Boris Asafyev |

Boris Asafyev

SESBeko Herri Artista (1946). Akademikoa (1943). 1908an San Petersburgoko Unibertsitateko Historia eta Filologia Fakultatean lizentziatu zen, 1910ean – San Petersburgoko Kontserbatorioan, AK Lyadov konposizio klasea. VV Stasov, AM Gorky, IE Repin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov, FI Chaliapin-ekin komunikazioak eragin onuragarria izan zuen bere mundu-ikuskera eratzean. 1910az geroztik Mariinsky Antzokian laguntzaile gisa lan egin zuen, eta hori izan zen Errusiako antzerki musikalarekin izandako harreman sortzaile estuaren hasiera. 1910-11 urteetan Asafievek lehen balletak idatzi zituen: "Maitagarriaren oparia" eta "Lili zuria". Tarteka inprimatuta agertzen zen. 1914tik aurrera etengabe argitaratu zen “Musika” aldizkarian.

Asafieven jarduera zientifiko-kazetarikoak eta musika-publikoak urriko Iraultza Sozialista Handiaren ostean hedadura berezia lortu zuen. Prentsa-organo batzuetan kolaboratu zuen (Life of Art, Vechernyaya Krasnaya Gazeta, etab.), musen hainbat galderari erantzunez. bizitza, musen lanean parte hartu zuen. t-ditch, kontzertua eta kultur-garbiketa. Petrogradeko erakundeak. 1919tik Asafiev Bolshoi Dramarekin lotuta zegoen. t-rum, bere emanaldi batzuetarako musika idatzi zuen. 1919-30 urteetan Artearen Historiaren Institutuan lan egin zuen (1920tik musikaren historiaren kategoriako burua zen). 1925etik Leningrad irakaslea. kontserbatorioa. 1920ko hamarkada - zientziaren aldi emankorrenetako bat. Asafieven jarduerak. Garai honetan, asko sortu ziren. bere garrantzitsuena. lanak – “Ikasketa Sinfonikoak”, “Errusiar Opera eta Balletari buruzko Gutunak”, “XIX. mendearen hasierako Errusiako musika”, “Musika forma prozesu gisa” (19. zatia), monografia eta azterketa analitikoen zikloak, horri eskainia. MI Glinka, MP Mussorgsky, PI Tchaikovsky, AK Glazunov, IF Stravinsky eta beste batzuen lana, beste asko. modernoari buruzko artikulu kritikoak. Sobietar eta atzerriko konpositoreak, estetika, musika gaietan. hezkuntza eta ilustrazioa. 1eko hamarkadan. Asafievek Ch. musika arreta. sormena, balletaren arloan bereziki intentsiboki landua. 30-1941an, setiatutako Leningradon, Asafievek lan-ziklo zabala idatzi zuen: "Pentsamenduak eta pentsamenduak" (zati batean argitaratua). 43an Asafiev Moskura joan zen eta Moskuko Ikerketa Bulegoko buru izan zen. Kontserbatorioa, SESB Zientzien Akademiako Artearen Historiaren Institutuko Musika Sektorea ere zuzendu zuen. 1943an, Batasun Osoko Konpositoreen Lehen Kongresuan, aurretik hautatua izan zen. CK SESB. Stalin Sariak 1948an artearen arloan urte askotako lorpen nabarmenengatik eta 1943an Glinka liburuagatik.

Asafievek ekarpen bikaina egin zuen musikaren teoria eta historia adar askotan. Musika bikainarekin. eta arte orokorrak. erudizioa, humanitateen ezagutza sakona, beti hartu zituen musak kontuan. gizarte eta kultura esparru zabaleko fenomenoak, bizitza espiritualaren alderdi guztiekin duten loturan eta elkarrekintzan. Asafieven literatur talentu argiak musen inpresioa birsortzen lagundu zion. prod. forma bizian eta figuratiboan; Asafieven lanetan, askotan, ikerketa-elementua memoriagilearen behaketa biziarekin uztartzen da. Txapetako bat. Asafiev zientifikoaren interesak errusiarrak ziren. musika klasikoa, to-ruyu Asafiev-ek berezko naziotasuna, humanismoa, egiatasuna, patetismo etiko handia agerian utzi zituen. Musika modernoari eta musikari eskainitako lanetan. ondarea, Asafiev ikertzaile gisa ez ezik, publizista gisa ere jardun zuen. Zentzu horretan, Asafieven lanetako baten izenburua da ezaugarria: "Iraganean zehar etorkizunera". Asafievek sutsu eta aktiboki hitz egin zuen sormenaren eta musikaren berriaren defentsan. bizitza. Iraultzaren aurreko urteetan, Asafiev izan zen (VG Karatygin eta N. Ya. Myaskovskyrekin batera) SS Prokofiev gaztearen lanaren lehen kritikari eta propagandista bat. 20ko hamarkadan. Asafievek artikulu ugari eskaini zituen A. Berg, P. Hindemith, E. Ksheneck eta beste batzuen lanei. atzerriko konpositoreak. Stravinskyren liburuan, estilo-ezaugarri batzuk sotilki azaltzen dira. mende hasierako musikaren ezaugarri diren prozesuak. Asafieven "Sormen pertsonalaren krisia" eta "Konpositoreak, azkar ibili!" (20) musikari bizitzarekin konektatzeko deia egin zen, entzulearengana hurbiltzeko. Mn. Asafiev masa musikaren gaiei arreta jarri zien. bizitza, nar. sormena. Hontzaren adibiderik onenetara. musika kritikarien jabeak dira N. Ya-ri buruzko bere artikuluak. Myaskovsky, DD Xostakovitx, AI Khachaturian, V. Ya. Shebalin.

Filosofikoa eta estetikoa. eta Asafieven iritzi teorikoek seinale bat jasan dute. bilakaera. Bere jardueraren hasieran, idealista izan zuen ezaugarri. joerak. Musikaren ulermen dinamikoa lortzeko ahalegina, dogmatikoa gainditzeko. musika irakaskuntzak. forma, hasiera batean A. Bergsonen filosofian oinarritu zen, bereziki bere “bizi-bulkada” kontzeptua mailegatuz. Musika-teorikoen sorrerari buruz. Asafieven kontzeptuak eragin handia izan zuen energian. E. Kurten teoria. Marxismo-leninismoaren klasikoen lanen azterketak (2ko hamarkadaren 20. erditik aurrera) onartu zuen Asafiev materialistari buruz. posizioak. Asafiev-en bilaketa teorikoaren emaitza intonazio-teoria bat sortzea izan zen, zeina berak «arte musikalaren benetako isla gisa errealitatearen benetako isla gisa» aurkitzen laguntzen duen hipotesitzat jotzen zuena. Musika "esanahi intonatuaren artea" gisa definituz, Asafievek intonazioa berezitasun nagusitzat jo zuen. Musikan “pentsamenduaren manifestazio” forma. Sinfonismoaren kontzeptuak arte metodo gisa, Asafiev-ek proposatutakoak, garrantzi teoriko garrantzitsua hartu zuen. dinamikan oinarritutako musikan orokortzeak. errealitatearen pertzepzioa bere garapenean, printzipio kontraesankorren talka eta borroka. Asafiev errusiar ordezkari garrantzitsuenen oinordekoa eta ondorengoa izan zen. musikari buruzko pentsamendu klasikoak – VF Odoevsky, AN Serov, VV Stasov. Aldi berean, bere jarduerak etapa berri bat markatzen du musen garapenean. zientzia. A. – hontzaren sortzailea. musikologia. Bere ideiak emankor garatzen dira sobietarren lanetan, baita beste hainbatetan ere. atzerriko musikologoak.

Asafieven konposaketa lanak 28 ballet, 11 opera, 4 sinfonia, erromantze ugari eta ganbera-instrumentu ditu. ekoizpena, musika emanaldi dramatiko askotarako. Mussorgsky parlamentariaren Khovanshchina opera osatu eta instrumentatu zuen egilearen eskuizkribuen arabera, eta edizio berri bat egin zuen. Serov-en "Enemy Force" opera

Balletaren garapenari ekarpen baliotsua egin zion Asafiev-ek. Bere lanarekin tradizioa zabaldu zuen. genero honetako irudien zirkulua. AS Pushkinen argumentuetan oinarritutako balletak idatzi zituen: Bakhtxisaraiko iturria (1934, Leningradoko Opera eta Ballet Antzokia), Kaukasoko presoa (1938, Leningrado, Maly Opera Antzokia), Dama baserritarra (1946, Handia). tr.), etab.; NV Gogol – Gabon aurreko gaua (1938, Leningradoko Opera eta Ballet Antzokia); M. Yu. Lermontov – “Ashik-Kerib” (1940, Leningrad. Opera Antzoki Txikia); M. Gorky - "Radda eta Loiko" (1938, Mosku, kultura eta aisialdiaren erdiko parkea); O. Balzac – “Ilusio galduak” (1935, Leningradoko Opera eta Ballet Antzokia); Dante – “Francesca da Rimini” (1947, Moskuko Tr musikala KS Stanislavsky eta VI Nemirovich-Danchenkoren omenez). Asafiev-en ballet-lanean, Gerra Zibileko heroia - "Partisan Days" (1937, Leningradoko Opera eta Ballet Antzokia) islatu eta kaleratu zen. faxismoaren aurkako herrien borroka – “Militsa” (1947, ibid.). Ballet batzuetan, Asafievek garaiko "intonazio giroa" birsortu nahi izan zuen. The Flames of Paris (1932, ibid.) balletean, Asafievek Frantziako Iraultzaren garaiko doinuak eta garai hartako konpositoreen lanak erabili zituen eta «zeregin horretan aritu zen ez bakarrik antzerkigile, konpositore, musikologo gisa ere. , historialari eta teorialari, eta idazle gisa, eleberri historiko modernoaren metodoetatik kikildu gabe. Antzeko metodo bat erabili zuen Asafievek M. Yu-ren argumentuan oinarritutako The Treasurer opera sortzeko orduan. Lermontov (1937, Leningrad Pakhomov Marinelen Kluba) eta beste batzuk. sobietar musen errepertorioan. t-luga

Konposizioak: N º. lanak, liburuxka. IV, M., 1952-1957 (liburuan. V bibliografia eta notografia zehatza eman du); Fav. musika-ilustrazioari eta hezkuntzari buruzko artikuluak, M.-L., 1965; Artikulu eta kritika kritikoak, M.-L., 1967; Oresteia. Musika. trilogia S. ETA. Taneeva, M., 1916; Erromantzeak S. ETA. Taneeva, M., 1916; Kontzertuen Gida, liburukia. I. Musika eta teknikorik beharrezkoenen hiztegia. izendapenak, P., 1919; Errusiako musikaren iragana. Materialak eta Ikerketa, liburukia. 1. AP ETA. Tchaikovsky, P., 1920 (arg.); Errusiako poesia errusiar musikan, P., 1921; Txaikovski. Karakterizazio esperientzia, P., 1921; Scriabin. Karakterizazio esperientzia, P., 1921; Dante eta Musika, in: Dante Alighieri. 1321-1921, P., 1921; Ikasketa sinfonikoak, P., 1922, 1970; P. ETA. Txaikovski. Bere bizitza eta obra, P., 1922; Errusiako Opera eta Balletari buruzko gutunak, Petrograd Astekaria. estatu acad. antzokiak”, 1922, 3-7, 9, 10, 12, 13 zk.; Chopin. Karakterizazio esperientzia, M., 1923; Musorgski. Karakterizazio esperientzia, M., 1923; Obertura "Ruslan eta Lyudmila" Glinkaren, "Musical Chronicle", Sat. 2, P., 1923; Prozesu musikal-historikoaren teoria, ezagutza musikal-historikoaren oinarri gisa, Sat in: Tasks and methods of studying the arts, P., 1924; Glazunov. Karakterizazio esperientzia, L., 1924; Myaskovsky sinfonista gisa, Modern Music, M., 1924, 3. zk.; Txaikovski. Memorias y cartas, P., 1924 (arg.); Errusiako musikologia garaikidea eta bere zeregin historikoak, De Musisa, vol. 1, L., 1925; Glinkaren vals-fantasia, kronika musikala, 3. zk., L., 1926; Musikari buruzko galderak eskolan. Sat. artikuluak ed. ETA. Glebova, L., 1926; Sinfonismoa musikologia modernoaren arazo gisa, liburuan: P. Becker, Beethovenetik Mahlerra sinfonia, itzul. ed. ETA. Glebova, L., 1926; Frantziako musika eta bere ordezkari modernoak, bilduman: “Sei” (Milo. Onegger. Arik. Poulenc. Durey. Taifer), L., 1926; Kshenec eta Berg opera-konpositore gisa, "Musika Modernoa", 1926, zk. 17-18; A. Casella, L., 1927; HANDIK. Prokofiev, L., 1927; Musikaren soziologiaren berehalako zereginei buruz, liburuan: Moser G. I., Erdi Aroko hiriaren musika, itzul. alemanarekin, agindupean. ETA. Glebova, L., 1927; Errusiako musika sinfonikoa 10 urtez, “Musika eta Iraultza”, 1927, 11. zenbakia; Etxeko musika urritik aurrera, larunbatetan: Musika berria, zk. 1 (V), L., 1927; mendeko errusiar musikaren azterketari buruz. eta Bortnyanskyren bi opera, bilduman: Music and music life of old Russia, L., 1927; Kozlovskyri buruzko oharra, ibid.; Mussorgsky, L.-ren "Boris Godunov" zaharberritzeari, 1928; Stravinskyri buruzko liburua, L., 1929; BAINA. G. Rubinstein bere musika-jardueran eta bere garaikideei buruzko kritiketan, M., 1929; Errusiako erromantzea. Intonazio-analisiaren esperientzia. Sat. artikuluak ed. B. AT. Asafiev, M.-L., 1930; Mussorgskyren Dramaturgiaren Azterketaren Sarrera, in: Mussorgsky, XNUMX zatia. 1. "Boris Godunov". Artikuluak eta materialak, M., 1930; Forma musikala prozesu gisa, M., 1930, L., 1963; ERA. Nef. Mendebaldeko Europako historia. musika, berrikusi eta osatutako trans. frankoarekin. B. AT. Asafiev, L., 1930; M., 1938; mende hasierako musika errusiarra, M.-L., 19, 1930; Mussorgskyren ikuspegi musikal eta estetikoak, in: M. AP Mussorgsky. Haren heriotzaren 50. urteurrenera. 1881-1931, Mosku, 1932. Shostakovich-en eta bere operari buruz “Lady Macbeth”, bilduman: “Lady Macbeth of the Mtsensk District”, L., 1934; Nire bidea, “SM”, 1934, 8. zk.; P.ren oroimenez. ETA. Txaikovski, M.-L., 1940; Iraganetik etorkizunera, artikulu sorta bat, bilduman: “SM”, 1. zk., M., 1943; Eugenio Onegin. Eszena lirikoak P. ETA. Txaikovski. Estiloaren eta musikaren intonazio-analisiaren esperientzia. dramaturgia, M.-L., 1944; N. A. Rimsky-Korsakov, M.-L., 1944; Zortzigarren sinfonia D. Xostakovitx, sb.: Moskuko Filarmonikoa, Mosku, 1945; Konpositorea 1. pol. XNUMX. mendea, ez. 1, M., 1945 («Errusiar musika klasikoa» seriean); HANDIK. AT. Rachmaninov, M., 1945; Forma musikala prozesu gisa, liburua. 2., Intonazioa, M., 1947, L., 1963 (1. zatiarekin batera); Glinka, M., 1947; Sorgintaria. Opera P. ETA. Txaikovski, M., 1947; Sobietar musikaren garapenerako moduak, in: Essays on Soviet music creative, M.-L., 1947; Opera, ibid.; Sinfonia, ibid.; Grieg, M., 1948; Glazunovekin izandako elkarrizketetatik, Artearen Historia Institutuaren Urtekaria, Mosku, 1948; Glinkaren zurrumurrua, bilduman: M.

References: Lunacharsky A., Artearen historiako aldaketetako bat, “Buletin of the Communist Academy”, 1926, liburua. XV; Bogdanov-Berezovsky V., BV Asafiev. Leningrado, 1937; Zhitomirsky D., Igor Glebov publizista gisa, “SM”, 1940, 12. zenbakia; Xostakovitx D., Boris Asafiev, “Literatura eta artea”, 1943, irailak 18; Ossovsky A., BV Asafiev, “Sobietar musika”, Sat. 4, M., 1945; Khubov G., Musikaria, pentsalaria, publizista, ibid.; Bernandt G., Asafiev-en oroimenez, “SM”, 1949, 2. zenbakia; Livanova T., BV Asafiev eta Russian Gliniana, bilduman: MI Glinka, M.-L., 1950; BV Asafiev-en oroimenez, Sat. artikuluak, M., 1951; Mazel L., Asafiev-en kontzeptu musikal-teorikoaz, “SM”, 1957, 3. zk.; Kornienko V., BV Asafiev-en ikuspegi estetikoen eraketa eta bilakaera, “Zientifiko-metodikoa. Novosibirskeko Kontserbatorioko oharrak, 1958; Orlova E., BV Asafiev. Ikerlari eta publizistaren bidea, L., 1964; Iranek A., Musikologia marxistaren zenbait arazo nagusi Asafieven intonazioaren teoriaren argitan, Sat in: Intonation and music image, M., 1965; Fydorov V., VV Asafev et la musicologie russe avant et apris 1917, in: Bericht über den siebenten Internationalen musikwissenschaftlichen Kongress Keln 1958, Kassel, 1959; Jiranek Y., Peispevek k teorii a praxi intonaeni analyzy, Praga, 1965.

Yu.V. Keldysh