Portamento, glissando, slide

Jotzeko teknikari, eskala diatonikoan (pianorako) edo eskala kromatikoan (harizko instrumentuetarako) lerratzean datza, portamento, glissando edo slide deritzo. Teknika honek altuera ezberdineko bi noten arteko hutsunea betetzen du. Irristaketa gora edo behera izan daiteke.

“Glissando” terminoa instrumentistek erabiltzen dute batez ere. "Portamento" terminoa abeslariek erabiltzen dute.

Portamentoz eta glissandoz adierazten da bi nota lotzen dituen lerro uhin batez:

Portamento, glissando

1. Irudia Portamento, glissando

Irristatu

Termino hau maiz erabiltzen da gitarrarekin jotzen den glissando bat izendatzeko. Oharrak lotzen dituen lerro zuzen batek adierazita. Kasu honetan, irristatzea posible da hainbat katetan aldi berean:

Irristatu

2. Irudia. Diapositibaren notazioa

Diapositibaren hasieran eta amaieran dauden ohar batzuez gain, hasierako oharrak edo amaierakoak baztertu daitezke. Kasu honetan, lerro zuzena geratzen da, eta muturreko nota (edo akordea) ez da adierazten.

Portamentoa

Goian azaldutako teknikaz gain, "portamento" terminoak non legato sakonari egiten dio erreferentzia. Soinu edo akordeen interpretazio ia koherentea da (legato eta staccato arteko gurutzaketa). Teknika honen izendapenak legato eta staccato izendapenak barne hartzen ditu:

Portamentoa

3. Irudia. Portamento notazioa

Glissando (italieraz glissando, frantsesez glisser - irristatu) jotzeko teknika berezi bat da, zeina musikaren soketan edo tekletan hatz bat azkar lerratzean datza. tresna. Portamento ez bezala, hau da, adierazteko baliabidea. interpretazioa, konpositoreak musika-notazioan finkatu gabe eta sarritan oker G. deitua, benetan G. izerdi-notazioan finkatuta dago, musika-testuaren zati oso bat irudikatzen duena. fp-n. G.-ren jokoa erpuruaren edo hirugarren hatzaren iltze-falangearen kanpoko aldea (eskuineko eskukoa normalean) tekla zuri edo beltzetan zehar irristatuz lortzen da. Teklatu-instrumentuen ekoizpenean G. frantsesez aurkitzen da lehenik. JB Moreau konpositorea bere bilduman. “Klabezinerako lehen pieza liburua” (“Premier livre pièces de clavecin”, 1722). Teknologia berezia. zailtasunak fp-en exekuzioak aurkezten ditu. G. nota bikoitzen eskala-sekuentziak (hiruenak,

G. nahiko erraz interpretatzen da pianoan. diseinu zaharrak beren malguagoak, deiturikoak. Vienako mekanika. Beharbada horregatik G. seigarren paraleloetan jada erabiltzen zuen WA Mozartek («Lison dormant»-en aldaerak). Oktaba eskalak L. Beethoven (kontzertua Do maiorrean, sonata op. 53), KM Weber (“Kontzertu-pieza”, op. 79), G. herenetan eta laurdenetan – M. Ravel (“Ispiluak”) eta beste batzuk

Haien sistema tenplatua duten teklatu-instrumentuetan, G.-ren laguntzaz, tonu jakineko eskala bat ateratzen bada, arku-tresnetan, sistema librea ezaugarri dutenetan, G.-ren bidez, kromatikoa ateratzen da. soinu-segida bat, swarm batekin, erdi tonuen interpretazio zehatza ez da beharrezkoa (aurkitzeko teknika ez da G.-rekin nahastu behar arku-instrumentuetan – eskala kromatiko baten interpretazioa hatz bat irristatuz). Beraz, g-ren balioa. arku-instrumentuak jotzean Ch. arr. efektu kolorestikoan. G.-k arkuzko instrumentuetan zenbait pasarteren interpretazioa, kromatikoa izan ezik. eskala, harmonikoekin jolasten denean bakarrik posible da. Arku instrumentuetan G.-ren adibiderik zaharrenetako bat italieraz dago. K. Farina konpositorea («An Extraordinary Capriccio», «Capriccio stravagante», 1627, skr. solorako), G. naturalista gisa erabiliz. soinua jasotzea. Klasikoetan G. ez da ia inoiz arku-instrumentuetarako musikan aurkitzen (A. Dvorak-entzako kontzertuaren 1. zatiaren kodean zortzidunen arabera sekuentzia kromatikoa goranzko G. kasu arraroa). Jotzeko birtuoso bikainen metodo gisa, gerrilla oso erabilia izan zen biolin-jole eta biolontxelo-jole erromantikoek idatzitako lanetan. norabideak (G. Venyavsky, A. Vyotan, P. Sarasate, F. Servais eta beste). G. bereziki anitz erabiltzen da musikan tinbre-kolore gisa. literatura arku instrumentuetarako eta koloregile gisa XX. harrera orkestrazioan (SS Prokofiev – Biolinerako 20. kontzertuko Scherzoa; K. Shimanovsky – biolinerako kontzertuak eta piezak; M. Ravel – Rapsodia “Ijitoa” biolinarentzat; Z. Kodai – G. akordeak bakarkako sonata batean, G. biolinak eta kontrabaxuak Ravelen “Spanish Rhapsody” lanean). G. vlch-en adibiderik bereizgarrienetako bat. VCrako sonataren 1. zatian dago jasota. eta fp. DD Xostakovitx. Teknika berezi bat G. flageolets da, adibidez. NA Rimsky-Korsakov-en biolontxeloak ("Gabon aurreko gaua"), VV Shcherbachev (2. sinfonia), Ravel ("Daphnis eta Chloe"), biolak eta boltxa. MO Steinberg ("Metamorfosiak") eta beste batzuk.

G. pedal-harpa jotzeko oso hedatuta dagoen teknika da, non aplikazio oso berezia jaso zuen (XIX. mendearen lehen erdiko konpositoreen lanetan italiar sdrucciolando terminoa erabili ohi zen). Apfic G. zazpigarren akordeen soinuetan eraiki ohi da (gutxitutakoak barne; gutxiago akorde ez diren soinuetan). G. jotzean, harparen soka guztiak, otd-aren berregituraketaren laguntzaz. soinuak, akorde jakin batean sartzen diren noten soinua soilik eman. Beheranzko mugimenduarekin, arpan G. apur bat tolestuta lehenengo hatz batekin egiten da, goranzko mugimenduarekin –bigarrenarekin (esku bat edo bi eskuen mugimendu konbergente, dibergente eta gurutzatu batean). G. tarteka gamma antzeko sekuentziatan erabiltzen da.

G. erabiltzen da kobrezko izpirituak jotzean. instrumentuak – tronboian backstage mugimenduaren laguntzaz (adibidez, IF Stravinskyren “Pulcinella” tronboi-soloa), tronpeta, perkusio-tresnetan (adibidez, G. pedal tinbalak “Arku-instrumentuentzako musika, perkusioa” izenekoan). eta zelesta” B . Bartok).

G. oso erabilia da folk instr. zintzilik. (Verbunkosh estiloa), rona. eta moldea. musika, baita jazza ere. G.-ren musika-notazioan, pasartearen hasierako eta amaierako soinuak bakarrik aipatzen dira normalean, tarteko soinuak marra edo lerro uhin batez ordezkatzen dira.