Isaak Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |

Isaac Dunaievski

… Nire lana gazteriari eskaini nion betiko. Gehiegirik gabe esan dezaket abesti berri bat edo beste musika bat idazten dudanean, mentalki beti zuzentzen dudala gure gazteei. I. Dunaievski

Dunayevskyren talentu izugarria genero "arinen" alorrean agerian geratu zen neurri handienean. Sobietar masa abesti berri baten sortzailea izan zen, jazz musika originala, komedia musikala eta opereta. Konpositoreak gazteengandik hurbilen dauden genero hauek benetako edertasun, grazia sotil eta gustu artistiko handiz bete nahi izan ditu.

Dunaevskyren sormen-ondarea oso handia da. 14 opereta, 3 ballet, 2 kantata, 80 abesbatza, 80 abesti eta erromantze, 88 antzerki emanaldi eta 42 filmetarako musika, barietaterako 43 konposizio eta jazz orkestrarako 12, 17 melodeklamazio, 52 sinfoniko eta 47 pianorako lan ditu.

Dunayevsky langile baten familian jaio zen. Musikak lagundu zion txikitatik. Dunaevskiren etxean sarritan egiten ziren musika arratsalde inprobisatuak, non, arnasa jota, Isaac txikia ere bertan zegoen. Igandeetan, normalean, hiriko lorategian entzuten zuen orkestra, eta etxera itzultzean, pianoan belarritik jasotzen zituen gogoratzen zituen martxa eta valseen doinuak. Mutilarentzat benetako oporrak antzokira bisitak izan ziren, non Ukrainako eta Errusiako drama eta opera taldeek biran egin zuten.

8 urte zituela, Dunaevsky biolina jotzen ikasten hasi zen. Bere arrakastak hain deigarriak izan ziren, non jada 1910ean Kharkov Musical College-ko ikasle bihurtu zen K. Gorsky irakaslearen biolin klasean, gero I. Ahron, biolin-jole, irakasle eta konpositore bikaina. Dunayevsky Ahronekin ere ikasi zuen Kharkov Kontserbatorioan, eta bertan graduatu zen 1919an. Kontserbatorioko urteetan, Dunayevskik konposaketa asko egin zuen. Bere konposizio irakaslea S. Bogatyrev izan zen.

Txikitatik, antzerkiaz sutsuki maitemindurik, Dunayevsky, zalantzarik gabe, bertaratu zen kontserbatorioan graduatu ondoren. "Sinelnikov Drama Antzokia Kharkov-en harrotasuntzat hartzen zen zuzenki", eta bere zuzendari artistikoa "Errusiar antzerkiko pertsonaia nabarmenetako bat" zen.

Hasieran, Dunaevsky orkestra batean biolin-jotzaile-akonpainatzaile gisa aritu zen, gero zuzendari gisa eta, azkenik, antzerkiko musika-atalaren arduradun gisa. Aldi berean, emanaldi berri guztietarako musika idatzi zuen.

1924an, Dunaevsky Moskura joan zen bizitzera, non hainbat urtez Hermitage antzokiko musika-zuzendari gisa lan egin zuen. Garai honetan, bere lehen operetak idazten ditu: “Biak gureak eta zureak”, “Grooms”, “Aiztoak”, “Lehen ministroaren karrera”. Baina hauek lehen urratsak baino ez ziren izan. Konpositorearen benetako maisulanak agertu ziren geroago.

1929. urtea mugarri bihurtu zen Dunayevskiren bizitzan. Bere sormen-jardueraren aldi berri eta heldu bat hasi zen, eta horrek merezitako ospea eman zion. Dunayevsky musika zuzendariak gonbidatu zuen Leningradoko musika aretora. "Bere xarma, adimen eta sinpletasunarekin, bere profesionaltasun handiarekin, sormen talde osoaren maitasun zintzoa irabazi zuen", gogoratu du N. Cherkasov artistak.

Leningradoko Musika Aretoan, L. Utyosov etengabe aritu zen bere jazzarekin. Beraz, bi musikari zoragarriren topaketa bat izan zen, epe luzerako adiskidetasun bihurtu zena. Dunaevsky berehala hasi zen jazzarekiko interesa eta Utyosov talderako musika idazten hasi zen. Sobietar konpositoreen abesti ezagunei buruzko rapsodiak sortu zituen, errusiar, ukrainar, judu gaietan, jazz fantasia bere abestien gaietan, etab.

Dunayevsky eta Utyosov sarritan elkarrekin lan egiten zuten. "Maite nituen bilera hauek", idatzi zuen Utyosovek. – “Dunaevskirengan bereziki liluratu ninduen musikari erabat burutzeko gaitasunak, inguruari erreparatu gabe”.

30eko hamarkadaren hasieran. Dunayevsky zinema musikara jotzen du. Genero berri baten sortzaile bihurtzen da: zinema-komedia musikala. Sobietar abesti masiboaren garapenaren garai berri eta distiratsu bat, zinemaren pantailatik bizitzan sartu zena, bere izenarekin lotuta dago.

1934an, "Merry Fellows" filma agertu zen herrialdeko pantailetan Dunaevskyren musikarekin. Filmak gogotsu hartu zuen publiko zabal batek. "March of the Merry Guys" (Art. V. Lebedev-Kumach) literalki herrialde osoan zehar ibili zen, mundu osoan zehar ibili zen eta gure garaiko nazioarteko lehen gazte abestietako bat bihurtu zen. Eta "Three Camrades" (1935, art. M. Svetlova) filmeko "Kakhovka" ospetsua! Eraikuntza baketsuaren urteetan gazteek gogotsu kantatu zuten. Gerra Patriotiko Handian ere ezaguna izan zen. Zirkua filmeko Amaren Kantua (1936, V. Lebedev-Kumachen artea) ere mundu osoan ospea lortu zuen. Dunayevskyk musika zoragarri asko idatzi zituen beste filmetarako: "Children of Captain Grant", "Seekers of Happiness", "Goalkeeper", "Rich Bride", "Volga-Volga", "Bright Path", "Kuban Cossacks".

Zinerako lanarekin, abesti ezagunak konposatuz, Dunaevskik ez zuen operetara jo hainbat urtez. 30eko hamarkadaren amaieran bere gogoko generora itzuli zen. jada maisu heldua.

Gerra Patriotiko Handian, Dunayevsky Trenbide Langileen Kultura Etxe Zentraleko abesti eta dantza taldea zuzendu zuen. Talde honek edozein lekutan egin zuen: Volga eskualdean, Erdialdeko Asian, Ekialde Urrunean, Uraletan eta Siberian, etxeko fronteko langileei indarra emanez, Sobietar Armadak etsaiaren garaipenaren konfiantza emanez. Aldi berean, Dunayevskyk abesti ausartak eta gogorrak idatzi zituen, ospea lortu zuten frontean.

Azkenean, gerrako azken salbaketak entzun ziren. Herrialdea zauriak sendatzen ari zen. Eta Mendebaldean, bolbora usaina berriz.

Urte hauetan bakearen aldeko borroka bihurtu da borondate oneko pertsona guztien helburu nagusia. Dunayevsky, beste artista asko bezala, aktiboki parte hartu zuen bakearen aldeko borrokan. 29ko abuztuaren 1947an, bere "Haize librea" opereta arrakasta handiz ospatu zen Moskuko Opereta Antzokian. Bakearen aldeko borrokaren gaia Dunaevskyren “We are for peace” (1951) musika duen film dokumentalean ere gorpuzten da. Film honetako abesti liriko zoragarri batek, "Fly, doves", mundu osoan ospea lortu zuen. Moskuko Gazteen Munduko VI. Jaialdiaren ikur bihurtu zen.

Dunaievskiren azken lana, White Acacia (1955) opereta, sobietar opereta lirikoaren adibide bikaina da. Zein ilusiorekin idatzi zuen konpositoreak bere “beltsnen abestia”, inoiz “kantatu behar” ez zuena! Heriotzak eraitsi zuen bere lanaren erdian. K. Molchanov konpositoreak Dunayevskyk utzitako zirriborroen arabera osatu zuen opereta.

"White Acacia" filmaren estreinaldia 15eko azaroaren 1955ean izan zen Moskun. Odessa Komedia Musikalaren Antzokiak taularatu zuen. «Eta tristea da pentsatzea», idatzi zuen I. Grinshpun antzokiko zuzendari nagusiak, «Isaak Osipovichek ez zuela Akazia Zuria eszenatokian ikusi, ezin izan zitekeela aktoreei eta ikusleei eman zien pozaren lekuko izan. … Baina artista giza poza zen!

M. Komissarskaya

Konposizioak:

balletak – Fauno baten atsedena (1924), Murzilka haurrentzako balleta (1924), Hiria (1924), Ballet Suitea (1929); opereta – Biak gureak eta zureak (1924, 1927 post., Moskuko Bufoneria Musikalaren Antzokia), Senargaiak (1926, 1927 post., Moskuko Opereta Antzokia), Lastozko Kapela (1927, Nemindovitx-Danchenko VI.a izeneko Antzoki Musikala, Moskuko edizioa; 2, Moskuko Operetta Antzokia), Knives (1938, Moskuko Satira Antzokia), Estreinaldiko Karrera (1928, Tashkent Operetta Antzokia), Polar Growths (1929, Moskuko Operetta Antzokia), Million Torments (1929, ibid.), Golden Valley (1932), ibid.; 1938. edizioa 2, ibid.), Roads to Happiness (1955, Leningradoko Komedia Musikalaren Antzokia), Free Wind (1941, Moskuko Operetta Antzokia), Son of a Clown (jatorrizko izena. – The Flying Clown, 1947, ibid.) ), White Acacia (G. Cherny-ren instrumentazioa, txertatu ballet-zenbakia “Palmushka” eta Larisaren abestia 1960. ekitaldian KB Molchanov-ek idatzi zituen Dunaevskiren gaiei buruz; 3, ibid.); kantatak – Etorriko gara (1945), Leningrado, zurekin gaude (1945); filmetarako musika – Lehen pelotoia (1933), Bi aldiz jaioak (1934), Mutil alaiak (1934), Urrezko argiak (1934), Hiru lagunak (1935), Itsasontziaren bidea (1935), Amaren alaba (1936), Anaia (1936), Zirkoa (1936), A Girl in a Hurry on a Date (1936), Captain Grant-en seme-alabak (1936), Seekers of Happiness (1936), Fair Wind (BM Bogdanov-Berezovskyrekin, 1936), Beethovenen kontzertua (1937), Emaztegai aberatsa (1937), Volga-Volga (1938), Bide distiratsua (1940), Nire maitasuna (1940), Etxe berria (1946), Udaberria (1947), Kuban kosakoak (1949), Estadioa (1949) , Mashenkaren kontzertua (1949), We are for the world (1951), Winged Defense (1953), Ordezkoa (1954), Jolly Stars (1954), Test of Loyalty (1954); songs, barne Far Path (EA Dolmatovsky-ren letra, 1938), Heroes of Khasan (VI Lebedev-Kumachen letra, 1939), On the enemy, for the Motherland, forward (Lebedev-Kumach-en letra, 1941), My Moscow (letra eta Lisyansky eta S. Agranyan, 1942), Trenbideko langileen martxa militarra (SA Vasiliev-en letra, 1944), Berlinetik joan nintzen (LI Oshanin-en letra, 1945), Moskuri buruzko abestia (B. Vinnikov-en letra, 1946) , Bideak -roads (S. Ya. Alymov-en letra, 1947), Ruengo ama zaharra naiz (G. Rublev-en letra, 1949), Gazteen abestia (ML Matusovsky-ren letra, 1951), Eskolako valsa (letra. Matusovsky , 1952), Waltz Evening (Matusovskyren letra, 1953), Moskuko Argiak (Matusovskyren letra, 1954) eta abar; antzerki emanaldietarako musika, irratsaioak; pop musika, barne antzerki-jazz kritika Music Store (1932), etab.