Musika atonala |
MUSIKA ATONALA (grezieratik a – partikula negatiboa eta tonos – tonua) – musika. modal eta harmonien logikatik kanpo idatzitako lanak. musika tonalaren hizkuntza antolatzen duten konexioak (ikus Modua, Tonalitatea). A. m-ren printzipio nagusia. tonu guztien berdintasun osoa da, horiek batzen dituen zentro modalik eza eta tonuen arteko grabitatea. A. m. ez du aitortzen kontsonantzia eta disonantziaren kontrastea eta disonantziak ebazteko beharra. Harmonia funtzionalaren arbuioa dakar, modulazio aukera baztertzen du.
Dep. pasarte atonalak erromantiko berantiarrean aurkitzen dira jada. eta musika inpresionista. Dena den, A. Schoenberg eta bere ikasleen lanetan soilik XX.mende hasieran, musikaren oinarri tonalak baztertzeak oinarrizko garrantzia hartzen du eta atonalismo edo “atonalismo” kontzeptua sortzen du. A. m.-ren ordezkari nabarmenetako batzuk, besteak beste, A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, "atonalismo" terminoaren aurka egin zuten, konposizio-metodo honen funtsa zehazgabe adierazten duelakoan. JM Hauer-ek bakarrik, 20 tonuko idazkera atonalaren teknika independenteki garatu zuena, Schoenberg-etik kanpo, bere teorikoan oso erabilia. “A. m.
A. m.ren agerpena. neurri batean Europako estatuak prestatu zuen. mendearen amaierako musika. Kromatikaren garapen intentsiboa, laugarren egitura baten akordeak agertzeak, etab., inklinazio modal-funtzionalak ahultzea ekarri zuen. "Tonalaren pisugabetasunaren" eremuan ahalegina konpositore batzuen saiakerarekin ere lotzen da sentsazio subjektibo finduen adierazpen librera hurbiltzeko, barne-sentimendu argigabeak. bulkadak.
A. m.-ren egileek. musika tonalak antolatzen duen egitura-printzipioa ordezkatzeko gai diren printzipioak aurkitzeko lan zailari aurre egin zion. "Atonalismo askearen" garapenaren hasierako aldia konpositoreek wok-era egiten duten maiz erakartzea da. generoak, non testuak berak moldatzeko faktore nagusi gisa balio duen. Plan atonal koherente baten lehen konposizioen artean S. Gheorgheren (15-1907) The Book of Hanging Gardens-en eta Three fp-ren 09 abestiak dira. antzezlanak op. 11 (1909) A. Schoenberg. Gero etorri ziren bere monodrama “Waiting”, “Happy Hand” opera, “Five Pieces for Orchestra” op. 16, Lunar Pierrot melodrama, baita A. Berg eta A. Webernen lanak ere, zeinetan atonalismoaren printzipioa gehiago garatu zen. Musika musikaren teoria garatuz, Schoenberg-ek kontsonante-akordeak baztertzeko eta disonantzia ezartzeko eskaera egin zuen musikaren elementu garrantzitsuen gisa. hizkuntza (“disonantziaren emantzipazioa”). Vienako eskola berriko ordezkariekin aldi berean eta haietatik independentean, Europako eta Amerikako zenbait konpositorek (B. Bartok, CE Ives eta beste) idazkera atonalaren metodoak erabili zituzten neurri batean edo bestean.
Estetika A. m.-ren printzipioak, batez ere lehen fasean, oso lotuta zeuden espresionismoaren aldarrikapenarekin, zeina bere zorroztasunagatik bereizten den. esan nahi du eta ilogikoa ahalbidetuz. artearen haustura. pentsatzen. A. m., harmoniko funtzionalari jaramonik egin gabe. disonantzia kontsonantzia bihurtzeko loturak eta printzipioek, arte espresionistaren baldintzak betetzen zituzten.
A. m.ren garapen gehiago. “Atonalismo askearen” ezaugarria den sormenaren arbitrariotasun subjektiboari amaiera emateko bere jarraitzaileen saiakerekin lotuta dago. Hasieran. mendean Schoenberg-ekin batera, JM Hauer (Viena), N. Obukhov (Paris), E. Golyshev (Berlin) eta beste batzuek konposizio-sistemak garatu zituzten, haien egileen arabera, a. printzipio eraikitzaile batzuk eta atonalismoaren anarkia soinulari amaiera eman zioten. Hala ere, saiakera hauetatik, Schoenberg-ek 20an argitaratua, dodekafonia izenarekin, "12 tonuko konposizio-metodoa soilik elkarren artean korrelazionatua" baino ez da hedatu herrialde askotan. herrialdeak. A. m.-ren printzipioak. hainbat esapideren azpian daude. deritzonaren bitartekoak. musika abangoardia. Aldi berean, tonu musikari atxikitzen zaizkion XX. pentsamendua (A. Honegger, P. Hindemith, SS Prokofiev eta beste). Atonalismoaren zilegitasuna aitortzea edo ez aitortzea da oinarrietako bat. desadostasunak musika modernoaren sormenean.
References: Druskin M., Bideak atzerriko musika modernoaren garapena, bilduman: Musika modernoaren galderak, L., 1963, or. 174-78; Shneerson G., Musikari buruz bizirik eta hilik, M., 1960, M., 1964, kap. “Schoenberg eta bere eskola”; Mazel L., Musika modernoaren hizkuntzaren garapen-bideez, III. Dodekafonia, “SM”, 1965, 8. zk.; Berg A., What is atonalitye A. Berg-ek Vienako Rundfunk-ari buruz emandako irratiko hitzaldia, 23eko apirilaren 1930an, Slonimsky N., Music since 1900, NY, 1938 (ikus eranskina); Schoenberg, A., Style and idea, NY, 1950; Reti R., Tonality, atonality, pantonality, L., 1958, 1960 (Errusierazko itzulpena – Tonality in modern music, L., 1968); Perle G., Serial composition and atonality, Berk.-Los Ang., 1962, 1963; Austin W., Music in the 20th century…, NY, 1966.
GM Schneerson
