Mikhail Ivanovich Txulaki |

Mikhail Txulaki

MI Chulaki Simferopolen jaio zen, langile baten familian. Bere lehen musika-inpresioak bere jaioterriarekin lotuta daude. Musika sinfoniko klasikoa maiz jotzen zen hemen zuzendari ospetsuen – L. Steinberg, N. Malko – zuzendaritzapean. Musikaririk handienak hona etorri ziren: E. Petri, N. Milshtein, S. Kozolupov eta beste.

Chulakik bere lehen hezkuntza profesionala Simferopoleko Musika Eskolan jaso zuen. Txulakiren lehen tutorea konposizioan II Chernov izan zen, NA Rimsky-Korsakov-en ikaslea. Errusiako Musika Eskola Berriaren tradizioekiko zeharkako lotura hori lehen orkestra-konposizioetan islatu zen, neurri handi batean Rimsky-Korsakov-en musikaren eraginez idatziak. Txulaki 1926an sartu zen Leningradoko kontserbatorioan, konposizio-irakaslea Rimsky-Korsakov-en ikaslea ere izan zen lehenik, MM Chernov, eta orduan bakarrik VV Shcherbachev sobietar konpositore ospetsua. Konpositore gaztearen diploma lanak Lehen Sinfonia izan ziren (lehenengoz Kislovodsken interpretatua), zeinaren musika, egilearen beraren arabera, AP Borodinen obra sinfonikoen irudiek eragin handia izan zuten eta bi pianoentzako suitea ". May Pictures”, gero sobietar piano-jole ospetsuek behin eta berriz interpretatua eta dagoeneko egilearen indibidualtasuna modu askotan adieraziz.

Kontserbatorioan graduatu ondoren, konpositorearen interesa generora bideratu zen batik bat, eta horretan arrakasta izango zuela espero zen. Dagoeneko Txulakiren lehen balleta, The Tale of the Priest and His Worker Balda (A. Pushkinen ondoren, 1939), publikoak nabaritu zuen, prentsa zabala zuen eta Leningradoko Maly Opera Antzokiak (MALEGOT) taularatu zuen Moskun. Leningrado artearen hamarkada. Txulakiren ondorengo bi balletei – “The Imaginary Groom” (C. Goldoniren ondoren, 1946) eta “Youth” (N. Ostrovskyren ondoren, 1949), MALEGOTek ere lehen aldiz taularatu zituenak, SESB Estatuko Sariak jaso zituzten (1949an eta 1950).

Antzerki munduak ere arrastoa utzi du Chulakiren obra sinfonikoan. Hori bereziki nabarmena da bere Bigarren Sinfonian, Sobietar Herriak Gerra Patriotiko Handian garaipenari eskainitakoa (1946, SESBko Estatu Saria – 1947), baita “Frantzia Zaharreko kantu eta dantzak” ziklo sinfonikoan ere. non konpositoreak modu askotan pentsatzen duen antzerkigintzan, irudi koloretsuak sortuz, nabariki hautemangarriak. Ildo beretik idatzi zen Hirugarren Sinfonia (kontzertua, 1959) eta baita Bolshoi Antzokiko biolin-joleen taldearen kontzertu-pieza ere - "Errusiar oporraldia", izaera birtuosoko lan distiratsua, berehala irabazi zuena. ospea, behin eta berriz antzezten zen kontzertuetako eszenatokietan eta irratian, gramofono disko batean grabatua.

Konpositorearen beste genero batzuetako lanen artean, 1944an, Txulakak Volkhov frontean egindako egonaldian, XNUMXan sortutako “Volkhov ertzean” kantata aipatu behar da. Lan hau sobietar musikari ekarpen garrantzitsua izan zen, gerra-urte heroikoak islatuz.

Ahots eta abesbatza musikaren alorrean, Txulakaren lanik esanguratsuena “Lenin gurekin” abesbatzen zikloa da, 1960an idatzitako M. Lisyanskyren bertsoekin. Ondoren, 60-70eko hamarkadan, konpositoreak sortu zuen. ahots-konposizio ugari, tartean ahots eta pianorako zikloak "Abundance" W. Whitmanen bertsoei eta "The Years Fly" Vs. Grekov.

Konpositoreak musika eta antzerki generoarekiko duen etengabeko interesak "Ivan the Terrible" balleta agertzea eragin zuen SS Prokofiev-ek izen bereko pelikularako musikan oinarrituta. Balletaren konposizioa eta musika-bertsioa Txulakik egin zuen SESBeko Bolshoi Antzokiaren aginduz, non 1975ean antzeztu zuten, eta horrek asko aberastu zuen antzerkiaren errepertorioa eta arrakasta lortu zuen Sobietar eta atzerriko ikusleen artean.

Sormenarekin batera, jarduera pedagogikoari arreta handia jarri zion Chulakik. Berrogeita hamar urtez bere ezagutza eta esperientzia aberatsa musikari gazteei helarazi zien: 1933an Leningradoko Kontserbatorioan (konposizio eta instrumentazio klaseak) irakasten hasi zen, 1948tik bere izena Moskuko Kontserbatorioko irakasleen artean dago. 1962az geroztik kontserbatorioko irakaslea da. Urte desberdinetan bere ikasleak A. Abbasov, V. Akhmedov, N. Shakhmatov, K. Katsman, E. Krylatov, A. Nemtin, M. Reuterstein, T. Vasilyeva, A. Samonov, M. Bobylev, T. Kazhgaliev, izan ziren. S. Zhukov, V. Belyaev eta beste asko.

Txulakaren klasean, beti zegoen borondate oneko eta zintzotasun giroa. Irakasleak arreta handiz tratatu zituen bere ikasleen nortasun sortzaileak, beren gaitasun naturalak batasun organiko batean garatzen saiatuz, konposaketa teknika modernoen arsenal aberatsa garatuz. Instrumentazio arloan egindako urte askotako lan pedagogikoaren emaitza “Orkestra Sinfonikoaren tresnak” (1950) liburua izan zen –testuliburu ezagunena, dagoeneko lau edizio egin dituena–.

Irakurle modernoarentzat interes handikoak dira Chulaki-ren memoria-artikuluak, hainbat aldiz aldizkarietan eta bilduma monografiko berezietan argitaratuak, Yu-ri buruz. F. Fayer, A. Sh. Melik-Pashayev, B. Britten, LBEG Gilels, MV Yudina, II Dzerzhinsky, VV Shcherbachev eta beste musikari nabarmenak.

Mikhail Ivanovichen bizitza sortzailea ezinbestean lotuta dago musika eta gizarte jarduerekin. Leningradoko Estatuko Elkarte Filarmonikoko zuzendari eta zuzendari artistikoa izan zen (1937-1939), 1948an Leningradoko Konpositoreen Batasuneko presidente izan zen eta urte berean Batasun Osoko Lehen Kongresuan Batasuneko idazkari hautatu zuten. SESBeko konpositore sobietarrak; 1951n SESBeko Ministroen Kontseiluaren menpeko Arteen Batzordeko presidenteorde izendatu zuten; 1955ean – SESBeko Bolshoi Antzokiko zuzendaria; 1959tik 1963ra Chulaki RSFSRko Konpositoreen Batasuneko idazkaria izan zen. 1963an, berriz, Bolshoi Antzokiaren buru izan zen, oraingoan zuzendari eta zuzendari artistiko gisa.

Bere gidaritza denbora guztian zehar, sobietar eta atzerriko artearen lan asko taularatu ziren lehen aldiz antzoki honetako eszenatokian, operak barne: TN Khrennikov-en "Ama", Dm.-Nikita Vershinin. B. Kabalevsky, SS Prokofiev-en “Gerra eta bakea” eta “Semyon Kotko”, VI Muradeliren “Urria”, AN Kholminoven “Tragedia optimista”, V. Ya-ren “La musaraña domada”. Shebalin, L. Janachkaren “Jenufa”, B. Brittenen “Uda gau bateko ametsa”; Rauchverger jaunaren The Snow Queen opera-balleta; balletak: "Leyli eta Mejnun" SA Balasanyan-en, "Stone Flower" Prokofiev-en, "Icarus" SS Slonimsky-ren, "The Legend of Love" AD Melikov-en, "Spartacus" AI Khachaturian-en, "Carmen suite" RK Shchedrin-en, VA Vlasov-en "Assel", FZ Yarullinen "Shurale".

MI Chulaki RSFSR VI eta VII deialdietako Sobiet Goreneko diputatu hautatu zuten, PCSUren XXIV Kongresurako delegatua izan zen. Sobietar musika-artearen garapenean izandako merituengatik, RSFSRko Herriaren Artista titulua eman zioten eta sariak jaso zituzten: Lanaren Bandera Gorriaren Ordena, Herrien Adiskidetasunaren Ordena eta Ohorezko Intsignia.

Mikhail Ivanovich Chulaki 29ko urtarrilaren 1989an hil zen Moskun.

L. Sidelnikov