Boris Shtokolov |

Boris Shtokolov

Boris Timofeevich Shtokolov 19eko martxoaren 1930an jaio zen Sverdlovsken. Artistak berak artearen bidea gogoratzen du:

«Gure familia Sverdlovsken bizi zen. XNUMX urtean, hileta bat etorri zen aurrealdetik: nire aita hil zen. Eta gure amak gu baino apur bat gutxiago zuen... Zaila egin zitzaion denei jaten ematea. Gerra amaitu baino urtebete lehenago, Uraletan beste kontratazio bat izan genuen Solovetsky eskolan. Beraz, Iparraldera joatea erabaki nuen, nire amarentzat apur bat errazagoa izango zela pentsatu nuen. Eta boluntario asko zeuden. Denbora luzez bidaiatu genuen, era guztietako abenturarekin. Perm, Gorki, Vologda... Arkhangelsken, erreklutatuei uniformeak ematen zitzaizkien: berokiak, ilarrak, txapelak. Enpresatan banatuta zeuden. Torpedo elektrikoaren lanbidea aukeratu nuen.

Hasieran txosnetan bizi ginen, lehen multzoko kabinetan gela eta kubikuetarako hornitzen zituztenak. Eskola bera Savvatievo herrian zegoen. Denok heldu ginen orduan. Ofizioa ondo aztertu genuen, presaka ibili ginen: azken finean, gerra amaitzen ari zen, eta beldur handia genuen garaipen-bolak gu gabe gertatuko ote ziren. Gogoan dut zer-nolako pazientziarekin itxaron genuen gerraontzietan praktikatzeko. Borroketan, guk, Jung eskolako hirugarren multzoak, ezin izan genuen parte hartu. Baina, graduatu ondoren, Baltikora bidali nindutenean, "Strict", "Slender" destruktoreek "Kirov" gurutzontziek borroka-biografia hain aberatsa izan zuten, non ni ere, kabinete batekin borrokatu ez nuena, parte hartu nuen. Garaipen handia.

Enpresako liderra nintzen. Zulagailuen entrenamenduetan, belaontzietan itsas bidaietan, abestia estutzen lehena izan behar nuen. Baina gero, aitortzen dut, ez nuen uste abeslari profesional bihurtuko nintzenik. Volodya Yurkin lagunak gomendatu zuen: "Zuk, Borya, abestu behar duzu, zoaz kontserbatoriora!" Eta keinu egin nuen: gerraosteko garaia ez zen erraza izan, eta itsas armadan gustatu zitzaidan.

Georgy Konstantinovich Zhukov-i zor diot nire agerraldia antzerkiko eszenatoki handietan. 1949an izan zen. Baltikotik, etxera itzuli nintzen, Aireko Armadako eskola berezira sartu nintzen. Orduan, Zhukov mariskalak Uralen Barruti Militarra agindu zuen. Kadeteen graduazio festarako etorri zen gurera. Afizionatuen emanaldien artean, nire emanaldia ere zerrendatu zen. A. Novikoven “Roads” eta V. Solovyov-Sedogoren “Sailor's Nights” abestu zituen. Kezkatuta nengoen: lehen aldiz hain entzule handiarekin, ez dago zer esanik gonbidatu ospetsuei buruz.

Kontzertuaren ostean, Zhukovek esan zidan: “Abiazioa ez da galduko zu gabe. Abestu behar duzu». Beraz, agindu zuen: Shtokolov kontserbatoriora bidaltzea. Beraz, Sverdlovsk Kontserbatorioan amaitu nuen. Ezagunaren bidez, nolabait esateko…”

Beraz, Shtokolov Ural Kontserbatorioko ahots fakultateko ikasle bihurtu zen. Borisek kontserbatorioko ikasketak bateratu behar izan zituen arratsaldeko lanarekin elektrizista gisa antzerki antzerkian, eta, ondoren, Opera eta Ballet Antzokian argitzaile gisa. Oraindik ikasle zela, Shtokolov Sverdlovsk Opera Houseko taldean bekadun gisa onartu zuten. Hemen eskola praktiko on batetik pasatu zen, adineko kideen esperientzia hartu zuen. Bere izena antzokiko kartelean agertzen da lehenengoz: artistari hainbat rol episodiko esleitzen zaizkio, eta horrekin lan bikaina egiten du. Eta 1954an, kontserbatorioan graduatu eta berehala, abeslari gaztea antzerkiko bakarlari nagusietako bat bihurtu zen. Bere lehen lana, Dargomyzhskyren Sirena operako Melnik, oso estimatua izan zen kritikoek.

1959ko udan, Shtokolov atzerrian aritu zen lehen aldiz, Nazioarteko Lehiaketako saridun titulua irabazi zuen Vienako Gazte eta Ikasleen Munduko VII. Eta alde egin aurretik ere, Leningradoko Opera eta Ballet Antzoki Akademikoko opera taldean onartu zuten SM Kirov-en omenez.

Shtokoloven jarduera artistiko gehiago kolektibo honekin lotuta dago. Errusiako opera-errepertorioko interprete bikain gisa aitorpena lortzen ari da: Boris Tsar Boris Godunov-en eta Dosifei Mussorgskiren Khovanshchina-n, Ruslan eta Ivan Susanin Glinkaren operetan, Galitsky Borodin-en Igor printzea, Gremin Eugenio Onegin-en. Shtokolovek ere arrakastaz jokatzen du Mefistofeles Gounoden Fausto filmean eta Rossiniren Sevillako bizargina filmean Don Basilio. Abeslariak opera modernoen ekoizpenetan ere parte hartzen du: I. Dzerzhinskyren "Gizonaren patua", V. Muradeliren "Urria" eta beste batzuena.

Shtokoloven rol bakoitza, berak sortutako irudi eszeniko bakoitza, oro har, sakontasun psikologikoa, ideiaren osotasuna, ahotsa eta eszena-perfekzioa da. Bere kontzertu-programak dozenaka pieza klasiko eta garaikide biltzen ditu. Artistak antzezten duen lekuan, operako eszenatokian edo kontzertuen eszenatokian, bere arteak ikusleak liluratzen ditu bere tenperamendu distiratsuarekin, freskotasun emozionalarekin, sentimenduen zintzotasunarekin. Abeslariaren ahotsa –baxu mugikor altua– soinuaren adierazgarritasun leunagatik, leuntasunagatik eta tinbrearen edertasunagatik bereizten da. Hori guztia ikusi ahal izan zuten talentu handiko abeslaria arrakastaz aritu zen herrialde askotako entzuleek.

Shtokolovek mundu osoko opera agertoki eta kontzertu agertoki askotan abestu zuen, AEB eta Espainian, Suedia eta Italian, Frantzian, Suitzan, RDA, RFAko opera antzokietan; gogotsu hartu zuen Hungaria, Australia, Kuba, Ingalaterra, Kanada eta munduko beste hainbat herrialdetako kontzertu-aretoetan. Atzerriko prentsak oso estimatzen du abeslaria bai operan bai kontzertu-programetan, munduko artearen maisu nabarmenen artean kokatuz.

1969an, N. Benois-ek Chicagon Khovanshchina opera taularatu zuenean, N. Gyaurov-en (Ivan Khovansky) parte-hartzearekin, Shtokolov Dositheus-en papera egitera gonbidatu zuten. Estreinaldiaren ostean, kritikariek honakoa idatzi zuten: “Shtokolov artista bikaina da. Bere ahotsak edertasun eta berdintasun arraroa du. Ahots-kalitate hauek arte eszenikoen forma gorena balio dute. Hona hemen teknika ezin hobea duen baxu bikaina. Boris Shtokolov iragan hurbileko Errusiako baxu handien zerrenda ikusgarri batean sartuta dago...", "Shtokolovek, Ameriketan egin zuen lehen emanaldiarekin, benetako baxu-kantari gisa duen ospea berretsi zuen..." Errusiako opera eskolaren tradizio handien oinordekoa. , bere lanean Errusiako kultura musikal eta eszenikoaren lorpenak garatuz, – horrela baloratzen dute Sobietar eta atzerriko kritikariek aho batez Shtokolov.

Antzerkian lan emankorra eginez, Boris Shtokolovek arreta handia jartzen die kontzertu emanaldiei. Kontzertu-jarduera sormenaren jarraipen organiko bihurtu zen operako eszenatokian, baina bere jatorrizko talentuaren beste alderdi batzuk agerian geratu ziren bertan.

"Abeslari batentzat zailagoa da kontzertuko eszenatokian opera batean baino", dio Shtokolovek. "Ez dago jantzirik, paisaiarik, antzezpenik, eta artistak lanaren irudien funtsa eta izaera ahots bidez bakarrik agerian utzi behar ditu, bakarrik, bikotekideen laguntzarik gabe".

Kontzertu eszenatokian Shtokolov, agian, are aitorpen handiagoa espero zen. Azken finean, Kirov Antzokian ez bezala, Boris Timofeevichen bira-ibilbideak herrialde osoan zehar ibili ziren. Egunkariko erantzunetako batean honako hau irakur zitekeen: "Erre, erre, nire izarra..." - abeslariak kontzertu batean amodio hau bakarrik interpretatuko balu, oroitzapenak nahikoa izango lirateke bizitza osorako. Ahots honi lotua zaude –ausarta eta leuna, hitz hauekin– “erre”, “magia”, “magia”... Ahoskatzeko moduari, bitxiak bezala emango balitu bezala. Eta horrela maisulanak maisulanak. “A, soinuz adieraziko banu”, “Goiz lainotsua, goiz grisa”, “Maite zintudan”, “Bakarrik ateratzen naiz errepidera”, “Kotxeroa, ez gidatu zaldirik”, “Begi beltzak”. Faltsukeriarik ez, ez soinuz, ez hitzez. Sorginei buruzko maitagarrien ipuinetan bezala, zeinen eskuetan harri soil bat diamante bihurtzen den, Shtokoloven ahotsaren musikari ukitu bakoitzak, bide batez, miraria bera sortzen du. Zein inspirazioren arragoan sortzen du bere egia errusiar hizkera musikalean? Eta Errusiako behe lur agortezinak kantuan bertan – zein kilometrorekin neurtu bere distantzia eta hedadura?

«Ohartu nintzen», aitortu du Shtokolovek, «nire sentimenduak eta barne-ikuspegia, nire irudimenean imajinatzen dudana eta ikusten dudana aretora transmititzen dela. Horrek sormenaren, artearen eta giza erantzukizunaren zentzua areagotzen du: azken finean, aretoan entzuten nauen jendea ezin da engainatu».

Kirov Antzokiko eszenatokian bere berrogeita hamargarren urtebetetze egunean, Shtokolovek bere rol gogokoena egin zuen: Boris Godunov. "Godunov abeslariak interpretatua", idazten du AP Konnov agintari inteligente eta indartsua da, zintzoki bere estatuaren oparotasuna lortzeko ahalegina egiten duena, baina zirkunstantzien indarrez, historiak berak egoera tragiko batean jarri du. Entzuleek eta kritikariek sortutako irudia eskertu zuten, opera arte sobietarren lorpen handiei egotzita. Baina Shtokolovek "bere Boris" lantzen jarraitzen du, bere arimaren mugimendurik intimo eta sotilenak transmititu nahian.

«Borisen irudia», dio abeslariak berak, «ñabardura psikologiko asko ditu. Bere sakontasuna agortezina iruditzen zait. Hain da polifazetikoa, hain konplexua bere inkoherentzian, non gero eta gehiago harrapatzen nau, aukera berriak irekiz, bere haragiztatzearen alderdi berriak.

Abeslariaren urteurrenean, "Sobietar Kultura" egunkariak idatzi zuen. «Leningradoko abeslaria edertasun bereziko ahots baten jabe zoriontsua da. Sakona, giza bihotzaren barne-barneetan barneratua, tinbreen trantsizio sotilenetan aberatsa, liluratzen du bere indar handiarekin, esaldiaren plastikotasun melodiosoarekin, intonazio harrigarri dardaragarriarekin. Boris Shtokolov SESBeko Herri Artistak abesten du, eta ez duzu inorekin nahastuko. Bere dohaina berezia da, bere artea berezia da, ahots eskola nazionalaren arrakastak biderkatuz. Soinuaren egiak, hitzen egiak, bere irakasleek utzitakoak, abeslariaren lanean aurkitu zuten adierazpenik gorena.

Artistak berak dio: "Errusiar arteak errusiar arima, eskuzabaltasuna edo zerbait eskatzen du... Hau ezin da ikasi, sentitu behar da".

PS Boris Timofeevich Shtokolov 6eko urtarrilaren 2005an hil zen.