Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |

Piotr Slovtsov

Haurtzaroa. Ikasketa urteak.

Pyotr Ivanovich Slovtsov Errusiako abeslari nabarmena uztailaren 12an (ekainaren 30ean estilo zaharrean) jaio zen 1886an Ustyansky herrian, Kansky barrutian, Yenisei probintzian, elizako diakono baten familian.

Haurtzaroan, 1,5 urterekin, aita galdu zuen. Petya 5 urte zituenean, bere ama Krasnoyarsk-era joan zen bizitzera, han Slovtsov gazteak haurtzaroa eta gaztaroa igaro zituen.

Familiaren tradizioaren arabera, mutila eskola teologiko batera ikastera bidali zuten, eta gero seminario teologiko batera (gaur egun goarnizioko ospitale militar baten eraikina), non bere musika irakaslea PI Ivanov-Radkevich izan zen (gero Moskuko Kontserbatorioko irakaslea). ). Haurtzaroan ere, mutilaren agudo zilarrezko eta soinudunek bere edertasun eta aukera zabalarekin inguruko guztien arreta erakartzen zuten.

Eskolan eta seminarioan, arreta berezia jarri zioten kantuari, eta Pyotr Slovtsov abesbatzan asko abesten zuen. Seminaristaren ahotsen artean bere ahotsa nabarmen nabarmentzen zen, eta bakarkako emanaldiak enkargatzen hasi ziren.

Entzun zuten guztiek esan zuten abeslari gaztearen ibilbide artistiko bikaina zain zegoela eta, baldin eta Slovtsov-en ahotsa behar bezala ezarrita, etorkizunean edozein opera agertoki nagusitan tenore liriko nagusiaren lekua har zezakeela.

1909an, Slovtsov gaztea seminario teologikoan graduatu zen eta, elizgizon gisa bere familiaren ibilbideari uko egin zion, Varsoviako Unibertsitateko Zuzenbide Fakultatean sartu zen. Baina sei hilabete geroago, musikarekiko duen erakarpenak Moskuko Kontserbatoriora eramaten du, eta I.Ya.Gordi irakaslearen klasean sartzen da.

1912an kontserbatorioan graduatu ondoren, Slovtsov bakarlari bihurtu zen Kieveko Opera Antzokian. Ahots zoragarri batek - tenor lirikoa, tinbre leun eta noblea, kultura handikoa, zintzotasun handia eta interpretazioaren adierazkortasuna, abeslari gazteari entzuleen maitasuna azkar ekarri zion.

Sormen-jardueraren hasiera.

Dagoeneko bere ibilbide artistikoaren hasieran, Slovtsov opera eta ganbera errepertorio zabal batekin aritu zen, hainbat konpainiaren diskoetan grabatutakoa. Urte haietan, Errusiako operako eszenatokian lehen mailako tenore askok abesten zuten: L. Sobinov, D. Smirnov, A. Davydov, A. Labinsky eta beste hainbat. Slovtsov gaztea berehala sartu zen artisten galaxia zoragarri honetan berdin gisa.

Baina horri gehitu behar zaio garai hartako entzule askok iritzi berdinean ados zeudela Slovtsovek ahots arraroa zuela bere ezaugarrietan, deskribatzeko zaila. Tenore lirikoa, tinbre laztangarria, ukitu gabea, freskoa, indar paregabea eta soinu belusatua, dena ahazten eta ahots honen erabateko boterean dauden entzuleak esklabo eta konkistatu zituen.

Sormenaren zabalerak eta arnasketa harrigarriak abeslariari soinu osoa emateko aukera ematen dio antzokiko aretoari, ezer ezkutatuta, arnasketa okerreko ezarpenarekin ezer ezkutatuz.

Berrikusle askoren arabera, Slovtsov-en ahotsa Sobinovskyrenarekin lotuta dago, baina zabalagoa eta are beroagoa. Erraztasun berdinarekin, Slovtsovek Lenskyren aria eta Alyosha Popovichen aria Grechaninov-en Dobrynya Nikititxetik interpretatu zituen, lehen mailako tenore dramatiko batek baino ezin zuen interpretatu.

Piotr Ivanovitxen garaikideek askotan eztabaidatzen zuten Slovtsov generoetako zein zen hobea: ganbera-musika edo opera. Eta askotan ezin zuten adostasunera iritsi, horietako edozeinetan Slovtsov maisu handia baitzen.

Baina bizitzako etapako gogoko honek aparteko apaltasuna, adeitasuna eta harrokeriarik ez izateak zituen ezaugarri. 1915ean, abeslaria Petrogradoko Herri Etxeko taldera gonbidatu zuten. Hemen behin eta berriz aritu zen FI Chaliapinekin “Igor printzea”, “Sirena”, “Faust”, Mozart eta Salieri, “Sevillako bizargina” operetan.

Artista handiak berotasunez hitz egin zuen Slovtsov-en talentuari buruz. Bere argazki bat oparitu zion inskripzioarekin: "Oroimen onez artearen munduan arrakasta izateko desio bihotzez". F.Chaliapin-eko PISlovtsov, 31eko abenduaren 1915 San Petersburgo.

MN Rioli-Slovtsovarekin ezkontza.

Kontserbatorioan graduatu eta hiru urtera, aldaketa handiak gertatu ziren PI Slovtsov-en bizitzan, 1915ean ezkondu zen. Bere emaztea, Anofrieva Margarita Nikolaevna jaio zen, eta geroago Rioli-Slovtsova ere Moskuko Kontserbatorioan graduatu ziren 1911n VM Zarudnaya-Ivanova irakaslearen ahots klasean. Berarekin batera, UA Mazetti irakaslearen klasean, NA Obukhova abeslari zoragarriak amaitu zuen ikastaroa, harekin adiskidetasun handia izan zuten urte askotan, kontserbatorioan hasi zena. «Famatua zarenean», idatzi zuen Obukhovak Margarita Nikolaevnari emandako argazkian, «ez utzi lagun zaharrei».

VM Zarudnaya-Ivanova irakasleak eta bere senarra, konpositorea eta Kontserbatorioko zuzendaria MM Ippolitov-Ivanov-ek Margarita Nikolaevna Anofrieva-ri egindako deskribapenean, graduondoko ikaslearen interpretazioa ez ezik, talentu pedagogikoa ere nabarmendu zen. Idatzi zuten Anofrievak lan pedagogikoa egin zezakeela bigarren hezkuntzako musika-erakundeetan ez ezik, baita kontserbatorioetan ere.

Baina Margarita Nikolaevnak operako eszenatokia maite zuen eta perfekzioa lortu zuen hemen, Tiflis, Kharkov, Kyiv, Petrograd, Ekaterinburg, Tomsk, Irkutsk opera-etxeetan paper nagusiak eginez.

1915ean, MN Anofrieva PI Slovtsov-ekin ezkondu zen, eta hemendik aurrera, beren ibilbidea operako eszenatokian eta kontzertu emanaldietan lankidetza estuan igarotzen da.

Margarita Nikolaevna kontserbatorioan graduatu zen abeslari gisa ez ezik, pianista gisa ere. Eta nahiko argi dago ganbera-kontzertuetan aritzen zen Piotr Ivanovitxek Margarita Nikolaevna zuela lagun gogokoena, bere errepertorio aberats guztia ezin hobeto ezagutzen duena eta akonpainamenduaren artea bikain menderatzen duena.

Krasnoyarsk-era itzuli. Kontserbatorio Nazionala.

1915etik 1918ra Slovtsov Petrograden lan egin zuen Herri Etxeko Bolshoi Antzokian. Siberian bere burua apur bat elikatzea erabaki ondoren, Petrogradoko negu gosearen ondoren, Slovtsov-ak Krasnoyarsk-era joaten dira udan abeslariaren amarengana. Koltxaken matxinada piztu izanak ez die itzultzen uzten. 1918-1919 denboraldian Tomsk-Jekaterinburg Operan aritu zen abeslari bikotea, eta 1919-1920 denboraldian Irkutsk Operan.

5ko apirilaren 1920ean, Herriaren Kontserbatorioa (gaur egun Krasnoyarskeko Arte Eskola) ireki zuten Krasnoyarsken. PI Slovtsov eta MN Rioli-Slovtsovak hartu zuten parte aktiboena bere antolaketan, Siberia osoan ospetsu bihurtu zen ahots klase eredugarria sortuz.

Hondakin ekonomikoaren urteetan –gerra zibilaren ondarea– zailtasun handiak izan baziren ere kontserbatorioaren obra intentsiboa eta arrakastatsua izan zen. Bere jarduerak anbiziotsuenak izan ziren Siberiako beste musika-erakundeen lanarekin alderatuta. Noski, zailtasun asko zeuden: musika tresna nahikorik, klase eta kontzertuetarako gelak ez zeuden, irakasleek hilabetez ordaintzen zuten gutxiegi, udako oporrak ez ziren batere ordaintzen.

1923az geroztik, PI Slovtsov eta MN Rioli-Slovtsovaren ahaleginen bidez, opera emanaldiak berriro hasi dira Krasnoyarsken. Aurrez hemen lan egiten zuten opera taldeek ez bezala, artista bisitarien kontura sortu zirenak, talde hau Krasnoyarskeko abeslari eta musikariek osatzen zuten osorik. Eta hori da Slovtsov-en meritu handia, Krasnoyarskeko opera musikaren maitale guztiak batzea lortu baitzuten. Operan parte hartu zuten, atal arduratsuen interprete zuzen gisa ez ezik, Slovtsov-ak bakarlari taldeen zuzendariak eta liderrak ere izan ziren - abeslariak, ahots-eskola bikainak eta arte eszenikoen alorrean esperientzia aberatsak lagunduta.

Slovtsovtarrak Krasnoyarskeko bizilagunei ahalik eta abeslari on gehien entzuten saiatu ziren operako artista gonbidatuak euren emanaldietara gonbidatuz. Horien artean, opera-jotzaile ezagunak zeuden L. Balanovskaya, V. Kastorsky, G. Pirogov, A. Kolomeitseva, N. Surminsky eta beste asko. 1923-1924 bitartean Sirena, La Traviata, Faust, Dubrovsky, Eugene Onegin bezalako operak taularatu ziren.

Urte haietako artikulu batean, "Krasnoyarsk Rabochiy" egunkariak adierazi zuen "horrelako ekoizpenak artista ez-profesionalekin prestatzea, nolabait, balentria bat da".

Krasnoyarskeko musikazaleek urte luzez Slovtsovek sortutako irudi ederrak gogoratu zituzten: Printzea Dargomyzhskyren 'Sirena'n, Lenski Tchaikovskyren 'Eugene Onegin'-en, Vladimir Napravnik-en 'Dubrovski'n, Alfred Verdiren 'La Traviata'n, Faust-en Goudenoden operan. izen bera.

Baina Krasnoyarskeko bizilagunak ez dira gutxiago gogoangarriak Slovtsov-en ganberako kontzertuetarako, beti oporretarako espero zirenak.

Piotr Ivanovitxek zituen obrarik gogokoenak, trebetasun eta inspirazio handiz interpretatuak: Bizeten 'Perla bilatzaileak' operako Nadir-en amodioa, Verdiren 'Rigoletto'ko dukearen abestia, Berendey tsarraren cavatina Rimski-Korsakov-en 'Elurrezko Donea', Wertherren ariosoa. Massenet-en izen bereko opera, Mozarten Sehaska-kanta eta beste.

Krasnoyarskeko "Labor Opera Taldea" sortzea.

1924. urtearen amaieran, arte-langileen sindikatuaren (Rabis) ekimenez, PI Slovtsov-ek antolatutako opera taldean oinarrituz, opera talde handi bat sortu zen, 'Labor Opera Taldea' izenekoa. Aldi berean, MAS Pushkinen izena duen antzokiaren eraikina erabiltzeko hitzarmena egin zen udalarekin eta hiru mila errubloko diru-laguntza esleitu zen, herrialdeko egoera ekonomiko zaila izan arren.

Opera konpainian 100 pertsona baino gehiagok hartu zuten parte. AL Markson, emanaldiak zuzendu zituena, eta SF Abayantsev, abesbatza zuzentzen zuena, batzordeko kide eta zuzendari artistiko bihurtu ziren. Leningrado eta beste hiri batzuetako bakarlari nagusiak gonbidatu zituzten: Maria Petipa (coloratura sopranoa), Vasily Polferov (tenor liriko-dramatikoa), Lyubov Andreeva-Delmas opera abeslari ospetsua. Artista honek ahots bikaina eta antzezpen distiratsuaren konbinazio harrigarria izan zuen. Andreeva-Delmesen lan onenetariko batek, Carmenen atalak, behinola bultzatu zuen A. Blok Carmenen poema-ziklo bat sortzeko. Krasnoyarsken emanaldi hau ikusi zuten zaharrek denbora luzez gogoratu zuten artistaren talentu eta trebetasunak ikusleengan zer inpresio ahaztezina izan zuen.

Krasnoyarskeko lehen opera-etxeak, Slovtsov-en ahalegin handiengatik sortua, interesgarri eta emankorra izan zuen. Mozorro onak, askotariko atrezzoa, baina, batez ere, musika interpretazioaren kultura altua nabarmendu dute ebaluatzaileek. Opera taldeak 5 hilabetez lan egin zuen (1925eko urtarriletik maiatzera). Denbora horretan, 14 opera taularatu ziren. E. Napravniken 'Dubrovsky' eta P. Tchaikovskyren 'Eugene Onegin' eszenaratu ziren slovtsovarren parte-hartzearekin. Krasnoyarskeko Opera ez zen arrotza arte adierazpen forma berrien bilaketatik. Hiriburuko antzokien adibideari jarraituz, 'Komunaren aldeko borroka' antzezlana sortzen ari da, non zuzendariak klasikoak modu berri batean birpentsatzen saiatu ziren. Libretoa Parisko Komunaren garaiko gertakarietan oinarritzen zen, eta musika –D. Pucciniren 'Tosca'-koa (halako bilaketa artistikoak hogeiko hamarkadako ezaugarriak ziren).

Krasnoyarskeko bizitza.

Krasnoyarsk jendeak Pyotr Ivanovich artista gisa ez ezik ezagutzen zuen. Txikitatik nekazari lan soilaz maitemindurik, denbora libre guztia laborantzari eskaini zion Krasnoyarskeko bizitzan zehar. Zaldia edukita, berak zaindu zuen. Eta hiritarrek sarri ikusten zuten nola slovtsovtarrak hirian zehar gurdi arin batean ibiltzen ziren, bere ingurura atseden hartzera zihoazela. Ez altua, potoloa, errusiar aurpegi irekia zuena, PI Slovtsov-ek jendea erakartzen zuen bere adeitasunarekin eta hitz egiteko soiltasunarekin.

Pyotr Ivanovichek Krasnoyarskeko natura maite zuen, taiga eta 'Pilares' ospetsuak bisitatu zituen. Siberiako txoko zoragarri honek asko erakartzen zituen, eta Krasnoyarskera etortzen zena beti saiatzen zen hara bisitatzen.

Lekukoek Slovtsovek kontzertu batean egotetik urrun abestu behar izan zuen kasu bati buruz hitz egiten dute. Artista bisitari talde bat bildu zen, eta Peter Ivanovichi «Pilares» erakusteko eskatu zioten.

Slovtsov 'Zutabeetan' zelako albistea berehala ezagutu zuten stolbistei, eta artistak konbentzitu zituzten 'Lehen Zutabean' egunsentia ezagutzeko.

Petr Ivanovitxek zuzendutako taldea eskarmentu handiko eskalatzaileek zuzendu zuten: Vitaly eta Evgeny Abalakov anaiak, Galya Turova eta Valya Cheredova, stolbist hasiberrien urrats guztiak literalki aseguratu zituztenak. Goiko aldean, abeslari ospetsuaren zaleek Piotr Ivanovichi abesteko eskatu zioten, eta talde osoak harekin batera abestu zuen.

Slovtsovs-en kontzertu-jarduera.

Pyotr Ivanovich eta Margarita Nikolaevna Slovtsovek lan pedagogikoa eta kontzertu jarduera uztartu zituzten. Urte askotan kontzertuak eman zituzten Sobietar Batasuneko hainbat hiritan. Eta nonahi jaso zuten haien emanaldiek baloraziorik gogotsuena.

1924an, Harbin (Txina) slovtsovarren bira kontzertuak izan ziren. Iritzi ugarietako batek hauxe adierazi zuen: «Errusiar musika-jenioak gero eta interpretatzaile perfektuagoak lortzen ari da gure begien aurrean... Jainkozko ahotsa, zilarrezko tenorea, zeina, dena den, orain Errusian parekorik ez duena. Gaur egun Labinsky, Smirnov eta beste batzuk, Slovtsov-en soinu-aberastasun liluragarriarekin alderatuta, «iragan berreskuraezinaren» gramofono-disko preziatuak baino ez dira. Eta Slovtsov gaurkoa da: eguzkitsua, distira musikalaren diamantez amilduta, Harbinek amets egitera ausartu ez zena... Lehen ariatik, atzo Petr Ivanovich Slovtsov-en emanaldien arrakasta txalo zaparrada bihurtu zen. Bero, ekaitz, etengabeko txalo zaparradek kontzertua etengabeko garaipen bihurtu zuten. Hori esatea, neurri batean, atzoko kontzertuaren inpresio zoragarria definitzea da. Slovtsov paregabe eta gozagarri abesten zuen, jainkozko abesten zuen... PI Slovtsov abeslari paregabea eta paregabea da...».

Berrikuspen berak MN Rioli-Slovtsova-ren arrakasta ikusi zuen kontzertu honetan, ederki abestu ez ezik, senarra ere lagundu baitzuen.

Moskuko Kontserbatorioa.

1928an, PI Slovtsov Moskuko Antzerki Arteen Konbinazio Zentralean (geroago GITIS, eta gaur egun RATI) kantu irakasle gisa gonbidatu zuten. Irakaskuntza jarduerekin batera, Petr Ivanovich SESBeko Bolshoi Antzoki Akademikoan abestu zuen.

Metropoliko prentsak "figura handia, abeslari osoa, ospe handia duena" bezala definitu zuen. Izvestia egunkariak 30ko azaroaren 1928ean, bere kontzertu baten ondoren, hau idatzi zuen: "Beharrezkoa da entzule-masa zabala Slovtsov-en kantu-artea ezagutzea".

Moskun eta Leningradon arrakasta handiz aritu zen, “La Traviata”n –A. Nezhdanovarekin batera, “Mermaid” lanean– V. Pavlovskaya eta M. Reizen-en inguruan. Urte haietako egunkariek idatzi zuten: "La Traviata" bizia hartu eta gaztetu egin zen, paper nagusiak antzezten zuten maisu zoragarriek ukitu bezain laster: Nezhdanova eta Slovtsov, Zenbat lirika tenore ditugu eskola bikaina izango zutenak eta hain trebetasun handia?

Abeslariaren bizitzako azken urtea.

1934ko neguan, Slovtsovek Kuzbassen bira bat egin zuen kontzertuekin, azken kontzertuetan Pyotr Ivanovichek gaixorik egin zuen. Presaka zegoen Krasnoyarskera, eta hemen azkenean gaixotu zen, eta 24ko otsailaren 1934an joan zen. Abeslaria bere talentu eta indarraren sasoian hil zen, 48 urte besterik ez zituen. Krasnoyarsk osoak bere artista eta herrikide maitea ikusi zuen bere azken bidaian.

Pokrovsky hilerrian (elizaren eskuinaldean) marmolezko monumentu zuri bat dago. Bertan Massenet-en 'Werther' operako hitzak zizelkatuta daude: 'Ai, ez nazazu esnatu, udaberriko hatsa'. Hemen atseden hartzen du Errusiako abeslari ospetsuetako bat, bere garaikideek maitasunez deituriko Siberiako urretxindorra.

Nekrologia batean, Sobietar musikaren pertsonaia talde batek, Ippolitov-Ivanov, Sobinov eta beste hainbat artistaren buru zela, Slovtsov-en heriotzak «min sakona eragingo zuela Sobietar entzule-masa zabalen bihotzetan. Union, eta musika komunitateak aspaldi gogoratuko luke abeslari zoragarria eta artista handia».

Nekrologia dei batekin amaitzen da: "Eta nork, lehenik eta behin, Krasnoyarsk ez bada, gorde beharko luke Slovtsov-en oroitzapen luzea?" MN Rioli-Slovtsovak, Petr Ivanovich hil ondoren, hogei urtez jarraitu zuen bere jarduera pedagogikoa Krasnoyarsken. 1954an hil zen eta senarraren ondoan lurperatua dago.

1979an, 'Melody' Leningrado konpainiak PI Slovtsov-i eskainitako diskoa kaleratu zuen 'Outstanding Singers of the Past' seriean.

BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Musical life of Krasnoyarsk' liburuaren arabera prestatutako materialak, Krasnoyarsk liburu argitaletxeak 1983an, Krasnoyarsk Lurraldeko Estatuko Artxiboaren dokumentuak eta Krasnoyarsk Eskualdeko Lore Museoa.