Korala |
Musikaren baldintzak

Korala |

Hiztegi-kategoriak
terminoak eta kontzeptuak, eliz musika

Alemaniako Abesbatza, Berandu Lat. cantus choralis – kantu koral

Mendebaldeko Kristau Elizaren (kanonizatutako) kantu monofoniko tradizionalen izen orokorra (batzuetan haien moldaketa polifonikoak ere bai). Hainbat abesti espiritual mota ez bezala, X. elizan egiten da eta zerbitzuaren zati garrantzitsu bat da, estetika zehazten duena. kalitatea X. 2 dira nagusi. X. mota. – Gregorianoa (ik. Kantu gregorianoa), katolikoaren existentziaren lehen mendeetan forma hartu zuena. elizak (Alemanezko Gregorianischer Choral, ingelesezko chant gregorian, plain song, plain chant, frantsesezko chant grégorien, plain-chant, italierazko canto gregoriano, gaztelaniazko canto pianoa), eta Erreformaren garaian garatu zen kantu protestante bat (Alemanezko Abesbatza, ingelesezko korala, ereserkia). , frantses korala, italiar corale, espainiar coral protestante). "X" terminoa. berak definitutako fenomenoak agertu baino askoz beranduago zabaldu zen. Hasieran (XIV. mendekoa gutxi gorabehera) interpretea adierazten duen adjektiboa baino ez da. konposizioa (abesbatza – korala). Pixkanaka, terminoa unibertsalagoa bihurtzen da, eta XV. Italian eta Alemanian, cantus choralis esamoldea aurkitzen da, hau da, buru bakarrekoa esan nahi du. metrorik gabeko musika poligonalaren aldean. mensural (musica mensurabilis, cantus mensurabilis), figuratibo ere deitua (cantus figuratus). Harekin batera, ordea, hasierako definizioak ere gordetzen dira: musica plana, cantus planus, cantus gregorianus, cantus firmus. X. gregorianoaren prozesamendu poligonalari aplikatuta terminoa XVI. (adibidez, Constantinus X. Isaac korala). Erreformako lehen buruzagiek ez zituzten X. kantu protestanteak izendatzen (Luterok korekt canticum, psalmus, alemaniar abestiak deitu zituen; beste herrialde batzuetan chant ecclésiastique, Calvin cantique, etab. izenak ohikoak ziren); kantu protestanteari dagokionez, terminoa con-ekin erabiltzen da. mendea (Osiander, 14); con. XVII. mendeko X. poligono deitzen zaio. doinu protestanteen moldaketak.

Historikoa X.-ren papera izugarria da: X. eta koral-moldaketak tarteko. Europaren garapenarekin gutxien lotua. konpositorearen artea, moduaren bilakaera barne, kontrapuntuaren agerpena eta garapena, harmonia, musika. formak. Gregoriano X. kronologikoki hurbileko eta estetikoki lotutako fenomenoak xurgatu edo bigarren plano batera utzi zituen: Anbrosiar kantua, mozarabiarra (Espainian XI. mendea baino lehen onartua izan zen; bizirik dagoen iturria – X. mendeko Leon antifonarioa ezin da musikaren bidez deszifratu) eta kantu galiarra. , irakurritako lagin bakanek musikak testuarekiko askatasun nahiko handiagoa duela lekukotzen dute, liturgia galikoko zenbait ezaugarrik mesede egiten baitzuen. Gregorian X. bere muturreko objektibotasunagatik bereizten da, izaera inpertsonala (berdin ezinbestekoa erlijio komunitate osoarentzat). Eliza katolikoaren irakaspenen arabera, “jainkozko egia” ikusezina “ikuskera espiritualean” agertzen da, eta horrek inplikatzen du X.gan edozein subjektibotasun, giza indibidualtasunik ez egotea; “Jainkoaren hitzean” agertzen da, beraz, X.-ren melodia testu liturgikoaren menpe dago, eta X. estatikoa da “behin betiko Jainkoak hitza esandakoaren moduan”. X. – auzi monodikoa (“egia bat da”), pertsona bat eguneroko errealitatetik isolatzeko diseinatua, mugimendu “muskular” baten energia sentimendua neutralizatzeko, erritmikoan ageri dena. erregulartasuna.

Gregoriotar X.aren doinua kontraesankorra da hasieran: osotasun melodikoaren jariakortasuna, jarraitutasuna erlatiboarekin bat egiten dute. melodia osatzen duten soinuen independentzia; X. fenomeno lineala da: soinu bakoitza (etengabea, momentuz autosufizientea) beste batera “gainez” egiten du arrastorik gabe, eta funtzionalki logikoa. haien arteko menpekotasuna osotasun melodikoan baino ez da ageri; ikus Tenor (1), Tuba (4), Repercussion (2), Medianta (2), Finalis. Aldi berean, etenaren batasuna (melodia soinu-stopez osatuta dago) eta jarraitutasuna (lerroaren hedapena “horizontalki”) da X.-en polifoniarako joeraren oinarri naturala, banaezintasun gisa ulertzen bada. melodikoa. korronteak (“horizontalak”) eta harmonikoak. betegarria (“bertikala”). Polifoniaren jatorria kultura koralera murriztu gabe, X. prof.aren mamia dela esan daiteke. kontrapuntua. X. soinua indartu eta trinkotu beharrak ez oinarrizko gehikuntzaz (adibidez, dinamika areagotuz), baizik eta erradikalagoan - biderketaz (bikoiztu, hirukoiztu tarte batean edo bestean), monodiaren mugak gainditzera eramaten du ( ikus Organum, Gimel, Faubourdon). X.-ren soinu-espazioaren bolumena maximizatzeko nahiak geruza melodikoa egitea beharrezkoa da. lerroak (ikus kontrapuntua), imitazioak sartu (pinturan perspektiba antzekoa). Historikoki, X.-ren eta polifoniaren artearen mendeko batasuna garatu da, hainbat koru-moldaketetan ez ezik (askoz zentzu zabalagoan) musen biltegi berezi baten moduan ere agertuz. pentsamendua: polifonian. musika (X.-ri lotuta ez dagoen musika barne), irudiaren eraketa berritze-prozesu bat da, kalitate berririk ekarriko ez duena (fenomenoak bere buruaren berdina izaten jarraitzen du, hedapenak tesiaren interpretazioa baitakar, baina ez ezeztapena). ). X. jakin baten aldakuntzaz osatuta dagoen bezala. figura melodikoek, forma polifonikoek (geroko fuga barne) ere oinarri aldakorra eta aldaera dute. Estilo zorrotz baten polifonia, X.-ren girotik kanpo pentsaezina, izan zen Zapen musikak ekarri zuen emaitza. X gregoriano europarra.

X. alorreko fenomeno berriak Erreformaren agerpenari zor zaizkio, neurri batean edo bestean Mendebaldeko herrialde guztiak hartzen zituena. Europa. Protestantismoaren postulatuak katolikoetatik nabarmen desberdinak dira, eta hau X. hizkuntza protestantearen berezitasunekin eta herri-kantuen doinuaren asimilazio kontziente eta aktiboarekin (ikus Luther M.) neurrigabe indartu zuten X.-ko une emozional eta pertsonala. (komunitateak zuzenean, apaiz bitartekaririk gabe, Jainkoari otoitz egiten dio). Silabakoa. antolakuntza-printzipioak, zeinetan soinu bat baitago silabako, testu poetikoen nagusitasunaren baldintzetan, metroaren erregulartasuna eta esaldiaren disekzioa zehazten zituen. Eguneroko musikaren eraginez, non musika profesionalean baino lehenago eta aktiboago, soinu homofoniko-harmonikoak agertu ziren. joerak, koral doinuak akorde diseinu sinplea jaso zuen. Komunitate osoak X. interpretatzeko instalazioa, polifoniko konplexua kenduta. aurkezpena, potentzia hori gauzatzearen alde egin zuen: 4 golaren praktika oso zabalduta zegoen. X.-ren harmonizazioak, homofonia ezartzen lagundu zutenak. Horrek ez zuen baztertzen X. protestanteari polifonikoaren esperientzia zabala aplikatzea. prozesatzea, aurreko garaian metatua, musika protestantearen forma garatuetan (preludio korala, kantata, “pasioak”). X. protestantea nat-aren oinarri bihurtu zen. prof. art-va Alemaniak, Txekiar Errepublikak (X. protestantearen iragarleak husien abestiak ziren), musikaren garapenean lagundu zuen. Herbehereetako, Suitzako, Frantziako, Britainia Handiko, Poloniako, Hungariako eta beste herrialdeetako kulturak.

Ser-etik hasita. XVIII.mendeko maisu nagusiek ia ez zuten X.engana jo, eta erabiltzen bazen, oro har, tradizioetan. generoak (adibidez, Mozarten requiem-ean). Arrazoia (JS Bach-ek X. prozesatzeko artea perfekzio gorenera eraman zuela ezagunaz gain) X.-ren estetika (funtsean, X.-n adierazitako mundu-ikuskera) zaharkituta geratu dela da. Gizarte sakonak izatea. erdian musikan gertatu zen aldaketaren sustraiak. XVIII. mendean (ikus Barrokoa, Klasizismoa), forma orokorrenean garapenaren ideiaren nagusitasunean agertu zen. Gai baten garapena bere osotasunaren (hau da, sinfoniko-garapeneko, eta ez koral-aldaera) urratze gisa, kualitateen gaitasuna. jatorrizko irudiaren aldaketa (fenomenoa ez da bere buruaren berdina izaten) – propietate hauek musika berria bereizten dute eta, ondorioz, aurreko garaiko artearen berezko eta batez ere kontenplaziozko, metafisikoko X. metafisikoan gorpuzten den pentsamendu-metodoa ezeztatzen dute. Musikan mendekoa. X.-renganako erakarpena, oro har, programaren arabera zehazten zen («Reformation Symphony» Mendelssohn-en) edo argumentuak («Huguenots» opera Meyerbeer-en). Abesbatza aipamenak, batez ere Dies irae sekuentzia gregorianoa, ondo finkatutako semantika duen ikur gisa erabili dira; X. maiz eta era ezberdinetan erabili zen estilizazio-objektu gisa (Wagnerren Nuremberg-eko Maisu-kantariak operaren 18. ekitaldiaren hasiera). Koralitatearen kontzeptua garatu zen, X.-ren genero-ezaugarriak orokortu zituena - akordeen biltegia, presarik gabea, mugimendu neurtua eta izaera serioa. Aldi berean, eduki figuratibo espezifikoa asko aldatu zen: koralitateak rockaren pertsonifikazio gisa balio zuen (Tchaikovskyren “Romeo eta Julieta” obertura-fantasia), sublimea gorpuzteko bitartekoa (fp. Franken Preludioa, korala eta fuga). ) edo egoera urrun eta tristea (Bruckner 18. sinfoniaren 19. zatia), batzuetan, izpiritualaren adierazpena izanik, santutasuna, sentsuala, bekataria, beste bide batzuen bidez birsortzen zen, erromantiko maite bat osatuz. antitesia (Tannhäuser, Wagnerren Parsifal opera), noizean behin irudi groteskoen oinarri bihurtu zen – erromantikoa (Berliozen Sinfonia Fantastikoaren amaiera) edo satirikoa (Jesuiten kantua (Musorgskiren “Boris Godunov”-eko “Eszena Kromy azpian”) . Erromantizismoak adierazpen-aukera handiak ireki zituen X.-ren konbinazioetan deskonposizio-zeinuekin. generoak (X. eta fanfarrea Liszten sonataren alboko zatian h-moll-ean, X. eta sehaska-kanta Chopinen g-moll nocturne op. 1 No 2, etab.).

mendeko musikan X. eta koralak Ch itzultzeko bide izaten jarraitzen dute. arr. aszetismo larria (izpiritu gregorianoa, Stravinskyren Salmoen Sinfoniaren 20. mugimendua), espiritualtasuna (Mahlerren 1. sinfoniaren amaierako koru ezin hobea) eta kontenplazioa (“Es sungen drei Engel” 8. mugimenduan eta “Lauda Sion Salvatorem” atalean). Hindemith-en “Mathis margolaria” sinfoniaren amaiera.X.-ren anbiguotasuna, erromantikoen trajeak marraztuta, XX.mende bihurtzen da.unibertsaltasun semantiko batean: X. ekintza garaiko eta lekuaren ezaugarri misteriotsu eta koloretsu gisa. (fp. Debussyren “The Sunken Cathedral” aurreskua), X. musikaren oinarri gisa. krudeltasuna, errukigabetasuna adierazten duen irudia (“The Crusaders in Pskov” (Prokofieven “Alexander Nevsky” kantatatik) X. bihur daiteke. parodia-objektua (R. Straussen “Don Kixote” poema sinfonikoaren 1. aldakuntza; Stravinskyren “Soldadu baten istorioa”), Op.-en collage gisa sartua (X. “Es ist genung, Herr, wenn es dir gefällt” Bergen Biolin Kontzertuaren amaierako Bachen 20. Kantatik o).

References: ikusi art. Anbrosiar kantua, gregorianoa, protestantea.

TS Kyuregyan

Utzi erantzun bat