Charles Munch |

Charles Munch

Helduaroan bakarrik, berrogei bat urte zituela, Charles Munsch zuzendari bihurtu zen. Baina urte gutxi batzuek artistaren debuta bere ospe zabaletik bereiztea ez da kasualitatea. Bere aurreko bizitza osoa hasiera-hasieratik musikaz bete zen eta zuzendari baten ibilbidearen oinarri bihurtu zen.

Munsch Estrasburgon jaio zen, elizako organista baten semea. Bere lau anai-arreba guztiak ere, bera bezala, musikariak ziren. Egia da, garai batean Charles medikuntza ikasteko pentsatua izan zen, baina laster irmo erabaki zuen biolin-jole izatea. 1912an eman zuen bere lehen kontzertua Estrasburgon, eta gimnasioa amaitu ostean, Parisera joan zen Lucien Capet ospetsuarekin ikastera. Gerra garaian, Munsch-ek armadan zerbitzatu zuen eta artetik kenduta egon zen denbora luzez. Desmobilizazioaren ostean, 1920an Estrasburgoko Orkestrako laguntzaile gisa lanean hasi zen eta bertako kontserbatorioan eskolak ematen. Geroago, artistak antzeko postu bat izan zuen Praga eta Leipzigeko orkestretan. Hemen V. Furtwangler, B. Walter bezalako zuzendariekin jo zuen eta lehen aldiz zuzendariaren postuan egon zen.

Hogeita hamarreko hamarkadaren hasieran, Munsch Frantziara joan zen eta handik gutxira zuzendari trebe gisa agertu zen. Parisko Orkestra Sinfonikoarekin aritu zen, Lamoureuxen kontzertuak zuzendu zituen eta herrialdean eta atzerrian bira egin zuen. 1937-1945 urteetan, Munsch-ek kontzertuak zuzendu zituen Parisko Kontserbatorioko orkestrarekin, okupazio garaian postu horretan mantenduz. Urte zailetan, inbaditzaileekin lankidetzari uko egin zion eta erresistentzia mugimenduari lagundu zion.

Gerra eta gutxira, Munsch-ek birritan –lehen bere kabuz eta gero Frantziako irrati-orkestra batekin– aritu zen Estatu Batuetan. Aldi berean, erretiratuko zen Sergei Koussevitzky Boston Orkestrako zuzendari kargua hartzera gonbidatu zuten. Beraz, «ezin nabaritu» Munsch munduko orkestra onenetariko baten buruan zegoen.

Bostoneko Orkestran (1949-1962) izan zituen urteetan, Munsch musikari polifazetikoa eta eruditoa izan zen. Errepertorio tradizionalaz gain, bere taldearen programak musika modernoko hainbat lanekin aberastu zituen, Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussyren abesbatza-lan monumental ugari interpretatu zituen. Birritan Munsch-ek eta bere orkestrak bira handiak egin zituzten Europan. Horietako bigarrenean, taldeak hainbat kontzertu eman zituen SESBn, eta gero Munsch-ek berriro jo zuen Sobietar orkestrarekin. Kritikak bere artea goraipatu zuen. E. Ratser-ek Sobietar Music aldizkarian idatzi zuen: “Munsch-en kontzertuetan inpresiorik handiena artistaren nortasunaren beraren eraginetik geratzen da agian. Bere itxura osoak konfiantza lasaia eta, aldi berean, aitaren onginahia arnasten du. Oholtza gainean, sormenezko emantzipazio giroa sortzen du. Borondate irmotasuna erakutsiz, exijente, ez ditu inoiz bere nahiak inposatzen. Bere indarra bere arte maitearen zerbitzu desinteresatuan datza: zuzendaritzan, Munsch-ek musikari dedikatzen dio erabat. Orkestra, publikoa, liluratzen du batez ere bera sutsua delako. Zinez gogotsu, alai. Haren baitan, Arthur Rubinsteinen bezala (ia adin berekoak dira), arimaren gazteen berotasunak jotzen du. Benetako emozionaltasun beroa, adimen sakona, bizi-jakituria handia eta gazteen grina, Munsch-en izaera artistiko aberatsaren ezaugarriak, lan bakoitzean tonu eta konbinazio berri eta berrietan agertzen zaizkigu. Eta, egia esan, badirudi aldi oro zuzendariak lan zehatz hau egiterakoan beharrezkoa den kalitatea duela. Ezaugarri hauek guztiak Munsch-ek Frantziako musikaren interpretazioan jasota daude, bere sormen-esparruaren alde indartsuena baitzen. Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel eta garai ezberdinetako beste konpositore batzuen lanek interprete sotil eta inspiratu bat aurkitu zuten harengan, entzuleari bere herriaren musikaren edertasun eta inspirazio guztia helarazteko gai dena. Artistak arrakasta txikiagoa izan zuen hurbileko sinfonia klasikoetan.

Azken urteotan, Charles Munch, Boston utzita, Europara itzuli zen. Frantzian bizi zen, kontzertu eta irakaskuntza jarduera aktiboekin jarraitu zuen, aitorpen zabala lortuz. Artistak “I am a director” liburu autobiografiko baten jabea da, 1960an errusierazko itzulpenean argitaratua.

L. Grigoriev, J. Platek