Pierre Gaviniès |
Musikariak Instrumentistak

Pierre Gaviniès |

Pierre Gavinies

Jaiotze-data
11.05.1728
Heriotza data
08.09.1800
Lanbidea
konpositorea, instrumentista, irakaslea
Herriko
Frantzian
Pierre Gaviniès |

1789. mendeko biolin-jole frantses handienetako bat Pierre Gavignier izan zen. Fayolek Corelli, Tartini, Punyani eta Viottiren parean jartzen du, zirriborro biografiko bereizi bat eskainiz. Lionel de la Laurencie-k atal oso bat eskaintzen dio Gavinier-i Frantziako biolinaren kulturaren historian. XNUMX-XNUMX mendeetako ikertzaile frantsesek hari buruz hainbat biografia idatzi zituzten. Gavignerekiko interesa areagotzea ez da kasualitatea. XNUMX. mendearen bigarren erdian Frantziako kulturaren historia markatu zuen Ilustrazioaren mugimenduko oso pertsonaia nabarmena da. Bere jarduera Frantziako absolutismoa astindu ezina zirudien garaian hasi zenean, Gavignier-ek bere erorketa ikusi zuen XNUMX-en.

Jean-Jacques Rousseauren laguna eta entziklopedisten filosofiaren jarraitzaile sutsua, zeinaren irakaspenek nobleziaren ideologiaren oinarriak suntsitu eta herrialdea iraultzara etortzera lagundu zuten, Gavignier izan zen "borroka" gogorren lekuko eta parte-hartzaile. artearen arloa, bere bizitzan zehar eboluzionatu zuena, rococo aristokratiko galantetik Gluck opera dramatikoetara eta, gainera, iraultza garaiko klasiko zibil heroikoraino. Berak bide beretik egin zuen, aurreratu eta aurrerakoi guztiari sentikortasunez erantzunez. Estilo galantako lanetatik abiatuz, Rousseau motako poetika sentimentaletara, Glucken dramara eta klasizismoaren elementu heroikoetara heldu zen. Frantziako klasikoen arrazionalismoaren ezaugarria ere izan zen, Buquinen ustez, “musikari aztarna berezia ematen dio, antzinateko garaiko desio handi orokorreko osagai gisa”.

Pierre Gavignier 11ko maiatzaren 1728n jaio zen Bordelen. Bere aita, Francois Gavinier, instrumental-egile trebea zen, eta mutila literalki musika tresnen artean hazi zen. 1734an familia Parisera joan zen bizitzera. Pierrek 6 urte zituen orduan. Ezezaguna da norekin ikasi zuen biolina. Dokumentuek soilik erakusten dute 1741ean Gavignier 13 urteko gazteak bi kontzertu eman zituela (bigarrena irailaren 8an) Concert Spirituel aretoan. Loranceyk, ordea, arrazoiz uste du Gavignierren musika-ibilbidea gutxienez urtebete edo bi lehenago hasi zela, gazte ezezagun batek kontzertu areto famatu batean jotzeko baimenik izango ez zuelako. Gainera, bigarren kontzertuan, Gavinierrek L. Abbe (semea) frantziar biolin-jole ospetsuarekin batera jo zuen Leclerc-en bi biolinetarako Sonata, musikari gaztearen ospearen beste froga bat. Cartierren gutunek xehetasun bitxi baten aipamenak dituzte: lehen kontzertuan, Gavignierrek Locatelliren kapritxoekin eta F. Geminianiren kontzertuarekin egin zuen debuta. Cartier-ek dio garai hartan Parisen zegoen konpositoreak kontzertu honen emanaldia Gavignierren esku utzi nahi izan zuela, gaztea izan arren.

1741eko emanaldiaren ostean, Gavignierren izena desagertzen da Concert Spirituel karteletan 1748ko udaberrira arte. Ondoren, jarduera handiko kontzertuak ematen ditu 1753ra arte. jarraitzen du. Bere biografo batzuek dioenez, Paristik isilpean utzi behar izan zuten maitasun istorioren batengatik, baina, 1753 legoa joan baino lehen, atxilotu eta urtebete osoa eman zuen kartzelan. Loranceyren ikerketek ez dute istorio hau baieztatzen, baina ez dute gezurtatzen ere. Aitzitik, Paristik biolin-jole baten desagerpen misteriotsuak horren zeharkako baieztapen gisa balio du. Laurencyren ustez, hori 1759 eta 4 artean gerta zitekeen. Lehen aldia (1753-1759) Gavignier-i ospe handia ekarri zion Paris musikalean. Emanaldietan bere partaideak, besteak beste, Pierre Guignon, L. Abbe (semea), Jean-Baptiste Dupont, Blavet flauta-jotzailea, Mademoiselle Fell abeslaria dira, zeinekin behin eta berriro interpretatu baitzuen Mondonville-ren Biolin eta Ahotserako Bigarren Kontzertua Orkestrarekin. Arrakastaz lehiatzen da Gaetano Pugnanirekin, 1748an Parisera etorri zena. Aldi berean, haren aurkako ahots kritiko batzuk entzuten ziren oraindik garai hartan. Beraz, 1759ko berrikuspenetako batean, bere gaitasunak hobetzeko "bidaiatzeko" gomendatu zioten. Gavignierrek 1753ko apirilaren 1752ean kontzertuen eszenatokian egin zuen agerraldi berriak, azkenean, Frantziako eta Europako biolin-joleen artean zuen posizio nabarmena berretsi zuen. Hemendik aurrera kritikarik gogotsuenak bakarrik agertzen dira berari buruz; Leclerc, Punyani, Ferrarirekin konparatzen da; Viottik, Gavignierren jokoa entzun ondoren, “Tartini frantsesa” deitu zion.

Bere lanak ere positiboki baloratzen dira. 1759. mendearen bigarren erdian zehar iraun zuen ospe ikaragarria bere Biolin-rako erromantzeak bereganatu zuen, eta sartze apartaz interpretatu zuen. Romance XNUMX-en berrikuspen batean aipatu zen lehen aldiz, baina dagoeneko ikusleen maitasuna irabazi zuen antzezlan gisa: "Monsieur Gavignier-ek bere konposizioko kontzertua egin zuen. Entzuleek isiltasun osoz entzun eta txaloak bikoiztu zituzten, Romance errepikatzeko eskatuz. Hasierako garaiko Gavignierren lanetan estilo galantaren ezaugarri asko zeuden oraindik, baina erromantzean sentimentalismora eraman zuen eta rokokoaren sentikortasun manierikoaren antitesi gisa sortu zen estilo liriko horren aldeko buelta eman zen.

1760tik aurrera Gavignier bere lanak argitaratzen hasi zen. Horietako lehena “6 Sonatas for Violin Solo for Bass with Bass” bilduma da, Lyatan Baroi Frantziako Guardiako ofizialari eskainia. Berez, hastapen mota honetan hartu ohi diren ahapaldi altuen eta lizunen ordez, Gavignierrek duintasun apala eta ezkutuko duintasunera mugatzen du hitz hauekin: «Lan honetan zerbaitek poztasunez pentsatzeko aukera ematen dit onartuko duzula froga gisa. nire benetako sentimenduak zureganako”. Gavignierren idazkiei dagokienez, kritikariek aukeratutako gaia etengabe aldatzeko duen gaitasuna nabarmentzen dute, dena forma berri eta berri batean erakutsiz.

Esanguratsua da 60ko hamarkadarako kontzertu aretoen bisitarien gustuak izugarri aldatzen ari zirela. Rococo estilo galant eta sentiberaren “aria xarmangarriekin” izandako lilura desagertuz doa, eta letrek askoz erakargarritasun handiagoa erakusten dute. Concert Spirituel-en, Balbair organistak kontzertuak eta pieza lirikoen moldaketa ugari egiten ditu, eta Hochbrücker arpa-jotzaileak Exode minueto lirikoaren harparako bere transkripzioa egiten du, etab. azken tokitik urrun.

1760an, Gavinier saiatu zen (behin bakarrik) antzerkirako konposatzen. Riccoboniren hiru ekitaldiko “Imaginary” (“Le Pretendu”) komediarako musika idatzi zuen. Bere musikari buruz idatzi zen, berria ez den arren, ritornello kementsuengatik, sentimendu-sakontasuna hirukoteetan eta laukoteetan eta arian barietate pikanteengatik bereizten da.

60ko hamarkadaren hasieran, Kaneran, Joliveau eta Dovergne musikari nabarmenak Concert Spirituel-eko zuzendari izendatu zituzten. Haien etorrerarekin, kontzertu-erakunde honen jarduera askoz serioagoa bihurtzen da. Etengabe garatzen ari da genero berri bat, etorkizun handi baterako zuzendua: sinfonia. Orkestraren buruan Gavignier, lehen biolinen talde-zuzendaria, eta bere ikaslea Capron –bigarrena– daude. Orkestrak halako malgutasuna lortzen du, non, Parisko Mercury musika aldizkariaren arabera, jada ez da beharrezkoa neurri bakoitzaren hasiera arku batekin adieraztea sinfoniak jotzerakoan.

Irakurle modernoarentzat aipaturiko esaldiak azalpen bat eskatzen du. Frantziako Lullyren garaitik, eta ez operan bakarrik, baita Concert Spirituel-en ere, orkestra irmo kontrolatzen zen pentagrama berezi batekin, battuta izenekoarekin, joaz. 70eko hamarkadara arte iraun zuen. Frantses operako zuzendariari «batteur de mesure» deitzen zioten opera frantsesean. Ohe elastikoen zartada monotonoak oihartzun handia izan zuen aretoan zehar, eta paristar zintzoek opera-zuzendariari "zurgilea" ezizena jarri zioten. Bide batez, battuta batekin denbora jotzeak Lullyren heriotza eragin zuen, eta horrek hanka zauritu zuen eta horrek odol-intoxikazioak eragin zituen. Gavignierren garaian, orkestra-zuzendaritzaren forma zahar hori desagertzen hasi zen, batez ere zuzendaritza sinfonikoan. Zuzendariaren funtzioak, normalean, laguntzaile batek egiten hasi ziren: biolin-jotzaileak, barraren hasiera arku batekin adierazten zuen. Eta orain “Merkurio”-ko esaldia argi geratzen da. Gavignierrek eta Kapronek trebatuak, orkestrako kideek ez zuten battuta bat zuzentzeaz gain, erritmoa arkuz adierazi behar izan: orkestra talde perfektu bihurtu zen.

60ko hamarkadan, Gavinier interprete gisa ospearen gailurrean dago. Iritziek bere soinuaren aparteko ezaugarriak, trebetasun teknikoaren erraztasuna nabarmentzen dituzte. Ez da gutxiago estimatzen Gavignier eta konpositore gisa. Gainera, garai horretan, norabide aurreratuena irudikatu zuen, Gossec eta Duport gazteekin batera, Frantziako musikaren estilo klasikoari bidea zabalduz.

1768an Parisen bizi ziren Gossec, Capron, Duport, Gavignier, Boccherini eta Manfredik Ernest von Bagge baroiaren apaindegian askotan elkartzen zen zirkulu estua osatzen zuten. Bagge baroiaren figura oso bitxia da. mendeko nahiko ohikoa zen mezenas mota hau, bere etxean musika apaindegia antolatu zuena, Paris osoan famatua. Gizartean eta loturak eragin handia izanda, asko lagundu zien musikari asko altxatzen. Baroiaren apaindegia “proba-eszena” moduko bat zen, eta bertatik igarotzen ziren interpreteek “Concert Spirituel”-era sartzeko. Hala ere, Parisko musikari nabarmenak askoz ere neurri handiagoan erakarri zituen bere heziketa entziklopedikoak. Ez da harritzekoa bere apaindegian zirkulu bat bildu izana, Parisko musikari nabarmenen izenekin distira. Mota bereko beste arte-mecenas bat La Poupliniere bankari paristarra izan zen. Gavignier ere adiskidetasun estua zuen berarekin. «Puplinerrek bere kabuz hartu zituen garai hartan ezagutzen ziren musika kontzerturik onenak; musikariak berarekin bizi ziren eta elkarrekin prestatu zituzten goizean, harrigarriro adiskidetasunez, arratsaldean egin behar ziren sinfonia haiek. Italiatik zetozen musikari trebe guztiak, biolin-jotzaileak, abeslariak eta abeslariak jaso zituzten, bere etxean jarri, bertan elikatzen ziren, eta denak saiatu ziren bere kontzertuetan distira egiten.

1763an, Gavignierrek Leopold Mozart ezagutu zuen, hona Parisera heldu zena, biolin-jole ospetsuena, eskola ospetsuaren egilea, Europako hainbat hizkuntzatara itzulia. Mozartek birtuoso handi bat bezala hitz egin zuen. Gavignierrek konpositore gisa duen ospea bere lanen kopuruaren arabera epai daiteke. Bert (29eko martxoaren 1765an, martxoaren 11n, apirilaren 4an eta irailaren 24an), Flitzer biolin-jole itsuaren, Alexander Dön eta beste batzuen programetan sartu ohi ziren. 1766. menderako, ospe mota hau ez da maiz gertatzen den fenomenoa.

Gavinierren pertsonaia deskribatuz, noblea, zintzoa, jatorra eta guztiz zuhurtziarik gabea zela idazten du Loranceyk. Azken hori argi eta garbi agertu zen 60ko hamarkadaren amaieran Parisen Bachelierren ekintza filantropikoari buruzko istorio nahiko sentsaziotsu batekin lotuta. 1766an, Bachelier-ek pintura eskola bat sortzea erabaki zuen, non Parisko artista gazteek, baliabiderik ez zutenak, hezkuntza jaso zezaketen. Gavignierrek parte bizia hartu zuen eskolaren sorreran. 5 kontzertu antolatu zituen eta haietara musikari nabarmenak erakarri zituen; Legros, Duran, Besozzi, eta horrez gain, orkestra handi bat. Kontzertuetatik ateratako dirua eskolako funtsera bideratu zen. "Mercury"k idatzi zuen bezala, "artistak bat egin zuten noblezia ekintza honetarako". mendeko musikarien artean nagusi ziren ohiturak ezagutu behar dituzu Gavinierrek halako bilduma bat egitea zein zaila zen ulertzeko. Azken finean, Gavignierrek bere lankideak kasta musikalaren isolamenduaren aurreiritziak gainditzera eta anaien laguntza ematera behartu zituen arte guztiz arrotz batean.

70eko hamarkadaren hasieran, gertaera handiak gertatu ziren Gavignierren bizitzan: 27ko irailaren 1772an hil zen aitaren galera, eta laster –28ko martxoaren 1773an– eta bere ama. Une honetan bertan "Concert Spirituel"-aren finantza-gaiak gainbeheran erori ziren eta Gavignier, Le Duc eta Gossec-ekin batera, erakundeko zuzendari izendatu zituzten. Pena pertsonala gorabehera, Gavinierrek aktiboki ekin zion lanari. Zuzendari berriek aldeko errentamendu bat lortu zuten Parisko udalerriarengandik eta orkestraren osaera sendotu zuten. Gavignierrek zuzendu zituen lehen biolinak, Le Duc bigarrenak. 25ko martxoaren 1773ean, Concert Spirituel-eko zuzendaritza berriak antolatutako lehen kontzertua izan zen.

Gurasoen ondasunak oinordetzan jaso zituenean, Gavignierrek zilar-eramailearen eta adeitasun espiritual arraroko gizonaren berezko ezaugarriak erakutsi zituen berriro. Bere aitak, erremintagileak, bezero ugari zituen Parisen. Hildakoaren paperetan bere zordunek ordaindu gabeko faktura dezente zegoen. Gavinierrek sutara bota zituen. Garaikideen arabera, ekintza arduragabea izan zen, zordunen artean fakturak ordaintzea zaila egiten zitzaizkion pertsona txiroak ez ezik, ordaindu nahi ez zituzten aristokrata aberatsak ere bai.

1777 hasieran, Le Duc hil ondoren, Gavignierrek eta Gossec-ek Concert Spirituel-eko zuzendaritza utzi zuten. Dena den, arazo ekonomiko handi bat itxaroten zitzaien: Legros abeslariaren erruz, Parisko hiriko Bulegoarekin errentamendu-kontratuaren zenbatekoa 6000 liberara igo zen, Kontzertuaren urteko enpresari egotzita. Gavignierrek, erabaki hori berari egindako injustizia eta irain gisa hautematen zuen pertsonalki, orkestrako kideei zuzentzen zitzaien guztia ordaindu zien bere zuzendaritza amaitu arte, azken 5 kontzertuetarako bere kuotari uko eginez. Ondorioz, ia bizirauteko baliabiderik gabe erretiratu zen. Pobreziatik salbatu zen ustekabeko 1500 liberako errenta baten bidez, zeina Madame de la Tour jakin batek, bere talentuaren miresle sutsu batek, utzi zion. Hala ere, 1789an esleitu zuten errenta, eta iraultza hasi zenean jaso zuen ala ez dakigu. Seguruenik ez, Louvois kaleko antzokiko orkestran aritu baitzen urtean 800 liberaren truke, garai hartako eskasa baino kopuru eskasa. Hala ere, Gavignierrek ez zuen bere jarrera batere umiliagarritzat hartu eta ez zuen batere gogorik galdu.

Parisko musikarien artean, Gavignierrek errespetu eta maitasun handia izan zuen. Iraultzaren gorenean, bere ikasleek eta lagunek adineko maisuaren omenezko kontzertu bat antolatzea erabaki zuten eta horretarako opera-artistak gonbidatu zituzten. Ez zegoen pertsona bakar bat ere uko egingo zion emanaldiari: abeslariek, dantzariek, Gardelek eta Vestrisek, beren zerbitzuak eskaintzen zituzten. Kontzertuaren egitarau itzela osatu zuten, eta ondoren Telemak balletaren emanaldia egin behar zen. Iragarkiak adierazi zuen Gavinierren “Romance” famatua, oraindik guztion ahotan dagoena, joko dutela. Kontzertutik bizirik dagoen egitaraua oso zabala da. “Haydn's new symphony” biltzen ditu, ahots eta instrumentu zenbaki batzuk. Bi biolin eta orkestrarako kontzertu-sinfonia "Kreutzer anaiek" jo zuten, Rodolphe ospetsua eta bere anaia Jean-Nicolas, biolin-jole trebea ere bai.

Iraultzaren hirugarren urtean, Konbentzioak diru kopuru handi bat bideratu zuen errepublikako zientzialari eta artista nabarmenak mantentzeko. Gavignier, Monsigny, Puto, Martinirekin batera, lehen mailako pentsiodunen artean zegoen, eta urtean 3000 libera ordaintzen zituzten.

Errepublikaren 18. urteko Brumaioaren 8an (1793ko azaroa, 1784), Parisen Musikaren Institutu Nazionala (etorkizuneko kontserbatorioa) inauguratu zen. Institutuak, esate baterako, 1794tik existitzen zen Kantu Errege Eskola heredatu zuen. XNUMX-en hasieran Gavignier-i biolin-jolearen irakasle postua eskaini zioten. Kargu horretan egon zen hil arte. Gavinierrek sutsuki irakasten zuen eta, adin handia izan arren, kontserbatorioko lehiaketetan sariak banatzeko epaimahaiaren artean zuzentzeko eta egoteko indarra aurkitu zuen.

Biolin-jole gisa, Gavignierrek azken egunetara arte eutsi zion teknikaren mugikortasunari. Hil baino urtebete lehenago, "24 matine" konposatu zuen - ikasketa ospetsuak, gaur egun kontserbatorioetan aztertzen ari direnak. Gavignierrek egunero egiten zituen, eta, hala ere, oso zailak dira eta teknika oso garatua duten biolin-joleentzat bakarrik eskura daitezke.

Gavignier 8ko irailaren 1800an hil zen. Paris musikalak galera hori deitoratu zuen. Hileta-kortegian Gossek, Megul, Cherubini, Martini izan ziren, hildako lagunari azken omenaldia egitera etorri zirenak. Gossek-ek laudorioa egin zuen. Horrela amaitu zen XVIII. mendeko biolin-jole handienetako baten bizitza.

Gavignier lagun, miresle eta ikaslez inguratuta hiltzen ari zen Saint-Thomas kalean, Louvretik gertu, bere etxe xumeagoan. Bigarren solairuan bizi zen bi gelako apartamentu batean. Pasilloko altzariak bidaia-maleta zahar bat (hutsik), musika-aulki bat, lastozko hainbat aulki, armairu txiki bat ziren; logelan tximinia-apaintzeko mahaia, kobrezko argimutilak, izeizko mahai txiki bat, idazkaria, sofa bat, lau besaulki eta aulki Utrechteko belusez tapizatuak eta literalki eskaleko ohe bat: bi bizkarraldeko sofa zahar bat, estalita. oihal batekin. Jabetza guztiek ez zuten 75 franko balio.

Tximiniaren alboan, armairu bat ere bazegoen hainbat objektu pila batean pilatuta: lepokoak, galtzerdiak, Rousseau eta Voltaireren irudiekin bi medailoi, Montaigne-ren “Esperimentuak”, etab. bata, urrea, Henryren irudiarekin. IV, bestea Jean-Jacques Rousseauren erretratu batekin. Armairuan 49 franko balio duten elementuak erabiltzen dira. Gavignierren ondare guztian altxorrik handiena Amatiren biolin bat, 4 biolin eta aitaren biola bat dira.

Gavinierren biografiek emakumeak liluratzeko arte berezia zuela adierazten dute. Bazirudien "haiekin bizi zela eta haientzat bizi zela". Eta gainera, beti izan zen benetako frantziarra emakumeekiko zuen jarrera zaldunean. Iraultza aurreko hamarkadetako frantses gizartearen hain ezaugarri den ingurune ziniko eta deprabatuan, kortesia irekiko giroan, Gavignier salbuespena izan zen. Pertsonaia harro eta independenteagatik bereizten zen. Goi-mailako ikasketak eta adimen argiak garai hartako ilustratuengana hurbildu zuen. Askotan ikusten zen Pupliner, Bagge baroiaren etxean, Jean-Jacques Rousseaurekin, eta harekin adiskidetasun estua zuen. Fayolek gauza barregarri bat kontatzen du honi buruz.

Rousseauk asko estimatu zituen musikariarekin izandako elkarrizketak. Egun batean esan zuen: «Gavinier, badakit txuletak maite dituzula; Horiek dastatzera gonbidatzen zaituztet». Rousseaura iristean, Gavinierrek bere eskuekin gonbidatuari txuletak frijitzen aurkitu zuen. Laurencyk azpimarratzen du denek ongi zekiela zein zaila zen Rousseau arrunt txikia zen jendearekin ondo moldatzea.

Gavinierren izugarrizko gogorkeriak bidegabea, haserregarria, kaustikoa egiten zuen batzuetan, baina hori guztia aparteko adeitasun, noblezia eta erantzunkizunez estalita zegoen. Beharrezko pertsona guztien laguntzan etortzen saiatu zen eta interesik gabe egiten zuen. Bere erantzuna mitikoa zen, eta bere adeitasuna inguruko guztiek sentitzen zuten. Batzuei aholkuekin, besteei diruarekin eta besteei kontratu irabaziak egiten lagundu zien. Bere izaera –alaia, irekia, soberakoa– horrela mantendu zen zahartzarora arte. Agurearen marmarka ez zen haren ezaugarria. Benetako poztasuna eman zion artista gazteei omenaldia egiteak, ikusmolde paregabea zuen, denboraren zentzurik onena eta bere arte maiteari ekarri zion berria.

Goizero dago. pedagogiari eskainia; pazientzia, irmotasun, gogo harrigarriz lan egin zuen ikasleekin. Ikasleek adoratu zuten eta ez zuten ikasgai bakar bat ere galdu. Modu guztietan lagundu zituen, bere buruarengan, arrakastan, etorkizun artistikoan fedea txertatu zuen. Musikari gai bat ikusi zuenean, ikasletzat hartu zuen, zaila izan arren. Behin Alexander Bush gaztea entzunda, honela esan zion aitari: “Ume hau benetako miraria da, eta bere garaiko lehen artistetako bat izango da. Emaidazu. Bere ikasketak bere hasierako jenioa garatzen laguntzera bideratu nahi ditut, eta nire betebeharra benetan erraza izango da, su sakratua erretzen baitu bere baitan.

Diruarekiko axolagabetasun osoak ere eragin zien ikasleei: «Inoiz ez zuen onartu musikara dedikatzen direnei kuota bat jasotzea. Gainera, ikasle pobreei beti lehentasuna ematen zien aberatsei baino, batzuetan orduak itxaron behar izaten baitzituen berak dirurik gabeko artista gazte batzuekin klaseak amaitu arte.

Etengabe pentsatzen zuen ikasleaz eta bere etorkizunaz, eta norbait biolina jotzeko gai ez zela ikusten bazuen, beste instrumentu batera eramaten saiatzen zen. Asko literalki beren kontura gordetzen zituzten eta aldizka, hilero, diruz hornitzen zituzten. Ez da harritzekoa horrelako irakasle bat biolin-eskola oso baten sortzailea izatea. Distiratsuenak bakarrik izendatuko ditugu, haien izenak XVIII. Hauek dira Capron, Lemierre, Mauriat, Bertom, Pasible, Le Duc (senior), Abbé Robineau, Guerin, Baudron, Imbo.

Gavinier artista Frantziako musikari bikainek miresten zuten. 24 urte besterik ez zituenean, L. Dakenek ez zuen berari buruzko lerro ditirambikorik idatzi: «Zer soinu entzuten dituzu! A ze arkua! Zein indarra, grazia! Hau Baptiste bera da. Nire izate osoa harrapatu zuen, pozik nago! Bihotzari hitz egiten dio; dena distiratzen du bere hatz azpian. Perfekzio eta konfiantza berdinarekin interpretatzen ditu musika italiarra eta frantsesa. Zein kadentzia bikainak! Eta bere fantasia, hunkigarria eta samurra? Noiz arte nahastu dira erramu-koroak, ederrenez gain, hain kopeta gaztea apaintzeko? Berarentzat ez da ezer ezinezkoa, dena imita dezake (hau da, estilo guztiak ulertzea – LR). Bere burua baino ezin du gainditu. Paris guztia korrika etortzen da berari entzutera eta ezin du nahikoa entzun, oso atsegina da. Berari buruz, esan besterik ez dago talentuak ez duela urteetako itzalen zain egoten... "

Eta hona hemen beste errepaso bat, ez hain ditirambikoa: «Gavinierrek jaiotzetik ditu biolin-jole batek nahi ditzakeen ezaugarri guztiak: zapore ezinhobea, ezker eskua eta arku teknika; bikain irakurtzen du fitxa batetik, izugarrizko erraztasunarekin genero guztiak ulertzen ditu, eta, gainera, ez zaio ezer kostatzen teknika zailenak menperatzea, horien garapena besteek denbora luzez ikasten eman behar baitute. Bere jotzeak estilo guztiak hartzen ditu bere baitan, tonuaren edertasunarekin ukitzen du, interpretazioarekin jotzen du.

Gavinierrek bat-bateko lan zailenak egiteko duen gaitasun apartari buruz aipatzen dira biografia guztietan. Egun batean, italiar batek, Parisera iritsita, biolin-joleari konpromisoa hartzea erabaki zuen. Bere konpromezuan, bere osaba, N markesa, parte hartu zuen. Arratsaldean Pupliner finantzario parisarran bildutako konpainia handi baten aurrean, orkestra bikaina mantentzen zuena, markesak Gavignier-i proposatu zion horretarako espreski agindutako kontzertu bat jotzea. konpositore batzuena, izugarri zaila, eta gainera, nahita gaizki berridatzia. Oharretan ikusita, Gavignierrek emanaldia hurrengo egunerako programatzeko eskatu zuen. Orduan markesak ironiaz esan zuen biolin-jolearen eskaera "eskaintzen duten edozein musika begirada batean interpretatzeko gai direla diotenen erretiro gisa" baloratu zuela. Hurt Gavignierrek, hitzik esan gabe, biolina hartu eta kontzertua jo zuen zalantzarik gabe, nota bakar bat ere galdu gabe. Markesak aitortu behar izan zuen emanaldia bikaina izan zela. Hala ere, Gavignier ez zen lasaitu, eta, harekin zihoazen musikariengana joz, honela esan zuen: «Jaunok, Monsieur Markesek eskerrak eman zizkidan kontzertua egiteko dudan moduagatik, baina ikaragarri interesatzen zait Monsieur Markesen iritzia. Lan hau niretzat jotzen dut. Berriro hasi!" Eta halako moduan jo zuen kontzertua, non, oro har, lan erdipurdiko hori argi guztiz berri batean agertu zen, itxuraldatuta. Txalo zaparrada izan zen, eta horrek artistaren erabateko garaipena suposatu zuen.

Gavinier-en interpretazio-kalitateek soinuaren edertasuna, adierazkortasuna eta indarra azpimarratzen dituzte. Kritikari batek idatzi zuen Parisko lau biolin-joleek, tonurik indartsuena zutenak, bat-batean joz, ezin zutela Gavignier gainditu soinu-ahalmenean eta 50 musikariz osatutako orkestra batean aske menderatu zuela. Baina bere garaikideak are gehiago konkistatu zituen jokoaren adierazkortasun sarkor eta adierazgarriarekin, «biolina hitz egin eta hasperen egingo balu bezala» behartuz. Gavignier bereziki ospetsua zen adagioak, pieza motelak eta malenkoniatsuak interpretatzeagatik, orduan esaten zutenez, “bihotzaren musika”ren esparrukoak.

Baina, agur erdi bat, Gavignier-en antzezpenaren ezaugarririk ezohikoena estilo ezberdinen zentzurik sotilena dela aitortu behar da. Zentzu honetan bere garaiari aurrea hartu zion eta XNUMX. mendearen erdialdera begiratzen ari zela zirudien, "iruditze artistikoaren artea" interpreteen abantaila nagusia bihurtu zenean.

Gavignier, ordea, XVIII.mendeko benetako semea izaten jarraitu zuen; garai eta herri ezberdinetako konposizioak interpretatzeko ahaleginak, dudarik gabe, hezkuntza-oinarria du. Rousseauren ideiei leial, Entziklopedisten filosofia partekatuz, Gavignier bere printzipioak bere interpretaziora eramaten saiatu zen, eta talentu naturalak asmo horiek bikain gauzatzen lagundu zuen.

Halakoa zen Gavignier: benetako frantziarra, xarmanta, dotorea, inteligentea eta zintzoa, eszeptizismo, ironia eta, aldi berean, adeitsua, jatorra, apala, xumearen jabe zen. Halakoa zen Gavignier handia, Paris musikalak miretsi eta harro egon zen mende erdiz.

L. Raaben

Utzi erantzun bat