Gian Carlo Menotti |

Gian Carlo Menotti

G. Menottiren lana gerraosteko hamarkadetako opera amerikarraren fenomeno aipagarrienetako bat da. Konpositore honi ezin zaio musika-mundu berrien aurkitzaile deitu, bere indarra trama honek edo besteek musikari zer-nolako eskakizunak egiten dizkion sentitzeko gaitasunean datza eta, agian garrantzitsuena, jendeak musika hori nola hautemango duen. Menottik maisuki menderatzen du opera-antzerkiaren artea bere osotasunean: berak idazten du beti bere operen libretoa, askotan zuzendari gisa eszenaratzen ditu eta antzezpena zuzendari bikain gisa zuzentzen du.

Menotti Italian jaio zen (nazionalitatez italiarra da). Bere aita enpresaria zen eta ama piano-jole afizionatua. 10 urterekin, mutikoak opera bat idatzi zuen, eta 12rekin Milango Kontserbatorioan sartu zen (han ikasi zuen 1923tik 1927ra). Menottiren bizitza gehiago (1928tik) Amerikarekin lotuta dago, nahiz eta konpositoreak italiar hiritartasuna mantendu zuen luzaroan.

1928tik 1933ra bere konposizio teknika hobetu zuen R. Scaleroren gidaritzapean Filadelfiako Curtis Institute of Music-en. Haren hormetan, adiskidetasun estua sortu zen S. Barber-ekin, gero estatubatuar konpositore nabarmena (Menotti Barber-en opera baten libretoaren egilea izango zen). Askotan, udako oporraldietan, lagunak elkarrekin bidaiatzen ziren Europara, Vienako eta Italiako opera-etxeak bisitatzen. 1941ean, Menotti Curtis Institutura etorri zen berriro, gaur egun konposizioko eta musika dramaturgia artearen irakasle gisa. Italiako bizitza musikalarekiko lotura ere ez zen eten, non Menottik 1958an “Bi Munduen Jaialdia” (Spoleton) antolatu zuen abeslari amerikar eta italiarrentzat.

Menotti konpositore gisa 1936an egin zuen debuta Amelia Goes to the Ball operarekin. Hasiera batean italiar buffa operaren generoan idatzi zen eta gero ingelesera itzuli zen. Debuta arrakastatsu batek beste enkargu bat ekarri zuen, oraingoan NBCtik, The Old Maid and the Thief (1938) irrati-operarako. Opera-konpositore gisa hasi zuen bere ibilbidea anekdotiko plan entretenigarriko argumentuekin, Menottik laster gai dramatikoetara jo zuen. Egia esan, bere lehen saiakerak (The God of the Island opera, 1942) ez zuen arrakastarik izan. Baina jada 1946an, Medium opera-tragedia agertu zen (urte batzuk geroago filmatu eta sari bat irabazi zuen Canneseko Zinemaldian).

Eta azkenik, 1950ean, Menottiren lanik onenak, The Consul drama musikalak, bere lehen opera “handia”, ikusi zuen argia. Bere ekintza gure garaian Europako herrialdeetako batean gertatzen da. Aparatu burokratiko ahalguztidunaren aurrean indargabetasunak, bakardadeak eta defentsarik ezak heroia suizidiora eramaten du. Ekintzaren tentsioak, doinuen betetasun emozionalak, musika-hizkuntzaren soiltasun erlatiboak eta irisgarritasunak azken italiar handien (G. Verdi, G. Puccini) eta konpositore veristaren (R. Leoncavallo) lanera hurbiltzen dute opera hau. , P. Mascagni). M. Mussorgskyren musika errezitazioaren eragina ere sumatzen da, eta han-hemenka jazz intonazioek musika gure mendekoa dela adierazten dute. Operaren eklektizismoa (bere estiloaren aniztasuna) zertxobait leundu egiten da antzerkiaren zentzu bikainak (beti ere Menottiren berezkoa) eta baliabide adierazgarrien erabilera ekonomikoak: bere operetan orkestra ere hainbat multzo batek ordezkatzen du. instrumentuak. Gehienbat gai politikoari esker, The Consul-ek berebiziko ospea lortu zuen: astean 8 aldiz Broadwayn ibiltzen zen, munduko 20 herrialdetan ( SESB barne) antzezten zen eta 12 hizkuntzatara itzuli zen.

Konpositoreak jende arruntaren tragediara jo zuen berriro The Saint of Bleecker Street (1954) eta Maria Golovina (1958) operetan.

The Most Important Man (1971) operako ekintza Afrika hegoaldean gertatzen da, bere heroia, zientzialari beltz gazte bat, arrazisten eskutik hiltzen da. Tamu-Tamu (1972) opera, indonesieraz gonbidatuak esan nahi duena, heriotza bortitza batekin amaitzen da. Opera hau Antropologoen eta Etnologoen Nazioarteko Kongresuaren antolatzaileen aginduz idatzi zen.

Hala ere, gai tragikoak ez du Menottiren lana agortzen. "Medium" operaren ondoren berehala, 1947an, "Telephone" komedia alaia sortu zen. Oso opera laburra da, non hiru aktore baino ez dauden: Bera, Bera eta Telefonoa. Oro har, Menottiren operen argumentuak oso anitzak dira.

“Amal and the Night Guests” (1951) teleopera I. Bosch-en “Magoen Adorazioa” margolanean oinarrituta idatzi zen (gabonetan urtero erakusteko ohitura garatu da). Opera honen musika hain da sinplea ezen afizionatuentzako emanaldietarako diseinatu daitekeela.

Operaz gain, bere genero nagusia, Menottik 3 ballet idatzi zituen (Balet-madrigal komiko Unicorn, Gorgon and Manticore, Errenazimenduko emanaldien izpirituan sortutakoa), Death of a Bishop on Brindisi (1963), poema sinfonikoa. “Apocalypse” orkestrarako (1951), pianorako kontzertuak (1945), biolinarekin (1952) orkestrarekin eta hiru interpretatzaileentzako Kontzertu Hirukoitza (1970), ganbera-taldeentzat, E. Schwarzkopf abeslari nabarmenarentzat zazpi abesti testu propiorako. Pertsonari arreta, kantu melodiko naturalari, antzerki-egoera ikusgarrien erabilerari esker, Menotti-k leku nabarmena izan zuen Ameriketako musika modernoan.

K. Zenkin

Konposizioak:

opera – The old maid and the thief (The old maid and the thief, irratirako 1. arg., 1939; 1941, Filadelfia), Island God (The island God, 1942, New York), Medium (The medium, 1946, New York ), Telefonoa (The telephone, New York, 1947), Consul (The consul, 1950, New York, Pulitzer Ave.), Amal and the night visitors (Amahl and the night visitors, teleopera, 1951), Holy with Bleecker Street ( The saint of Bleecker street, 1954, New York), Maria Golovina (1958, Brusela, Nazioarteko Erakusketa), The last savage (The last savage, 1963), telebista-opera Labyrinth (Labyrinth, 1963), Martin's lie (Martin's lie, 1964). , Bath, Ingalaterra), The most important man (The most important man, New York, 1971); balletak – Sebastian (1943), Journey into the maze (Errand into the maze, 1947, New York), ballet-madrigal Unicorn, Gorgon and Manticore (The unicorn, the Gorgon and the Manticore, 1956, Washington); kantata — Brindisiko gotzainaren heriotza (1963); orkestrarako – Apokalipsia poema sinfonikoa (Apokalipsia, 1951); kontzertuak orkestrarekin – pianoa (1945), biolina (1952); 3 interpreteentzako kontzertu hirukoitza (1970); Pianorako eta hari-orkestrarako pastorala (1933); ganbera-talde instrumentalak — 4 pieza soketarako. quartet (1936), Trio for a house party (Trio for a house-warming party; flautarako, vlch., fp., 1936); pianorako – haurrentzako zikloa “Poema txikiak Maria Rosarentzat” (Poemetti per Maria Rosa).

Literatur idatziak: Ez dut abangoardismoan sinesten, “MF”, 1964, 4. zk., or. 16.