Alexander Nikolaevich Kholminov (Alexander Kholminov) |

Aleksandr Kholminov

A. Kholminoven lana oso ezaguna egin da gurean eta atzerrian. Eta hori ez da harritzekoa, bere lan bakoitzak, izan abesti bat, opera bat, sinfonia bat, pertsona bat erakartzen baitu, enpatia aktiboa eragiten baitu. Adierazpenaren zintzotasunak, soziabilitateak musika hizkuntzaren konplexutasunaren aurrean entzulea nabaritzen du, eta horren oinarri sakona errusiar abesti originala da. «Kasu guztietan, musikak nagusitu behar du obran», dio konpositoreak. «Teknika teknologikoak garrantzitsuak dira, noski, baina nahiago dut pentsatu. Pentsamendu musikal freskoa da bitxikeriarik handiena, eta, nire ustez, hasiera melodikoan dago.

Kholminov langile-familia batean jaio zen. Bere haurtzaroko urteak garai zail eta kontraesankor batekin bat egin zuen, baina mutilarentzat bizitza bere alde sortzailera irekita zegoen orduan, eta garrantzitsuena, musikarekiko interesa oso goiz zehaztu zen. Musika inpresioen egarria 30eko hamarkadaren hasieran etxean agertu zen irratiak asetzen zuen, musika klasiko asko emititzen baitzuen, batez ere Errusiako opera. Urte haietan, irratiari esker, kontzertu hutsa bezala hautematen zen, eta geroago Kholminov-entzat antzerki emanaldiaren parte bihurtu zen. Beste inpresio berdintsu bat soinu-filma izan zen eta, batez ere, Chapaev koadro ospetsua. Nork daki, agian, urte askoren buruan, haurtzaroko pasio batek konpositorea inspiratu zuen Chapaev operara (D. Furmanov-en izen bereko eleberrian eta Vasiliev anaien gidoian oinarrituta).

1934an, Moskuko Baumansky barrutiko musika eskolan hasi ziren eskolak. Egia da, musika-tresnarik gabe egin behar izan nuen, ez baitzegoen hura erosteko dirurik. Gurasoek ez zuten musikarako zaletasuna oztopatzen, baina etorkizuneko konpositoreak horretan aritzen zen desinteresamenduarekin kezkatuta zeuden, batzuetan beste guztia ahaztuz. Oraindik konposatzeko teknikari buruz ideiarik gabe, Sashak, eskola-umea zelarik, bere lehen opera idatzi zuen, The Tale of the Priest and His Worker Balda, gerra urteetan galdu zena, eta hura orkestratzeko, bere kabuz ikasi zuen F. Gevarten Instrumentaziorako Gida ustekabean bere eskuetan erori zen.

1941ean, eskolan klaseak gelditu ziren. Denbora batez Kholminovek Akademia Militarrean lan egin zuen. Frunze musika aldetik, 1943an Moskuko Kontserbatorioko musika eskolan sartu zen, eta 1944an An-en konposizio klasean kontserbatorioan sartu zen. Alexandrov, gero E. Golubeva. Konpositorearen sormen garapena azkar joan zen. Bere konposizioak behin eta berriz interpretatu zituzten ikasleen abesbatzak eta orkestrak, eta piano-preludioak eta Kontserbatorioko lehiaketako lehen saria jaso zuen “Kosakoen abestia” entzun ziren irratian.

Kholminov Kontserbatorioan graduatu zen 1950ean "The Young Guard" poema sinfonikoarekin, berehala onartu zuten Konpositoreen Batasunean, eta laster benetako arrakasta eta errekonozimendu handia lortu zuen. 1955ean, "Leninen abestia" idatzi zuen (Yu. Kamenetskyren ahapaldiaren gainean), eta horri buruz D. Kabalevskyk esan zuen: "Nire ustez, Kholminovek buruzagiaren irudiari eskainitako lehen lan artistiko osoa lortu zuen". Arrakastak sormenaren ondorengo norabidea zehaztu zuen: banan-banan konpositoreak abestiak sortzen ditu. Baina opera baten ametsa bizi zen bere ariman, eta, Mosfilmen eskaintza tentagarri batzuei uko egin ostean, konpositoreak 5 urtez lan egin zuen Optimistic Tragedy (Vs. Vishnevskyren antzezlanean oinarrituta) operan, 1964an osatuz. Ordutik aurrera, opera Kholminoven obrako genero nagusi bihurtu zen. 1987ra arte, horietako 11 sortu ziren, eta guztietan gai nazionaletara jo zuen konpositoreak, errusiar eta sobietar idazleen lanetatik ateraz. «Errusiar literatura asko maite dut bere altuera moralagatik, etikoagatik, perfekzio artistikoagatik, pentsamenduagatik, sakonagatik. Gogolen hitzak irakurri nituen urrez balio dutenak», dio konpositoreak.

Operan, Errusiako eskola klasikoko tradizioekiko lotura argi ikusten da. Errusiako herria herrialdearen historiako inflexio-puntuetan ("Tragedia optimista, Chapaev"), bizitzaren kontzientzia tragiko errusiarra (B. Asafiev) giza nortasunaren patuaren bidez ikuspegi psikologiko eta indibidual batetik ("The Brothers Karamazov” F. Dostoievskiren eskutik, “The Overcoat” N Gogolen, “Vanka, Wedding” A. Txekhov-en, “Twelfth Series” V. Shukshin-en) – horixe da Kholminoven opera-lanaren ardatza. Eta 1987an "Steelworkers" opera idatzi zuen (G. Bokarev-en izen bereko antzezlanean oinarrituta). "Interes profesional bat sortu zen antzerki musikalean ekoizpen-gai moderno bat gorpuzten saiatzeko".

Konpositorearen lanarentzat oso emankorra izan zen Moskuko Ganbera Musika Antzokiarekin eta bere zuzendari artistiko B. Pokrovskyrekin epe luzeko lankidetza, 1975ean Gogolen oinarritutako bi opera ekoitziz hasi zena – “The Overcoat” eta “Carriage”. Kholminoven esperientzia beste konpositore sobietar batzuen lanetan garatu zen eta ganbera-antzerkiarekiko interesa piztu zuen. "Niretzat, Kholminov da ganbera operak konposatzen dituen konpositorea naizen aldetik gertuen", dio Pokrovskyk. «Bereziki preziatua dena da ez idazten dituela enkarguz, bere bihotzaren aginduz baizik. Horregatik, ziurrenik, gure antzerkiari eskaintzen dizkion lan horiek beti dira originalak. Zuzendariak oso zehatz nabaritu zuen konpositorearen izaera sortzailearen ezaugarri nagusia, bere bezeroa beti bere arima baita. «Sinetsi behar dut hori dela orain idatzi behar dudan lana. Saiatzen naiz neure burua ez errepikatzen, ez errepikatzen, beste soinu eredu batzuk bilatzen ditudan bakoitzean. Hala ere, nire barneko beharraren arabera bakarrik egiten dut hori. Hasieran, eskala handiko musika fresko eszenikoen nahia zegoen, gero ganbera opera baten ideia, giza arimaren sakonean murgiltzeko aukera ematen duena, liluratuta. Helduaroan bakarrik idatzi zuen bere lehen sinfonia, forma sinfoniko nagusi batean adierazteko premia ezin ukaezina zela sentitu zuenean. Geroago laukotearen generora jo zuen (beharra ere bazegoen!)

Izan ere, musika sinfonikoa eta ganbera-instrumentala, banakako lanez gain, Kholminoven obran agertzen dira 7080ko hamarkadan. Hauek 3 sinfonia dira (Lehena – 1973; Bigarrena, aitari eskainia – 1975; Hirugarrena, “Kulikovoko guduaren” 600. urteurrenaren omenez – 1977), “Obertura agurra” (1977), “Jai-poema” ( 1980), Flauta eta harirako Kontzertu- Sinfonia (1978), Biolontxelo eta ganbera abesbatzako Kontzertua (1980), 3 hari laukote (1980, 1985, 1986) eta beste. Kholminovek filmetarako musika, ahots eta lan sinfoniko ugari ditu, pianorako "Haurren Album" xarmagarria.

Kholminov ez da bere lanera soilik mugatzen. Literatura, pintura, arkitektura interesatzen zaio, hainbat lanbidetako jendearekin komunikazioa erakartzen du. Konpositorea etengabeko sormen bilaketan dabil, gogor eta gogor lan egiten du konposizio berrietan; 1988. urte amaieran, harizko musika eta ganbera orkestrarako Concerto grosso osatu ziren. Bere ustez, eguneroko sormen-lan biziak soilik ematen du benetako inspirazioa, aurkikuntza artistikoen poza ekarriz.

O. Averianova