Gertrud Elisabeth Mara (Gertrud Elisabeth Mara) |

Gertrud Elisabeth Mara

1765ean, hamasei urteko Elisabeth Schmeling ausartu zen kontzertu publiko bat ematera bere jaioterrian, Alemaniako Kassel hirian. Dagoeneko ospe pixka bat gozatzen zuen, duela hamar urte. Elizabeth atzerrira joan zen biolin prodigio gisa. Orain Ingalaterratik itzuli zen abeslari aspirante gisa, eta bere aitak, beti bere alaba enpresario gisa lagunduta, iragarki ozen bat egin zion Kasseleko gortearen arreta erakartzeko: kantua bere bokazio gisa aukeratuko zuenak behar zuen. bere burua erregelarekin eskertu eta bere operan sartu. Hesseko Landgraveak, aditu gisa, bere opera taldeko burua, Morelli jakin bat, bidali zuen kontzertura. Honela zioen bere esaldiak: "Ella canta come una tedesca". (Aleman – italiarra bezala abesten du.) Nothing could be worse! Elizabeth, noski, ez zen epaitegira gonbidatu. Eta hori ez da harritzekoa: abeslari alemaniarrak oso baxu aipatzen ziren orduan. Eta norengandik hartu behar izan zuten halako trebezia italiar birtuosoekin lehiatu ahal izateko? XNUMX. mendearen erdialdean, alemaniar opera funtsean italiarra zen. Soberano gutxi-asko esanguratsu guztiek opera-taldeak zituzten, oro har, Italiatik gonbidatuak. Italiarrek parte hartu zuten oso-osorik, maisutik hasita, zeinaren betebeharrak musika konposatzea ere barne, eta prima donna eta bigarren abeslariarekin amaitzeko. Abeslari alemaniarrak, erakarri baziren, paper berrienetarako bakarrik zeuden.

Ez litzateke gehiegikeria izango esatea Barroko berantiarreko konpositore alemaniar handiek ezer egin ez zutela beren opera alemanaren sorreran laguntzeko. Handelek operak italiar baten antzera idatzi zituen, eta oratorioak ingeles baten antzera. Gluckek opera frantsesak konposatu zituen, Graun eta Hasse - italiarrak.

mendearen hasiera aurreko eta ondorengo berrogeita hamar urte horiek, gertakari batzuek Alemaniako opera nazional baten sorrerarako itxaropena eman zutenean. Garai hartan, Alemaniako hiri askotan, euriaren ondoren perretxikoak bezala sortu ziren antzerki-eraikinak, nahiz eta arkitektura italiarra errepikatu, baina arte-zentro gisa balio izan zuten, Veneziako opera batere itsu-itsuan kopiatzen ez zutenak. Hemen eginkizun nagusia Hanburgoko Gänsemarkt-eko antzokiari dagokio. Patrizioko hiri aberatseko udalak konpositoreei lagundu zien, batez ere Reinhard Kaiser talentu eta emankorrari, eta antzerki alemaniarrak idazten zituzten libretistak. Biblia, mitologia, abentura eta tokiko istorio historikoetan oinarritu ziren musikaz lagunduta. Hala ere, aitortu behar da italiarren ahots goi-kulturatik oso urrun zeudela.

Singspiel alemaniarra hamarkada batzuk geroago hasi zen garatzen, Rousseauren eta Sturm und Drang mugimenduko idazleen eraginez, alde batetik, afektu finduaren (hortaz, opera barrokoa) eta naturaltasunaren eta folkaren arteko konfrontazioa sortu zen. bestetik. Parisen, konfrontazio honek buffonisten eta anti-buffonisten arteko gatazka sortu zuen, XNUMX. mendearen erdialdean hasi zena. Bertako parte-hartzaile batzuek haientzat ezohikoak ziren rolak hartu zituzten: Jean-Jacques Rousseau filosofoak, bereziki, opera buffa italiarraren alde egin zuen, nahiz eta bere kantu izugarri ezagunean "The Country Sorcerer" liriko bonboaren nagusitasuna astindu zuen. tragedia – Jean Baptiste Lullyren opera. Noski, ez zen egilearen naziotasuna izan erabakigarria, sormen operaikoaren oinarrizko kontua baizik: zer du izateko eskubidea: distira barroko estilizatua edo komedia musikala, artifizialtasuna edo naturara itzultzea?

Glucken opera erreformistek balantza okertu zuten beste behin mitoen eta patetismoaren alde. Konpositore alemaniarra Parisko munduko eszenatokian sartu zen bizitzaren egiaren izenean koloregintzaren nagusitasun bikainaren aurkako borrokaren banderapean; baina gauzak horrela gertatu ziren, non bere garaipenak antzinako jainko eta heroien, castrati eta prima donnan, hots, barroko berantiarreko opera, errege-gorteen luxua islatuz, nagusitasun apurtua luzatu baino ez zuen egin.

Alemanian, haren kontrako altxamendua 1776. mendearen azken herenean dago. Meritu hori hasiera batean Alemaniako Singspiel xumeari dagokio, bertako ekoizpen hutsaren gaia izan zena. 1785ean, Jose II.a enperadoreak Gorte Nazionaleko antzokia sortu zuen Vienan, eta bertan alemanez abesten zuten, eta bost urte geroago Mozarten The Abduction from the Seraglio opera alemaniarra antzeztu zuten. Hau hasiera baino ez zen izan, Alemaniako eta Austriako konpositoreek idatzitako Singspiel pieza ugarik prestatu zuten arren. Zoritxarrez, Mozart, “Alemaniako antzerki nazionalaren” txapeldun eta propagandista sutsuak, laster berriro jo behar izan zuen italiar libretistaren laguntza. "Antzokian aleman bat gehiago egon izan balitz", salatu zuen XNUMX-en, "antzerkia guztiz ezberdina izango zen! Ekimen zoragarri hau loratuko da alemaniarrek serio alemanez pentsatzen, alemanez jokatzen eta alemanez abesten hasten garenean bakarrik!

Baina dena oraindik oso urrun zegoen, Kasselen lehen aldiz Elisabeth Schmeling abeslari gazteak Alemaniako publikoaren aurrean jo zuenean, gero Europako hiriburuak konkistatu zituen Mara bera, Italiako prima donnak itzalera bultzatu zituenean, eta Venezian. eta Turinek beren armen laguntzaz garaitu zituen. Frederiko Handiak esan zuen bere zaldiek interpretatutako ariak entzutea bere operan prima donna alemaniarra izatea baino. Gogora dezagun Alemaniako artearekiko zuen mespretxua, literatura barne, emakumeekiko zuen mespretxuaren atzetik bigarrena zela. A ze garaipena Mararentzat errege hori ere bere miresle sutsua bihurtu izana!

Baina ez zuen "abeslari alemaniar" gisa gurtzen. Era berean, Europako agertokietan izandako garaipenek ez zuten Alemaniako operaren ospea goratu. Bere bizitza osoan italieraz eta ingelesez bakarrik abestu zuen, eta italiar operak baino ez zituen egin, nahiz eta haien egileak Johann Adolf Hasse, Federiko Handiaren gorteko konpositorea, Karl Heinrich Graun edo Haendel izan. Haren errepertorioa ezagutzen duzunean, urrats bakoitzean bere konpositore gogokoenen izenak topatzen dituzu, haien partiturak, noizean behin horiztatuak, artxiboetan erreklamatu gabeko hautsak biltzen ari direla. Hauek dira Nasolini, Gazzaniga, Sacchini, Traetta, Piccinni, Iomelli. Berrogei urterekin bizirik atera zen Mozartek, eta berrogeita hamar urterekin Gluckek, baina ez batak eta ez besteak ez zuten bere mesederik gozatu. Bere elementua Napoliko bel canto opera zaharra zen. Bihotz-bihotzez arduratu zen Italiako kantu-eskola, egiazko bakartzat zuena, eta mespretxatzen zuen prima donnaren erabateko ahalguztitasuna ahultzeko mehatxa zezakeen guztia. Gainera, bere ikuspuntutik, prima donnak bikain abestu behar zuen, eta gainontzeko guztiak ez zuen garrantzirik.

Bere teknika birtuosoari buruz garaikideen kritika onak jaso ditugu (are deigarriagoa Elizabeth izan zen autodidaktaren zentzu osoan). Bere ahotsak, ebidentziaren arabera, tarterik zabalena zuen, bi zortzidun eta erdi baino gehiagotan abesten zuen, zortzidun txiki bateko B-tik hirugarren zortziduneko Fa-rako notak erraz hartuz; "Tonu guztiak berdin garbiak, berdinak, ederrak eta mugarik gabekoak ziren, emakume bat abesten ez balitz bezala, harmonium eder batek jotzen zuena baizik". Emanaldi dotorea eta zehatza, kadentzia imitaezinak, graziak eta triloak hain ziren ezin hobeak, non Ingalaterran "Marak bezala abesten du musikalki" esaera zirkulazioan zegoen. Baina bere aktore datuei buruz ez da aparteko ezer jakinarazi. Maitasun eszenetan ere lasai eta axolagabe jarraitzen duela leporatu ziotenean, sorbaldak altxatu besterik ez zuen egin erantzunez: «Zer egin behar dut, oinekin eta eskuekin abestu? Abeslaria naiz. Ahotsarekin egin ezin dena, nik ez. Bere itxura arruntena zen. Antzinako erretratuetan, edertasun edo espiritualtasunarekin txunditzen ez duen bere buruaz konfiantzazko aurpegia duen andre potolo bat bezala azaltzen da.

Parisen, bere arroparen dotorezia eza barregarri egiten zen. Bere bizitzaren amaiera arte, ez zuen inoiz nolabaiteko primitibotasun eta probintzialismo alemaniar bat libratu. Bere bizitza espiritual osoa musikan zegoen, eta horretan bakarrik. Eta ez kantuan bakarrik; ezin hobeto menperatzen zuen baxu digitala, harmoniaren doktrina ulertzen zuen eta musika berak ere konposatu zuen. Egun batean Gazza-niga maisuak aitortu zion ez zuela gairik aurkitzen aria-otoitz baterako; estreinaldiaren aurreko gauean, bere eskuz idatzi zuen aria, egilearen atsegin handirako. Eta ariatan zure gusturako koloretako hainbat trikimailu eta aldaera sartzea, birtuosismora eramanez, oro har, garai hartan edozein prima donnaren eskubide sakratutzat hartzen zen.

Mara, zalantzarik gabe, ezin zaio abeslari bikainen kopuruari egotzi, hau da, esate baterako, Schroeder-Devrient. Italiarra balitz, ez luke ospe gutxiago izango bere partean, baina antzokiaren historian prima donna bikain batzuen artean bakar bat geratuko litzateke. Baina Mara alemaniarra zen, eta zirkunstantzia honek garrantzi handiena du guretzat. Herri honen lehen ordezkaria bihurtu zen, garaile italiar ahots-erreginen falangean sartuz, mundu mailan ukaezina den lehen prima donna alemaniarra.

Marak bizitza luzea izan zuen, ia Goetheren aldi berean. Kasselen jaio zen 23ko otsailaren 1749an, hau da, poeta handiaren urte berean, eta ia urtebetez bizirik atera zen. Garai bateko ospetsu mitikoa, 8ko urtarrilaren 1833an hil zen Revalen, non Errusiara bidean zihoazen abeslariek bisita egin zioten. Goethe-k behin eta berriz entzun zuen kantuan, lehen aldiz Leipzigen ikasle zela. Orduan, "abeslaririk ederrena" miresten zuen, garai hartan Crown Schroeter ederrari edertasunaren ahurrera erronka bota zion. Hala ere, urteen poderioz, harrigarria bada ere, bere ilusioa neurriz joan da. Baina adiskide zaharrak Mariaren laurogeita hamabigarren urteurrena solemneki ospatu zutenean, olinpiarrak ez zuen alde batera utzi nahi izan eta bi poema eskaini zizkion. Hona hemen bigarrena:

Madame Marari Bere jaiotzaren egun loriatsuari Weimar, 1831

Kantu batekin zure bidea jo dute, Hildakoen bihotz guztiak; Nik ere abestu nuen, Torivshi inspiratu zuen zure bidea. Oraindik gogoan dut kantatzearen plazeraz Eta kaixo bidaltzen dizut bedeinkapen bat bezala.

Bere kideek atsoa omentzea bere azken pozetako bat izan zen. Eta «helburutik gertu» zegoen; artean, nahi zuen guztia lortu zuen aspaldian, ia azken egunetara aparteko jarduera erakutsi zuen arte –kantu eskolak eman zituen, eta laurogei urterekin gonbidatuak entretenitu zituen Donnaren papera antzezten zuen antzezlan bateko eszena batekin. Anna. Bere bizitza-bide bihurriak, Mara gloriaren gailur gorenetara eraman zuena, beharraren, atsekabearen eta etsipenaren amildegian zehar ibili zen.

Elisabeth Schmeling familia burges txiki batean jaio zen. Kassel-eko hiriko musikariaren hamar seme-alabetatik zortzigarrena izan zen. Sei urterekin neskak biolina jotzen arrakasta erakutsi zuenean, Aita Schmeling berehala konturatu zen bere gaitasunetatik onura zezakeela. Garai hartan, hau da, Mozart baino lehen ere, moda handia zegoen haur prodigioentzat. Elizabeth, ordea, ez zen haur prodigio bat, musika-gaitasunak besterik ez zituena, biolina jotzean kasualitatez agertzen zirenak. Hasieran, aita-alabak printze txikien gorteetan bazkatzen ziren, gero Holandara eta Ingalaterrara joan ziren bizitzera. Etengabeko gorabeheren garaia izan zen, arrakasta txikiez eta pobrezia amaigabez lagunduta.

Edo Aita Schmeling-ek kantutik itzulera handiagoarekin kontatzen zuen, edo, iturrien arabera, benetan hunkituta zegoen dama ingeles noble batzuen oharrak ez zela egokia neskato batek biolina jotzea, edonola ere, hamaika urterekin, Elizabeth abeslari eta gitarrista gisa aritu da soilik. Kantu ikasgaiak –Pietro Paradisi Londresko irakasle ospetsuaren eskutik– lau aste baino ez zituen behar izan: zazpi urtez doan irakastea – eta horixe zen garai haietan ahots-prestakuntza osoa behar zena – italiarrak, berehala ikusi zuen arraroa. datu naturalak, etorkizunean ikasle ohi baten errentetatik kenkariak jasoko dituen baldintzarekin bakarrik adostua. Horrekin Schmeling zaharra ezin zen ados egon. Zailtasun handiz bakarrik lortzen zuten alabarekin. Irlandan, Schmeling kartzelara joan zen, ezin izan zuen hotelaren faktura ordaindu. Handik bi urtera, zoritxarra gertatu zitzaien: Kasseletik heldu zen amaren heriotzaren berria; Hamar urte atzerriko lurralde batean igaro ondoren, azkenean Schmeling bere jaioterrira itzultzekotan zegoen, baina orduan alguacil bat agertu zen eta Schmeling berriro zorrengatik espetxeratu zuten, oraingoan hiru hilabetez. Salbaziorako itxaropen bakarra hamabost urteko alaba bat zen. Erabat bakarrik, belaontzi soil batean zeharkatu zuen kanala, Amsterdamera zihoala, aspaldiko lagunengana. Schmeling gatibutik atera zuten.

Agurearen buruan euria egin zuten hutsek ez zuten bere enpresa hautsi. Bere ahaleginari esker Kasselen kontzertua eman zen, eta bertan Elisabethek "aleman batek bezala abestu zuen". Zalantzarik gabe, abentura berrietan parte hartzen jarraituko zuen, baina Elizabeth jakintsuagoa obedientziatik atera zen. Gorteko antzokian abeslari italiarren emanaldietara joan, nola abesten duten entzun eta haietatik zerbait ikasi nahi zuen.

Inork baino hobeto ulertzen zuen zenbat falta zitzaion. Itxuraz, ezagutzarako egarri izugarria eta musika-gaitasun nabarmenak zituenez, hilabete gutxitan lortu zuen besteek urteetako lan gogorra eskatzen dutena. Gorte txikietan eta Göttingen hirian eman ondoren, 1767an Leipzig-en Johann Adam Hillerren “Kontzertu Handietan” parte hartu zuen, Leipzig Gewandhausen kontzertuen aitzindari izan zirenak, eta berehala engaiatu zen. Dresdenen, hauteslearen emazteak berak hartu zuen parte bere patuan – Elizabeth gorteko opera esleitu zuen. Bere arteaz soilik interesatuta, neskak uko egin zien bere eskua hainbat eskatzaileri. Egunean lau ordu kantuan aritzen zen, eta horrez gain, pianoa, dantza, eta baita irakurketa, matematika eta ortografia, haurtzaroko ibilaldi urteak eskola-hezkuntzarako galdu baitziren. Handik gutxira Berlinen ere hari buruz hitz egiten hasi ziren. Friedrich erregearen kontzertu-zuzendariak, Franz Benda biolin-jotzaileak, Elisabeth aurkeztu zuen gorteetara, eta 1771n Sanssoucira gonbidatu zuten. Erregeak abeslari alemaniarekiko zuen mespretxua (bide batez, guztiz konpartitzen zuena) ez zen Isabelentzat sekretua izan, baina horrek ez zion eragotzi monarka boteretsuaren aurrean lotsa itzalik gabe agertzea, nahiz eta garai hartan traketsaren ezaugarriak eta despotismoa, “Fritz zaharra”ren tipikoa. Graunen Britannica operako arpegioz eta coloraturaz gainezka dagoen bravura aria abestu zion aise xaflatik eta saritua izan zen: harrituta erregeak oihukatu zuen: «Begira, kanta dezake!». Ozen txalotu eta "bravo" oihukatu zuen.

Orduan zorionak irribarre egin zion Elisabeth Schmelingi! “Bere zaldiaren haserreak entzun” beharrean, erregeak bere gorteko operan lehen prima donna alemaniarra bezala jokatzeko agindu zion, hau da, egun hartara arte italiarrek bakarrik abesten zuten antzoki batean, bi castrati famatu barne!

Frederick hain liluratu zen Schmeling zaharrak, hemen ere bere alabaren enpresaburu gisa jarduten zuena, hiru mila taleroko primerako soldata negoziatzea lortu zuen harentzat (geroago areagotu zen). Elisabethek bederatzi urte eman zituen Berlingo gortean. Erregeak laztanduta, ospe handia lortu zuen, beraz, Europako herrialde guztietan, berak kontinenteko hiriburu musikalak bisitatu aurretik ere. Monarkaren graziaz, gorteko dama estimatu bat bihurtu zen, zeinaren kokapena besteek bilatzen zuten, baina gorte guztietan saihestezinak ziren intrigek ezer gutxi egin zioten Elisabeti. Ez engainuak ez maitasunak ez zion bihotza hunkitu.

Ezin duzu esan bere eginkizunekin zama handia izan zuenik. Nagusia erregearen arratsalde musikaletan abestea zen, berak txirula jotzen baitzuen, eta inauteri garaiko hamar bat emanalditan ere paper nagusiak egitea. 1742az geroztik, Prusiako tipikoa den eraikin barroko sinple baina ikusgarria agertu zen Unter den Lindenen: errege-opera, Knobelsdorff arkitektoaren lana. Elisabeten talentuak erakarrita, berlinearrak "herritik" nobleziarentzat maizago bisitatzen hasi ziren atzerriko hizkuntzako artearen tenplu hau; Friedrichen gustu argi eta kontserbadoreen arabera, operak italieraz egiten ziren oraindik.

Sarrera doakoa zen, baina antzokiko eraikinerako sarrerak bertako langileek banatu zituzten, eta tea hartzeko behintzat eskuetan itsatsi behar izan zuten. Lekuak maila eta maila zorrotzen arabera banatu ziren. Lehenengo mailan –gortesoak, bigarrenean– gainontzeko noblezia, hirugarrenean – hiriko herritar arruntak. Erregea txosnetan denen aurrean eseri zen, atzean printzeak eserita. Eszenatokiko gertakariak lorgnette batean jarraitu zituen, eta txaloetarako seinale gisa balio izan zuen bere “bravo”. Erreginak, Frederickengandik bereizi bizi zirenak, eta printzesek erdiko kutxa okupatu zuten.

Antzokia ez zen berotzen. Neguko egun hotzetan, kandelek eta olio-lanparek igortzen zuten beroa aretoa berotzeko nahikoa ez zenean, erregeak erremedio probatu eta probatu batera jo zuen: Berlingo goarnizioko unitateei beren eginkizun militarra betetzeko agindu zien antzokiaren eraikinean. eguna. Soldadurien zeregina guztiz erraza zen: txosnetan zutik egotea, haien gorputzen berotasuna zabaltzea. Apolo eta Marteren arteko lankidetza benetan paregabea!

Beharbada, Elisabeth Schmeling, antzerki-zermentuan hain azkar igo zen izar hau, eszenatokitik irten zen unera arte Prusiako erregearen gorteko prima donna baino ez zen geratuko, hots, aktore alemaniar hutsa, ez balu. Rheinsberg gazteluko ​​gorteko kontzertu batean gizon bat ezagutu zuen, zeina, lehenik eta behin bere maitalearen eta gero senarraren papera jokatu zuena, mundu mailako aitortza jaso izanaren errudun bihurtu zen nahi gabe. Johann Baptist Mara Heinrich prusiar printzearen gogokoena zen, erregearen anaia gaztearena. Bohemiako jaiotzez, biolontxelo-jole trebea, izaera nazkagarria zuen. Musikariak ere edan zuen eta, mozkortuta, zakar eta jazarle bihurtu zen. Prima donna gaztea, ordura arte bere artea bakarrik ezagutzen zuena, jaun eder batez maitemindu zen lehen begiratuan. Alferrik saiatu zen Schmeling zaharra, elokuentziarik kendu gabe, alaba lotura desegokitik aldentzen; aitarekin banatzea baino ez zuen lortu, hari mantenua esleitzeari huts egin gabe.

Behin, Mara Berlingo epaitegian jokatu behar zuenean, taberna batean mozkortuta aurkitu zuten hilik. Erregea haserre zegoen, eta harrezkero musikariaren bizitza izugarri aldatu da. Aukera guztietan –eta kasu nahikoak izan ziren– erregeak probintzia-zuloren batean sartu zuen Mara, eta behin ere poliziarekin batera bidali zuen Ekialdeko Prusiako Marienburggo gotorlekura. Prima donnaren eskaera etsiek bakarrik behartu zuten erregea itzultzera. 1773an, ezkondu ziren, erlijio desberdina izan arren (Elizabeth protestantea zen eta Mara katolikoa) eta Fritz zaharraren gaitzespen handiena izan arren, zeinak, nazioaren benetako aita gisa, bere burua esku hartu zuenean ere esku hartzeko eskubidea zuela. bere prima donnaren bizitza intimoa. Ezkontza honi nahi gabe uko eginda, erregeak operako zuzendariarengandik pasatu zuen Isabeli, Jainkoak ez dezala pentsatuko inauterietako jaien aurretik haurdun geratzea.

Elizabeth Mara, orain deitzen zioten bezala, oholtza gainean arrakasta ez ezik, familiaren zoriontasunaz gain, Charlottenburg-en bizi izan zen modu handi batean. Baina lasaitasuna galdu zuen. Bere senarraren jokabide desafiatzaileak gortean eta operan lagun zaharrak urrundu zituen, erregea ahaztu gabe. Ingalaterran askatasuna ezagutu zuena, orain urrezko kaiola batean zegoela sentitzen zuen. Inauterien gorenean, bera eta Mara ihes egiten saiatu ziren, baina zaindariek hiriko aitzinean atxilotu zituzten, eta ondoren biolontxelo-jotzailea berriro erbestera bidali zuten. Elizabethek bere maisuari eskari lazgarriekin busti zuen, baina erregeak uko egin zion modurik gogorrenean. Bere eskaera batean, idatzi zuen: "Kantatzeagatik ordaintzen du, ez idazteagatik". Marak mendekua hartzea erabaki zuen. Gonbidatuaren omenezko arratsalde solemne batean - Pavel Duke Errusiako Handiak, zeinaren aurrean erregeak bere prima donna famatua erakutsi nahi zuen, nahita axolagabeki abestu zuen, ia ahotan, baina azkenean hutsalkeriak irabazi zion erresuminari. Hain ilusioz, hain distiraz kantatu zuen azken aria, non bere buru gainean bildutako trumoi-hodeia desegin eta erregeak atsegin handiz adierazi zuen bere atsegina.

Elizabethek behin eta berriz eskatu zion erregeari ibilaldietarako baimena emateko, baina beti ezezkoa eman zion. Agian bere senak esan zion ez zela inoiz itzuliko. Denbora ezinegonak bizkarra okertu zuen hil arte, aurpegia zimurtu zuen, orain gona tolestua gogorarazten zuena, txirula jotzea ezinezkoa egin zuen, esku artritisek jada ez baitzuten obeditzen. Amore ematen hasi zen. Greyhounds jende guztiak baino maiteagoak ziren Friedrich zaharrentzat. Baina miresmen berarekin entzuten zuen bere prima donna, batez ere bere atal gogokoenak abesten zituenean, noski, italiera, Haydn eta Mozarten musika katu-kontzertu txarrenekin parekatzen baitzuen.

Hala ere, Elizabethek azkenean oporrak eskatzea lortu zuen. Harrera ona egin zioten Leipzigen, Frankfurten, eta, maiteena zena, bere jaioterrian Kasselen. Itzultzean, kontzertua eman zuen Weimarren, eta bertan Goethe izan zen. Gaixorik itzuli zen Berlinera. Erregeak, beste borondatez, ez zion utzi tratamendua egitera joaten Bohemiako Teplitz hirira. Hau izan zen pazientziaren kopa gainezka egin zuen azken lastoa. Maratarrek azkenean ihes egitea erabaki zuten, baina kontu handiz jokatu zuten. Hala ere, ustekabean, Dresdenen Brühl kondea ezagutu zuten, eta horrek izugarrizko ikara batean murgildu zituen: posible al da ministro ahalguztidunak Prusiako enbaxadoreari iheslarien berri ematea? Uler daitezke: haien begien aurrean Voltaire handiaren adibidea zegoen, duela mende laurden Frankfurten Prusiako erregearen detektibeek atxilotu zutena. Baina dena ondo atera zen, Bohemiarekin salbatzeko muga zeharkatu eta Pragatik barrena heldu ziren Vienara. Fritz zaharrak, ihesaren berri izan zuenez, hasiera batean haserretu zen eta Vienako auzitegira mezulari bat bidali zuen iheslaria itzultzeko eskatuz. Vienak erantzun bat bidali zuen, eta ohar diplomatikoen gerra hasi zen, Prusiako erregeak ustekabean azkar utzi zituen armak. Baina ez zion bere buruari uko egin Marari buruz zinismo filosofikoz hitz egitearen plazerra: «Gizon bati erabat eta erabat amore ematen dion emakumea ehiza-txakur baten parekoa da: zenbat eta ostiko gehiago eman, orduan eta debozio handiagoarekin zerbitzatzen du bere nagusia».

Hasieran, senarrarenganako debozioak ez zion zorte handirik eman Elizabethi. Vienako gorteak "prusiar" prima donna nahiko hotz onartu zuen, Marie-Theresa artxidukesa zaharrak bakarrik, adeitasuna erakutsiz, gomendio gutun bat eman zion bere alabari, Frantziako Maria Antonieta erreginari. Bikoteak Munichen egin zuen hurrengo geldialdia. Garai honetan, Mozartek bere Idomeneo opera taularatu zuen bertan. Haren arabera, Elizabethek "ez zuen hari atsegin emateko zorterik izan". "Gutxiegi egiten du sasikume bat bezalakoa izateko (hori da bere papera), eta gehiegi bihotza ukitzeko kantu onarekin".

Mozartek ondo zekien Elisabeth Marak, bere aldetik, ez zituela bere konposizioak oso ondo baloratzen. Agian horrek eragina izan zuen bere juizioan. Guretzat, beste zerbait askoz ere garrantzitsuagoa da: kasu honetan, elkarrengandik arrotz diren bi aro talka egin zuten, zaharrak, musika birtuosismoaren operari lehentasuna aitortzen zionak, eta berriak, musikaren eta ahotsaren menpekotasuna eskatzen zuena. ekintza dramatikora.

Marasek elkarrekin eman zituzten kontzertuak, eta gertatu zen biolontxelo-jole eder batek bere emazte dotorea baino arrakasta handiagoa zuela. Baina Parisen, 1782an emanaldi baten ondoren, eszenako koroarik gabeko erregina bihurtu zen, eta bertan Lucia Todi kontraltoaren jabea, bertako portugaldarra, nagusi izan zen. Prima donnaren arteko ahots-datuen aldea izan arren, lehia zorrotza sortu zen. Paris musikala hilabete askotan todist eta maratistatan banatu zen, haien idoloei fanatikoki emana. Mara hain zoragarria izan zen, non Marie Antoinettek Frantziako lehen abeslari titulua eman zion. Orain Londresek prima donna famatua ere entzun nahi zuen, alemaniarra izanik, hala ere jainkozko kantatzen zuena. Han inor ez zen gogoratzen, noski, duela hogei urte Ingalaterra etsipenez utzi eta Kontinentera itzuli zen neska eskaleaz. Orain loria halo batean itzuli da. Panteoian lehen kontzertua, eta dagoeneko britainiarren bihotzak irabazi ditu. Haendel garaiko prima donna handietatik abeslari inork ezagutu ez zituen ohoreak eman zizkioten. Galesko printzea bere miresle sutsua bihurtu zen, ziurrenik abesteko trebetasun handiarekin ez ezik konkistatua. Bera, inon ez bezala, etxean bezala sentitu zen Ingalaterran, ez arrazoirik gabe ingelesez hitz egitea eta idaztea errazena. Gero, Italiako opera denboraldia hasi zenean, Errege Antzokian ere abestu zuen, baina bere arrakasta handiena Londresek luzaroan gogoratuko dituen kontzertu emanaldiek ekarri zuten. Haendelen lanak interpretatu zituen batez ere, britainiarrek, bere abizenaren grafia apur bat aldatuta, etxeko konpositoreen artean sailkatu baitzen.

Haren heriotzaren hogeita bosgarren urteurrena gertaera historikoa izan zen Ingalaterran. Oraingo ospakizunek hiru egun iraun zuten, haien epizentroa “Mesias” oratorioaren aurkezpena izan zen, eta bertan Jorge II.a erregea bera bertaratu zen. Orkestra 258 musikariz osatuta zegoen, 270 laguneko abesbatza bat zegoen oholtza gainean, eta ekoizten zuten soinu jausi izugarriaren gainetik, Elizabeth Mararen ahotsa, bere edertasunean berezia, altxatu zen: "Badakit nire salbatzailea bizirik dagoela". Britainiar enpatikoak benetako estasi batera iritsi ziren. Gero, Marak idatzi zuen: “Nik, nire arima osoa hitzetan jarriz, handi eta santuari buruz abestu nuenean, pertsona batentzat betiko balio duenaz, eta nire entzuleek, konfiantzaz beteta, arnasa eutsiz, enpatiaz, entzun zidaten. , santu bat iruditzen zitzaidan” . Ukaezinezko hitz zintzo hauek, adin aurreratuan idatziak, Mararen lana apur batean ezagutzetik erraz sor daitekeen hasierako inpresioa aldatzen dute: bere ahotsa izugarri menderatu ahal izan zuenez, gorteko bravura operaren azaleko distirarekin konformatzen zen. eta ez zuen beste ezer nahi. Agertzen da berak egin zuela! Ingalaterran, hemezortzi urtez Haendelen oratorioen interprete bakarra izan zen, non Haydnen “Creation of the World” “modu angelikoan” abesten zuen –hala erantzun zuen ahots-ezagutzaile sutsu batek– Mara artista handi bihurtu zen. Zaindutako emakume baten bizipen emozionalak, itxaropenen erorketa, haien berpizkundea eta etsipena ezagutu zituenak, zalantzarik gabe, bere kantuaren adierazkortasuna indartzen lagundu zuten.

Aldi berean, "absolute prima donna" oparoa izaten jarraitu zuen, gortearen faboritoa, entzun gabeko kuotak jasotzen zituena. Hala ere, garaipenik handienak bel cantoren jaioterrian bertan itxaroten zituen, Turinen –non Sardiniako erregeak bere jauregira gonbidatu zuen– eta Venezian, non lehen emanalditik erakutsi zuen bertako Brigida Banti ospetsuaren aurrean bere nagusitasuna. Opera maitaleek, Mararen kantuak sutan, omendu zuten modu ezohikoan: abeslariak aria amaitu bezain laster, San Samuele antzokiko eszenatokia lore kazkabarraz busti zuten, gero olioz egindako erretratua arrapalara eraman zuten. , eta zuziak eskuetan zituela, abeslaria ikusle poz-pozaren artetik eraman zuten oihu handiz poztasuna adieraziz. Suposatu behar da 1792an Elizabeth Mara Ingalaterrara bidean Elizabeth Mara Paris iraultzailera heldu ondoren, ikusi zuen irudiak etengabe pertsitzen zuela, zorionaren aldakortasuna gogoraraziz. Eta hemen abeslaria jendez inguratuta zegoen, baina ero eta zorabioan zegoen jende andana. Zubi Berrian, bere patroi ohia Marie Antoinette bere ondotik eraman zuten, zurbil, kartzelako arropa jantzita, jendetzaren oihu eta tratu txarrekin. Negarrez lehertuta, Mara ikaratuta atzera egin zuen bagoiaren leihotik eta hiri errebeldetik ahalik eta azkarren alde egiten saiatu zen, hori ez zen hain erraza.

Londresen, bere bizitza pozoitu zuen senarraren jokabide eskandalutsuak. Mozkor eta zalapartatsua, Elizabeth arriskuan jarri zuen leku publikoetan bere traketsekin. Urteak eta urteak behar izan zituen hari aitzakiarik aurkitzeari uzteko: dibortzioa 1795ean bakarrik gertatu zen. Bai arrakastarik gabeko ezkontza baten etsipenaren ondorioz, edo emakume zahar batengan piztu zen bizi-egarriaren eraginez. , baina dibortzioa baino askoz lehenago, Elizabeth ia bere semeak bezalako bi gizonekin elkartu zen.

Berrogeita bigarren urtea zuen jada Londresen hogeita sei urteko frantses bat ezagutu zuenean. Henri Buscarin, familia noble zahar baten ondorengoa, izan zen bere mireslerik sutsuena. Berak, ordea, itsutasun moduko batean, nahiago zuen Florio izeneko txirulista bat, mutil arruntena, gainera, bera baino hogei urte gazteagoa. Geroago, bere intendente bihurtu zen, bere zahartzarora arte bete zituen eginkizun hauek eta diru ona irabazi zuen. Buscarenekin, harreman harrigarria izan zuen berrogeita bi urtez, maitasun, adiskidetasun, irrika, erabaki ezina eta zalantzaren nahasketa konplexua izan zena. Beraien arteko korrespondentzia berak laurogeita hiru urte zituenean bakarrik amaitu zen, eta berak... azkenean! – familia bat sortu zuen Martinika uharte urrunean. Berandutako Werther baten estiloan idatzitako gutun hunkigarriek inpresio komiko samarra sortzen dute.

1802an, Marak Londres utzi zuen, eta horrek ilusio eta esker on berarekin agur esan zion. Ahotsak ez zuen ia xarma galtzen, bere bizitzako udazkenean poliki-poliki, autoestimuarekin, aintzaren gailurretik jaitsi zen. Bere haurtzaroko leku gogoangarriak bisitatu zituen Kasselen, Berlinen, non aspaldi hildako erregearen prima donna ez zen ahazten, milaka entzule erakarri zituen parte hartu zuen elizako kontzertu batera. Vienako biztanleak ere, garai batean oso hoztasunez hartzen zutenak, orain bere oinetara erori ziren. Salbuespena Beethoven zen - oraindik eszeptikoa zen Mararekin.

Orduan, Errusia bere bizitzako azken geltokietako bat bihurtu zen. Bere izen handiari esker, berehala onartu zuten San Petersburgoko gortean. Jada ez zuen operan abesten, baina nobleekin kontzertuetan eta afarietan egindako emanaldiek halako diru-sarrerak ekarri zizkion, non lehendik zegoen dirua nabarmen handitu baitzuen. Hasieran Errusiako hiriburuan bizi izan zen, baina 1811n Moskura joan zen bizitzera eta indarrez aritu zen lur-espekulazioan.

Patu gaiztoak eragotzi zion bere bizitzako azken urteak distira eta oparotasunean igarotzea, Europako hainbat eszenatokitan abesten urte askoan irabazita. Moskuko suaren suan, hildako guztia, eta berak berriro ihes egin behar izan zuen, oraingoan gerraren izugarrikeriatik. Gau batean, eskale batean ez bada, emakume pobre batean bihurtu zen. Bere lagun batzuen adibidea jarraituz, Elizabeth Revelera joan zen. Kale estu bihurgunetsuak zituen probintzia-herri zahar batean, bere iragan hanseatiko loriatsuaz harro soilik, bazen, hala ere, Alemaniako antzoki bat. Herritar entzutetsuen artearen ahots-artearen ezagutzaileek euren herria prima donna handi baten presentziarekin zoriontsu egin zela ohartu ondoren, musika-bizitza ohiz kanpoko berpiztu zen.

Hala ere, zerbaitek bultzatu zuen atsoa bere leku ezagunetik mugitzera eta milaka eta milaka kilometroko bidaia luze bati ekin zion, era guztietako ezustekoak mehatxatuz. 1820an, Londresko Royal Theatre-ko eszenatokian jarri eta Guglielmiren rondoa abesten du, Haendelen “Solomon” oratorioko aria, Paerren cavatina – hirurogeita hamaika urte bete ditu honek! Kritika solidario batek bere "noblezia eta zaporea, kolore ederra eta trilo imitaezina" goraipatzen ditu era guztietan, baina errealitatean, noski, Elisabeth Mara ohiaren itzala baino ez da.

Ez zen ospe egarri berantiarra izan Revaletik Londresera mugimendu heroiko bat egitera bultzatu zuena. Bere adina kontuan hartuta nahiko nekez dirudien motibo batek gidatu zuen: irrikaz beteta, Martinika urrunetik Bouscaren lagun eta maitalearen etorreraren zain dago! Letrak hara eta hona dabiltza, norbaiten borondate misteriotsuari men egingo balute bezala. «Zu ere libre al zara? galdetzen du. «Ez izan zalantzarik, Elizabeth maitea, zeintzuk diren zure planak kontatzeko. Haren erantzuna ez zaigu iritsi, baina jakina da urtebete baino gehiago zeraman haren zain Londresen, ikasgaiak eten, eta horren ostean bakarrik, Revelera etxera zihoala, Berlinen geldituz, Buscarinek zuela jakin zuen. Parisera heldu zen.

Baina berandu da. Berarentzat ere. Ez da presarik bere lagunaren besoetara joaten, bakardade zorionekora baizik, hain ongi eta lasai sentitzen zen lurreko bazter horretara: Revelera. Korrespondentziak, ordea, beste hamar urtez jarraitu zuen. Parisetik bere azken gutunean, Buscarinek opera-horizontean izar berri bat igo dela jakinarazi du: Wilhelmina Schroeder-Devrient.

Elisabeth Mara handik gutxira hil zen. Belaunaldi berri batek hartu du bere lekua. Anna Milder-Hauptmann, Beethovenen lehen Leonore, Errusian zegoenean Federiko Handiaren prima donna ohiari omenaldia egin zion, eta orain ospetsu bihurtu da bera. Berlin, Paris, Londres Henrietta Sontag eta Wilhelmine Schroeder-Devrient txalotu zituzten.

Inor ez zen harritu abeslari alemaniarrak prima donna handi bilakatzeak. Baina Marak bidea zabaldu zien. Eskuz ahurraren jabe da.

K. Khonolka (itzulpena — R. Solodovnyk, A. Katsura)