Koto: instrumentuaren deskribapena, konposizioa, historia, motak, erabilera, jotzeko teknika

Japonian, koto hautsatutako instrumentu berezia antzinatik erabiltzen da. Bere beste antzinako izenak so dira, edo japoniar zitara. Koto jokatzeko tradizioa Fujiwara japoniar familia noble ospetsuaren historiara dator.

Zer da koto

Uste da musika-tresna japoniarrek hartu zutela Txinako kulturatik, antzeko qin bat duena. Koto Japoniako instrumentu nazional ospetsua da. Askotan musika shakuhachi txirula jotzen laguntzen du, erritmoa tsuzumi danborrak laguntzen du.

Munduko kultura ezberdinetan antzeko tresnak daude. Korean, komungo zaharra jotzen dute, Vietnamen, danchan ezaguna da. Urrutiko senideen artean Finlandiako kantele erauzitua eta gusli eslaviar tradizionala daude.

Erreminta gailua

Denbora luzez, diseinua ez da benetan aldatu. Paulownia, ekialdean ohikoa den zuhaitza, fabrikatzeko erabiltzen da. Kalitate handiko egurra eta tailagilearen trebetasuna da japoniar kotoaren edertasuna zehazten dutenak. Azalerak normalean ez daude apaingarri osagarriekin apainduta.

Luzera 190 cm-ra iristen da, oholtza 24 cm-ko zabalera izan ohi da. Instrumentua nahiko masiboa da eta pisu handia du. Barietate gehienak lurrean jartzen dira, baina batzuk belaunetan sartu daitezke.

Interesgarria da japoniarrek deku mitologia tradizionalarekin eta sinesmen erlijiosoekin lotzea, eta horrela animazioa emanez. Deca itsasertzean etzanda dagoen herensuge batekin alderatzen da. Ia atal guztiek dute bere izena: goiko aldea herensugearen oskolarekin lotuta dago, behekoa sabelearekin.

Kateek izen berezia dute. Lehenengo kateak ordenan zenbatzen dira, azken hiru kateak Konfuzioko irakaspenetatik bertute deitzen dira. Antzina, hariak zetazkoak ziren, gaur egun musikariek nylon edo poliester-biskosa jotzen dute.

Platean zuloak egiten dira, haiei esker sokak aldatzea erraza da, soinuaren erresonantzia hobetzen da. Haien forma koto motaren araberakoa da.

Soinua ateratzeko, elefante-hastaka batetik tsume-pikote bereziak erabiltzen dira. Toberak behatzetan jartzen dira. Haien laguntzarekin soinu aberats eta mamitsu bat ateratzen da.

Historia

Txinatik Nara garaian zetorren, instrumentuak azkar irabazi zuen ospea japoniar nobleziaren artean. Jauregiko orkestrek egiten duten gagaku musikaren ezaugarria. Txinako qixianqin-ek zergatik jaso zuen "koto" korrespondentzia japonieraz ez da ziur.

Pixkanaka, hedatu eta derrigorrezko bihurtu zen familia aristokratikoetan hezkuntzarako. Heian garaian izan zen ezagunena, elite japoniar gizartean entretenimendurako eta denbora-pasarako bitarteko bihurtuz. Urteen poderioz, instrumentua hedatu eta ezagunagoa izan da. Gorteetarako idatzi ez ziren lehen lanak agertu ziren.

Ondorengo Edo garaian, jolas-estilo eta genero ezberdinak sortu ziren. Gorte-estilo nagusian, sokyokuan, lanak azpigeneroetan banatzen ziren: tsukushi, zirkulu aristokratikoetan antzezteko pentsatua, eta zokuso, afizionatuen eta arrunten musika. Musikariek teknika japoniar zitara jotzeko hiru eskola nagusietan ikasten dute: Ikuta, Yamada eta Yatsuhashi eskoletan.

XIX.mendean, sankyoku generoa ezaguna egin zen. Musika hiru instrumenturekin egiten zen: koto, shamisen, shakuhachi. Musikariak askotan saiatzen dira japoniar zitara mendebaldeko instrumentu modernoekin uztartzen.

aldaerak

Motak kanpoko ezaugarriek zehazten dituzte askotan: bizkarreko forma, zuloak, tsume. Sailkapenak kontuan hartzen du zein musika genero edo eskoletan erabili zen tresna.

Antzinako gagaku generoan, gakuso mota erabiltzen zen; bere luzera 190 cm-ra iristen da. Gure garaian ia desagertu den sokyoku genero klasikoan, bi mota nagusi erabiltzen ziren: tsukushi eta zokuso.

Zokusoan oinarrituta, Ikutaren kotoa eta Yamadaren kotoa (XVII. mendean sortu ziren Ikuta eta Yamada Kangyo musikariek, hurrenez hurren). Ikutaren kotoak tradizioz 177 cm-ko luzera zuen soinu-taula zuen, Yamada-ren kotoak 182 cm-ra iristen da eta soinu zabalagoa du.

Shinsō, koto barietate modernoak, Michio Miyagi musikari trebeak asmatu zituen XX. Hiru mota nagusi daude: 80 soka, 17 kate, tanso (koto laburra).

erabiliz

Japoniako zitara erabiltzen da bai eskola eta genero tradizionaletan, bai musika garaikidean. Musikariek interpretazio-eskola nagusietan ikasten dute: Ikuta-ryu eta Yamada-ryu. Zitara instrumentu tradizionalekin eta modernoekin konbinatzen da.

Gehien erabiltzen direnak 17 soka eta koto laburra dira. Haien diseinuak parametro ez hain astunak ditu, besteek ez bezala. Tresnak mugitzeko eta garraiatzeko errazak dira, eta tansoa zure altzoan ere jar daiteke.

Jolas-teknika

Generoaren eta eskolaren arabera, musikaria hankak gurutzatuta edo orpoetan esertzen da instrumentuaren aurrean. Altxa dezagun belaun bat. Gorputzaren gorputza angelu zuzen edo diagonalean kokatzen da. Areto modernoetako kontzertuetan, kotoa stand batean muntatzen da, musikaria banku batean esertzen da.

Zubiak - kotoji - aurrez sintonizatuta daude nahi diren teklak sortzeko. Kotoji elefante-hastaz egiten ziren. Soinua goiko toberen laguntzaz ateratzen da - tsume.