Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Marchesi XNUMXgarren mendearen amaierako eta XNUMX. mendearen hasierako azken castrato abeslari ospetsuetako bat da. Stendhal-ek “Erroma, Napoli, Florentzia” liburuan “Bernini musikan” deitu zion. "Marchesik tinbre leuneko ahotsa zuen, kolore birtuosoaren teknika", adierazi du SM Grishchenkok. "Bere kantua nobleziagatik, musikaltasun sotilagatik bereizten zen".

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) 8ko abuztuaren 1754an jaio zen Milanen, tronpeta-jole baten semea. Lehenengo ehiza adarra jotzen ikasi zuen. Gero, Modenara joanda, kantu ikasketak egin zituen Caironi irakaslearekin eta O. Albuzzi abeslariarekin. 1765ean, Luigi Milango katedraleko alievo musico soprano (soprano junior castrato) deiturikoa bihurtu zen.

Abeslari gazteak 1774an egin zuen debuta Italiako hiriburuan Pergolesiren Maid-Mistress operan emakumezkoen zati batekin. Dirudienez, arrakasta handiz, hurrengo urtean Florentzian berriz ere emakumezkoen papera egin zuen Bianchiren Castor and Pollux operan. Marchesik emakumezkoen paperak ere kantatu zituen P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. Emanaldietako bat igaro eta urte batzuetara, Florentzian idatzi zuen Kellyk: “Bianchiren Sembianza amabile del mio bel sole abestu nuen gusturik finduenarekin; pasarte kromatiko batean nota kromatiko zortzidun bat gora egin zuen, eta azken nota hain zen indartsu eta indartsua non Marchesi bonba deitu zioten.

Kellyk abeslari italiarraren emanaldiaren beste errepaso bat du Napolin Myslivecek-en Olinpiada ikusi ostean: «Laudorioz gainezka zeuden bere adierazkortasuna, sentimendua eta interpretazioa 'se Cerca, se Dice' aria ederrean».

Marchesik ospe handia lortu zuen 1779an Milango La Scala antzokian antzeztuz, non hurrengo urtean Myslivecheken Armidan lortutako garaipena Akademiaren zilarrezko domina eman zioten.

1782an, Turinen, Marchesik arrakasta itzela lortu zuen Bianchiren Munduaren Garaipena lanean. Sardiniako erregearen gorteko musikari bihurtzen da. Abeslariak urteko soldata on bat jasotzeko eskubidea du: 1500 lira piamontar. Horrez gain, urtean bederatzi hilabetez kanpoan bira egiteko baimena du. 1784an, Turin berean, “musico” Cimarosaren “Artaxerxes” operaren lehen emanaldian parte hartu zuen.

«1785ean, San Petersburgora ere iritsi zen», idazten du E. Harriotek kastrato kantariei buruz bere liburuan, «baina, bertako klimak ikaratuta, ziztu bizian abiatu zen Vienara, eta han eman zituen hurrengo hiru urteak; 1788an arrakasta handia izan zuen Londresen. Abeslari hau emakumezkoen bihotzetan lortutako garaipenengatik ospetsua zen eta eskandalua sortu zuen Maria Cosway-k, miniaturistaren emazteak, senarra eta seme-alabak berarentzat utzi eta hari Europa osoan jarraitzen hasi zenean. 1795ean bakarrik itzuli zen etxera.

Marchesi Londresera iritsi izanak sentsazioa eragin zuen. Lehenengo arratsaldean, bere emanaldia ezin izan zen hasi aretoan zegoen zarata eta nahasmena zela eta. Lord Mount Egdcombe ingeles musikazale ospetsuak honako hau idatzi du: “Garai honetan, Marchesi oso gazte ederra zen, figura fina eta mugimendu dotoreak zituena. Bere jotzea espirituala eta adierazgarria zen, bere ahots gaitasunak guztiz mugagabeak ziren, bere ahotsa bere zabalerarekin deigarria zen, nahiz eta apur bat gor izan. Ondo jokatu zuen bere papera, baina bere burua gehiegi miresten zuela ematen zuen; gainera, bravura pasarteetan cantabile baino hobeto zebilen. Errezitatiboetan, eszena energetiko eta sutsuetan, ez zuen parekorik, eta beti egokiak ez diren melismekin gutxiago konprometituko balu, eta gustu garbiago eta sinpleago bat izango balu, bere interpretazioa ezin hobea izango litzateke: nolanahi ere, da. beti bizia, distiratsua eta distiratsua. . Estreinatzeko Sartiren Julius Sabin opera xarmagarria aukeratu zuen, non protagonistaren aria guztiak (eta asko dira, eta oso anitzak) adierazgarritasunik finenean bereizten diren. Aria hauek guztiak ezagunak zaizkit, Pacchierotti-k entzun nituen arratsalde batean etxe partikular batean, eta orain bere espresio leuna faltan botatzen nuen, batez ere azken eszena patetikoan. Iruditu zitzaidan Marchesiren estilo txundigarriegiak haien sinpletasuna kaltetzen zuela. Abeslari hauek alderatuz, ezin nuen Marchesi miresten lehen miresten nuen bezala, Mantuan edo hemengo Londresko beste opera batzuetan. Txalo ikaragarriz jaso zuten».

Ingalaterrako hiriburuan, Marchesi eta Pacchierotti abeslari kastrato ospetsuen lagunarteko lehiaketa mota bakarra egin zen Lord Buckinghamen etxean, kontzertu pribatu batean.

Abeslariaren biraren amaiera aldera, egunkari ingelesetako batek zera idatzi zuen: “Bart arratsaldean, Beren Maiestateek eta Printzesek opera antzokia omendu zuten euren presentziarekin. Marchesi zen haien arretaren gaia, eta heroia, Gortearen presentziak bultzatuta, bere burua gainditu zuen. Azkenaldian neurri handi batean errekuperatu da gehiegizko apaingarrirako zaletasunetik. Zientziarekiko duen konpromisoaren mirariak erakusten ditu oraindik eszenatokian, baina ez artearen kaltetan, alferrikako apaingarririk gabe. Hala ere, soinuaren armoniak belarriarentzat ikuskizunaren armoniak begiarentzat bezainbeste esan nahi du; dagoen tokian, perfekziora eraman daiteke, baina ez bada, ahalegin guztiak alferrik izango dira. Ai, iruditzen zaigu Marchesik ez duela halako harmoniarik».

Mende amaierara arte Marchesik Italiako artista ezagunenetako bat izaten jarraitzen du. Eta entzuleak prest zeuden beren birtuosoei asko barkatzeko. Ea garai hartan abeslariek ia eskaririk barregarrienetako bat aurkez zezaketen. Alor horretan ere «arrakasta» izan zuen Marchesik. Hona hemen E. Harriotek idazten duena: “Marchesik azpimarratu zuen oholtza gainean agertu behar zela, zaldi gainean menditik jaisten, beti ere metro bat baino gutxiagoko kolore anitzeko lumadun kaskoan. Fanfarreak edo tronpetak bere irteeraren berri eman behar zuen, eta zatia bere gogoko aria batekin hastea zen –gehienetan “Mia speranza, io pur vorrei”, Sartik berari bereziki idatzi zuena–, jokatutako rola eta proposatutako egoera edozein izanda ere. Abeslari askok halako aria nominalak zituzten; “arie di baule” – “maleta aria” deitzen zieten, antzezleak haiekin batera mugitzen zirelako antzokiz antzoki.

Vernon Leek idazten du: "Gizartearen zati friboloena berriketan eta dantzan aritzen zen eta gurtzen zuen... Marchesi abeslaria, Alfierik kaskoa jantzi eta frantsesekin borrokatzera deitu zuena, ausartu zen italiar bakarra deitzen baitzuen. aurre egin “Korsiko Galiari” – konkistatzaileari, behintzat eta abestia”.

1796ko aipamen bat dago hemen, Marchesik Napoleonekin Milanen hitz egiteari uko egin zionean. Horrek, ordea, ez zion eragotzi geroago Marchesi, 1800. urtean, Marengo guduaren ostean, usurbildarrari ongi etorria eman ziotenen abangoardian izatea.

80ko hamarkadaren amaieran, Marchesik Veneziako San Benedetto Antzokian egin zuen debuta Tarkiren Herkulesen apoteosia operan. Hemen, Venezian, etengabeko lehia dago Marchesi eta San Samuele Antzokian abesten zuen Donna Luisa Todi portugaldarraren prima donnaren artean. Lehia horren xehetasunak 1790eko Zagurri veneziarrak bere lagun Casanovari bidalitako gutun batean aurki daitezke: “Gutxi esaten dute antzerki berriari buruz (La Fenice. – Aprox. Auth.), Klase guztietako herritarrentzat gai nagusia harremana da. Todi eta Marchesi artean; honi buruz hitz egitea ez da munduaren amaierara arte baretuko, halako istorioek alferkeriaren eta hutsaltasunaren batasuna indartu baino ez baitute egiten.

Eta hona hemen beraren beste gutun bat, urtebete beranduago idatzia: «Ingeles estiloko karikatura bat inprimatu zuten, Todi garailean ageri den eta Marchesi hautsetan. Marchesiren defentsan idatzitako edozein lerro desitxuratu edo kentzen da Bestemmiaren erabakiaren bidez (libelari aurre egiteko auzitegi berezia. – Gutxi gorabehera. Aut.). Todi goraipatzen duen edozein zentzugabekeria ongi etorria da, Damone eta Kazen babespean baitago.

Abeslariaren heriotzaren inguruko zurrumurruak zabaltzen hasi ziren puntura iritsi zen. Hau Marchesi mindu eta beldurtzeko egin zen. Beraz, 1791ko egunkari ingeles batek idatzi zuen: «Atzo, Milanen interprete handi baten heriotzari buruzko informazioa jaso zen. Esaten da aristokrata italiar baten jeloskortasunaren biktima izan zela, zeinaren emazteak zorigaiztoko urretxindorra oso gogoko zuela susmatzen baitzuen... Ezbeharraren kausa zuzena pozoia izan zela jakinarazi da, italiar trebetasun eta trebetasun hutsez sartua.

Etsaien azpijokoak gorabehera, Marchesik kanalen hirian aritu zen hainbat urtez. 1794ko irailean honela idatzi zuen Zagurri: “Marchesik abestu beharko luke denboraldi honetan Fenicen, baina antzokia hain gaizki eraikia dago, ezen denboraldi honek ez du luzaroan iraungo. Marchesik 3200 lentejuela kostatuko die».

1798an, antzoki honetan, “Muziko” Zingarelliren operan abestu zuen “Caroline and Mexico” izen bitxiarekin, eta Mexiko misteriotsuaren zatia egin zuen.

1801ean, Teatro Nuovo inauguratu zen Triesten, non Marchesik Mayr-en Ginevra Scottish abestian abestu zuen. Abeslariak 1805/06 denboraldian amaitu zuen bere opera-ibilbidea, eta ordura arte Milanen emanaldi arrakastatsuak jarraitu zituen. Marchesiren azken emanaldia 1820an egin zen Napolin.

Marchesiren soprano gizonezkoen paper onenak Armida (Myslivečeken Armida), Ezio (Alessandriren Ezio), Giulio, Rinaldo (Sartiren Giulio Sabino, Armida eta Rinaldo), Akiles (Achilles Skyrosen) bai Capua).

Abeslaria 14ko abenduaren 1829an hil zen Inzagon, Milanetik gertu.