Imitazioa |

lat. imitatio – imitazio

Ahots batean errepikapen zehatza edo zehazgabea beste ahots batean entzun baino lehen melodia baten errepikapena. Doinua lehenik adierazten duen ahotsari hasierakoa edo proposta deitzen zaio (italieraz proposta – esaldia), errepikatuz – imitatuz, edo risposta (italieraz erantzun – erantzuna, objekzioa).

Bada, erantzuna sartu ondoren, melodikoki garatutako mugimendu batek jarraitzen badu proposan, erantzunaren kontrapuntu bat osatuz – deitzen dena. oposizioa, orduan polifonikoa sortzen da. oihala. Proposamena isiltzen bada erantzuna sartzen den momentuan edo melodikoki garatu gabe geratzen bada, orduan ehuna homofonikoa da. Propostan adierazitako melodia bat hainbat ahotsetan jarraian imita daiteke (I, II, III, etab. rispostetan):

WA Mozart. "Kanon osasuntsua".

I. bikoitza eta hirukoitza ere erabiltzen dira, hau da, aldibereko imitazioa. Bi edo hiru atrezzoren adierazpena (errepikapena):

DD Xostakovitx. Pianorako 24 preludio eta fuga, op. 87, 4. zenbakia (fuga).

Erantzunak proposamenaren atal hori bakarrik imitatzen badu, non aurkezpena monofonikoa zen, orduan I. sinplea deritzo. Erantzunak proposaren atal guztiak koherentziaz imitatzen baditu (edo gutxienez 4), orduan I. kanonikoa deritzo (kanon, ikus 505. orrialdeko lehen adibidea). Risposta edozein soinu-ehungarren mailatan sar daiteke. Hori dela eta, I. ahots imitatzailea (rispostak) sartzeko garaian ez ezik, bat, bi, hiru neurri, etab. edo neurri zatien bidez proposatzen hasi ondoren, norabidean eta tartean ere desberdintzen dira ( batera, goiko edo beheko bigarren, hirugarren, laugarren, etab.). Dagoeneko XV. I.-ren nagusitasuna bosgarren laurdenean, hau da, toniko-dominante erlazioa, gero nagusi bihurtu zena, batez ere fugan, nabaria da.

Sistema ladotonalaren zentralizazioarekin I. toniko-dominante harremanaren, deiturikoak. modulazio leuna sustatzen duen tonu erantzunaren teknika. Teknika hau produktu artikulatuetan erabiltzen jarraitzen da.

Erantzun tonalarekin batera, deiturikoa. I. askea, zeinetan ahots imitatzaileak melodikoaren eskema orokorrak baino ez ditu gordetzen. marrazkia edo gaiaren erritmo bereizgarria (erritmoa. I.).

DS Bortnyansky. 32. kontzertu espirituala.

I. garrantzi handia du garapen-metodo gisa, gaikako garapena. materiala. Formaren hazkuntzara eramanez, I. aldi berean tematikoa bermatzen du. (figuratiboa) osotasunaren batasuna. Dagoeneko XIII. I. ohikoenetako bat bihurtzen da prof. aurkezpen tekniken musika. Nar. polifonia I., antza, askoz lehenago sortu zen, bizirik dauden erregistro batzuek frogatzen dutenez. mendeko musika formetan, modu batera edo bestera cantus firmus (rondoa, konpainia, eta gero motetea eta meza) lotua, kontrapuntala etengabe erabiltzen zen. eta, bereziki, imitazioa. teknika. mendeetako Herbehereetako maisuetan. (J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres, etab.) imitazioa. teknologiak, kanonikoak bereziki, garapen handia lortu du. Dagoeneko garai hartan, zuzeneko mugimenduan I.rekin batera, I. oso erabiliak ziren zirkulazioan:

S. Scheidt. “Vater unser im Himmelreich” koraleko aldakuntzak.

Itzulerako (crashy) mugimenduan ere elkartu ziren, erritmikoan. handitu (adibidez, soinu guztien iraupena bikoiztuz) eta gutxitu.

mendeko nagusitasunetik I soilak hartu zuen posizioa. Imitazioan ere nagusitu zen. mendeetako formak. (kanzonak, moteteak, ricercars, mezak, fugak, fantasiak). I. soil baten izendapena, neurri batean, kanonikoarekiko gehiegizko ilusioaren erreakzioa izan zen. teknika. Funtsezkoa da I. itzuleran (kasuan) mugimenduan, etab. ez izatea belarritik hautematea edo zailtasunez bakarrik hautematea.

JS Bach-en nagusitasunaren garaian iritsiz. posizioak, imitazio formak (batez ere fuga) ondorengo aroetan formak independenteak baitira. prod. gutxiago erabiltzen dira, baina forma homofoniko handietan sartzen dira, gaiaren izaeraren, generoaren ezaugarrien eta obraren kontzeptu zehatzaren arabera aldatuz.

V. Ya. Shebalin. Hari-laukotea 4. zenbakia, finala.

References: Sokolov HA, Imitazioak cantus firmus, L., 1928; Skrebkov S., Polifoniako testuliburua, M.-L., 1951, M., 1965; Grigoriev S. eta Mueller T., Polifoniako testuliburua, M., 1961, 1969; Protopopov V., Polifoniaren historia bere fenomeno garrantzitsuenetan. (2. alea), XVIII-XIX mendeetako Mendebaldeko Europako klasikoak, M., 1965; Mazel L., Musika modernoaren hizkuntza garatzeko moduen gainean, “SM”, 1965, 6,7,8 zk.

TF Müller