Henryk Szeryng (Henryk Szeryng) |

Henryk Szeryng

1940ko hamarkadaren erdialdetik Mexikon bizi eta lan egin zuen biolin-jole poloniarra.

Scheringek txikitan pianoa ikasi zuen, baina laster hartu zuen biolina. Bronislaw Huberman biolin-jole ospetsuaren gomendioz, 1928an Berlinera joan zen, eta han Carl Flesch-ekin ikasi zuen, eta 1933an Schering-ek bere bakarkako lehen emanaldi handia egin zuen: Varsovian, Beethovenen Biolin Kontzertua interpretatu zuen Bruno Walter-ek zuzendutako orkestra batekin. . Urte berean, Parisera joan zen bizitzera, eta han bere gaitasunak hobetu zituen (Schering-ek berak dioenez, George Enescuk eta Jacques Thibaut-ek eragin handia izan zuten harengan), eta Nadia Boulangerren konposizioko ikasgai partikularrak ere hartu zituen sei urtez.

Bigarren Mundu Gerraren hasieran, Scheringek, zazpi hizkuntza menperatzen zituena, Poloniako "Londres" gobernuan interprete postu bat lortu ahal izan zuen eta, Wladyslaw Sikorskyren laguntzarekin, ehunka errefuxiatu poloniar bertara joaten lagundu. Mexiko. Gerra garaian Europan, Asian, Afrikan, Amerikan (300 baino gehiago) kontzertu ugarietatik (1943 baino gehiago) kuotak kendu zizkion Scheringek Hitlerren aurkako koalizioari laguntzeko. XNUMXan Mexikoko kontzertuetako baten ondoren, Scheringi Mexiko Hiriko Unibertsitateko hari-tresnen saileko presidente kargua eskaini zioten. Gerra amaitzean Scheringek bere eginkizun berriak hartu zituen.

Mexikoko herritartasuna onartu ondoren, hamar urtez, Schering ia irakaskuntzan aritu zen soilik. 1956an bakarrik, Arthur Rubinsteinek proposatuta, etenaldi luze baten ostean New Yorken biolin-jolearen lehen emanaldia izan zen, eta horrek mundu mailako ospea itzuli zuen. Hurrengo hogeita hamar urteetan, hil arte, Scheringek irakaskuntza eta kontzertu-lan aktiboa uztartu zituen. Kasselen biran zegoela hil zen eta Mexiko Hirian dago lurperatuta.

Shering-ek birtuosismo eta dotorezia handia zuen, estiloaren zentzu ona. Bere errepertorioan biolin-konposizio klasikoak eta konpositore garaikideen lanak barne hartzen zituen, Mexikoko konpositoreenak barne, zeinen konposizioak aktiboki sustatu zituen. Schering Bruno Madernak eta Krzysztof Pendereckik eskaini zizkioten konposizioen lehen interpretatzailea izan zen, 1971n Niccolo Paganiniren Hirugarren Biolin Kontzertua interpretatu zuen lehen aldiz, zeinaren partitura galdutzat jo zen urte askotan eta 1960ko hamarkadan baino ez zen aurkitu.

Scheringen diskografia oso zabala da eta Mozart eta Beethovenen biolin musikaren antologia bat biltzen du, baita Bach, Mendelssohn, Brahms, Khachaturian, Schoenberg, Bartok, Bergen kontzertuak, ganbera-lan ugari, etab. 1974 eta 1975ean Schering-ek jaso zuen. Grammy Saria Schubert eta Brahms-en piano hirukoteak Arthur Rubinstein eta Pierre Fournierrekin batera interpretatzeagatik.

Henryk Schering herrialde eta joera ezberdinetako musika berria sustatzea euren ardurarik garrantzitsuenetakotzat jotzen duten interpreteetako bat da. Pierre Vidal kazetari parisarrarekin izandako solasaldian, borondatez egindako misio hori betetzean, gizarte eta giza erantzukizun handia sentitzen duela aitortu zuen. Azken finean, “ezkerreko muturreko”, “abangoardiako” lanetara jotzen du sarri, gainera, guztiz ezezagunak edo ezezagunak diren autoreenak, eta haien patua, hain zuzen ere, haren menpe dago.

Baina musika garaikidearen mundua benetan bereganatzeko, beharrezkoa bere ikasi; ezagutza sakona izan behar duzu, musika-heziketa polifazetikoa eta, batez ere, "berriaren zentzua", konpositore modernoen esperimentu "arriskutsuenak" ulertzeko gaitasuna, erdipurdikoak moztu, modako berrikuntzekin soilik estalita eta deskubritzea. benetan artistikoa, talentua. Hala ere, hori ez da nahikoa: «Saiakera baten defendatzaile izateko, maitatu ere egin behar da». Scheringen jotzetik aski argi ikusten da musika berria sakon sentitzen eta ulertzen ez ezik, musika modernotasuna zinez maite duela, bere zalantza eta bilaketa, matxura eta lorpen guztiekin.

Biolin-jolearen errepertorioa musika berriaren aldetik benetan unibertsala da. Hona hemen Peter Racine-Frikker ingelesaren Concert Rhapsody, estilo dodekafonikoan («oso zorrotza ez den arren») idatzia; eta Benjamin Lee estatubatuar kontzertua; eta Haubenstock-Ramati erromatar israeldarraren sekuentziak, serie-sistemaren arabera egindakoak; eta Jean Martinon frantziarrak, Scheringi bigarren biolin kontzertua eskaini ziona; eta Camargo Guarnieri brasildarra, Biolin eta Orkestrarako Bigarren Kontzertua idatzi zuena Scheringentzat bereziki; eta Sylvester Revueltas eta Carlos Chavets eta beste mexikarrak. Mexikoko herritarra izanik, Scheringek asko egiten du Mexikoko konpositoreen lana ezagutarazteko. Bera izan zen Parisen lehen aldiz interpretatu zuen Manuel Ponceren biolin kontzertua, Mexikorako dena (Scheringen arabera) Sibelius Finlandiakoa den bezala. Mexikoko sormenaren izaera benetan ulertzeko, herrialdeko folklorea aztertu zuen, eta ez Mexikokoa bakarrik, baita Latinoamerikako herriena ere.

Herri hauen musika-arteari buruz dituen epaiak ikaragarri interesgarriak dira. Vidalekin izandako solasaldian, Mexikoko folklorean antzinako kantu eta intonazioen sintesi konplexua aipatzen du, agian maia eta azteken artetik datorrena, espainiar jatorriko intonazioekin; Brasilgo folklorea ere sentitzen du, Camargo Guarnieriren obran duen errefrakzioa oso estimatuz. Azken honetaz, «F larriz duen folklorista bat dela dio... Vila Lobos bezain konbentzitua, Darius Milho brasildarra moduko bat».

Eta hori Scheringen antzezpen eta musika-irudi polifazetikoaren aldeetako bat baino ez da. Ez da “unibertsala” soilik gaur egungo fenomenoen estalduran, baina ez da hain unibertsala aroen estalduran. Nork ez du gogoan Bachen biolin bakarrerako sonaten eta partituren interpretazioa, zeinak ikusleak harritu zituen ahotsaren lidergoaren filigranarekin, adierazpen figuratiboaren zorroztasun klasikoarengatik? Eta Bachekin batera, Mendelssohn dotorea eta Schumann indargabea, zeinen biolin kontzertua Scheringek literalki berpiztu zuen.

Edo Brahms-en kontzertu batean: Scheringek ez du Yasha Heifetzen dinamika titanikoa, espresionistikoki kondentsatua, ezta Yehudi Menuhinen antsietate espirituala eta drama sutsua ere, baina bada zerbait lehenengotik eta bigarrenetik. Brahms-en, Menuhin eta Heifetz-en arteko erdialdea hartzen du, eta neurri berean azpimarratzen ditu munduko biolin-artearen sorkuntza zoragarri honetan hain estu loturik dauden printzipio klasiko eta erromantikoak.

Schering-en eta bere jatorri poloniar antzezlanean nabaritzen da. Poloniako arte nazionalarekiko maitasun berezian adierazten da. Karol Szymanowskiren musika asko estimatzen eta sotilki sentitzen du. Bigarren kontzertua oso maiz jotzen da. Bere ustez, Bigarren Kontzertua Poloniako klasiko honen lanik onenen artean dago –hala nola “King Roger”, Stabat mater, Piano eta Orkestrarako Kontzertu Sinfonikoa, Arthur Rubinsteini eskainia.

Shering-en jotzeak kolore aberastasunarekin eta instrumentalismo perfektuarekin liluratzen du. Margolaria eta, aldi berean, eskultorea bezalakoa da, antzeztutako obra bakoitza itxura ezin ederrago eta harmoniatsu batean janzten duena. Aldi berean, bere interpretazioan, “piktorikoa”, iruditzen zaigunez, “espresiboari” ere zertxobait gailentzen zaio. Baina artisautza hain da handia, non beti plazer estetikorik handiena ematen baitu. Ezaugarri horietako gehienak kritikari sobietarrek ere nabarmendu zituzten Scheringek SESBen egindako kontzertuen ostean.

1961ean etorri zen lehen aldiz gure herrialdera eta berehala lortu zuen publikoaren begikotasun handia. «Klase goreneko artista bat», hala baloratu zuen Moskuko prentsak. "Bere xarmaren sekretua... bere itxuraren ezaugarri original eta indibidualetan datza: noblezian eta sinpletasunean, indarran eta zintzotasunean, poztasun erromantiko sutsuaren eta murrizketa ausartaren konbinazioan. Scheringek zapore ezin hobea du. Bere tinbre-paleta kolorez ugaria da, baina horiek erabiltzen ditu (baita bere gaitasun tekniko itzelak ere) ikusgarritasun ikaragarririk gabe –dotore, zorrotz, ekonomikoki–.

Eta gainera, kritikatzaileak Bach bereizten du biolin-joleak jotzen duen guztiaren artean. Bai, egia esan, Scheringek ikaragarri sentitzen du Bachen musika. “Bachen biolin bakarrerako Re minorreko Partita interpretazioak (Chaconne ospetsuarekin amaitzen den bera) berehalakotasun harrigarriaz hartu zuen arnasa. Esaldi bakoitza adierazgarritasun sarkorrez beteta zegoen eta, aldi berean, garapen melodikoaren jarioan sartzen zen - etengabe pultsatzen ari zen, aske isurtzen zen. Pieza indibidualen forma bere malgutasun eta osotasun bikainagatik nabarmena zen, baina jolasetik jolasera ziklo osoa, nolabait, ale batetik osotasun harmoniatsu eta bateratu batean hazi zen. Maisu talentu batek bakarrik jo dezake Bach horrela». Are gehiago, Manuel Ponceren “Sonata laburra”-n, Ravelen “Gypsy”-n, Sarasate-ren antzezlanetan, kolore nazionalaren zentzu ezohiko sotil eta bizia izateko gaitasuna dela ohartaraziz, aztertzaileak galdera hau egiten du: “Ez al da Mexikoko herri musika-bizitzarekin komunikazioa, zeina izan dena. Espainiako folklorearen elementu ugari xurgatuta, Shering-ek bere brankan bizia hartzen duen Ravel eta Sarasateren antzezlanak, nahiko jokatuak, bere brankan?

1961ean Scheringek SESBn egindako kontzertuek aparteko arrakasta izan zuten. Azaroaren 17an, Moskun, Kontserbatorioko Areto Nagusian, SESBeko Estatuko Orkestra Sinfonikoaren eskutik, hiru kontzertu eman zituen programa batean - M. Poncet, S. Prokofiev (2. zk.) eta P. Tchaikovsky, idatzi zuen kritikariak. : “Birtuoso paregabe eta artista-sortzaile inspiratu baten garaipena izan zen... Soiltasunez jokatzen du, lasai, txantxetan zailtasun tekniko guztiak gainditzen balitu bezala. Eta horrekin guztiarekin – intonazio-garbitasun perfektua… Erregistro altuenean, pasarte konplexuenetan, erritmo bizkorrean jotako harmoniko eta nota bikoitzetan, intonazioa beti gardena eta akatsik gabekoa izaten jarraitzen du eta ez dago “leku hilik” neutrorik. "Bere interpretazioan, denak hunkituta, adierazgarritasunez jotzen du, biolin-jolearen tenperamentu frenetikoak inperioki konkisten du bere jotzearen eraginpean dauden guztiek betetzen duten boterearekin... "Shering aho batez ikusi zen Sobietar Batasunean biolin-jole nabarmenenetako bat bezala. gure garaikoa.

Scheringek Sobietar Batasunera egin zuen bigarren bisita 1965eko udazkenean izan zen. Iritzien tonu orokorrak ez zuen aldatu. Biolin-joleak interes handiarekin topatzen du berriro. Musical Life aldizkariaren iraileko alean argitaratutako artikulu kritiko batean, A. Volkov kritikariak Schering-ekin alderatu zuen Heifetz-ekin, teknikaren antzeko zehaztasuna eta zehaztasuna eta soinuaren edertasun arraroa nabarmenduz, “beroa eta oso bizia (Schering-ek arku-presioa nahiago du. mezzo pianoan ere). Kritikariak Scheringen biolin-sonaten interpretazioa eta Beethovenen kontzertua ondo aztertzen ditu, konposizio horien ohiko interpretaziotik aldentzen dela uste baitu. «Romain Rolland-en esamolde ezaguna erabiltzeko, Schering-eko Beethovenian granitozko kanala kontserbatu dela esan dezakegu, eta erreka indartsu bat azkar doa kanal honetan, baina ez zen suzkoa. Energia, borondatea, eraginkortasuna zeuden; ez zegoen suzko grinarik.

Mota honetako epaiek erraz zalantzan jartzen dituzte, beti izan ditzaketelako pertzepzio subjektiboko elementuak, baina kasu honetan berrikusleak arrazoi du. Partekatzea plan energetiko eta dinamiko baten antzezlea da. Mamitsutasuna, kolore “bolumentsua”, birtuosismo aparta konbinatzen dira bere baitan esaldiaren nolabaiteko larritasun batekin, batez ere “ekintzaren dinamikak” biziarazten duena, eta ez kontenplazioa.

Baina, hala ere, Schering sutsua, dramatikoa, erromantikoa, sutsua ere izan daiteke, eta hori argi eta garbi agertzen da Brahmsen musikan. Ondorioz, Beethovenen interpretazioaren izaera guztiz kontziente diren asmo estetikoek zehazten dute. Beethovenen printzipio heroikoa eta idealitatea, sublimitea, “objektibotasuna” “klasikoa” azpimarratzen ditu.

Beethovenen hiritartasun heroikotik eta maskulinotasunetik gertuago dago alde etikotik eta, demagun, Menuhinek Beethovenen musikan azpimarratzen duen lirismotik baino. Estilo "apaingarria" izan arren, Schering barietate ikusgarrietatik arrotza da. Eta berriro ere Volkovekin bat egin nahi dut "Scheringen teknikaren fidagarritasun guztiagatik", "distira", birtuosismo sutsua ez dela bere elementua idazten duenean. Schering-ek ez du inolaz ere errepertorio birtuosoa saihesten, baina musika birtuosoa ez da bere indargune. Bach, Beethoven, Brahms - hori da bere errepertorioaren oinarria.

Shering-en jokatzeko estiloa nahiko ikusgarria da. Egia da, berrikuspen batean zera idatzia: “Artistaren antzezpen-estiloa kanpoko efekturik ezagatik bereizten da batez ere. Biolin teknikaren “sekretu” eta “mirari” asko ezagutzen ditu, baina ez ditu erakusten...” Hori guztia egia da, eta, aldi berean, Scheringek kanpoko plastiko asko du. Bere eszenaratzeak, eskuen mugimenduek (batez ere eskuinekoek) plazer estetikoa ematen dute eta "begietarako" - hain dotoreak dira.

Schering-i buruzko informazio biografikoa ez dago koherentea. Riemann Hiztegiak dio 22ko irailaren 1918an jaio zela Varsovian, W. Hess, K. Flesch, J. Thibaut eta N. Boulanger-en ikaslea dela. Gutxi gorabehera gauza bera errepikatzen du M. Sabininak: «1918an jaio nintzen Varsovian; Flesh biolin-jole hungariar ospetsuarekin eta Parisen Thibault ospetsuarekin ikasi zuen.

Azkenik, 1963ko otsaileko “Music and Musicians” aldizkari amerikarrean ere antzeko datuak daude: Varsovian jaio zen, bost urtetik aurrera amarekin pianoa ikasi zuen, baina urte batzuk igaro ondoren biolinara aldatu zen. 10 urte zituela, Bronislav Hubermanek entzun zion eta K. Flesch-era Berlinera bidaltzeko gomendatu zion. Informazio hori zehatza da, Fleschek berak 1928an Schering-ek ikasgaiak hartu zituela dioenez. Hamabost urte zituela (1933an) Shering prest zegoen jada jendaurrean hitz egiteko. Arrakastaz, kontzertuak ematen ditu Parisen, Vienan, Bukaresten, Varsovian, baina gurasoek zentzuz erabaki zuten oraindik ez zegoela nahiko prest eta klaseetara itzuli behar zela. Gerra garaian, ez du konpromisorik, eta indar aliatuei zerbitzuak eskaintzera behartuta dago, fronteetan 300 aldiz baino gehiago hitz eginez. Gerra ostean, Mexiko aukeratu zuen bizileku gisa.

Nicole Hirsch Schering-ek Parisko kazetariari egindako elkarrizketa batean datu ezberdin samarrak ematen ditu. Haren arabera, ez zen Varsovian jaio, Zhelyazova Wolan baizik. Bere gurasoak burgesia industrialaren zirkulu aberatsekoa ziren: ehungintza enpresa baten jabe ziren. Bera jaio behar zen garaian bizi zen gerrak etorkizuneko biolin-jolearen ama hiria utzi behar izan zuen, eta horregatik Henryk txikia Chopin handiaren herrikide bihurtu zen. Bere haurtzaroa pozik pasatu zen, oso familia hurbilean, musika zalea ere bai. Ama piano-jole bikaina zen. Ume urduri eta goratua izanik, berehala lasaitu zen ama pianoan eseri orduko. Ama instrumentu hau jotzen hasi zen adinak giltzarrietara iristen utzi bezain pronto. Hala ere, pianoak ez zuen liluratu eta mutilak biolin bat erosteko eskatu zuen. Bere nahia bete zen. Biolinean, hain azkar egiten hasi zen, non irakasleak aitari musikari profesional gisa trebatzeko aholkatu zion. Askotan gertatzen den bezala, aitak kontra egin zuen. Gurasoentzat, musika ikasgaiak dibertigarriak zirela zirudien, "benetako" negozioaren eten bat, eta, beraz, aitak azpimarratu zuen bere semeak bere hezkuntza orokorra jarraitzeko.

Hala ere, aurrerapena hain nabarmena izan zen, non 13 urte zituela Henryk Brahms-en kontzertuarekin publikoki jo zuen, eta Georgescu zuzendari errumaniar ospetsuak zuzendu zuen orkestra. Mutilaren talentuak harrituta, maisuak kontzertua Bukaresten errepikatzeko eskatu zuen eta artista gaztea epaitegietara aurkeztu zuen.

Henryk-en arrakasta izugarriak bere gurasoak bere rol artistikoarekiko jarrera aldatzera behartu zituen. Henryk Parisera joango zela erabaki zen biolin jotzea hobetzera. Scheringek Parisen ikasi zuen 1936-1937 urteetan eta berotasun bereziz gogoratzen du garai hau. Han bizi zen amarekin; konposizioa ikasi zuen Nadia Boulangerrekin. Hemen ere desadostasunak daude Riemannen Hiztegiaren datuekin. Ez zen inoiz Jean Thibault-en ikasle izan, eta Gabriel Bouillon bere biolin-irakaslea izan zen, hari bidali zion Jacques Thibaultek. Hasieran, bere ama benetan saiatu zen biolin eskola frantseseko buru agurgarria esleitzen, baina Thibaut-ek uko egin zion eskolak ematea saihesten zuela aitzakiatzat hartuta. Gabriel Bouillon-i dagokionez, Schering-ek begirune sakoneko sentimendua mantendu zuen bere bizitza osoan. Kontserbatorioko klaseko egonaldiaren lehen urtean, Scheringek azterketak kolorez gainditu zituenean, biolin-jole gazteak Frantziako biolin-literatura klasiko guztia zeharkatu zuen. "Frantziar musikaz hezurretaraino busti nintzen!" Urte amaieran, ohiko kontserbatorioko lehiaketetan lehen saria jaso zuen.

Bigarren Mundu Gerra piztu zen. Henryk bere amarekin aurkitu zuen Parisen. Ama Isèrera joan zen, eta bertan egon zen askatu arte, semea Frantzian sortzen ari zen Poloniako armadarako boluntario aritu zen bitartean. Soldadu moduan, bere lehen kontzertuak eman zituen. 1940ko armistizioaren ostean, Sikorski Poloniako presidentearen izenean, Schering-ek poloniar tropen "adjuntu" musikal ofizial gisa aitortua izan zen: "Izugarri harro sentitu nintzen eta oso lotsatuta", dio Scheringek. «Gerrako antzokietan ibilitako artisten artean gazteena eta esperientziarik gabekoena nintzen. Nire lankideak Menuhin, Rubinshtein ziren. Aldi berean, gerora ez nuen inoiz garai hartan bezain gogobetetze artistiko osoko sentimendurik bizi: alaitasun hutsa eman genion eta aurretik itxita zegoen musikari arimak eta bihotzak ireki genizkion. Orduan konturatu nintzen musikak zein paper izan dezakeen pertsona baten bizitzan eta zer botere ekartzen dien hura hautemateko gai direnei».

Baina atsekabea ere etorri zen: Polonian geratu zen aita, familiaren hurbileko senideekin batera, naziek bortizki erail zuten. Aitaren heriotzaren berriak harritu zuen Henryk. Ez zuen beretzat lekurik aurkitu; ezer gehiago ez zuen bere aberriarekin lotzen. Europa utzi eta Estatu Batuetara abiatuko da. Baina patuak ez dio irribarre egiten: musikari gehiegi dago herrialdean. Zorionez, Mexikon kontzertu batera gonbidatu zuten, non ustekabean eskaintza errentagarria jaso zuen Mexikoko Unibertsitatean biolin klase bat antolatzeko eta horrela Mexikoko biolin-joleen eskola nazionalaren oinarriak finkatzeko. Hemendik aurrera Schering Mexikoko herritar bihurtuko da.

Hasieran, jarduera pedagogikoak guztiz xurgatzen du. Ikasleekin egunean 12 orduz lan egiten du. Eta zer gehiago geratzen zaio? Kontzertu gutxi daude, ez da kontratu onuragarririk espero, guztiz ezezaguna baita. Gerra garaiko egoerak ospea lortzea eragotzi zion, eta enpresari handiek ez dute zerikusirik biolin-jole ezezagun batekin.

Artur Rubinsteinek buelta zoriontsua egin zuen bere patuan. Mexiko Hirira piano-jole handia iritsi zela jakitean, Schering bere hotelera joan eta entzuteko eskatuko dio. Biolin-jolearen perfekzioak jota, Rubinsteinek ez du askatzen. Bere bikote egiten du ganbera-taldeetan, berarekin egiten du sonata arratsaldeetan, orduz musika jotzen dute etxean. Rubinsteinek literalki "irekitzen" dio Schering munduari. Artista gaztea bere enpresaburu amerikarrarekin lotzen du, haren bitartez gramofono-enpresek Scheringekin lehen kontratuak egiten dituzte; Schering gomendatzen dio Maurice Dandelo enpresaburu frantses ospetsuari, zeinak artista gazteari Europan kontzertu garrantzitsuak antolatzen laguntzen dion. Schering-ek mundu osoko kontzertuetarako aukerak zabaltzen ditu.

Egia da, hori ez zen berehala gertatu, eta Schering Mexikoko Unibertsitateari tinko lotuta egon zen denbora batez. Thibault-ek Jacques Thibault eta Marguerite Long-en izena duten nazioarteko lehiaketetan epaimahaikide iraunkor baten lekua hartzera gonbidatu ondoren bakarrik, Scheringek kargu hau utzi zuen. Hala ere, ez guztiz, ez baitzuen onartuko unibertsitateaz eta munduan ezertarako bertan sortutako biolin klaseaz guztiz banatzea. Urtean hainbat astez, zalantzarik gabe, hango ikasleekin aholkularitza saioak egiten ditu. Shering gogoz aritzen da pedagogian. Mexikoko Unibertsitateaz gain, Anabel Massis eta Fernand Ubradusek sortutako Nizako Akademiaren udako ikastaroetan irakasten du. Schering-ek aztertzeko edo kontsultatzeko aukera izan dutenek errespetu sakonez hitz egiten dute beti bere pedagogiaz. Bere azalpenetan, erudizio handia suma daiteke, biolin literaturaren ezagutza bikaina.

Scheringen kontzertu-jarduera oso intentsiboa da. Jendaurreko emanaldiez gain, irratian jotzen du sarri eta diskoetan grabatzen du. Grabazio onenaren sari handia (“Grand Prix du Disc”) bi aldiz eman zioten Parisen (1955 eta 1957).

Partekatzea oso hezituta dago; zazpi hizkuntza menperatzen ditu (alemana, frantsesa, ingelesa, italiera, gaztelania, poloniera, errusiera), oso ondo irakurtzen du, literatura, poesia eta batez ere historia maite ditu. Bere abilezia tekniko guztiarekin, ariketa luzea egin beharra ukatzen du: egunean lau ordu baino gehiago ez. "Gainera, nekagarria da!"

Shering ez dago ezkondua. Bere familia bere amak eta anaiak osatzen dute, eta haiekin urtero hainbat aste igarotzen ditu Isère edo Nizan. Bereziki Ysere lasaiak erakartzen du: «Nire ibilaldiaren ostean, asko estimatzen dut Frantziako zelaietako bakea».

Bere pasio nagusia eta guztia kontsumitzen duena musika da. Berarentzat da - ozeano osoa - mugagabea eta betiko erakargarria.

L. Raaben, 1969