Leopold Stokowski |

Leopold Stokowski

Leopold Stokowskiren figura indartsua originala eta polifazetikoa da. Mende erdi baino gehiagoz, munduko horizonte artistikoan gora egin du, hamarnaka eta ehunka milaka musikazale gozatuz, eztabaida gogorrak eraginez, ustekabeko asmakizunekin txundituta, energia nekaezinarekin eta betiko gaztetasunarekin deigarria eginez. Stokowski, distiratsua, beste edozein zuzendari ez bezala, artearen dibulgatzaile sutsua, masen artean, orkestraren sortzailea, gazte hezitzailea, publizista, zinemako heroia, ia mitikoa bihurtu zen Ameriketan eta bere mugetatik kanpo. Herrikideek askotan zuzendariaren standeko "izar" deitzen zioten. Eta amerikarrek halako definizioetarako duten joera kontuan hartuta ere, zaila da honekin ados ez egotea.

Musikak bere bizitza osoa zeharkatu zuen, bere esanahia eta edukia osatuz. Leopold Anthony Stanislav Stokowski (hau da artistaren izen osoa) Londresen jaio zen. Bere aita poloniarra zen, ama irlandarra. Zortzi urtetik aurrera pianoa eta biolina ikasi zuen, gero organoa eta konposizioa ikasi zuen, eta Londresko Royal College of Music-en zuzendaritza ere bai. 1903an, musikari gazteak lizentziatura lortu zuen Oxfordeko Unibertsitatean, eta ondoren Parisen, Munichen eta Berlinen hobetu zen. Ikasle gisa, Stokowski organo-jotzaile gisa lan egin zuen Londresko St James elizan. Hasiera batean New Yorken hartu zuen kargu hori, eta 1905ean joan zen bizitzera. Baina laster izaera aktibo batek eraman zuen zuzendariaren postura: Stokowskik musikaren hizkuntza ez eliztarren zirkulu estu bati zuzentzeko premiazko beharra sentitu zuen, pertsona guztiei baizik. . Londresen egin zuen debuta, 1908an aire zabaleko udako kontzertu sorta emanez. Eta hurrengo urtean Cincinnatiko orkestra sinfoniko txiki baten zuzendari artistikoa izan zen.

Hemen, lehen aldiz, artistaren antolakuntza datu bikainak agertu ziren. Taldea azkar berrantolatu zuen, bere osaera handitu eta errendimendu maila altua lortu zuen. Zuzendari gazteaz hitz egiten zen nonahi, eta laster Philadelphiako orkestra zuzentzera gonbidatu zuten, herrialdeko musika zentro handienetako bat. Stokowskik Philadelphia Orkestrarekin izan zuen aldia 1912an hasi zen eta ia mende laurden iraun zuen. Urte hauetan bai orkestrak bai zuzendariak mundu osoan ospea lortu zuten. Kritikari askok 1916ko egun hartan izan zela uste dute, Stokowskik Philadelphian (eta gero New Yorken) Mahlerren Zortzigarren Sinfonia zuzendu zuenean, eta haren emanaldiak gozamen ekaitza eragin zuen. Aldi berean, artistak bere kontzertu sorta antolatzen du New Yorken, laster ospetsu bihurtu zena, haur eta gazteentzako musika harpidetza bereziak. Asmo demokratikoak kontzertu-jarduera ezohiko bizia egitera bultzatu zuen Stokowski, entzule zirkulu berriak bilatzeko. Hala ere, Stokowskik asko esperimentatu zuen. Garai batean, esaterako, laguntzaile kargua kendu zuen, orkestrakide guztien esku utziz txandaka. Era batera edo bestera, benetan burdinazko diziplina lortzea lortzen du, musikarien etekinik handiena, bere eskakizun guztiak zorrotz betetzea eta musika egiteko prozesuan interpreteak zuzendariarekin erabat uztartzea. Kontzertuetan, Stokowskik batzuetan argi-efektuetara jotzen zuen eta hainbat instrumentu osagarriren erabilerara. Eta garrantzitsuena, askotariko obrak interpretatzerakoan izugarrizko botere ikusgarria lortzea lortu zuen.

Garai hartan, Stokowskiren irudi artistikoa eta bere errepertorioa eratu ziren. Magnitude honetako eroale oro bezala. Stokowskik musika sinfonikoaren arlo guztiak jorratu zituen, jatorritik gaur egunera arte. JS Bachen lanen orkestra birtuosoen hainbat transkripzio ditu. Zuzendariak, oro har, bere kontzertu-programetan sartu zituen, garai eta estilo ezberdinetako musika, oso ezagunak eta ezezagunak diren obrak, merezi gabe ahaztuak edo inoiz interpretatu gabeak uztartuz. Filadelfiako lanaren lehen urteetan jada, berritasun ugari sartu zituen bere errepertorioan. Eta gero Stokovsky musika berriaren propagandista konbentzitu gisa erakutsi zuen, estatubatuarrei autore garaikideen lan asko aurkeztu zizkieten – Schoenberg, Stravinsky, Varese, Berg, Prokofiev, Satie. Zertxobait geroago, Stokowski Shostakovichen lanak interpretatzen Ameriketako lehena izan zen, eta, haren laguntzarekin, oso ospe handia lortu zuen Estatu Batuetan. Azkenik, Stokowskiren eskutik, lehen aldiz, egile estatubatuarren –Coland, Stone, Gould eta beste– dozenaka lan entzun ziren. (Kontuan izan zuzendaria Amerikako Konpositoreen Ligan eta Musika Garaikidearen Nazioarteko Elkartearen adar batean aritu zela.) Stokowskik apenas lan egin zuen operan, baina 1931n Wozzeck filmaren estreinaldi amerikarra zuzendu zuen Philadelphian.

1935-1936an, Stokowskik Europan zehar bira garaile bat egin zuen bere taldearekin, hogeita zazpi hiritan kontzertuak emanez. Horren ostean, “Philadelphians” utzi eta denbora batez irratia, soinu grabaketa, zinema lantzen dedikatzen da. Ehunka irratsaiotan aritzen da, musika serioa lehen aldiz halako eskalan sustatuz, dozenaka disko grabatzen ditu, The Big Radio Program (1937), One Hundred Men and One Girl (1939), Fantasia (1942) filmetan parte hartu zuen. , W. Disney-k zuzendua), "Carnegie Hall" (1948). Film hauetan bere burua interpretatzen du, Stokowski zuzendaria, eta, beraz, milioika zinemazale musikarekin ezagutarazteko arrazoi bera du. Aldi berean, margolan hauek, batez ere "Ehun gizon eta neska bat" eta "Fantasia", artistari aurrekaririk gabeko ospea ekarri zioten mundu osoan.

Berrogeiko hamarkadan, Stokowskik berriz ere talde sinfonikoen antolatzaile eta lider gisa jarduten du. All-American Youth Orchestra sortu zuen, berarekin herrialdean zehar bidaiak eginez, New Yorkeko City Symphony Orchestra, 1945-1947an Hollywoodeko orkestra zuzendu zuen, eta 1949-1950ean, D. Mitropoulosekin batera, zuzendu zuen. New Yorkeko Filarmonikoa. Gero, atsedenaldi baten ostean, artista agurgarria Houston hiriko orkestraren buru bihurtu zen (1955), eta jada hirurogeiko hamarkadan bere taldea sortu zuen, American Symphony Orchestra, NBC orkestra likidatua oinarri hartuta, urtean. zein gazte instrumentistak bere gidaritzapean hazi ziren. eta eroaleak.

Urte hauetan guztietan, adin handia izan arren, Stokowskik ez du bere sormen jarduera murrizten. Bira ugari egiten ditu Estatu Batuetan eta Europan, etengabe konposizio berriak bilatzen eta interpretatzen. Stokovskyk etengabeko interesa erakusten du Sobietar musikarekiko, bere kontzertuetako programetan barne, Shostakovich, Prokofiev, Myaskovsky, Gliere, Khachaturian, Khrennikov, Kabalevsky, Amirov eta beste konpositore batzuen lanetan. SESBeko eta AEBetako musikarien arteko adiskidetasuna eta elkarlana defendatzen du, bere burua "errusiako eta amerikar kulturaren arteko trukearen zalea" dela esanez.

Stokowskik SESB bisitatu zuen lehen aldiz 1935ean. Baina gero ez zuen kontzerturik eman, konpositore sobietarren lanak bakarrik ezagutu zituen. Horren ostean, Stokowskik Shostakovichen Bosgarren Sinfonia interpretatu zuen lehen aldiz AEBetan. Eta 1958an, musikari ospetsuak arrakasta handiz eman zituen kontzertuak Moskun, Leningradon, Kieven. Sobietar entzuleak sinetsita zeuden denborak ez zuela botererik bere talentuaren gainean. «Musikaren lehen soinuetatik, L. Stokowskik nagusitzen du publikoa», idatzi zuen A. Medvedev kritikariak, «adierazi nahi duena entzutera eta sinestera behartuz. Entzuleak liluratzen ditu bere indarrarekin, distirarekin, gogoeta sakonarekin eta exekuzioaren zehaztasunarekin. Ausardiaz eta jatorriz sortzen du. Gero, kontzertuaren ostean, zerbaiten inguruan hausnartu, alderatu, hausnartu, ados ez egongo zara, baina aretoan, emanaldian zehar, zuzendariaren arteak ezinbestean eragiten zaitu. L. Stokowskiren keinua oso sinplea da, zehatz-mehatz argia... Zorrotz, patxadaz eusten dio bere buruari, eta trantsizio bortitzen uneetan, klimaxetan bakarrik, noizean behin eskuen astindu ikusgarri bat, gorputzaren buelta bat, keinu indartsu eta zorrotz bat onartzen du. Harrigarri ederrak eta adierazgarriak dira L. Stokowskiren eskuak: eskultura besterik ez dute eskatzen! Hatz bakoitza adierazgarria da, ukitu musikal txikiena emateko gai dena, adierazgarria pintzel handi bat da, airean flotatzen balego bezala, hain nabaria den kantilena "marrazten" duena, ukabil batean estututako esku baten uhin energetiko ahaztezina, sarrera agintzen duena. tutuak... "Leopold Stokowski bere arte noble eta originalarekin harremanetan jarri diren guztiek gogoratu zuten...

Lit.: L. Stokowski. Musika guztiontzat. M., 1963 (2. arg.).

L. Grigoriev, J. Platek, 1969