Pianoan musika piezak ikastea: nola lagundu zeure buruari?

Bizitzan edozer gerta daiteke. Batzuetan, musika piezak ikastea oso zaila iruditzen zaigu. Horren arrazoiak desberdinak izan daitezke: alferkeria denean, nota kopuru handi bati beldurra denean eta beste zerbait denean.

Ez pentsa ezinezkoa denik pieza konplexu bati aurre egitea, ez da horren beldurgarria. Azken finean, konplexua, logikaren legeek dioten bezala, sinplea da. Beraz, pianorako edo balalaikarako pieza bat ikasteko prozesua etapa sinpleetan banatu behar da. Hau gure artikuluan eztabaidatuko da.

Lehenik eta behin, ezagutu musika!

Musika pieza bat ikasten hasi aurretik, irakasleari eska diezaiokezu hainbat aldiz jotzeko. Oso ona da ados jartzen badu; azken finean, hau da pieza berri bat ezagutzeko, bere interpretazioaren, tempoaren eta beste ñabarduraren konplexutasuna ebaluatzeko aukerarik onena.

Zure kabuz ikasten baduzu, edo irakasleak, funtsean, ez badu jotzen (badira ikaslea denetan independentea izatea defendatzen dutenak), orduan ere badaukazu irteera bat: pieza honen grabaketa bat aurkitu eta entzun dezakezu. hainbat aldiz oharrak eskuetan. Hala ere, ez duzu hau egin behar, eseri eta berehala jolasten has zaitezke! Zuregandik ez da ezer galduko!

Hurrengo urratsa testua ezagutzea da

Musika-konposizio baten analisia deritzona da. Lehenik eta behin, giltzak, gakoen seinaleak eta tamaina aztertuko ditugu. Bestela, orduan izango da: “Ai, ez nabil tekla egokian jotzen; Yo-mayo, okerreko klabean nago”. Ai, bidenabar, ez izan alferra partituraren txokoan apalki ezkutatzen den konpositorearen izenburuari eta izenari begiratzeko. Hala da, badaezpada ere: oraindik ona da ez bakarrik jolastea, baizik eta jolastea eta jakitea jolasten ari zarela? Testua gehiago ezagutzea hiru fasetan banatzen da.

Lehenengo etapa hasieratik amaierara bi esku jarraian jokatzea da.

Instrumentuan eseri eta jo nahi duzu. Ez izan beldurrik bi eskuekin batera jotzeko hasieratik amaierara arte, ez izan beldurrik testua hautatzeko; ez da ezer txarrik gertatuko pieza bat akatsekin eta erritmo okerrean jotzen baduzu lehen aldiz. Beste gauza bat garrantzitsua da hemen: hasieratik amaierara jo behar duzu pieza. Momentu psikologiko hutsa da hau.

Hori egin ondoren, erdizka eginda dagoela kontsidera dezakezu. Orain ziur badakizu dena jolastu eta ikasi dezakezula. Figuratuan esanda, "giltzak eskuetan dituzula zure jabetzan ibili zara" eta badakizu non dituzula adabaki beharreko zuloak.

Bigarren etapa "testua lupa baten azpian aztertzea" da, esku bereiziekin analizatuz.

Orain garrantzitsua da xehetasunak gertutik aztertzea. Horretarako, eskuineko eskuarekin eta ezkerrarekin bereizita jokatzen dugu. Eta ez dago barre egiteko beharrik, jaunak, zazpigarren mailakoak, piano-jole handiek ere ez dute metodo hau mespretxatzen, bere eraginkortasuna aspalditik frogatuta dagoelako.

Dena begiratzen dugu eta berehala arreta berezia jartzen dugu hatz eta leku zailetan –notan nota asko dauden, non marka asko dauden–, sostengu eta bemol, eskala eta arpegio soinuetan pasarte luzeak dauden, non konplexua dagoen. erritmoa. Beraz, zailtasun multzo bat sortu dugu geuretzat, azkar ateratzen ditugu testu orokorretik eta era posible eta ezinezko guztietan irakasten ditugu. Ondo irakasten dugu - eskuak bere kabuz jolas dezan, horretarako ez dugu zalantzarik izan gotorlekuan leku zailak 50 aldiz errepikatzeko (batzuetan burmuina erabili eta leku zaila zatitan banatu behar duzu - serio, laguntzen du).

Beste hitz batzuk hatzekin. Mesedez, ez zaitez engaina! Beraz, pentsatzen duzu: "Lehenengo txinatar hatzekin ikasiko dut testua, eta gero hatz zuzenak gogoratuko ditut". Horrelakorik ez! Digitazio deseroso batekin, arratsalde batean baino hiru hilabetez memorizatuko duzu testua, eta zure ahalegina alferrikakoa izango da, hatzekin pentsatzen ez den leku horietan borobilak agertuko direlako proba akademikoan. Beraz, jaun-andreak, ez izan alferra, ezagutu hatzamarratzeko argibideak – orduan dena ondo egongo da!

Hirugarren etapa osoa zatietatik muntatzea da.

Hortaz, denbora luzea eta luzea eman genuen pieza esku bereiziekin aztertzen, baina, zer esanik ez, aldi berean bi eskuekin jo beharko dugu. Hori dela eta, denbora pixka bat igaro ondoren, bi eskuak lotzen hasiko gara. Aldi berean, sinkronizazioa kontrolatzen dugu; dena bat etorri behar da. Zure eskuei begiratu besterik ez dago: teklak sakatzen ditut han eta hemen, eta elkarrekin akorde moduko bat lortzen dut, ai, ze polita!

Bai, batez ere esan behar dut batzuetan tempo motelean jotzen dugula. Eskuineko eta ezkerreko atalak tempo motelean eta erritmo originalean ikasi behar dira. Bi eskuen lehen konexioa erritmo motelean egitea ere ona litzateke. Kontzertuan jotzearekin nahikoa izango duzu azkar.

Zer lagunduko dizu bihotzez ikasten?

Zuzena litzateke hasieran lana zati edo sintagma semantikotan banatzea: perpausak, motiboak. Zenbat eta lan konplexuagoa izan, orduan eta txikiagoak dira garapen zehatza behar duten piezak. Beraz, zati txiki hauek ikasi ondoren, oso batean biltzea oso erraza da.

Eta puntu bat gehiago antzezlana zatitan banatu behar dela defendatzeko. Ondo ikasitako testu batek edozein lekutatik erreproduzitu ahal izan behar du. Trebetasun horrek sarritan salbatzen zaitu kontzertuetan eta azterketetan – han akatsik ez da okerra eramango, eta, nolanahi ere, testua amaieraraino amaituko duzu, nahi ez baduzu ere.

Zertaz kontuz ibili behar zara?

Musika pieza bat ikastean modu independentean lan egiten hasten denean, ikasleak akats larriak egin ditzake. Ez da hilgarria, eta normala ere bai, eta gertatzen da. Ikaslearen zeregina akatsik gabe ikastea da. Beraz, testu osoa hainbat aldiz erreproduzitzean, ez itzali burua! Ezin dituzu alde batera utzi orbanak. Ez zara jolastu inperfektutik eraman behar, ezinbesteko gabeziak (tekla egokiak ez sakatzea, nahigabeko geldialdiak, erritmo akatsak, etab.) orain errotu baitaitezke.

Musika-lanak ikasteko aldi osoan, ez da bistatik galdu behar soinu bakoitzak, egitura melodiko bakoitzak obraren edo bere zatiaren izaera adierazteko balio behar duela. Horregatik, inoiz ez jolastu mekanikoki. Beti imajinatu zerbait, edo ezarri zeregin tekniko edo musikal batzuk (adibidez, crescendos edo diminuendos distiratsuak egiteko, edo fortearen eta pianoaren arteko soinuaren alde nabarmena egiteko, etab.).

Utzi irakastea, zuk zeuk dakizu dena! Ona da Interneten ibiltzea, ikastera joatea, bestela gauean emakume bat etorriko da eta atzamarrak ziztatzen dizkizuten, piano-jotzaileak.

PS Ikasi bideoko tipo honen antzera jokatzen, eta pozik egongo zara.

F. Chopin Etude la minorrean op.25 No.11

PPS Nire osabaren izena Yevgeny Kysyn da.