Dimitra Theodossiou |

Dimitra Theodossiou

Greziar aitaz eta alemana amak, Dimitra Theodossiou sopranoa publikoaren eta kritikarien artean estimatuenetakoa da gaur egun. 1995ean egin zuen debuta Atenaseko Megaron Antzokiko La Traviata filmean. Verdi, Donizetti eta Belliniren musika interpretatzaile bikaina, Teodossiu bere talentua distira bereziz erakutsi zuen Verdiko ospakizunen urtean. Iraganeko denboraldiak sormen arrakasta ugari izan ziren: Attila eta Stiffelio Triesten, La Traviata Helsinkin eta Troubadour Montecarlon. Beste Trobador bat, oraingoan Riccardo Muti maisuak zuzenduta, bere debuta da La Scalan. Arrakasta pertsonala opera berean kanpoko lekurik bikain eta aldi berean zailenean - Arena di Verona-n. Rino Alessi Dimitra Theodossiourekin hizketan ari da.

Badirudi "Troubadour"-ek zure patuan paper berezia beteko duela...

Sei urte nituela, nire aitak, operazale amorratuak, antzerkira eraman ninduen nire bizitzan lehen aldiz. Emanaldiaren amaieran esan nion: handitzen naizenean Leonora izango naiz. Operarekin topaketa trumoi baten modukoa izan zen, eta musika ia obsesio bihurtu zen niretzat. Astean hiru aldiz joaten nintzen antzokira. Nire familian ez zegoen musikaririk, nahiz eta nire amonak musika eta kantuan aritzea amesten zuen. Gerrak bere ametsa gauzatzea eragotzi zuen. Nire aitak zuzendari lanetan ari zen pentsatzen, baina zuk lan egin behar zenuen, eta musika ez zirudien diru-iturri fidagarria denik.

Verdiren musikarekin duzun lotura banaezina bihurtzen da...

Verdi gaztearen operak dira hain zuzen ere gustura sentitzen naizen errepertorioa. Verdi emakumeengan kemena, freskotasuna, sua gustatzen zaizkit. Beraien pertsonaietan aitortzen naiz neure burua, egoerari azkar erreakzionatzen dut, borrokan bat egiten dut behar izanez gero... Eta orduan, Verdi gaztearen heroiak, Bellini eta Donizettiren heroiak bezala, emakume erromantikoak dira, eta ahots adierazgarria behar dute. estiloa eta aldi berean ahotsaren mugikortasun handia .

Espezializazioan sinesten duzu?

Bai, uste dut, inolako zalantzarik eta eztabaidarik gabe. Alemanian ikasi nuen, Munichen. Nire irakaslea Birgit Nickl izan zen, eta harekin ikasten dut oraindik. Inoiz ez nuen pentsatu ere egiten Alemaniako antzokietako bakarlari lanaldi osoko bat izateko aukera, non guztiek abesten baitute arratsaldero. Horrelako esperientziak ahotsa galtzea ekar dezakete. Nahiago nuen paper esanguratsuekin hastea antzoki gutxi-asko esanguratsuetan. Zazpi urte daramatzat kantuan eta nire ibilbidea modu naturalean garatzen ari da: ondo iruditzen zait.

Zergatik aukeratu zenuen Alemanian ikastea?

Amaren aldetik alemana naizelako. Hogei urte nituen Munichera etorri eta kontabilitatea eta enpresa-ekonomia ikasten hasi nintzen. Bost urteren buruan, jada lanean eta neure buruari eusten nengoela, dena utzi eta kantuan aritzea erabaki nuen. Municheko Kantu Eskolan espezializazio ikastaroetara joan nintzen Municheko Opera Antzokian, Josef Metternich-en zuzendaritzapean. Gero Munich bereko kontserbatorioan ikasi nuen, eta han abestu nituen nire lehen zatiak opera estudioan. 1993an, Atenaseko Maria Callas-en ondaretik beka bat jaso nuen, eta horri esker La Traviata-n debuta egiteko aukera eman zidan denbora pixka bat geroago Megaron Antzokian. Hogeita bederatzi urte nituen. La Traviata eta berehala, Donizettiren Anne Boleyn obran abestu nuen Kasseleko Opera Nazionalean.

Hasiera bikaina, zer esanik ez. La Traviata, Anne Boleyn, Maria Callas Beka. Greziarra zara. Gauza hutsal bat esango dut, baina zenbat aldiz entzun duzu: horra Callas berria?

Jakina, hau esan zidaten. La Traviata eta Anne Boleyn-en ez ezik, Norman ere abestu nuelako. Ez nion kasurik egin. Maria Callas nire idoloa da. Nire lana bere adibidea da, baina ez dut erabat imitatu nahi. Gainera, ez dut uste posible denik. Harro nago nire jatorri greziarraz, eta nire ibilbidearen hasieran Callas izenarekin lotzen diren bi operatan abestu izana. Zorte ona ekarri didatela bakarrik esan dezaket.

Zer gertatzen da ahots lehiaketekin?

Lehiaketak ere egon ziren, eta oso esperientzia baliagarria izan zen: Vienako Belvedere, Vercelliko Viotti, Trapaniko Giuseppe Di Stefano, Placido Domingok zuzendutako Operalia. Beti izan naiz lehenengoen artean, lehenengoa ez bada. Lehiaketetako bati esker egin nuen debuta Donna Anna gisa Mozarten Don Giovanni lanean, nire hirugarren operan, Ruggero Raimondi bikotekide izan baitzen.

Itzul gaitezen Verdirengana. Etorkizun hurbil batean zure errepertorioa zabaltzea pentsatzen al duzu?

Oh, ziur. Baina Verdiko opera guztiak ez dira nire ahotsari egokitzen, batez ere egungo egoeran. Dagoeneko proposatu didate Aidan aritzea, baina niretzat oso arriskutsua izango litzateke opera honetan abestea: oraindik lortu ez dudan ahots heldutasun bat eskatzen du. Gauza bera esan daiteke Maskarada Ballaz eta The Force of Destinyz. Maite ditut opera hauek guztiak, eta etorkizunean haietan abestea gustatuko litzaidake, baina orain ez zait bururatzen ukitzea ere. Nire irakaslearekin, Bi Foscari, Joana de Arko eta Lapurrak prestatu ditut, eta bertan iaz egin nuen debuta Palermoko Teatro Massimon. Don Carlos-en Napoliko San Carlo-n abestu nuen. Demagun momentu honetan nire errepertorioko pertsonaiarik dramatikoena Atilako Odabella dela. Nire ibilbidean mugarri garrantzitsu bat markatu zuen pertsonaia ere bada.

Beraz, baztertzen duzu Verdi gaztearen, Nabucco eta Macbeth, bi opera oso interesgarri eta dramatikotan agertzea?

Ez, ez dut baztertzen. Nabucco oso interesgarria da niretzat, baina oraindik ez didate bertan abesteko proposatu. Lady Macbeth-i dagokionez, niri eskaini zidaten, eta oso erakarri ninduen zati hau abesteak, uste baitut heroina honek halako energiaz hornituta dagoela, non nahi eta nahi ez, zu gaztea zaren bitartean eta zure ahotsa fresko dagoen bitartean interpretatu behar dela. Hala ere, askok Lady Macbethekin bilera atzeratzeko gomendatu zidaten. Esan nion neure artean: Verdik nahi zuen ahots itsusia duen abeslari bat andreari abesteko, itxarongo dut nire ahotsa itsusitu arte.

“Turandot”-en Liu baztertzen badugu, ez duzu inoiz kantatu XX.mendeko lanetan. Ez zaituzte liluratzen Tosca edo Salome bezalako pertsonaia esanguratsuek?

Ez, Salome uxatzen nauen pertsonaia da. Nire heroiak gogokoenak Donizettiren Lucia eta Anne Boleyn dira. Gustatzen zaizkit haien sentimendu sutsuak, haien eromena. Bizi garen gizartean ezinezkoa da sentimenduak nahi dugun moduan adieraztea, eta abeslariarentzat opera terapia modu bat bihurtzen da. Eta gero, pertsonaia bat interpretatzen ari banaiz, % XNUMX ziur egon behar dut. Hogei urte barru Wagnerren operetan abestu ahal izango dudala esaten didate. Nork daki? Oraindik ez dut planik egin errepertorio honetarako.

Dimitra Theodossiou-ri egindako elkarrizketa l'opera aldizkarian argitaratutako Itzulpena Irina Sorokinaren italieratik, operanews.ru