Henry Purcell (Henry Purcell) |

Henry Purcell

Purcell. Preludioa (Andres Segovia)

… Haren existentzia xarmangarri eta iheskor batetik, melodia jario bat zegoen, freskoa, bihotzetik zetorren, soul ingelesaren ispilu garbienetako bat. R. Rollan

"British Orpheus" izeneko H. Purcell garaikideak. Ingalaterrako kulturaren historian bere izena W. Shakespeare, J. Byron, C. Dickens izen handien ondoan dago. Purcell-en lana Berrezarkuntzaren garaian garatu zen, goratze espiritualeko giroan, Errenazimenduko artearen tradizio zoragarriak bizirau zirenean (adibidez, antzerkiaren garai gorena, Cromwellen garaian jazarria izan zena); Bizitza musikalaren forma demokratikoak sortu ziren: ordaindutako kontzertuak, kontzertu-erakunde laikoak, orkestra berriak, kapera eta abar sortu ziren. Ingalaterrako kulturaren lur aberatsean hazita, Frantziako eta Italiako musika-tradiziorik onenak bereganatuz, Purcell-en artea bere herrikideen belaunaldi askotan gailur bakartia eta lortzezina izan zen.

Purcell gorteko musikari baten familian jaio zen. Etorkizuneko konpositorearen musika ikasketak Errege Kaperan hasi ziren, biolina, organoa eta klabezina menperatzen zituen, koruan abestu zuen, P. Humphrey (aurrekoa) eta J. Blow-en konposizio-ikasketak hartu zituen; bere gaztaroko idazlanak aldizka agertzen dira inprimatuta. 1673tik bere bizitzaren amaiera arte, Purcell Karlos II.aren gortearen zerbitzura egon zen. Eginkizun ugari betez (24 Violins of the King taldearen konpositorea, Luis XIV.aren orkestra famatuaren eredua, Westminster Abbey eta Royal Chapel-eko organista, erregearen klabezin-jotzaile pertsonala), Purcell-ek asko konposatu zuen urte hauetan guztietan. Konpositorearen lanak bere bokazio nagusia izaten jarraitzen zuen. Lan bizienak, galera handiak (Purcell-en 3 seme txikitan hil ziren) konpositorearen indarra ahuldu zuen -36 urte zituela hil zen-.

Purcell-en sormen-jenioa, hainbat generotan balio artistiko handieneko lanak sortu zituena, antzerki-musikako alorrean agerian geratu zen argien. Konpositoreak 50 antzerki-ekoizpenetarako musika idatzi zuen. Bere lanaren alorrik interesgarriena erabat lotuta dago antzerki nazionalaren tradizioekin; bereziki, XNUMX. mendearen bigarren erdian Stuarts-en gortean sortu zen maskara generoarekin. (maskara joko-eszenak, elkarrizketak musika-zenbakiekin txandakatzen diren antzezpen eszenikoa da). Antzerkiaren munduarekin kontaktuak, talentuzko antzerkigileekin lankidetzak, hainbat argumentu eta genero erakartzeak konpositorearen irudimena bultzatu zuten, eta adierazgarritasun erliebe eta anitzagoa bilatzera bultzatu zuten. Hala, Maitagarrien erregina antzezlana (Shakespeareren A Midsummer Night's Dream obraren moldaketa librea, testuaren egilea, E. Setl pref.) musika-irudi aberastasun bereziagatik bereizten da. Alegoria eta bitxikeria, fantasia eta letra altua, folk-generoko pasarteak eta bufoikeria: dena islatzen da emanaldi magiko honen musika-zenbakietan. The Tempest-en musika (Shakespeareren antzezlanaren berrazterketa) italiar opera estiloarekin harremanetan jartzen bada, orduan Arturo erregearen musikak argiago adierazten du pertsonaia nazionalaren izaera (J. Drydenen antzezlanean, saxoien ohitura barbaroak). britainiarren noblezia eta larritasunarekin kontrajartzen dira).

Purcell-en antzerki-lanek, musika-zenbakien garapenaren eta pisuaren arabera, opera edo benetako antzerki-emanaldietara hurbiltzen dira musikarekin. Purcell-en opera bakarra zentzu osoan, non libretoaren testu osoa musikatuta dagoen, Dido eta Eneas da (N. Tateren libretoa Virgilioren Eneidan oinarrituta – 1689). Irudi lirikoen izaera zorrotz indibiduala, psikologiko poetiko, hauskor, sofistikatua eta ingeles folklorearekin, eguneroko generoekin (sorginen, abesbatzen eta marinelen dantzen topaketaren eszena), konbinazio honek itxura guztiz berezia zehaztu zuen. Ingalaterrako lehen opera nazionala, konpositorearen lanik perfektuenetakoa. Purcell-ek "Dido" abeslari profesionalek ez, barnetegietako ikasleek baizik interpretatzeko asmoa zuen. Horrek lanaren ganbera-biltegia azaltzen du neurri handi batean: forma txikiak, zati birtuoso konplexurik eza, tonu zorrotz eta noble nagusi. Didoren hilzorian dagoen aria, operaren azken eszena, bere gailur liriko-tragikoa, konpositorearen aurkikuntza bikaina izan zen. Patuaren menpekotasuna, otoitza eta kexa, agurreko samina soinua konfesionaltasun sakoneko musika honetan. «Didoren agur eta heriotzaren eszenak bakarrik iraun lezake lan hau», idatzi zuen R. Rollandek.

Polifonia koral nazionalaren tradiziorik aberatsenetan oinarrituta, Purcell-en ahots-lana eratu zen: hil osteko "British Orpheus" bilduman jasotako abestiak, folk estiloko abesbatzak, ereserkiak (ingelesezko kantu espiritualak bibliako testuetara, historikoki GF Haendelen oratorioak prestatu zituztenak). ), oda sekularrak, kantatak, harrapaketak (ingeles bizitzan ohikoak diren kanonak), etab. 24 Violins of the King taldearekin urte askotan lan egin ondoren, Purcell-ek harietarako lan zoragarriak utzi zituen (15 fantasia, Biolin Sonata, Chaconne eta Pavane 4rako). zatiak, 5 pawan, etab.). S. Rossi eta G. Vitali italiar konpositoreen hiruko sonataren eraginez, bi biolin, baxu eta klabezinentzako 22 hiruko sonata idatzi ziren. Purcell-en klabe-lanak (8 suite, 40 pieza bereizi baino gehiago, 2 aldaera-ziklo, toccata) birjinalist ingelesen tradizioak garatu zituen (virginel klabezinen barietate ingelesa da).

Purcell hil eta 2 mendera bakarrik iritsi zen bere obra berpizteko garaia. 1876an sortu zen Purcell Society-k konpositorearen ondarearen azterketa serioa eta haren lanen bilduma osoa argitaratzea jarri zuen helburu. mendean XX. Musikari ingelesek publikoaren arreta erakarri nahi izan zuten Errusiako musikaren lehen jeinuaren obretan; Bereziki esanguratsua da B. Britten-en interpretazio, ikerketa eta sormen-jarduera, Purcell-en abestien moldaketak egin zituen konpositore ingeles nabarmena, Didoren edizio berri bat, Purcell-en gai baten gainean Variations and Fugue sortu zuena –orkestra-konposizio bikaina, orkestra sinfonikoaren gida modukoa.

I. Okhalova