo sei urteetan munduko opera klasikoen 20 zati baino gehiago interpretatu zituen. Aldi berean, abeslaria lehiaketetan saiatu zen: hirugarren sariak bigarrenak ordezkatu zituzten, eta, azkenik, Parisko X. Nazioarteko Ahots Lehiaketako Sari Nagusia eta Grand Opera Antzokiaren saria (1976).

Garai berean, sormenezko adiskidetasun handia hasi zen DB Kabalevsky konpositorearekin. Urte askotan Leiferkus izan zen Dmitri Borisovichen lan askoren lehen interpretatzailea. Eta "Songs of a Sad Heart" ahots zikloa kaleratu zen, abeslariari dedikazio batekin izenburuko orrialdean.

1977an, SM Kirov Yuri Temirkanov izeneko Opera eta Ballet Antzokiko zuzendari artistikoak eta zuzendari nagusiak Sergei Leiferkus Gerra eta Bakea (Andrey) eta Dead Souls (Chichikov) obrak eszenaratzera gonbidatu zuen. Garai hartan, Temirkanov-ek talde berri bat sortu zuen. Leiferkusen atzetik, Yuri Marusin, Valery Lebed, Tatyana Novikova, Evgenia Tselovalnik etorri ziren antzerkira. Ia 20 urtez, SP Leiferkus Kirov (gaur egun Mariinsky) Antzokiko baritono nagusia izan zen.

Ahotsaren aberastasunari eta SP Leiferkus-en antzezpen talentu paregabeari esker, hainbat opera-ekoizpenetan parte hartzeko aukera ematen diote, irudi eszeniko ahaztezinak sortuz. Bere errepertorioak 40 opera atal baino gehiago ditu, besteak beste, Txaikovskiren Eugenio Onegin, Igor Borodina printzea, Prokofieven Ruprecht ("Aingeru sutsua") eta Andrei printzea ("Gerra eta bakea"), Mozarten Don Giovanni eta kondea ("Figaroren ezkontza"). ”), Wagnerren Telramund (“Lohengrin”). Abeslariak arreta handia jartzen die interpretatutako lanen ñabardura estilistiko eta linguistikoei, oholtza gainean Scarpia (“Tosca”), Gerard (“Andre Chenier”), Escamillo (“Carmen”), Zurga () bezalako pertsonaia anitzen irudiak gorpuztuz. "Perla bilatzaileak"). Sormen-geruza berezi bat S. Leiferkus – Verdi opera irudiak: Iago (“Othello”), Macbeth, Simon Boccanegra, Nabucco, Amonasro (“Aida”), Renato (“Masquerade Ball”).

Mariinsky Antzokiko eszenatokian 20 urteko lanek fruituak eman dituzte. Antzerki honek beti izan ditu kultura-maila gorena, tradizio sakonenak –musika, antzerkia eta gizatiarra, aspalditik estandar gisa aitortua–.

San Petersburgon, Sergei Leiferkusek bere atal nagusietako bat abestu zuen: Eugene Onegin. Emanaldi txundigarria, hutsa, pertsonaien sentimenduak eta aldarteak ezin hobeto transmititzen zituen musikak. "Eugene Onegin" antzerkiko diseinatzaile nagusiaren eszenatokian Igor Ivanov Yu.Kh. Temirkanov, zuzendari eta zuzendari gisa jarduten du aldi berean. Sentsazio bat izan zen: urte askotan lehen aldiz, errepertorio klasikoaren emanaldi bati SESBko Estatu Saria eman zioten.

1983an, Wexfordeko Opera Jaialdiak (Irlanda) S. Leiferkus gonbidatu zuen Massenet-en Griselidis filmeko markesaren papera interpretatzera, eta ondoren Marschner-en Hans Heiling, Humperdinck-en The Royal Children, Massenet-en The Juggler of Notre Dame lanetan.

1988an, Londresko Royal Operan “Covent Garden”-en debuta egin zuen “Il trovatore” antzezlanean, non Manricoren zatia Placido Domingok antzeztu zuen. Emanaldi honetatik hasi zen haien sormen adiskidetasuna.

1989an, abeslaria The Queen of Spades ekoizpenean parte hartzera gonbidatu zuten musika jaialdi ospetsuetako batean, Glyndebourne-n. Geroztik, Glyndebourne bere hiri gogokoena bihurtu da.

1988tik gaur egunera arte, SP Leiferkus bakarlari nagusi bat da Londresko Royal Opera-n eta 1992az geroztik New Yorkeko Metropolitan Opera-n, aldizka mundu osoko Europako eta Amerikako antzoki ospetsuen ekoizpenetan parte hartzen du, ongi etorria da Japoniako agertokietan. Txina, Australia eta Zelanda Berria. Errezitaldiak ematen ditu New York, Londres, Amsterdam, Viena, Milango kontzertu areto ospetsuetan, Edinburgo, Salzburgo, Glyndebourne, Tangelwood eta Raviniako jaialdietan parte hartzen du. Abeslaria etengabe aritzen da Boston, New York, Montreal, Berlin, Londresko Orkestra Sinfonikoekin, Claudio Abbado, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, Yuri Temirkanov, Valery Gergiev, Bernard Haitink, Neeme Järvi, Mstislav Rostropovich, besteak beste, zuzendari garaikide bikainekin kolaboratzen du. Kurt Masur, James Levine.

Gaur egun, Leiferkus abeslari unibertsala dei daiteke: ez dago murrizketarik ez opera errepertorioan, ez ganberakoetan. Beharbada, une honetan ez dago bigarren baritono "polifuntzional"rik ez Errusian, ez opera munduko eszenatokian. Haren izena munduko arte eszenikoen historian dago inskribatuta, eta Sergei Petrovitxen opera atalen audio eta bideo grabazio ugarien arabera, baritono gazteek abesten ikasten dute.

Oso lanpetuta egon arren, SP Leiferkusek ikasleekin lan egiteko denbora aurkitzen du. Britten-Pearce School-en, Houston, Boston, Mosku, Berlin eta Londresko Covent Garden-en, behin eta berriz klase magistralak - hau bere irakaskuntza-jardueren geografia osotik urrun dago.

Sergei Leiferkus abeslari bikaina ez ezik, bere talentu dramatikoagatik ere ezaguna da. Bere aktore-trebetasunak ikusleek ez ezik, kritikariek ere nabarmentzen dituzte, oro har, laudorioz zikorrak baitira. Baina irudia sortzeko tresna nagusia abeslariaren ahotsa da, tinbre berezi eta ahaztezina duena, zeinarekin edozein emozio, aldarte, arimaren mugimendua adieraz dezake. Abeslariak Mendebaldeko baritono errusiarren triunbiratoa eramaten du antzinatasunari dagokionez (beraz gain, Dmitry Hvorostovsky eta Vladimir Chernov daude). Orain bere izenak ez ditu munduko antzoki eta kontzertu areto handienetako kartelak uzten: New Yorkeko Metropolitan Opera eta Londresko Covent Garden, Parisko Opera Bastille eta Berlingo Deutsche Oper, La Scala , Vienako Staatsoper, Buenos Aireseko Colon Antzokia eta beste asko eta asko.

Konpainia ospetsuenekin elkarlanean, 30 CD baino gehiago grabatu ditu abeslariak. Berak interpretatutako Mussorgskiren abestien lehen CDaren grabazioa Grammy sarietarako izendatu zuten, eta Mussorgskyren abestien bilduma osoa (4 CD) grabazioari Diapason D'or saria eman zioten. S. Leiferkusen bideo-grabazioen katalogoak Mariinsky Antzokian (Eugene Onegin, The Fiery Angel) eta Covent Garden-en (Prince Igor, Othello) antzezten diren operak biltzen ditu, The Queen of Spades-en hiru bertsio ezberdin (Mariinsky Antzokia, Vienako Estatu Opera, Glyndebourne) eta Nabucco (Bregenz jaialdia). Sergei Leiferkusen parte-hartzea duten telebistako azken ekoizpenak Carmen and Samson and Delilah (Metropolitan Opera), The Miserly Knight (Glyndebourne), Parsifal (Gran Teatre del Licen, Bartzelona) dira.

SP Leiferkus – RSFSRko Herriaren Artista (1983), SESBko Estatuko Sariaren sariduna (1985), MI Glinka (1971) izendatutako Batasun Osoko V. Lehiaketako sariduna, Belgradeko Nazioarteko Ahots Lehiaketako sariduna (1973). ), Zwickauko Nazioarteko Schuman Lehiaketako sariduna (1974), Parisko Nazioarteko Ahots Lehiaketako sariduna (1976), Ostendeko Nazioarteko Ahots Lehiaketako sariduna (1980).

Iturria: biograph.ru