Biolinerako lanik ospetsuenak

Musika tresnen hierarkian, biolinak hartzen du lider maila. Benetako musikaren munduan erregina da. Biolin batek bakarrik, bere soinuaren bidez, giza arimaren eta bere emozioen ñabardura guztiak helarazi ditzake. Haurren poza eta tristura heldua igor ditzake.

Konpositore askok biolinerako bakarkako lanak idatzi zituzten buruko krisi uneetan. Beste instrumentu batek ezin du guztiz adierazi esperientziaren sakontasuna. Hori dela eta, interpreteek, kontzertuetan biolinerako lan bikainak jo baino lehen, konpositorearen barne-mundua oso argi izan behar dute. Hori gabe, biolinak ez du soinurik izango. Noski, soinuak ekoiztuko dira, baina emanaldiak osagai nagusia faltako du: konpositorearen arima.

Gainontzeko artikuluak Tchaikovsky, Saint-Saëns, Wieniawski, Mendelssohn eta Kreisler bezalako konpositoreen biolinerako lan bikainen ikuspegi laburra emango du.

PI Txaikovski, biolin eta orkestrarako kontzertua

mendearen bigarren erdian sortu zen kontzertua. Tchaikovsky garai hartan bere ezkontzak eragindako depresio luze batetik ateratzen hasi berria zen. Ordurako, lehen pianorako lehen kontzertua, "Eugenio Onegin" opera eta laugarren sinfonia bezalako maisulanak idatzi zituen. Baina biolin kontzertua lan hauetatik oso ezberdina da. “Klasikoagoa” da; bere konposizioa harmoniatsua eta harmoniatsua da. Fantasiaren istilua esparru zorrotz batean sartzen da, baina, bitxia bada ere, doinuak ez du askatasuna galtzen.

Kontzertuan zehar, hiru mugimenduetako gai nagusiek entzulea liluratzen dute beren plastikotasunarekin eta esfortzurik gabeko doinuarekin, neurri bakoitzarekin arnasa zabaltzen eta hartzen baitute.

https://youtu.be/REpA9FpHtis

Lehenengo zatian 2 gai kontrajarri aurkezten dira: a) ausarta eta kementsua; b) femeninoa eta lirikoa. Bigarren zatiak Canzonetta du izena. Txikia, argia eta pentsakorra da. Doinua Tchaikovskyren Italiako oroitzapenen oihartzunetan eraiki da.

Kontzertuaren amaiera oholtza gainera lehertzen da zurrunbilo bizkor baten moduan, Tchaikovskyren kontzeptu sinfonikoaren izpirituan. Entzuleak berehala imajinatzen ditu folk dibertsioko eszenak. Biolinak ilusioa, ausardia eta bizitasuna irudikatzen ditu.

C. Saint-Saens, Sarrera eta Rondo Capriccioso

The Introduction and Rondo Capriccioso biolin eta orkestrarako liriko-scherzo lan birtuosikoa da. Gaur egun konpositore frantziar bikainaren bisita-txarteltzat hartzen da. Schumann eta Mendelssohnen musikaren eraginak entzun daitezke hemen. Musika hau adierazkorra eta arina da.

G. Wieniawski, Polonesak

Wieniawskiren biolinerako lan erromantikoak eta birtuosikoak oso ezagunak dira entzuleen artean. Biolin birtuoso moderno guztiek gizon handi honen lanak ditu bere errepertorioan.

Wieniawskiren polonesak kontzertu birtuosoen pieza gisa sailkatzen dira. Chopinen eragina erakusten dute. Polonesetan, konpositoreak bere interpretazio estiloaren tenplea eta eskala adierazten zituen. Musikak entzuleen irudimenean jaietako dibertsioaren zirriborroak margotzen ditu prozesio solemne batekin.

F. Mendelssohn, Biolin eta orkestrarako kontzertua

Lan honetan konpositoreak bere talentuaren jenio guztia erakutsi zuen. Musika scherzo-fantastiko eta plastikozko abesti-liriko irudiengatik bereizten da. Kontzertuak harmoniatsu uztartzen ditu melodia aberatsa eta adierazpen lirikoaren sinpletasuna.

Kontzertuaren I. eta II. zatiak gai lirikoekin aurkezten dira. Finalak azkar sartzen du entzulea Mendelssohnen mundu fantastikoan. Jai eta umore kutsua dago hemen.

F. Kreisler, "The Joy of Love" eta "The Pangs of Love" valsak

"The Joy of Love" musika arina eta nagusia da. Pieza osoan zehar, biolinak maiteminduta dagoen gizon baten sentimendu alaiak transmititzen ditu. Valsa bi kontrastetan eraikitzen da: gazteen harrotasuna eta emakumezko kuketa dotorea.

“Pangs of Love” oso musika lirikoa da. Doinua etengabe txandakatzen da minora eta handia. Baina pasarte alaiak ere tristura poetikoz aurkezten dira hemen.