Giacomo Meyerbeer |

Giacomo Meyerbeer

J. Meyerbeerren patua, XNUMX. mendeko opera konpositore handiena. – pozik atera zen. Ez zuen bizimodua irabazi beharrik izan, WA Mozart, F. Schubert, M. Mussorgsky eta beste artista batzuek bezala, Berlingo bankari garrantzitsu baten familian jaio zelako. Ez zuen bere gaztaroan sormenerako eskubidea defendatu; bere gurasoek, artea maite eta ulertzen zuten pertsona oso argiak, dena egin zuten haien seme-alabek hezkuntza bikainena jaso dezaten. Berlingo irakasle onenek literatura klasikoaren, historiaren eta hizkuntzen gustua txertatu zieten. Meyerbeerrek frantsesa eta italiera menperatzen zituen, greziera, latina eta hebreera zekien. Giacomo anaiak ere dohaintsuak ziren: Wilhelm astronomo ospetsua izan zen geroago, anaia gaztea, goiz hil zena, talentu handiko poeta zen, Struensee-ren tragediaren egilea, zeinari Meyerbeerrek musika idatzi zion gero.

Giacomo, anaien artean zaharrena, 5 urterekin hasi zen musika ikasten. Ikaragarrizko aurrerapena eginda, 9 urterekin kontzertu publiko batean ematen du Mozarten Re minorreko kontzertua emanez. M. Clementi ospetsua bere irakasle bihurtzen da, eta Darmstadteko Vogler abade organista eta teorialari ospetsuak, Meyerbeer txikiari entzun ondoren, A. Weber ikaslearekin kontrapuntua eta fuga ikastea gomendatzen dio. Gero, Voglerrek berak Meyerbeer gonbidatzen du Darmstadtera (1811), non Alemania osoko ikasleak etorri ziren irakasle ospetsuarengana. Han Meyerbeer KM Weberren lagun egin zen, The Magic Shooter eta Euryantaren etorkizuneko egilea.

Meyerbeerren lehen esperimentu independenteen artean, “Jainkoa eta Natura” kantata eta 2 opera daude: “Jephtha's Oath” istorio bibliko bati buruzkoa (1812) eta komiki bat, “Mila eta bat gau” ipuin baten argumentuan. , “Ostalaria eta gonbidatua” (1813). Operak Munichen eta Stuttgarten taularatu ziren eta ez zuten arrakastarik izan. Kritikak konpositoreari lehortasuna eta dohain melodikorik eza leporatu zion. Weberrek eroritako laguna kontsolatu zuen, eta A. Salieri esperientziadunak Italiara joateko gomendatu zion bere maisu handien doinuen grazia eta edertasuna antzemateko.

Meyerbeerrek hainbat urte eman zituen Italian (1816-24). G. Rossiniren musika da nagusi Italiako antzokietako agertokietan, bere Tancred eta Sevillako bizargina operen estreinaldiak garaile dira. Meyerbeer idazteko estilo berri bat ikasten ahalegintzen da. Paduan, Turinen, Venezian, Milanen, bere opera berriak antzezten dira: Romilda eta Constanza (1817), Semiramide aitortua (1819), Emma de Resburg (1819), Margherita de Anjou (1820), Grenadako erbestea (1822) eta, azkenik, urte haietako operarik deigarriena, Gurutzada Egipton (1824). Arrakastatsua da Europan ez ezik, AEBetan ere, Brasilen, bertako pasarte batzuk ezagun egiten dira.

"Ez nuen Rossini imitatu nahi", baieztatzen du Meyerbeerrek eta bere burua justifikatzen duela dirudi, "eta italieraz idatzi, esaten den bezala, baina horrela idatzi behar izan nuen... barneko erakargarritasunagatik". Izan ere, konpositorearen Alemaniako lagun askok –eta batez ere Weberrek– ez zuten ongi etorri italiar metamorfosi hori. Meyerbeerren Italiako operek Alemanian izandako arrakasta xumeak ez zuen konpositorea desanimatu. Helburu berri bat zuen: Paris – garai hartako gune politiko eta kultural handiena. 1824an, Meyerbeer Parisera gonbidatu zuen Rossini maisuak ez ezik, orduan ez baitzuen susmatzen bere osperako urrats hilgarria ematen ari zenik. The Crusader (1825) ekoizpenean ere laguntzen du, konpositore gaztea babestuz. 1827an, Meyerbeer Parisera joan zen bizitzera, non bere bigarren etxea aurkitu zuen eta non mundu mailako ospea lortu zuen.

Parisen 1820ko hamarkadaren amaieran. bizitza politiko eta artistikoa bulkatzen duena. 1830eko iraultza burgesa hurbiltzen ari zen. Burgesia liberala pixkanaka borboien likidazioa prestatzen ari zen. Napoleonen izena kondaira erromantikoz inguratuta dago. Sozialismo utopikoaren ideiak zabaltzen ari dira. V. Hugo gazteak "Cromwell" dramaren hitzaurrean ospetsuan joera artistiko berri baten ideiak aldarrikatzen ditu - erromantizismoa. Antzerki musikalean, E. Megul eta L. Cherubiniren operekin batera, bereziki ezagunak dira G. Spontiniren lanak. Frantsesen gogoan sortu zituen antzinako erromatarren irudiek badute zerikusirik Napoleonen garaiko heroiekin. G. Rossini, F. Boildieu, F. Auberten opera komikiak daude. G. Berliozek bere Sinfonia Fantastiko berritzailea idazten du. Beste herrialde batzuetako idazle progresistak datoz Parisera – L. Berne, G. Heine. Meyerbeerrek arreta handiz behatzen du Parisko bizitza, arte- eta negozio-harremanak egiten ditu, antzerki-estreinaldietara joaten da, eta, horien artean, opera erromantiko baterako bi obra nabarmen daude: Auberten The Mute from Portici (Fenella) (1828) eta Rossiniren William Tell (1829). Esanguratsua izan zen konpositoreak etorkizuneko E. Scribe libretistarekin izandako topaketa, antzerkiaren eta publikoaren gustuen ezagutzaile bikaina, intriga eszenikoaren maisua. Elkarlanaren emaitza Robert the Devil (1831) opera erromantikoa izan zen, arrakasta itzela izan zuena. Kontraste distiratsuak, zuzeneko ekintzak, ahots-zenbaki ikusgarriak, orkestra-soinua: hori guztia Meyerbeer-en beste opera batzuen ezaugarri bihurtzen da.

Hugonoteak (1836) filmaren garaipen estreinaldiak arerio guztiak zapaldu ditu azkenean. Meyerbeerren ospe ozena bere jaioterrian ere barneratzen da - Alemania. 1842an, Prusiako errege Friedrich Wilhelm IV.ak Berlinera gonbidatu zuen musika zuzendari orokor gisa. Berlingo Operan, Meyerbeerrek R. Wagner jasotzen du The Flying Dutchman (egileak zuzentzen du), Berlioz, Liszt, G. Marschner Berlinera gonbidatzen ditu, M. Glinkaren musikaz interesatzen zaio eta Ivan Susaninen hirukote bat interpretatzen du. . Bestalde, Glinkak honakoa idatzi du: "Orkestra Meyerbeerrek zuzendu zuen, baina onartu behar dugu alderdi guztietan talde-zuzendari bikaina dela". Berlinentzat, konpositoreak Camp in Silesia opera idazten du (zati nagusia J. Lind ospetsuak egiten du), Parisen, The Prophet (1849), The North Star (1854), Dinora (1859) taularatzen dira. Meyerbeerren azken opera, The African Woman, hil eta urtebetera ikusi zuen eszenatokia, 1865ean.

Bere lan eszeniko onenetan, Meyerbeer maisu handien gisa agertzen da. Lehen mailako musika talentua, batez ere orkestrazioaren eta melodiaren alorrean, bere aurkariek R. Schumann eta R. Wagner-ek ere ez zuten ukatu. Orkestraren maisutasun birtuosoari esker, efektu dramatiko pintoresko eta txundigarririk onenak lortzeko aukera ematen du (katedrale bateko eszena bat, amets baten pasarte bat, Koroatze-martxa bat Profeta operan edo ezpatak sagaratzea Hugonoteen). Ez da abilezia gutxiago eta koru-masen jabe. Meyerbeerren lanaren eragina bere garaikide askok bizi izan zuten, besteak beste, Wagnerrek Rienzi, The Flying Dutchman operetan eta, neurri batean, Tannhäuser-en. Meyerbeerren operen orientazio politikoak ere liluratu zituen garaikideak. Trama sasi-historikoetan, egungo ideien borroka ikusten zuten. Konpositoreak garaia sotilki sentitzea lortu zuen. Heine-k, Meyerbeer-en lanarekin gogotsu zegoenak, honakoa idatzi zuen: «Bere garaiko gizona da, eta denborak, beti dakien jendea aukeratzen, zaratatsu goratu zuen ezkuturaino eta bere nagusitasuna aldarrikatu zuen».

E. Illeva

Konposizioak:

opera – Jeftaren zina (The Jephtas Oath, Jephtas Gelübde, 1812, Munich), Ostalari eta gonbidatua, edo txantxa bat (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Stuttgart; Bi kalifa izenburupean, Die beyden Kalifen, 1814, “Katerrntner Kalifen, 1820 ”, Viena; Alimelek, 1814, Praga eta Viena izenpean, Brandenburgoko Atea (Das Brandenburger Tor, 1815, ez iraunkorra), Salamancako Lizentziatua (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), amaitu gabe), Estrasburgoko Ikaslea (L'etudiant de Strasbourg, 1816 (?), amaitu gabe), Robert eta Elisa (1817, Palermo), Romilda eta Constanta (melodrama, 1819, Padua), Semiramis aitortua (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. “Reggio”, Turin), Resburgeko Emma (1820, tr “San Benedetto”, Venezia; Emma Lester, edo Kontzientziaren Ahotsa, Emma von Leicester oder Die Stimme des Gewissens, 1820, Dresden), Anjouko Margarita (1821, tr “) izenarekin La Scala”, Milan), Almanzor (1822, ez zuen amaitu), Grenadatik erbesteratua (L'esule di Granada, 1824, tr “La Scala”, Milan), Gurutzada Egipton (Il crociato in Egitto, 1825, tr Fenich e”, Venezia), Ines di Castro, edo Pedro Portugalekoak (Ines di Castro o sia Pietro di Portogallo, melodrama, 1831, amaitu gabe), Robert deabrua (Robert le Diable, 1835, “Erregea. Musika eta Dantza Akademia, Paris), hugonoteak (Les Huguenots, 1836, post. 1843, ibid; Errusian Guelphs and Ghibellines izenarekin), Gorteko jaia Ferrarako (Das Hoffest von Ferrara, gorteko inauterietako mozorrotutako jai-emanaldia). Baloia, 1844, Errege Jauregia, Berlin), Silesiako Kanpamentua (Ein Feldlager in Schlesien, 1846, “King. Spectacle”, Berlin), Noema, edo Damutasuna (Nolma ou Le repentir, 1849, ez zen amaitu.), Profeta ( Le prophète, 1854, King's Music and Dance Academy, Paris; Errusian The Siege of Ghent, gero John of Leiden izenarekin, Northern Star (L'étoile du nord, 1854, Opera Comic, Paris) ; Silesiako Camp operako musika erabili zuen, Judith (1859, ez zen amaitu.), Ploermelen barkamena (Le pardon de Ploërmel, jatorriz Treasure Searcher deitua, Le chercheur du tresor; Dinora edo Ploermel-era erromesaldia ere deitua, Dinorah oder Die Wallfahrt nach Ploermel; 1864, tr Opera Comic, Paris), afrikarra (jatorrizko izena Vasco da Gama, 1865, post. XNUMX, Grand Opera, Steam izh); entertainment – Ibaia zeharkatzea, edo emakume jeloskorra (Le passage de la riviere ou La femme jalouse; Arrantzalea eta esne-emaztea edo Zarata asko muxu batengatik ere deitua, 1810, tr “Ikuskizunaren erregea”, Berlin) ; oratorioa – Jainkoa eta natura (Gott und die Natur, 1811); orkestrarako – Gilen I.aren koroatzerako jai-martxa (1861) eta beste batzuk; abesbatza – 91. salmoa (1853), Stabat Mater, Miserere, Te Deum, salmoak, bakarlarientzako eta abesbatzarako ereserkiak (argitaratu gabe); ahotsa eta pianorako – San 40 abesti, erromantze, balada (IV Goethe, G. Heine, L. Relshtab, E. Deschamps, M. Bera, etab.ren bertsoetan); antzerki antzerki emanaldietarako musika, besteak beste, Struenze (M. Behr-en drama, 1846, Berlin), Goetheko gazteak (La jeunesse de Goethe, A. Blaze de Buryren drama, 1859, argitaratu gabea).