intonazioa |

lat. intono – ozen hitz egin

I. Musika-teoriko garrantzitsuena. eta estetikoa elkarrekin erlazionatutako hiru esanahi dituen kontzeptua:

1) Musikaren altuera-antolaketa (korrelazioa eta konexioa). tonu horizontalak. Soinuzko musikan, benetan, tonuen denborazko antolaketarekin –erritmoa– batasunean bakarrik existitzen da. "Intonazioa... erritmoarekin estuki uztartuta dago musikaren errebelazioa diziplinatzeko faktore gisa" (BV Asafiev). I.-ren eta erritmoaren batasunak melodia bat osatzen du (adierarik zabalenean), zeinetan I., bere alde altu gisa, teorikoki soilik bereiz daitekeen, abstrakzioan.

Musak. I. jatorriz erlazionatuta dago eta modu askotan hizkeraren antzekoa da, ahotsaren soinuaren (“tonua”) eta, batez ere, bere tonuaren (“hizketaren melodia”) aldaketa gisa ulertuta. I. musikan I. hizkeraren antzekoa da (azken honen alde bertikala esan nahi badugu) bere eduki-funtzioan (nahiz eta hizkeran eduki-eramaile nagusia hitza izan –ikus I, 2) eta egitura-ezaugarri batzuetan, irudikatuz. baita hizkera I. ere, soinuetan tonu aldaketaren prozesua, emozioak adieraziz eta hizketan eta wok-ean erregulatua. musika ahots-korden arnasketa eta muskulu-jardueraren legeen arabera. Musikaren menpekotasuna. Eredu hauetatik I. soinu-altuera baten eraikuntzan islatzen da jada, melodikoa. lerroak (erreferentziazko soinuen presentzia I. hizkeran soinu berdinen antzekoak; nagusiaren kokapena ahots-barrutiaren behealdean: igoerak eta jaitsierak txandakatzea; beherakada, oro har, tonuaren norabidea lerroa ondorioan, mugimenduaren fasean, etab.), eragiten du eta musikaren artikulazioan. I. (sakonera ezberdinetako zesuraren presentzia, etab.), bere adierazkortasunaren aurrebaldintza orokor batzuetan (tentsio emozionala gora egitean eta beherantzean deskarga bat, hizkera eta ahots-musika esfortzuak areagotzearekin lotutakoa). ahots aparatuko giharren eta muskuluen erlaxazioarekin).

Adierazitako bi I. moten arteko aldeak ere esanguratsuak dira, bai edukian (ikus I, 2) bai forman. Hizketan I. bada soinuak ez dira bereizten eta ez dute finkorik gutxienez erlazionatutakoekin. altueraren zehaztasuna, gero musikan I. musak sortu. tonuak tonuan zorrozki mugatuta dauden soinuak dira, horietako bakoitza bereizten duen oszilazio-maiztasunaren konstantziagatik (nahiz eta hemen ere tonuaren finkapena ez den erabatekoa –ikus I, 3). Musak. tonuak, hizkeraren soinuak ez bezala, kasu bakoitzean k.-l-koak dira. Historikoki ezarritako musika-soinu-sistema, euren artean etengabeko altuera-erlazioak (tarteak) eratzen dituzte praktikan finkatuak eta elkarri konjugatzen dira sistema funtzional-logiko jakin batean oinarrituta. harremanak eta loturak (lada). Musika honi esker. I. kualitatiboki hizkeratik ezberdintzen da: independenteagoa da, garatuagoa eta adierazpen neurrigabeagoa du. aukerak.

I. (tonuen antolakuntza altu gisa) musikaren oinarri eraikitzaile eta adierazgarri-semantiko gisa balio du. Erritmorik gabe (baita erritmorik eta dinamikarik gabe, baita tinbrerik ere, harekin ezinbestean lotuta daudenak), musika ezin da existitu. Beraz, musikak bere osotasunean du intonazioa. natura. I.-ren funtsezko eta nagusitasuna musikan hainbat faktoreri zor zaio: a) tonuen tonu-erlazioak, oso mugikor eta malguak izanik, oso anitzak dira; zenbait psiko-fisiologiko premisak beren protagonismoa adierazpena giza mugimendu espiritual aldakorra, sotil desberdindua eta infinitu aberatsa mundu musikaren bidez adierazten du; b) horietako bakoitzaren tonu finkoaren ondoriozko tonu-erlazioak, oro har, erraz gogoratzen eta erreproduzitzen dira eta, beraz, musikaren funtzionamendua bermatzeko gai dira pertsonen arteko komunikazio-bide gisa; c) tonuen altueraren araberako korrelazio nahiko zehatza izateko aukera eta haien artean ezartzea funtzional-logiko argi eta sendoaren arabera. konexioei esker, musikan hainbat metodo melodiko eta harmoniko garatzea ahalbidetu zuten. eta polifonikoak. garapena, adieraztea zeinen aukerak gainditzen dituen, esate baterako, erritmiko eta dinamiko baten aukerak. edo tinbrearen garapena.

2) Musika modua (“sistema”, “biltegia”, “tonua”). adierazpenak, "ahoskera esanguratsuaren kalitatea" (BV Asafiev) musikan. Musen ezaugarrien multzoan datza. formak (altuera handikoak, erritmikoak, tinbrikoak, artikulatzaileak, etab.), bere semantika zehazten dutenak, hau da, adiera emozionalak, semantikoak eta bestelakoak hautematen dutenentzat. I. – Musikaren forma-geruzarik sakonenetakoa, edukietatik hurbilena, zuzenean eta osoki adierazten duena. Musikaren ulermen hau I. hizkeraren intonazioa adierazitakoaren antzekoa da. hizkeraren tonua, emozioak bere soinuaren kolorea, hizkeraren egoeraren arabera eta hiztunak adierazpenaren gaiarekiko duen jarrera adieraztea, baita bere nortasunaren, nazio- eta gizarte-afiliazioaren ezaugarriak ere. I. musikan, hizkeran bezala, esanahi adierazgarriak (emozionalak), logiko-semantikoak, ezaugarriak eta generoak izan ditzake. Musikaren esanahi adierazgarria. I. bertan adierazten diren konpositore eta interpretearen sentimenduek, aldarteek eta borondatezko nahiek zehazten dute. Zentzu horretan, esate baterako, emandako batean soinua duten musei buruz esaten dute. lana (edo bere atala) erakargarritasuna, haserrea, poztasuna, antsietatea, garaipena, determinazioa, "maitasuna, sinpatia, parte-hartzea, amaren edo maitasunaren agurrak, errukia, lagunarteko laguntza" (BV Asafiev Tchaikovskyren musikari buruz), etab. -I.-ren esanahi semantikoa enuntziatu bat, galdera bat, pentsamendu baten osaketa eta abar adierazten duen ala ez zehazten da. Azkenik, I. deskonposa daiteke. bere balio ezaugarriaren arabera, barne. nazionala (errusiera, georgia, alemana, frantsesa) eta soziala (errusiako baserritarra, raznochinno-hiria, etab.), baita generoaren esanahia (kantua, ariosea, errezitatiboa; narrazioa, scherzoa, meditazioa; etxekoa, oratoria, etab.).

sek. I. balioak hainbatek zehazten dituzte. faktoreak. Garrantzitsua, bakarra ez bada ere, hizkeraren musikan gutxi gorabehera mediatu eta eraldatua (ikus I, 1) erreprodukzioa da I. dagokionean. balioak. Hitzezko I.a (askotan anitza eta historikoki aldatzen dena) musika-musika bihurtzea etengabe gertatzen da musikaren garapenean zehar. artea eta, neurri handi batean, musikak hainbat emozio, pentsamendu, gogo sendoko asmo eta izaera-ezaugarri gorpuzteko duen gaitasuna zehazten du, entzuleei helarazteko eta azken horietan eragiteko. Musikaren adierazgarritasunaren iturriak. I. beste soinu batzuekin (musikalak zein musikakoak ez direnak) elkartzeko ere balio dute, gizartearen entzumen-esperientziagatik eta zuzeneko fisiologikoaren aurrebaldintzak direla eta. emozioetan eragina. gizakiaren erreinua.

Hau edo beste I. musa. konpositoreak erabakiorrean erabakitzen ditu enuntziatuak. Berak sortutako musika. soinuek potentziala dute. balioa, haien fisikoaren arabera. jabetzak eta elkarteak. Interpreteak, bere bide propioez (dinamiko, agogiko, kolorestikoa, eta tonu finkorik gabeko instrumentuak abesten eta jotzean —baita eremuaren barruko tonua aldatuz ere— ikus I, 3) egilearen I.a agerian uzten du eta interpretatzen du. bere posizio indibidual eta sozialak. Interpretatzaileak (egilea ere izan daiteke) konpositorearen I.-aren identifikazioa, hots, intonazioa, musikaren benetako existentzia da. Bere betetasuna eta gizarteak. izaki honek, ordea, entzuleak musikaren pertzepzioaren baldintzapean soilik hartzen du zentzua. Entzuleak bere buruan hautematen, erreproduzitzen du, esperimentatzen eta bereganatzen du konpositorearen I. (bere interpretazio eszenikoan) ere banaka, berea oinarri hartuta. esperientzia musikala, baina gizartearen parte dena. esperientzia eta bere baldintzatua. Hori. "Intonazioaren fenomenoa musika-sormena, interpretazioa eta entzumena - entzumena bateratzen dira" (BV Asafiev).

3) Musikako tonuen komunztadura espezifiko txikienetako bakoitza. esamolde nahiko independentea duen esaldia. esanahia; Unitate semantikoa musikan. Normalean 2-3 soinuz edo gehiagoz osatuta dago monofonian edo kontsonantzian; barnean. kasuetan, soinu edo kontsonantzia batez ere izan daiteke, musetan duen posizioagatik isolatuta. testuingurua eta adierazkortasuna.

Espresio nagusia delako. musikan bitartekoa melodia da, I. gehienetan monofonian tonuen azterketa labur gisa ulertzen da, melodia baten partikula gisa, kantu bat. Hala ere, nahiko independentea adierazten duen kasuetan. esanahia musikan. obrak zenbait elementu harmoniko, erritmiko, tinbriko eskuratzen ditu, harmonikoz, erritmikoz hitz egin dezakegu, hurrenez hurren. eta baita tinbrea I. edo I. konplexuari buruz: melodiko-harmonikoa, harmoniko-tinbrea, etab. Baina beste kasu batzuetan, elementu horien menpeko eginkizunarekin, erritmoak, tinbreak eta harmoniak (neurri apalago batean – dinamikak) badute oraindik. intonazio melodikoen pertzepzioan eragina, hau edo halako argiztapena emanez, adierazkortasun-ñabardura horiek edo horiek. Emandako I. bakoitzaren esanahia neurri handi batean bere ingurunearen araberakoa da ere, musen arabera. testuingurua, zeinetan sartzen den, baita bere betetzetik ere. interpretazioak (ikus I, 2).

Independente samarra. bereizitako I. baten esanahi emozional-figuratiboa ez dago bere kabuz bakarrik. propietateak eta lekua testuinguruan, baina baita entzulearen pertzepziotik ere. Horregatik, musen banaketa. fluxua I. eta haien esanahiaren definizioa faktore objektiboei zein subjektiboei zor zaie, musak barne. entzumen-heziketa eta entzule-esperientzia. Hala ere, zenbait soinu parekatze (zehazkiago, soinu parekatze motak) musikan behin eta berriz erabiltzeagatik. sormena eta gizarteen asimilazioa. praktikak ezagunak eta ezagunak egiten zaizkio belarriari, haien hautaketa eta ulermena independente gisa I. entzulearen indibidualtasunen ez ezik, trebetasunen, musikaren eta estetikoen menpe hasten da. gizarte osoen gustuak eta ikuspegiak. taldeak.

I. motiboarekin bat etorri daiteke, melodikoa. edo harmonikoa. fakturazioa, zelula tematikoa (alea). Desberdintasuna, ordea, soinu-komunztadura motibo, txandakatze, zelula eta abar gisa definitzea bere ezaugarri objektiboetan oinarritzen dela da (hots talde bat batzen duen azentu baten presentzia, eta bereizten duen zesura). talde hau aldamenekotik, tonuen edo akordeen arteko lotura funtzional melodiko eta harmonikoen izaera, konplexu jakin batek gai baten eraikuntzan eta bere garapenean duen eginkizuna, etab.), I. hautatzerakoan, berriz, batetik abiatuko dira. adieraziz. soinu-bikoteen esanahiaren esanahiak, haien semantikatik, horrela ezinbestean elementu subjektiboa sartuz.

I. batzuetan metaforikoki musak deitzen dira. “hitza” (BV Asafiev). Musikaren antza. I. hizkuntzan hitza partzialki justifikatzen da edukian, forman eta funtzioan duten antzekotasunaren ezaugarriengatik. I. esanahi jakin bat duen soinu-komunztadura labur baten antzekoa da, pertsonen komunikazio-prozesuan sortu eta soinu-korrontetik bereiz daitekeen halako unitate semantiko bat adierazten duena. Antzekotasuna, gainera, intonazioak, hitzak bezala, gizarte-baldintza jakin batzuetan funtzionatzen duen sistema konplexu eta garatu baten elementuak dira. Hizkuntz (natural) hizkuntzarekin analogia eginez, k.-l-ren lanean aurkitutako I.-ren sistema (zehatzago, haien motak). konpositore, konpositore talde, musikan. kultura k.-l. pertsonak eta abar, baldintzapean “intonazioa. hizkuntza” konpositore, talde, kultura honena.

Musika ezberdintasuna. I. hitzetik kualitatiboki ezberdinen soinuen –musak– komunztadura izatean datza. tonuak, ebaki batek berezia adierazten du, arteak. edukia, beste soinu-propietate eta erlazio batzuen arabera sortzen da (ikus I, 1), oro har, ez du forma egonkorra eta behin eta berriz erreproduzitzen (hizkera motak baino ez dira egonkorrak edo gehiago) eta, beraz, bakoitzak berriro sortzen du. egilea enuntziatu bakoitzean (nahiz eta intonazio mota jakin batean arreta jarrita); I. funtsean polisemantikoa da edukiz. Baztertzeko bakarrik. Zenbait kasutan, kontzeptu zehatz bat adierazten du, baina orduan ere bere esanahia ezin da hitzek zehatz eta anbiguotasunik gabe adierazi. I. hitz bat baino askoz gehiago, bere esanahiaren araberakoa da testuinguruaren arabera. Aldi berean, I. jakin baten edukia (emozioa, etab.) forma material jakin batekin (soinua) erabat lotua dago, hau da, haren bidez soilik adieraz daiteke, horrela edukiaren eta formaren arteko loturan. I., oro har, askoz gutxiago zeharkakoa da. hitz batean baino, ez arbitrarioa eta ez baldintzatua, horren ondorioz “intonazio baten elementuak. hizkuntzak" ez dute beste "hizkuntza" batera itzuli behar eta ez dute halako itzulpenik onartzen. I.-ren esanahia hautemateak, hau da, bere “ulermena”, askoz ere neurri txikiagoan aldez aurretik eskatzen du. dagokion “hizkuntza” ezagutzea, Ch. arr. beste soinu batzuekin sorrarazten dituen asoziazioetan oinarrituta, baita bertan jasotako aurrebaldintza psikofisiologikoetan ere. eragina. I., “intonazio honetan sartuta. hizkuntza”, ez daude sistema honen barruan inola ere egonkorra eta derrigorrezkoa. horiek eratzeko eta lotzeko arauak. Hortaz, iritziak arrazoizkoa dirudi, Krom-en ustez, hitza ez bezala, I. ezin da zeinu deitu, “intonazioa baizik. hizkuntza” – zeinu sistema. Entzuleek punteatua izateko, konpositoreak bere obran ezin du jada ezagutzen diren inguruko gizarteetan oinarritu. ingurunea eta harekin ikasitako musak. eta nemuz. soinu komunztadura. Musikaletik, I. Nar. paper berezia betetzen dute konpositoreen sormenaren iturri eta prototipo gisa. eta eguneroko musika (ez folklorea), gizarte-talde jakin batean ohikoa eta bere bizitzaren parte izanik, bere kideek errealitatearekiko duten jarreraren soinu-adierazpen bat (naturala) zuzena. Nemuz-etik. soinu-pareketek nat bakoitzean eskuragarri dagoen antzeko eginkizuna betetzen dute. hizkuntza egonkorra, egunerokotasuna mintzapraktika intonazioan erreproduzitua. Lengoaia hau erabiltzen duen ororentzat esanahi konstantea, zehatza, partzialki jada baldintzatua (galdera baten intonemak, harridura, baieztapena, harridura, zalantza, hainbat egoera eta motibo emozional, etab.) duten txandak (intonemak). .

Konpositoreak lehendik dauden soinu parekatzeak modu zehatzean edo eraldatuan erreproduzi ditzake, edo soinu parekatze berri eta originalak sor ditzake, modu batean edo bestean soinu parekatze horien motetan zentratuz. Aldi berean, eta egile bakoitzaren lanean, erreproduzitutako eta jatorrizko tonuen komunztadura askoren artean, I. tipikoa bereiz daiteke, gainerako guztiak diren aldaerak. I. tipiko horren osotasuna, konpositore jakin baten ezaugarria eta oinarria, bere “intonazioaren materiala. hizkuntza”, bere “intonazioa. hiztegia” (BV Asafiev-en terminoa). I. tipikoaren osotasuna, gizarteetan dagoena. garai honetako praktika, historiko honetan kokatua. nazioaren edo nazio askoren aldi “entzutean” eratzen dute, hurrenez hurren, nat. edo nazioarteko “intonazioa. garaiko hiztegia”, oinarri gisa barne I. nar. eta etxeko musika, baita I. prof. musika sormena, kontzientzia publikoak bereganatua.

I. eta hitzaren arteko desberdintasun larriak direla eta, “intonazioa. hiztegia” guztiz bestelakoa den fenomenoa da lexikoaren aldean. hitzezko (hitzezko) hizkuntzaren funtsa eta alderdi askotan baldintzapeko, metaforiko gisa ulertu behar da. terminoa.

Nar. eta etxeko I. korrespondentziaren elementu bereizgarriak dira. musika generoak. folklorea eta eguneroko musika. Horregatik, “intonazioa. garaiko hiztegia” oso lotuta dago emandako garaian nagusi diren generoekin, bere “genero fondoarekin”. Funts honetan (eta, beraz, "garaiko intonazio hiztegian") konfiantza eta bere tipikoaren gorpuzte orokortua. sormenaren ezaugarriak, hau da, “generoaren bidez orokortzea” (AA Alshvang), gizarte jakin bateko entzuleentzat musikaren ulergarritasuna eta ulergarritasuna zehazten du neurri handi batean.

“Intonazioari erreferentzia eginez. garaiko hiztegia”, konpositoreak bere obran islatzen du independentzia eta jarduera maila ezberdinez. Jarduera hau I.-en hautatzean ager daiteke, haien aldaketa adierazpen bera mantenduz. esanahiak, orokortzea, birpentsatzea (birintonazioa), hots, halako aldaketa, esanahi berri bat ematen diona, eta, azkenik, deskonposaketaren sintesian. intonazio eta intonazio osoak. esferak.

Nazioko eta nazioarteko “intonazioa. hiztegiak” etengabe garatzen eta eguneratzen ari dira, I. batzuen heriotzaren, beste batzuen aldaketaren eta hirugarrenen agerpenaren ondorioz. Garai jakin batzuetan –normalean gizarte-bizitzan izandako aldaketa handiek markatuta– prozesu honen intentsitatea izugarri handitzen da. Eguneratze esanguratsu eta azkarra “intonazioa. hiztegia” halako aldietan (adibidez, XVIII. mendearen 2. erdian Frantzian, Errusian XIX. mendeko 18-50ko hamarkadan, Urriko Iraultza Sozialista Handiaren ondorengo lehen urteetan) BV Asafiev-ek “intonazioa. krisiak». Baina, oro har, “intonazioa. hiztegia “edozein nat. musika-kultura oso egonkorra da, pixkanaka eboluzionatzen du eta baita “intonazioan” ere. krisiak” ez da haustura erradikala jasaten, berritze partziala baizik, intentsiboa bada ere.

“Intonazioa. konpositore bakoitzaren hiztegia” ere pixkanaka eguneratzen da, I. berriak sartu direlako eta intonazio tipikoen aldaera berriak agertu direlako. “hiztegi” horren azpian dauden formak. Ch. eraldaketa bide gisa balio du Eta. arr. tarteetan eta egitura modalitatean, erritmoan eta genero izaeran (eta, imitazio konplexuetan, harmonian ere bai). Horrez gain, adierazi. I.-ren balioa tempo, tinbre eta erregistro aldaketek eragiten dute. Eraldaketaren sakontasunaren arabera, I. beraren aldaera baten agerpenaz hitz egin daiteke, edo I. berri bat forma estandar beraren beste aldaera bat bezala, edo I. berri bat beste baten aldaera gisa. forma estandarra. Hori zehaztean, entzumen-pertzepzioak paper erabakigarria betetzen du.

I. eraldatu daiteke eta musa berdinen barruan. lanak. Aldakuntza, aldaera berri bat sortzea edo c.-l-ren garapen kualitatiboa. posible dira hemen. bat I. Intonazio kontzeptua. garapena deskonposaketaren konbinazioarekin ere lotzen da. I. horizontalean (trantsizio leuna edo konparazioa kontrastean) eta bertikalean (intonazioa. kontrapuntua); “intonazioa. modulazioa ”(I.-aren esfera batetik bestera igarotzea); intonazio gatazka eta borroka; I. batzuen lekualdatzea beste batzuengatik edo I. sintetikoen eraketa, etab.

Elkarren antolaketa eta ratioa Eta. prod. bere intonazioa osatzen du. egitura, eta barneko lotura figuratibo-semantikoak I. berehalakoan. ikerketa edo urrutitik (“intonazioa. arkuak”), haien garapena eta era guztietako eraldaketak – intonazioa. dramaturgia, musen alde nagusia dena. drama orokorrean, musen edukia agerian uzteko biderik garrantzitsuena. lanak.

Berezko bitartekoak, produktuaren interpretazio orokorraren arabera, hura eraldatzen eta garatzen du I. eta interpreteak (ikus I, 2), zentzu horretan nolabaiteko askatasuna duena, baina intonazio agerian uzteko esparruan. konpositoreak aurrez zehaztutako dramaturgia. Baldintza berak mugatzen du I.-en aldakuntza-askatasuna entzuleak hautemateko eta buruko erreprodukzio-prozesuan; aldi berean, hain indibidualizatua da. erreprodukzioa (barne intonazioa) entzule-jardueraren agerpen gisa beharrezko unea da musikaren erabateko pertzepziorako.

Musikaren esentziari buruzko galderak. I., intonazioa. musikaren izaera, musen harremana eta ezberdintasuna. eta hizkera I. eta beste batzuk aspaldi garatu ditu zientziak (nahiz eta kasu askotan “I.” terminoa erabili gabe), eta aktiboki eta emankorren musen elkarreraginaren arazoa duten garai horietan. eta hizkera I. bereziki garrantzitsua bihurtu zen musentzat. sormena. Partzialki eszenaratu ziren jada musikan. antzinateko teoria eta estetika (Aristoteles, Dionisio Halikarnasokoa), eta gero Erdi Aroa (John Cotton) eta Errenazimentua (V. Galilea). Bitartekoak. haien garapenari ekarpena egin zioten frantsesek. mendeko musikariak, ilustratzaileenak (JJ Rousseau, D. Diderot) edo haien kontrol zuzenean zeudenak. eragina (A. Gretry, KV Gluck). Garai horretan, batez ere, “melodiaren intonazioen” eta “hizkeraren intonazioen” arteko korrelazioari buruzko ideia formulatu zen, abeslariaren ahotsak “sentimenduek animatutako ahots hiztun baten hainbat adierazpen imitatzen dituela” (Rousseau). I.-ren teoriaren garapenerako garrantzi handia zuten errusiar aurreratuaren lanak eta adierazpenak. mendeko konpositoreak eta kritikariak, batez ere AS Dargomyzhsky, AN Serov, MP Mussorgsky eta VV Stasov. Beraz, Serovek musikari buruzko xedapenak "hizkuntza poetiko berezi" gisa aurkeztu zituen, eta, aldi berean, NG Chernyshevskyrekin, wok-aren nagusitasunari buruzkoak. intonazioak instrumentalarekiko; Mussorgskik hizkeraren hizkeraren garrantzia adierazi zuen “giza hizkerak sortutako melodiaren” iturri eta oinarri gisa; Stasov, Mussorgskiren lanari buruz hitz egin zuen lehen aldiz "intonazioen egiari buruz". Hasieran garatu zen I.ren doktrina berezi bat. mendeko BL Yavorskyk (ikus II), I. "denboran (eraikuntzaz) soinu forma monofoniko txikiena" deitu zuen eta intonazio-sistema "kontzientzia sozialaren formetako bat" gisa definitu zuen. Ideiak errusieraz. eta atzerriko musikariak intonazioari buruz. musikaren izaera, hizkeraren I.arekin duen lotura, garaiko intonazio nagusien papera, intonazio prozesuak gizartean musikaren benetako existentzia gisa duen garrantzia eta beste hainbat. beste batzuk orokortu eta garatzen dira ugaritan. BV Asafiev-en lanak, “intonazio sakona eta oso emankorra sortu zuen (nahiz eta guztiz argi formulatu ez eta hutsune bereizirik eta barne kontraesanik gabe)”. teoria” musika. sormena, interpretazioa eta pertzepzioa eta intonazioaren printzipioak garatu zituen. musikaren azterketa. SESBeko musikologoek eta beste sozialistek berebiziko garrantzia zientifiko duen teoria aurrerakoi hau garatzen jarraitzen dute. herrialdeak.

II. BL Yavorskyren “erritmo modalaren teorian” bi momentu modalen juxtaposizioa (aldaketa) da, ahots bakarrean aurkeztua (ikus Erritmo modala).

III. Tonuaren erreprodukzioaren zehaztasun akustiko-maila eta haien ratioak (tarteak) musikarekin. errendimendua. Egia, "garbi" I. (faltsuaren aurka, "zikina") - egitatezko kasualitatea. soinu-tonuaren altuera beharrezkoarekin, hau da, musikan duen lekuagatik. soinu-sistema eta modua, bere izendapenaren bidez finkatzen dena (grafikoa, hitzezkoa edo bestelakoa). Hontzak erakusten duen bezala. NA Garbuzov, I. akustikaria entzutean egiatzat hauteman daiteke adierazitako kointzidentzia guztiz zehatza ez denean ere (musika tonu bakoitzaren tonu finkorik gabeko ahots edo instrumentuek egiten dutenean gertatzen den bezala). Pertzepzio hori egiteko baldintza soinu-tonuaren kokapena da, muga jakin baten barruan. behar denetik hurbil dauden altuera-eremuak. Eremu honi NA Garbuzov-ek zona izendatu zuen.

IV. NA Garbuzov-en tonuaren entzumenaren zonaldearen teorian, zona bereko parte diren bi tarteen arteko tonu-aldea.

V. Musikaren ekoizpenean eta afinazioan. soinuen tonu finkoa duten instrumentuak (organoa, pianoa, etab.) – instrumentuaren eskalako atal eta puntu guztien berdintasuna bolumen eta tinbreari dagokionez. Eragiketa berezien bidez lortzen da, instrumentuaren intonazioa deitzen zaiena.

VI. Mendebaldeko Europan. musika ser arte. XVIII. mendea - wok-aren sarrera laburra. edo instr. prod. (edo zikloa), intrade edo preludioaren antzekoa. Kantu gregorianoan, I.-k doinuaren tonalitatea eta hasierako tonuaren altuera ezarri nahi zituen eta jatorriz ahotsa zen, eta XIV.mendetik aurrera, oro har, organoa. Geroago I. klaberako eta beste instrumentuetarako ere konposatu zuen. mendean sortutako organo-tresnak dira ezagunenak. A. eta J. Gabrieli.

References:

1) Asafiev BV, Forma musikala prozesu gisa, liburua. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; berea, Speech intonation, M.-L., 1965; berea, "Eugene Onegin" - PI Tchaikovskyren eszena lirikoak. Estiloaren eta musika dramaturgiaren intonazio-analisiaren esperientzia, M.-L., 1944; berea, Glinka, M., 1947, 1950; berea, Glinkaren Zurrumurrua, kap. 1. Glinkaren intonazio-kultura: entzumenaren autoheziketa, bere hazkuntza eta elikadura, bilduman: MI Glinka, M.-L., 1950; Mazel LA, O melodia, M., 1952; Vanslov VV, The concept of intonation in Soviet musicology, liburuan: Questions of Musicology, liburuan. 1 (1953-1954), M., 1954; Kremlev Yu. A., Essays sobre estetica musical, M., 1957, izenburupean: Essays on the aesthetics of music, M., 1972; Mazel LA, B. Asafiev-en kontzeptu musikal-teorikoaz, “SM”, 1957, 3. zenbakia; Orlova BM, BV Asafiev. Leningrado, 1964; intonazioa eta irudi musikala. Sobietar Batasuneko eta beste herrialde sozialisten musikologoen artikuluak eta azterlanak, ed. BM Yarustovskyk editatua. Mosku, 1965. Shakhnazarova NG, Intonazio “hiztegia” eta herri musikaren arazoa, M., 1966; Sohor AH, Music as a form of art, M., 1961, 1970; Nazaikinsky E., Musika-pertzepzioaren psikologia, M., 1972; Kucera V., Vevoj a obsah Asafjevovy intotonacnin teorie, “Hudebni veda”, 1961, 4. zk.; Kluge R., Definition der Begriffe Gestalt und Intonation…, “Beiträge zur Musikwissenschaft”, 1964, 2. zk.; Jiranek J., Asafjevova teorie intotonace, jeji genez and a viznam, Praga, 1967;

2) Yavorsky VL, The structure of music speech, M., 1908;

3) eta 4) Garbuzov HA, Zone nature of pitch hearing, M., 1948; Pereverzev NK, Intonazio musikalaren arazoak, M., 1966;

5) Protscher G., Organo-jotzearen eta organo-konposizioaren historia, liburuxka. 1-2, В., 1959.

AH Coxop