Tronboia: zer da, instrumentuen konposizioa, soinua, historia, motak

Pompeiako indusketa arkeologikoetan, Vesubioko errauts sumendien azpian lurperatu zirenean, historialariek brontzezko turutak aurkitu zituzten urrezko bokalak kaxetan arretaz bilduta. Musika tresna hau tronboiaren aurrekoa dela uste da. "Tronboia" italieratik "pitu handi" gisa itzultzen da, eta antzinako aurkikuntzaren formak letoizko musika-tresna moderno baten antza zuen.

Zer da tronboia

Orkestra sinfoniko batek ezin du egin soinu indartsurik gabe, momentu tragikoak, emozio sakonak, ukitu goibelak transmititzeko erabiltzen dena. Funtzio hori tronboi batek bete ohi du. Kobrezko embouchure baxu-tenore erregistroen taldekoa da. Erremintaren hodia luzea da, kurbatua, zuloan zabaltzen da. Familia hainbat barietatek adierazten dute. Tronboi tenorra aktiboki erabiltzen da musika modernoan. Altoa eta baxua oso gutxitan erabiltzen dira.

Erreminta gailua

Kobrezko haize taldeko beste ordezkariekiko desberdintasun nagusia atzealdean dagoen kasuaren ekipamendua da. Aire bolumena aldatzeko aukera ematen duen hodi kurbatua da. Horrela, musikariak eskala kromatikoko soinuak atera ditzake. Egitura bereziak instrumentua teknikoagoa bihurtzen du, nota batetik notarako trantsizio leun bat egiteko aukerak irekitzen ditu, kromatisak eta glissandoak egiteko. Tronpeta, adarra, tuba, hegoak balbulek ordezkatzen dituzte.

Soinua tronpetaren barruan sartzen den kopa formako ahotik airea behartuz sortzen da. Backstage eskala tamaina berekoa edo desberdina izan daiteke. Bi hodien diametroa berdina bada, tronboia tutu bakarrekoa deritzo. Eskala-diametro desberdinarekin, modeloari bi galga deituko zaio.

Nolako soinua du tronboiak?

Instrumentuak soinu indartsua, distiratsua, erakargarria da. Barrutia bigarren zortzidunaren "G" kontra-ottabaren barruan dago. Kontrabalbula baten aurrean, kontraoktabako “b bemol” eta zortzidun handiaren “mi” arteko tartea betetzen da. Elementu gehigarririk ez egoteak errenkada honen soinu-ekoizpena baztertzen du, "zona hila" izenekoa.

Erdiko eta goiko erregistroetan, tronboiak soinu distiratsuak, saturatuak, behekoetan - goibel, kezkagarriak, minagarriak dira. Instrumentuak soinu batetik bestera irristatu ahal izateko gaitasun berezia du. Kobre haize taldeko beste ordezkariek ez dute halako ezaugarririk. Soinuaren irristaketa rockeroak ematen du. Teknikari “glissando” deitzen zaio.

Soinua itzaltzeko, mutua erabiltzen da maiz. Hau udare-itxurako tobera da, tinbre-soinua aldatzeko, soinuaren intentsitatea moteltzeko, barietate gehitzeko soinu-efektu bereziekin.

Tronboiaren historia

XNUMX. mendearen erdialdean, Europako elizako koruetan rockero-tutuak agertu ziren. Haien soinua giza ahotsaren antzekoa zen, hodi mugikorra zela eta, interpreteak eskala kromatiko bat atera zezakeen, elizako kantuaren ezaugarri tinbreak imitatuz. Horrelako tresnak sakbuts deitzen hasi ziren, hau da, "zure aurretik bultzatzea" esan nahi du.

Hobekuntza txikiei eutsita, sakbutak orkestratan erabiltzen hasi ziren. XNUMX. mendearen amaierara arte, tronboia elizetan erabiltzen jarraitu zuen batez ere. Bere soinuak ezin hobeto bikoiztu zituen kantu-ahotsak. Erregistro baxuan instrumentuaren tinbre goibela bikaina zen hileta zeremonietarako.

Aldi berean, konpositore berritzaileek arreta erakarri zuten rockero-piparen soinuaz. Mozart, Beethoven, Gluck, Wagner handiak operetan erabiltzen zituen entzulearen arreta pasarte dramatikoetara bideratzeko. Eta "Requiem"-en Mozartek tronboi-soloa ere agindu zion. Wagnerrek maitasun letrak transmititzeko erabili zuen.

XNUMX. mendearen hasieran, jazz interpreteek arreta erakarri zuten instrumentuari. Dixielanden garaian, musikariek konturatu ziren tronboia gai dela bakarkako inprobisazioak zein kontramelodiak sortzeko. Jazz-bandek bira batean tronpeta eskoziarra ekarri zuten Latinoamerikara, eta han bihurtu zen jazz bakarlari nagusia.

motak

Tronboi familiak hainbat barietate ditu. Instrumentu tenorea da gehien erabiltzen dena. Diseinuaren ezaugarriek taldeko beste ordezkari batzuk bereiztea posible egiten dute:

• altua;
• baxua;
• sopranoa;
• baxua.

Azken biek ez dute ia ezertarako balio. Mozart izan zen C-dur mezan soprano rockero tronpeta erabili zuen azkena.

Tronboi baxua eta tenorra afinazio berean daude. Alde bakarra lehenengoaren eskala zabalagoan dago. Aldea 16 hazbetekoa da. Baxu lankidearen gailua bi balbula egoteagatik bereizten da. Soinua laugarren bat jaisteko edo bosgarren bat igotzeko aukera ematen dute. Egitura independenteek aukera gehiago dituzte.

Tronboi tenorrak, berriz, eskalaren diametroan ere izan dezakete aldea. Eskala estuen diametrorik txikiena 12,7 milimetro baino txikiagoa da. Tamaina desberdintasunak trazu desberdinak erabiltzeko aukera ematen du, tresnaren mugikortasun teknikoa zehazten du.

Scotch tronpetek soinu distiratsuagoa dute, soinu sorta zabala eta bakarkako zatiak jotzeko egokiak dira. Orkestra batean al edo baxua ordezkatzeko gai dira. Horregatik, musika kultura modernoan ohikoenak dira.

Tronboiaren teknika

Tronpeta rockeroa jotzen musika eskoletan, institutuetan eta kontserbatorioetan irakasten da. Musikariak ezkerreko eskuarekin ahoan dauka tresna, eskuinarekin hegalak mugitzen ditu. Aire-zutabearen luzera aldatu egiten da hodia mugituz eta ezpainen posizioa aldatuz.

Backstagea 7 posiziotan kokatu daiteke. Bakoitza hurrengoarengandik tonu erdi batez desberdintzen da. Lehenengoan, guztiz erretiratuta dago; zazpigarrenean, guztiz hedatuta dago. Tronboia koroa gehigarri batekin hornituta badago, musikariak eskala osoa laugarren bat jaisteko aukera du. Kasu honetan, ezkerreko eskuko erpurua erabiltzen da, balbula laurdena sakatzen duena.

XNUMX. mendean, glissando teknika oso erabilia izan zen. Soinua soinuaren etengabeko erauzketan lortzen da, eta horretan antzezleak agertokia leunki mugitzen du.

Tronboi-jole nabarmenak

Neuschel familiako ordezkariak rocker-pipa jotzen lehen birtuosoetakoak dira. Dinastiako kideek instrumentuaren menpe bikaina izateaz gain, bere fabrikaziorako lantegi propioa ireki zuten. Europako errege familien artean oso ezaguna zen XNUMX-XNUMXth mendeetan.

Tronboi-jole nabarmenen kopuru handienak tradizioz frantses eta alemaniar musika eskolak ekoizten ditu. Frantziako kontserbatorioetan graduatzean, etorkizuneko konpositoreek tronboirako hainbat konposizio aurkeztu behar dituzte. 2012an datu interesgarri bat grabatu zen. Ondoren, Washingtonen, 360 tronboi-jotzaile aritu ziren aldi berean beisbol zelaian.

Etxeko birtuoso eta instrumentuaren ezagutzaileen artean, AN Morozov. 70eko hamarkadan Bolshoi Antzokiko orkestran bakarlari nagusi izan zen eta behin eta berriz parte hartu zuen nazioarteko tronboi-lehiaketetako epaimahaietan.

Zortzi urtez, Sobietar Batasuneko antzezle onena VS Nazarov izan zen. Behin eta berriz nazioarteko jaialdietan parte hartu zuen, nazioarteko lehiaketen irabazlea izan zen, Oleg Lundstrem-en orkestrako bakarlari nagusia izan zen.

Sortu zenetik tronboia egitura aldetik apenas aldatu den arren, hobekuntza batzuek ahalbidetu dute bere gaitasunak zabaltzea. Gaur egun, tresna hori gabe, ezinezkoa da orkestra sinfoniko, pop eta jazzaren soinu osoa.